孫悟空相關電影票房

❶ 24個孫悟空11個哪吒，國產動畫電影「神仙打架」

102部。

這是2020年國產動畫電影的備案數量。雖創五年新低，但也超過了100部。

2015年一部國產動畫電影《西遊記之大聖歸來》成為暑期檔的黑馬，攬獲9.56億元票房。四年後，《哪吒之魔童降世》又以超50億元票房居中國影史票房榜單第二，證明了國產動畫電影可以與真人電影比肩。

這是國內電影市場的兩部爆款作品，先後把國產動畫電影票房帶到了一個新高度。

五年裡，也有更多新的動畫電影項目立項、備案了。

根據國家電影局發布的公告，2015~2020年共有 878部 國產動畫電影備案，其中至少有 119部 講的是中國經典神話人物的故事。

三文娛對這119部作品做了統計，得出了這三個信息：

誰在做？

2021年12月12日，《新神榜：哪吒重生》國內上映。

這是2015~2020年，五年裡備案的119部以神話人物為主角的IP改編動畫中，上映的第13部作品。也是追光動畫的第五部電影。在這之前，公司第四部動畫電影《白蛇·緣起》 （備案名：白蛇前傳 ） 上映，票房4.68億元。在這之後，還備案了將於2022年上映的《白蛇2:青蛇劫起》，將備案的楊戩、哪吒續作等影片。

自《新神榜：哪吒重生》起，追光動畫開啟了一個「新封神宇宙」。

在這之前，「彩條屋系」在推進的系列作品，是「中國神話宇宙」。已上映的《哪吒之魔童降世》《姜子牙》，甚至《西遊記之大聖歸來》都可以劃入這個系列。系列規劃中，已備案未定檔上映的還有《西遊記之大聖鬧天宮》《楊戩之深海蛟龍》《八仙過大海》《雷震子》等。

近日官宣提檔至4月2日清明節全國公映的《西遊記之再世妖王》，則是星皓影業攜手其卡通推出的西遊系列動畫電影的第一部。

除了這「三支隊伍」，還有上美影廠、米粒影業、兩點十分、流彩動畫、平塔 科技 等百家公司，在近五年裡備案了經典神話人物IP改編動畫電影。

具體備案情況如下：

119部備案，只是一個開始

近五年來在大熒幕取得不錯票房的成人向動畫電影，有一個共性：

IP改編動畫，以經典神話人物為原型展開的故事新編。

這似乎為國產動畫電影指了一條明路。

彩條屋喊出了「中國神話宇宙」，追光動畫開啟了「新封神宇宙」，還有不同公司備案的24個孫悟空、11個哪吒、8個楊戩……這些作品中，有針對少兒群體的合家歡電影，也有不少成人向企劃。

可預見的是，未來這類作品的備案數量還會增多。

但這仍是一個應該獲得更多肯定的現象。理由至少有三。

其一， 是傳統文化的傳承與創新需要。 就如天工藝彩創始人鄒龑所言，古代傳統的經典神話及人物是中華文化的重要組成部分，很多故事能夠廣泛流傳下來，其中蘊含的是中華民族的人文精神，也是民族精神的一種象徵。所以，不管到什麼時代，這些故事都有必要用新的方式演繹，供子孫後代傳承。

如正在國內放映的《新神榜：哪吒重生》，上映半個月就在日本開啟了首映，不久後也將登錄Netflix。今年，《白蛇·緣起》也將在北美上映。

國內上映半個月後，《新神榜：哪吒重生》日本首映獲高評

其三， 是基於傳統神話人物IP改編動畫電影的市場，才剛剛開始開啟 。即使是在《哪吒之魔童降世》以超過50億元票房拿下中國影史票房第二的2019年，31部上映國產動畫電影在當年大陸電影總票房的佔比，也只有7.65%。但在美國、日本等市場，幾部賣座動畫電影的票房就能拿下當年本土市場15~20%的份額。

「目前國內成人向高票房動畫電影，多為神話人物IP改編，這在一定程度上說明了這個方向的可行性。」在鄒龑看來，這些作品集中在西遊系列，哪吒IP改編作品，傳統神話里的經典故事和人物多，也有許多可被挖掘的點。

他說，與打造一個全新IP相較，神話人物IP改編作品有群眾基礎，不需要太多前期宣傳就能引起觀眾的注意。與此同時，「需要更多創新元素帶給觀眾驚喜，單部作品才能有機會獲得成功。」

「神話IP對於票房有效，這是不爭的事實。」路行動畫創始人劉敏也肯定了這類動畫電影的商業價值。

同時，她也指出了現在國產動畫電影的困境。「在中國動畫電影市場還沒有真正形成的當下，動畫人的挑戰在於，要用好的作品吸引觀眾走進電影院。」

她強調的，是作品本身而非某一題材。「真人影視能做到不論題材，憑作品本身吸引觀眾走進影院，當下的動畫電影還做不到。如果只有神話IP改編作品才能熱賣，那行業就只是一個『啃老』 （五千年中國文化） 的行業，無法真正形成動畫市場。」

五年裡備案的878部國產動畫電影，有759部作品並非基於經典神話人物IP改編，佔比超過了86%。

除了已結束放映的《西遊記之大聖歸來》《哪吒之魔童降世》《白蛇·緣起》等，獲得不錯口碑和大陸8000萬元以上票房的非合家歡動畫電影，還有《大魚海棠》《羅小黑戰記》《風語咒》《昨日青空》等。這些作品，多為基於全新IP推出的動畫電影。

中國動畫業的起步比日美晚，國際電影市場的競爭也多顯乏力。但這一點毋庸置疑——近五年，動畫業發展飛速。

這離不開中國動畫人的付出。對許多動畫師來說，帶著一身本領換到 游戲 、教育等領域，立即就可以獲得豐厚的收入，但他們毅然選擇在動畫行業繼續堅持。

「我們國內做動畫的導演，以及其他做動畫的人甚至公司，大多數都挺窮挺苦的，但大家還是在加油、在堅持。」黃璜說，這是一個好時代，經濟基礎決定上層建築，國產動畫電影勢必會迅速發展壯大起來。

