閃靈電影為什麼恐怖

㈠ 《閃靈》究竟恐怖在哪裡

《閃靈》絕對不是傳統意義上的恐怖電影，它最大的魅力來自於留白。其實整部電影看起來好像缺少了些劇情和暗示，甚至讓觀眾有些好奇到底這些鬼魂出現的真正原因到底是什麼。

根據國外的調查研究顯示，看恐怖片能夠令人有效減肥，尤其是世界上「最恐怖」的《閃靈》，看完一遍幾乎等於正常人運動40分鍾。

好像《閃靈》始終都沒有像其他普遍意義上的恐怖電影一樣，會去解釋這些鬼怪的死亡之謎，或者這家酒店為何成為「凶宅」，就只給出了曾經的一件悲劇謀殺案，讓很多觀眾看完電影可能都找不到傑克發瘋的真正答案。

㈡ 反復看了很多遍都找不到恐怖片段，《閃靈》為何還被稱為恐怖電影

真正恐怖的恐怖電影並不需要太多的誇張鏡頭，不需要一些鬼怪的出現，也不需要一些喪屍和血腥的鏡頭，他是真正讓你感受到，恐怖就是在自己身邊，閃靈所描述的故事實際上很簡單，為了尋找靈感，作家在冬天帶他的妻子和孩子們接受了酒店管家的工作，山上有一間旅館，道路被大雪阻擋，他們一家的工作是守護這家酒店。

在電影中，主角傑克從一開始就沒有殺死妻子和孩子的想法，在強大的壓力和極大的失望之後他淪為魔鬼。不僅僅是受閃靈的影響，妻子的責罵和不理解，以及成為男人養家糊口的責任和無奈，成為了中年男人最終崩潰的最後一根稻草，這些沉重的負擔使這個人不堪重負後，傑克開始變得不道德，邪惡的思想浮現在腦海中，他開始了自己的殺戮行動，這是一場悲劇，但這也是不可避免的悲劇。總而言之，《閃靈》絕對是一部值得更多人觀看的驚悚的電影，它可以無限擴大人們內心的恐懼，並為人們帶來終極的電影觀看體驗。

㈢ 為什麼很多人推薦恐怖片《閃靈》

閃靈在空間上營造了錯位感，軟裝基本都是對稱出現的，營造出一種奇異的對稱美，構圖多採用中心構圖，讓人視覺焦點高度集中，頻繁的中心構圖更容易產生緊綳刺激的情緒感。而且軟裝布置上善於用"重復"的表達方式。比如經典的三色六邊形地毯，掛在牆上照片的矩形擺放形式等。

1）我們先來看看簡介：一位落魄的作家，因工作的問題,機緣巧合，他來到了一家山頂酒店應聘管理員的工作。酒店建在山上，環境清幽，非常適合寫作。但是這並不是一份輕松的工作，在傑克之前，酒