這條路很長，有機遇也有挑戰。「現在這個市場，已經有一些作品取得了不錯的成績，但相較於好萊塢動畫叫好又叫座作品的『穩定輸出』，我們還有很長一段路要走。」

愛情題材、校園故事、少年英雄夢、Q萌治癒、神話系列……都是現階段，中國動畫人在 探索 和積累的方向。

神話系列，僅是近五年來比較熱門的一個 探索 方向。五年裡119部經典神話人物IP改編的動畫電影備案，目前也只上映了13部。

不管是以上映作品數量，還是以製作周期計，動畫電影在神話系列的 探索 都才剛剛開始。

內耗、質疑……的聲音會有

神話系列也會經歷市場的優勝劣汰

這是給中國動畫人的一個機會，也是一個挑戰。

「DC擴展宇宙」、「華納怪獸電影宇宙」、「索尼蜘蛛俠電影宇宙」、「漫威電影宇宙」……系列作品背後的收入，很可觀。

可預見的是，誰能把公司品牌搶先與「西遊宇宙」「封神宇宙」「中國神話宇宙」……中的其中一個並肩，在觀眾心中留下「系列必看」的烙印，也將會名利雙收。

但不同於其他帶有公司獨占屬性的「XX宇宙」，中國傳統文化里的神話故事和人，是公共版權。這也是如今24個哪吒、11個哪吒、8個楊戩……背後有不同公司，各成「勢力」現狀的原因之一。

經典神話人物IP改編可以為電影帶來知名度和觀眾，選擇踏上這條路的製作公司，也是在戴著腳鐐跳舞。

楊加助導演提及的基於原故事的創新、投資人黃璜提到的90分鍾影片對編劇和導演提出的講故事要求，以及不得不面對的「同題」競爭，都是必須正視的行業問題。

「觀眾看的是故事，即使沖著孫悟空、哪吒、楊戩、白素貞……甚至某個導演、公司走進影院，最終打動他們的還是故事本身。」黃璜說。

不管是1979年《哪吒鬧海》穿紅肚兜的哪吒，2019年《哪吒之魔童降世》的煙熏妝哪吒，2020年《新神榜：哪吒重生》里的機車朋克哪吒，還是2015年《西遊記之大聖歸來》的那個中年失意猴，2020年《新神榜：哪吒重生》里戴面具、穿睡袍短褲配拖鞋的孫悟空……這些不同版本、形象的哪吒們、悟空們，都有自己的粉絲群。

當然，在作品裡站起來的這些經典人物形象，也可以共存。

其實不僅僅是動畫電影，近年來基於經典神話人物IP改編，並取得了不錯成績的 游戲 、網路動畫也不少。

動畫有播出表現突出的《非人哉》，眾神置身當代生活的爆笑日常故事，在騰訊視頻這一個平台的播放量就達到了22.7億次。而 游戲 方面，僅孫悟空這一個神話人物的熱門作品，就有騰訊的《斗戰神》、 游戲 科學未上先火的《黑神話：悟空》等。

「這些神話人物IP不屬於哪一部作品，而是根植在中國人頭腦中的文化符號。」針對這一共存現象，楊加助給出了他的看法，「誰塑造的好，觀眾就會買誰的單，這對動漫從業者來說還是公平的，不易被壟斷。」

《哪吒之魔童降世》大陸票房超50億元觀看人數1.4億人次，但同年走進電影院觀影有17.3億人次之多。

無論是從單部影片的人群覆蓋，還是受眾對心中經典神話人物形象的統一認知，都可以看到，市場留給不同作品、不同形象的成長空間。

「正視'同題'競爭，這是正常的市場競爭。」在對多位投資人、動畫公司負責人、導演的采訪中，他們都提到了這一個觀點。

鄒龑說，當短時間內有幾十個不同的孫悟空出現在大銀幕，會對這個IP帶來損耗，但這是一個常見的、有必要經歷的市場優勝劣汰的過程。市場已經沉澱出了自己的一套篩選機制。

比如，在國產動畫電影票房靠口碑出圈的當下，口碑差難出圈，票房和排片就會每日愈下，這是已經在形成的一種良性的作品篩選機制；從製作端看，長製作周期、多人力投入和資金成本的門檻，也難允許「血虧」的作品出續作。

「炒冷飯也是在保證成功率，要堅守住做動畫這個夢想，就要想辦法先活下去。」一位動畫電影導演這樣告訴三文娛，在動畫這種內容形式沒有被大部分中國影院觀眾接受的現實里，這一代動畫電影人身上，還挑著讓華人逐步信任和喜歡國產動畫電影的擔子。

「現在，要先活下去。」

❷ 《悟空傳》上映首日為什麼票房這么好

《悟空傳》昨日首映，在如今爛片如潮的國產電影市場中，得到了一個不錯的票房。上映一天，票房達到1.13億，拍片佔比38%，票房佔比更是達到65.82%。所以，他算是成功了！

昨天去電影院抱著重溫一下西遊記的心態，但是去了發現和西遊記是完全不一樣的。

❸ 斗戰勝佛2票房多少

斗戰勝佛2取得了近3000萬的票房成績。

《斗戰勝佛》上映後，取得了近3000萬的票房成績，並斬獲1.1億次網路播放量。工作人員介紹，《斗戰勝佛2》不僅延續了上一部的經典元素，製作團隊也堪稱網大史上最豪華陣容。該片主要講述了「齊天大聖」在人間修行的線索展開，發生的種種關於找尋自我、認知愛情、感悟友情的故事。

孫悟空在取經之後把自己的肉身放在人間修行，化身為一名不得志的漫畫師孫小凡。惡念的化身修羅女王將孫悟空留在五行山下的怨氣凝聚成一隻黑暗猴子。孫小凡與孤兒院青梅竹馬的好友鐵蘭兒遭遇不明人物跟蹤襲擊，被來到人間的豬八戒暗中救下。

基本信息

《斗戰勝佛》是由杭州朔世文化傳媒有限公司、萊峰影業（上海）有限公司等聯合出品的魔幻喜劇片。由趙方健擔任總製片人，何明翰擔任總監制，藺水凈執導，陳浩民、林子聰、藍燕領銜主演，林楓松、陳穩等主演的現代魔幻喜劇電影。

❹ 耗資35億人民幣：鄭保瑞「西遊系列電影七部曲」夭折簡史

電影新紀元執筆原創：

楔子：

2013年02月10日，由周星馳監制、編劇、導演的電影《西遊·降魔篇》重磅登陸內地院線。不過影片的導演和編劇周星馳、郭子健打死也不會想到，與該片毫無關系的鄭保瑞，竟然比他們倆還要在意《降魔篇》在內地市場的票房表現。

其實，鄭保瑞倒也不是關心《降魔篇》本身，他的關注點在於西遊文化融入電影產業後的市場前景。

2010年，香港本土的兩家電影公司，星皓影業和比高集團一齊把投資目光放到了西遊文化上。

《西遊記之大鬧天宮》《西遊·降魔篇》前後宣告立項。

比高集團是周星馳自己的產業，自然而然，《降魔篇》由他監制、編劇和導演。（註：郭子健擔任第二導演、第二編劇）

星皓影業則邀請到了剛剛憑借影片《意外》，而提名威尼斯電影節金獅獎的優秀導演：鄭保瑞。

從未涉足奇幻電影領域的鄭保瑞之所以能夠接下《大鬧天宮》，是因為星皓影業開出了兩大令商業片導演難以拒絕的條件：

事後，星皓影業公布了對「西遊系列電影」項目的全面規劃，預計在2030年之前，投入預算35億人民幣、打造「西遊系列電影七部曲」。

「西遊系列電影七部曲」單部的投資成本為5億人民幣。

2010年之前，投資成本最高的華語電影，還得追溯到06年的古裝大片《滿城盡帶黃金甲》（3.6億）。

《西遊·降魔篇》與《西遊記之大鬧天宮》同時段立項、自詡視效大片，其投資額也不過1.13億元。

足見星皓影業對「西遊系列電影七部曲」下了大手筆。

執導《西遊記之大鬧天宮》、頭一回手握5億人民幣製作預算，鄭保瑞在挑選影片卡司時秉持著 「只挑貴的，不挑對的」 的選角思想。

《大鬧天宮》除了早前宣布的頂級打星甄子丹外，還有巨星周潤發、影帝郭富城三位香港超級巨星領銜主演，何潤東、海一天、陳喬恩、張梓琳、梁詠琪、陳慧琳等知名演員聯合主演。

單是周潤發以4000萬港幣片酬演出玉皇大帝一角，「猴王」甄子丹片酬為2600萬港幣，郭富城身居末位，以800萬港幣扮演牛魔王。

雖然影片長度僅有120分鍾，但《大鬧天宮》的拍攝周期卻長達160天，總製作時間更是足足有3年之久。

《大鬧天宮》特邀電影《斯巴達300勇士》特效化妝總監Shaun Smith，以及曾負責《碟中諜》特效化妝工作的Mark Philip Garbarino加盟、合力擔當，全面負責特效化妝。影片的特效化妝團隊多達70多人。

「 我想孫悟空是對我人生考驗最大的角色，主要是考驗自己的忍耐力。 」甄子丹說。

孫悟空的毛發製作共花費20多萬元，服裝3套，每套20萬元——「猴王」甄子丹的上妝工序多達25道，環節力求精細。

甄子丹每次臉部化妝費時六個多小時，卸妝也差不多需要四個小時的時間。 粗略估算，在影片拍攝周期內，甄子丹光是化妝、卸妝的時間就得有1000多小時。

除了演員一身行頭（牛魔王鱷魚皮戰甲價值20多萬元，玉帝戰袍價值超過40萬元）價值不菲、穿與卸費時外，影片的後期特效製作同樣如此。

片方不惜血本，邀請到了國際團隊（美國、德國、日本、韓國、澳大利亞）加盟，以及香港本土幕後工作人員組成多達1900人的聯合特效團隊。由曾掌鏡《加勒比海盜》、被譽為「美國3D電影之父」的丹尼爾·西蒙斯擔任3D立體設計及總攝影師。

《大鬧天宮》電影拍攝過程動用了8部3D攝影機，全片2430個鏡頭，2380多個進行了後期特效製作。影片特效佔比高達98%。

而且近2000個鏡頭在北美、韓國、印度、泰國、澳大利亞等地區完成，國內只負責了幾百個鏡頭。

影片在特效上的花銷超過4000萬美金。 （註：《流浪地球》特效花銷為3000萬美元）

2013年02月10日，由周星馳監制、編劇、導演的電影《西遊·降魔篇》重磅登陸內地院線。

雖然這部宣傳上的視效大片因「渣特效」而備受詬病，但好在影片劇情過硬、口碑不錯（豆瓣54萬人評分7.1）。

截止下映，《降魔篇》內地總票房12.46億人民幣，位列華語電影票房第二。

毋庸置疑，《降魔篇》的超高票房給予了鄭保瑞對《西遊記之大鬧天宮》票房前景的無限期望。

然而即將上映，《大鬧天宮》卻不得不面對一場侵權風波的嚴峻考驗。

官司打歸打，電影如期上映。

2014年1月31日，由香港導演鄭保瑞執導，甄子丹、周潤發、郭富城領銜主演的電影《西遊記之大鬧天宮》強勢登陸中國大陸。

上映後，影片雖然口碑欠佳（豆瓣13萬人評分4.3），但憑借片方強大的營銷攻勢和中國本土市場對特效大片的高渴求度，IMAX-3D神話巨制《大鬧天宮》自馬年大年初一上映以後，連續14天穩坐「春節檔」單日票房頭把交椅。

截至內地下映，影片豪取10.45億人民幣票房，成為內地影史上第三部破10億票房華語片，並打破中國影史的19項票房紀錄。

不過，考慮到《大鬧天宮》的投資成本高達5億元，這樣的內地票房成績仍然不能回本。

幸而，影片乘了西遊文化的東風，得以在全球80餘個國家公映。

在海外首輪32個國家和地區公映中，《大鬧天宮》於1月29日在香港、澳門地區提前上映後，兩周拿下400萬美元票房；翌日，影片於馬來西亞、澳大利亞、紐西蘭、越南、柬埔寨、汶萊、南亞諸島國等地上映，兩周取得票房比在香港、澳門地區還多兩成；緬甸、台灣、新加坡、印尼地區上映僅三天時間，片方收入旋即超過230萬美元。

《大鬧天宮》全球首映之後十餘日，其亞太地區海外票房（除中國大陸以外）總收入突破1000萬美元。

隨後，除亞洲為主的首輪32個國家和地區外，《大鬧天宮》於14年3月至8月陸續在美國、加拿大、日本、印度、西歐、東歐、中北美洲、南美洲、非洲近50個國家公映，全球票房節節攀升。

截止下映，影片中國（中國大陸、香港、澳門、台灣地區）總票房逾1.8億美金。 回本？小賺都不在話下。

《西遊記之大鬧天宮》粵語版結尾唐僧背影出現時，由古天樂擔任的旁白出聲：「 孫悟空500年在等待一個人，而這個人就是我。 」

《大鬧天宮》確定要拍續集「三打白骨精」後，星皓影業預先決定讓古天樂來出演唐僧一角。此外，還傳聞黃曉明將出演最帥豬八戒。

主要角色孫悟空仍希望甄子丹能再演，甚至周潤發扮演的玉皇大帝有望在續集成為「猴子搬來的救兵」。

不料後來事與願違，由於檔期沖突等，以上選角均化為了泡影。

14年10月份的時候，星皓影業宣布《西遊記之大鬧天宮》續作《西遊記之孫悟空三打白骨精（The Monkey King 2）》即將於江蘇無錫開機。

「猴王」甄子丹不再加盟。他將進軍好萊塢，確認主演中美合拍片《Noodle Man》，彼時已簽約。

而孫悟空則由《大鬧天宮》里的「牛魔王」、獲得過兩屆金馬獎的影帝郭富城扮演。

緊隨其後，影片其他演員陣容於期陸續揭曉，鞏俐、馮紹峰、小沈陽、羅仲謙、陳慧琳、費翔、母其彌雅等聯袂出演。

據稱，鞏俐接下白骨精的片酬為500萬美金。不過這一消息一直都沒有得到有效證實。

但可以確定的是《三打白骨精》投資成本4.5億人民幣，較《大鬧天宮》足足少了五千萬。

14年將盡，忙完《殺破狼2》製作的鄭保瑞姍姍來遲，正式回歸「西遊系列電影七部曲」第二部《西遊記之三打白骨精》的拍攝。

不要看《三打白骨精》從開機到首映，僅花費了不到一年半的時間（2014年10月-2016年2月）。

其實影片早在《大鬧天宮》上映前便已開始籌備，劇本創作也一樣。而且積累了製作經驗，用上一部成片一半的時間製作完畢，倒也不成問題。

《三打白骨精》邀請到了洪金寶擔綱武術指導，美術、服裝以及剪輯，皆由奚仲文、吳里璐等業內翹楚擔當。

特效方面，片方特地從好萊塢重金聘請了多位大師級幕後主創。

《霍比特人》幕後主創擔任影片的3D視覺總監，卡梅隆佩斯集團（CPG）則向影片提供了世界上最優質的10組3D攝影機。

影片動用了無錫市及無錫國家數字電影產業園的11個攝影棚，劇組800人拍攝團隊在江蘇無錫和紐西蘭等地取景拍攝，總拍攝周期5個月。

猴年春節檔，「西遊系列電影七部曲」第二部《西遊記之三打白骨精》於中國大陸上映。

《三打白骨精》賣對了「特效+明星+西遊情懷」，僅在內地市場就取得了12.01億的超高票房。

加上其他地區電影市場的票房，影片保持住了首部曲穩賺不賠的成績，而且觀眾口碑甚至要更好（豆瓣13萬人評分5.6）。

繼《大鬧天宮》《三打白骨精》後，星皓影業向業界公布「西遊系列電影七部曲」第三部《西遊記女兒國》將正式啟動，確定於2016年11月開機。

這也是星皓影業與鄭保瑞導演在「西遊系列電影七部曲」的第三度合作。

作為《西遊記》中較為另類的存在，唐僧與女兒國國王的故事在視效大片里，很難說會有多大的看點。

顯然，無論是與《西遊記》原著還是86版電視劇相比，電影《西遊記女兒國》的改編力度都會史無前例地大：唐僧與女兒國國王的感情被進一步放大，呈現了從相識相知到放下成全的全過程。

與《大鬧天宮》到《三打白骨精》的演員過渡相比，《三打白骨精》到《女兒國》的卡司陣容就相對穩定了許多。

師徒四人還是原班人馬：郭富城飾孫悟空、馮紹峰飾唐僧、小沈陽飾豬八戒、羅仲謙飾沙僧。

相較於系列前兩部，《女兒國》有大量風情萬種的女性角色，特別是愛慕唐僧的西梁女兒國國王一角為影片的重中之重。

影片立項後，多名國內一線女星向片方（鄭保瑞和星皓影業）拋出了橄欖枝，希望能夠加盟《女兒國》出演西梁女兒國國王的角色。

最終，片方選擇了趙麗穎。

鄭保瑞稱：「 當時給了我名單，我第一個要見的就是趙麗穎。我們吃了頓飯，她在旁邊一直靜靜的，但是沒有距離，是那種很靠近觀眾的感覺，不是擺出超級大明星的架子，就像身邊的朋友、少女一樣。我心中的女兒國國王不止是年輕演員，某些地方她也是成熟的，她身上的味道是其他年輕人沒有的，出來的效果確實很好。 」

不過以上都是場面話，片方真正看中的還是趙麗穎的票房號召力。

等等，作為電視劇演員，趙麗穎哪裡來的票房號召力？這事，還得從2015年說起。

那時候，趙麗穎剛進軍電影圈發展，主演了兩部小成本電影《女漢子真愛公式》和《我們的十年》。

兩部片子於16年上映時，票房僅為千萬級，上不了檯面。

但這個試圖進軍電影圈的高人氣女演員，卻被正在籌拍個人第二部電影的韓寒注意到了。

韓寒邀請趙麗穎出演電影《乘風破浪》，擔任女一號。雖然只是鑲邊女一、三番的地位，但好歹也是投資1.6億元的大製作，合作影帝鄧超、彭於晏，趙麗穎最終爽快地接下了這部片子。

結果《乘風破浪》上映後，內地大賣10.48億人民幣票房。這一成績甚至比《西遊記之大鬧天宮》的內地票房（10.45億）還要高。

拍商業電影，唯一目的就是賺錢。 不論主演明星的知名度幾何，只要參與的商業大片大賺特賺，身價就會水漲船高、資源也會接踵而至。

反之，片子賠的錢越多，一段時間內就很難會再有大製作找上門，身價也可能會下跌。

因此，很多流量明星、網紅鮮肉乍一看粉絲無數、人氣高不可及，只要主演的電影不掙錢（例：《上海堡壘》《誅仙》），他們在主流電影界絕無容身之地。

《乘風破浪》票房大賣，女一號趙麗穎在電影界迅速聲名鵲起，受邀主演華語A級大片《西遊記女兒國》，自然不足為奇。

作為「西遊系列電影七部曲」一直以來的主控方、製作方、發行方，星皓影業對《西遊記女兒國》依然超高要求。

在《三打白骨精》製作班底的基礎上，《女兒國》的特效、攝影、服裝、美術、配樂等團隊均注入了更多新鮮血液。

「 《女兒國》的特效將會與《三打》一脈相承，精度有增無減，而且會有更宏大和磅礴的場景。許多特殊場景的處理更復雜精細，力臻完美，一定會為觀眾打造一部超級東方神話的巨制。 」鄭保瑞說。

據稱，《女兒國》的投資成本達到了駭人的5.5億。

影片拍攝橫跨四省，劇組在江蘇、浙江、四川、台灣多處取景，並在無錫華萊塢國家數字電影產業基地搭建了佔地超過65畝（8萬平方米）的外景拍攝場地和11個內置景攝影棚，重型拍攝設備多達百種。

《女兒國》號稱全球最多女演員電影，片方向全球海選出了7名女官和約1000名女兒國國民。

影片的最全演員陣容為：郭富城、馮紹峰、趙麗穎、小沈陽、羅仲謙、梁詠琪、林志玲、范瓊丹、劉濤、潘斌龍、施詩······不可謂不強勢。

只是片方似乎有些不自信。

在龍爭虎鬥的2018春節檔，《女兒國》居然提前一天大規模上映。盡管取得了首日1.7億元的不俗票房，卻也暴露了影片的尷尬質量（豆瓣13.5萬人評分4.4），直接讓其大年初一的票房被攔腰斬斷。

影片在星皓影業的老家，香港本土市場的票房同樣萎靡不振。

從首部曲《大鬧天宮》的兩千五百餘萬、再到續作《三打白骨精》的一千五百餘萬，「西遊系列電影七部曲」第三部《女兒國》的香港票房竟不足千萬港幣。

《女兒國》最終內地總票房7.3億，片方分賬還不到3億元，史詩級虧損！

究其原因，片方在大年初一的前一天就讓影片大規模上映，這一舉動實屬愚蠢。無疑給院線和觀眾傳達出了一個信息： 片方對《西遊記女兒國》的質量不自信！

另外，影片在上映前宣傳全都沖著「唐僧與女兒國國王的凄美愛情」去了——發布「動情」、「有喜」、「手到情來」版海報，曝光「勇闖情關」、「勇敢去愛」等特輯，在廣州舉行「為情而生」發布會。

完全罔顧「西遊系列電影七部曲」的賣點在於視效奇觀和動作打戲這一事實。

《女兒國》的營銷策略固然失策，但根本還是影片質量太差：

《西遊記女兒國》票房的嚴重虧損，使得星皓影業不得不重新考慮，預計耗資35億人民幣打造「西遊系列電影七部曲」，還有市場前景嗎？

從《女兒國》的結尾看，「西遊系列電影七部曲」第四部應該是《西遊記之三借芭蕉扇》。

事實上，早在2015年星皓影業《三借芭蕉扇》便已立項。

只是時至今日，星皓影業仍然沒有籌拍《三借芭蕉扇》的意向，卻給了動畫導演王雲飛（《神秘世界歷險記》系列）一小筆投資，攝制動畫電影《西遊記之再世妖王》。

倒是2020年，韓延導演（《動物世界》《送你一朵小紅花》）和六小齡童老師官宣，將拍攝3D魔幻大片《西遊記真假美猴王》（原名《敢問路在何方》）。

不過可以確定的是，《真假美猴王》將不會是六小齡童嘴上念叨的「 今年下半年，中外合拍的西遊記正式開機，我將繼續扮演美猴王孫悟空······文體兩開花 」，而是一部純正的國產大片。

《西遊記女兒國》——這部電影不但斷送了「西遊系列電影七部曲」的市場前途，還阻滯了「女兒國國王」趙麗穎在主流電影界的發展前途。

《女兒國》之後，近三年都沒聽說過趙麗穎出演哪部商業大片的消息。電影圈不好混，只能回到順風順水的電視劇圈了。

至於「猴王」郭富城（一番），能接到的也就只有《麥路人》《斷網24小時》這種小成本劇情片了。

畢竟，《女兒國》一部電影虧損的金額，就要比《大鬧天宮》《三打白骨精》兩部片子，合起來賺的錢還要多。

❺ 公認爛片卻上10億票房的《西遊記之大鬧天宮》，無厘頭劇情是否符合原著

《西遊記之大鬧天宮》（以下簡稱《大鬧天宮》）從藝術角度來看是一部實實在在的爛片，但是從商業角度看又是一部成功之作。上映日期選擇了中國傳統節日春節，電影故事又是圍繞中國超級英雄「孫悟空」展開，請來了無數的明星加盟助陣，加以魔幻3D特效的高端包裝，必然會吸引眾多的觀眾買賬。

越來越多優秀的電影選擇競爭激烈的春節檔，口碑逐漸成為能夠左右票房的重要指標。《大鬧天宮》的成功並不代表電影本身的成功，而僅僅是生逢其時，在適當的時間出現了這樣一部適當的電影而已。隨著電影市場的成熟，隨著電影觀眾的成熟，這些「假大空」的所謂的大製作電影靠噱頭賺錢的日子已經一去不復返了。

《封神傳奇》的低票房和《阿修羅》的被迫下映便是最好的佐證。

❻ 關於西遊記的電影有哪些推薦幾部優秀的電影吧！

關於西遊記的電影有以下三部：

1、《西遊記女兒國》。唐僧師徒途經忘川河，因激怒河神而誤入西梁女界。闖入其中，眾人才發現這個國家只有女性，並且建國以來此地就沒來過男性。而且國中立有祖訓，將男人視為天敵。

期間路途凶險，除魔伏妖，師徒四人也在取經的過程中有了各自的成長與改變。

❼ 《西遊記之再世妖王》票房是多少

《西遊記之再世妖王》票房是11454.1萬。

混沌初開之時，世上的第一隻妖降世，名元蒂（張磊 配音），被奉為妖祖。千百萬年後，昔日妖王孫悟空（邊江 配音）被唐僧（蘇尚卿 飾）從五行山下救出，悟空答應保護唐僧，前往西天取經。而傳說中的妖祖元蒂再次現世，三界岌岌可危。兩代妖王註定終極一戰，但這次，孫悟空遇上了真正的勁敵。

《西遊記之再世妖王》網路網盤高清免費資源在線觀看：

鏈接：https://pan..com/s/1rvw2tg4fADRO23oMtB10Yw

提取碼：1234

❽ 齊天大聖之真假美猴王米粒影業票房

78.12萬的單日票房。
《齊天大聖之真假美猴王》是由顧志寅擔任編劇的一部神話動畫影片， 由MILI PICTURES（蘇州米粒影視文化傳播有限公司）出品。齊天大聖孫悟空保護唐僧西天取經，一行歷經磨難，此次卻遇到一個和自己一模一樣的孫悟空，更匪夷所思的是，這個猴妖神通廣大，旨在取代孫悟空。真假美猴王斗得昏天黑地卻沒人能分辨。這個假悟空到底是誰？他不吃唐僧反要取經？孫悟空跟小白龍一路追查真相，疑點重重，到底是悟空自己幻化出的邪惡一面，還是悟空精神分裂孫悟空遭遇前所未有的危機與巨大挑戰，當所有疑惑解開之時，悟空卻無法直面事情的真相與自己。我是誰？誰是我？ 出乎悟空意料的是，這個挑戰自己的猴妖並非普通妖怪，而是在花果山共患難的小兄弟六耳獼猴，兄弟情深，小六耳獼猴崇拜悟空，為悟空境遇及花果山憤憤不平，極度崇拜及模仿悟空過程中越陷越深，最終走火入魔迷失自我，試圖取代眼前頹廢無力的悟空，誓言自成一佛。面對兄弟之情與取經大義的生死抉擇，他又將何去何從。

❾ 24個孫悟空11個哪吒，國產動畫電影「神仙打架」

本文章由三文娛原創，轉載請註明出處。

102部。

這是2020年國產動畫電影的備案數量。雖創五年新低，但也超過了100部。

2015年一部國產動畫電影《西遊記之大聖歸來》成為暑期檔的黑馬，攬獲9.56億元票房。四年後，《哪吒之魔童降世》又以超50億元票房居中國影史票房榜單第二，證明了國產動畫電影可以與真人電影比肩。

這是國內電影市場的兩部爆款作品，先後把國產動畫電影票房帶到了一個新高度。

五年裡，也有更多新的動畫電影項目立項、備案了。

根據國家電影局發布的公告，2015~2020年共有 878部 國產動畫電影備案，其中至少有 119部 講的是中國經典神話人物的故事。

三文娛對這119部作品做了統計，得出了這三個信息：

誰在做？

2021年12月12日，《新神榜：哪吒重生》國內上映。

這是2015~2020年，五年裡備案的119部以神話人物為主角的IP改編動畫中，上映的第13部作品。也是追光動畫的第五部電影。在這之前，公司第四部動畫電影《白蛇·緣起》 （備案名：白蛇前傳 ） 上映，票房4.68億元。在這之後，還備案了將於2022年上映的《白蛇2:青蛇劫起》，將備案的楊戩、哪吒續作等影片。

自《新神榜：哪吒重生》起，追光動畫開啟了一個「新封神宇宙」。

在這之前，「彩條屋系」在推進的系列作品，是「中國神話宇宙」。已上映的《哪吒之魔童降世》《姜子牙》，甚至《西遊記之大聖歸來》都可以劃入這個系列。系列規劃中，已備案未定檔上映的還有《西遊記之大聖鬧天宮》《楊戩之深海蛟龍》《八仙過大海》《雷震子》等。

近日官宣提檔至4月2日清明節全國公映的《西遊記之再世妖王》，則是星皓影業攜手其卡通推出的西遊系列動畫電影的第一部。

除了這「三支隊伍」，還有上美影廠、米粒影業、兩點十分、流彩動畫、平塔 科技 等百家公司，在近五年裡備案了經典神話人物IP改編動畫電影。

具體備案情況如下：

119部備案，只是一個開始

《西遊記之大聖歸來》借勢經典西遊IP，《哪吒之魔童降世》是封神故事新編，《白蛇·緣起》則是獨立於原著的原創作品……

近五年來在大熒幕取得不錯票房的成人向動畫電影，有一個共性：

IP改編動畫，以經典神話人物為原型展開的故事新編。

這似乎為國產動畫電影指了一條明路。

彩條屋喊出了「中國神話宇宙」，追光動畫開啟了「新封神宇宙」，還有不同公司備案的24個孫悟空、11個哪吒、8個楊戩……這些作品中，有針對少兒群體的合家歡電影，也有不少成人向企劃。

可預見的是，未來這類作品的備案數量還會增多。

但這仍是一個應該獲得更多肯定的現象。理由至少有三。

其一， 是傳統文化的傳承與創新需要。 就如天工藝彩創始人鄒龑所言，古代傳統的經典神話及人物是中華文化的重要組成部分，很多故事能夠廣泛流傳下來，其中蘊含的是中華民族的人文精神，也是民族精神的一種象徵。所以，不管到什麼時代，這些故事都有必要用新的方式演繹，供子孫後代傳承。

其二， 是對外文化輸出的需求。 「中國正在從經濟大國向經濟強國邁進，國人的文化自信也在覺醒，這時候，不管是宏觀層面文化強國戰略的提出，還是海外中華傳統文化關注度的提升，都將進一步助推動畫產業的發展。」三千資本創始合夥人黃璜告訴三文娛，相較於真人電影，更具藝術表現力的動畫電影，更易被海外觀眾接受。

如正在國內放映的《新神榜：哪吒重生》，上映半個月就在日本開啟了首映，不久後也將登錄Netflix。今年，《白蛇·緣起》也將在北美上映。

國內上映半個月後，《新神榜：哪吒重生》日本首映獲高評

其三， 是基於傳統神話人物IP改編動畫電影的市場，才剛剛開始開啟 。即使是在《哪吒之魔童降世》以超過50億元票房拿下中國影史票房第二的2019年，31部上映國產動畫電影在當年大陸電影總票房的佔比，也只有7.65%。但在美國、日本等市場，幾部賣座動畫電影的票房就能拿下當年本土市場15~20%的份額。

「目前國內成人向高票房動畫電影，多為神話人物IP改編，這在一定程度上說明了這個方向的可行性。」在鄒龑看來，這些作品集中在西遊系列，哪吒IP改編作品，傳統神話里的經典故事和人物多，也有許多可被挖掘的點。

2021年，流彩動畫CEO楊加助執導的國產動畫電影《白蛇傳之白素貞》也要上映了。這是基於經典神話人物白素貞這個IP改編的原創作品，對於這類改編作品，導演楊加助也有自己的看法。

他說，與打造一個全新IP相較，神話人物IP改編作品有群眾基礎，不需要太多前期宣傳就能引起觀眾的注意。與此同時，「需要更多創新元素帶給觀眾驚喜，單部作品才能有機會獲得成功。」

「神話IP對於票房有效，這是不爭的事實。」路行動畫創始人劉敏也肯定了這類動畫電影的商業價值。

同時，她也指出了現在國產動畫電影的困境。「在中國動畫電影市場還沒有真正形成的當下，動畫人的挑戰在於，要用好的作品吸引觀眾走進電影院。」

她強調的，是作品本身而非某一題材。「真人影視能做到不論題材，憑作品本身吸引觀眾走進影院，當下的動畫電影還做不到。如果只有神話IP改編作品才能熱賣，那行業就只是一個『啃老』 （五千年中國文化） 的行業，無法真正形成動畫市場。」

五年裡備案的878部國產動畫電影，有759部作品並非基於經典神話人物IP改編，佔比超過了86%。

除了已結束放映的《西遊記之大聖歸來》《哪吒之魔童降世》《白蛇·緣起》等，獲得不錯口碑和大陸8000萬元以上票房的非合家歡動畫電影，還有《大魚海棠》《羅小黑戰記》《風語咒》《昨日青空》等。這些作品，多為基於全新IP推出的動畫電影。

中國動畫業的起步比日美晚，國際電影市場的競爭也多顯乏力。但這一點毋庸置疑——近五年，動畫業發展飛速。

這離不開中國動畫人的付出。對許多動畫師來說，帶著一身本領換到 游戲 、教育等領域，立即就可以獲得豐厚的收入，但他們毅然選擇在動畫行業繼續堅持。

「我們國內做動畫的導演，以及其他做動畫的人甚至公司，大多數都挺窮挺苦的，但大家還是在加油、在堅持。」黃璜說，這是一個好時代，經濟基礎決定上層建築，國產動畫電影勢必會迅速發展壯大起來。

這條路很長，有機遇也有挑戰。「現在這個市場，已經有一些作品取得了不錯的成績，但相較於好萊塢動畫叫好又叫座作品的『穩定輸出』，我們還有很長一段路要走。」

愛情題材、校園故事、少年英雄夢、Q萌治癒、神話系列……都是現階段，中國動畫人在 探索 和積累的方向。

神話系列，僅是近五年來比較熱門的一個 探索 方向。五年裡119部經典神話人物IP改編的動畫電影備案，目前也只上映了13部。

不管是以上映作品數量，還是以製作周期計，動畫電影在神話系列的 探索 都才剛剛開始。

內耗、質疑……的聲音會有

神話系列也會經歷市場的優勝劣汰

這是給中國動畫人的一個機會，也是一個挑戰。

「DC擴展宇宙」、「華納怪獸電影宇宙」、「索尼蜘蛛俠電影宇宙」、「漫威電影宇宙」……系列作品背後的收入，很可觀。

可預見的是，誰能把公司品牌搶先與「西遊宇宙」「封神宇宙」「中國神話宇宙」……中的其中一個並肩，在觀眾心中留下「系列必看」的烙印，也將會名利雙收。

但不同於其他帶有公司獨占屬性的「XX宇宙」，中國傳統文化里的神話故事和人，是公共版權。這也是如今24個哪吒、11個哪吒、8個楊戩……背後有不同公司，各成「勢力」現狀的原因之一。

經典神話人物IP改編可以為電影帶來知名度和觀眾，選擇踏上這條路的製作公司，也是在戴著腳鐐跳舞。

楊加助導演提及的基於原故事的創新、投資人黃璜提到的90分鍾影片對編劇和導演提出的講故事要求，以及不得不面對的「同題」競爭，都是必須正視的行業問題。

「觀眾看的是故事，即使沖著孫悟空、哪吒、楊戩、白素貞……甚至某個導演、公司走進影院，最終打動他們的還是故事本身。」黃璜說。

不管是1979年《哪吒鬧海》穿紅肚兜的哪吒，2019年《哪吒之魔童降世》的煙熏妝哪吒，2020年《新神榜：哪吒重生》里的機車朋克哪吒，還是2015年《西遊記之大聖歸來》的那個中年失意猴，2020年《新神榜：哪吒重生》里戴面具、穿睡袍短褲配拖鞋的孫悟空……這些不同版本、形象的哪吒們、悟空們，都有自己的粉絲群。

當然，在作品裡站起來的這些經典人物形象，也可以共存。

其實不僅僅是動畫電影，近年來基於經典神話人物IP改編，並取得了不錯成績的 游戲 、網路動畫也不少。

動畫有播出表現突出的《非人哉》，眾神置身當代生活的爆笑日常故事，在騰訊視頻這一個平台的播放量就達到了22.7億次。而 游戲 方面，僅孫悟空這一個神話人物的熱門作品，就有騰訊的《斗戰神》、 游戲 科學未上先火的《黑神話：悟空》等。

「這些神話人物IP不屬於哪一部作品，而是根植在中國人頭腦中的文化符號。」針對這一共存現象，楊加助給出了他的看法，「誰塑造的好，觀眾就會買誰的單，這對動漫從業者來說還是公平的，不易被壟斷。」

《哪吒之魔童降世》大陸票房超50億元觀看人數1.4億人次，但同年走進電影院觀影有17.3億人次之多。

無論是從單部影片的人群覆蓋，還是受眾對心中經典神話人物形象的統一認知，都可以看到，市場留給不同作品、不同形象的成長空間。

「正視'同題'競爭，這是正常的市場競爭。」在對多位投資人、動畫公司負責人、導演的采訪中，他們都提到了這一個觀點。

鄒龑說，當短時間內有幾十個不同的孫悟空出現在大銀幕，會對這個IP帶來損耗，但這是一個常見的、有必要經歷的市場優勝劣汰的過程。市場已經沉澱出了自己的一套篩選機制。

比如，在國產動畫電影票房靠口碑出圈的當下，口碑差難出圈，票房和排片就會每日愈下，這是已經在形成的一種良性的作品篩選機制；從製作端看，長製作周期、多人力投入和資金成本的門檻，也難允許「血虧」的作品出續作。

「動畫電影給到一個導演，一家公司的試錯機會少之又少，全新IP、純原創的國產商業片回本概率太低，這才讓動畫導演、公司選擇了有多個成功案例的經典神話人物IP改編。」在采訪中，與黃璜這個看法不謀而合的，還有其他幾位受訪嘉賓。

每個導演心中都有一個原創夢，但現實和理智時時刻刻都在要求他們，對自己說「不」。

「炒冷飯也是在保證成功率，要堅守住做動畫這個夢想，就要想辦法先活下去。」一位動畫電影導演這樣告訴三文娛，在動畫這種內容形式沒有被大部分中國影院觀眾接受的現實里，這一代動畫電影人身上，還挑著讓華人逐步信任和喜歡國產動畫電影的擔子。

「現在，要先活下去。」

❿ 《孫悟空大戰盤絲洞》票房爆棚，王晶新片又賺翻，但豆瓣只有3分

全國電影院不開張，大家都沒什麼休閑好打發業余時間。雖然現在很多網路電影看，但觀眾都看了幾個月了，這類製作粗糙的作品早就看膩了。有人會說這些電影中也不乏一些大導演大牌明星坐鎮，但老實說這又怎樣呢？還不是也是爛片一堆，雖說他們個個都是賺得盆滿缽滿，但口碑好的又有幾部呢？

近日又有一位名導推出了新作，王晶新片《孫悟空大戰盤絲洞》5月22日上線公映，原以為會佳作想不到又是爛片一部。不過憑借導演的名頭，以及西遊IP的影響力，本片上映後票房爆棚，僅用4天時間觀眾付費點播就高達4434萬次以上。王晶很早就進軍網片市場了，這次他繼續和老搭檔合作，本片又是陳浩民林子聰挑大樑主演，並且還邀請來了羅家英飾演唐僧。

《孫悟空大戰盤絲洞》是由王晶和姜國民聯合執導，陳浩民，羅家英，林子聰，火星，雲千千，甄琪 ，文凱玲，常鈺詞等主演。影片講述唐僧師徒四人行至盤絲山，偶遇被捕獸夾夾傷的蜘蛛精小七並將其送至家中。孫悟空火眼金睛，見小七的母親及眾僕人是妖精所變遂下手除妖，但唐僧誤以為悟空濫殺無辜，師徒二人就此決裂……

沒有孫悟空保護的唐僧和悟凈被眾蜘蛛精抓至盤絲洞，幸得本性善良的蜘蛛精小七所救，不料危機突然出現，大戰一觸即發。在最危急時刻孫悟空趕來加入戰斗，眾人合力壓制住了危險後，師徒四人堅定不移地繼續踏上取經之路的故事。

《孫悟空大戰盤絲洞》是王晶自編自導，他真是個商業片奇才，不管什麼樣的作品他都能快速製作出來。「西遊」題材都拍爛了，但他依舊還能玩得轉，大導演就是大導演，隨便換個思路換個玩法又出一部電影。網上看到很多人說王晶是爛片之王，這話也沒說錯，但關鍵王導能取得票房大賣啊！王晶對自己影片的定位很清楚，他只拍大眾口味喜好的東西，至於口碑如何他從來不放心上，他的理念能賺到錢就是好片。

《孫悟空大戰盤絲洞》5月22日上線，那麼本片的戰績如何呢？首日付費播放量1406萬，次日1204萬，這個開局點播率還是很猛的。截止20點40，今天實時播放262萬次以上，上映4天累計總播放4434萬次。王晶一出手票房就爆棚，這位影壇大導演不愧是金字招牌賣座保證！短短幾天付費點播就近5000萬人次，片商分賬到手的票房不低了，王晶新片又要賺翻的節奏了。

《孫悟空大戰盤絲洞》播放量很猛，但口碑這塊還是逃不掉被批爛片的命運，該片在豆瓣上只有3分。從詳細的評分能看到，高達65.9%的網友打了最低分1顆星，2顆星佔比20.9%，觀眾的口碑反響確實是很糟糕。其實這也符合王晶導演的一貫特色，它拍網路電影本來就是來賺快錢的，外界打幾分他才不會放心上，如今他新片票房分賬火爆，他心裡早就樂開花了。

《孫悟空大戰盤絲洞》這類電影投資沒花幾個錢，幾位主演都是老友估計也是參股的，賺錢了拿分紅，虧本就一起扛。而影片的製作費幾百萬都綽綽有餘，特效方面更是廉價，但電影的最後回報率卻爆表，當下網片就是有這么吃香。王晶聯手陳浩民林子聰，大家一看這個陣容配置就知道是爛片無疑了，之前他們合作過很多次了，但沒有一次拍出來的質量是達標的。

《孫悟空大戰盤絲洞》片商分賬票房爆棚，王晶等投資人又一次賺翻，但豆瓣只有3分也著實尷尬。故事情節老套無趣，人物臉譜化，演員的演技表演粗糙，角色的個性特點塑造毫無新意，一句話總結起來就是台前幕後根本就沒有把這部電影當回事。陳浩民林子聰羅家英也算是大名鼎鼎了，但他們的演出真的非常一般，王晶新片賺了票房輸了口碑，你怎麼看？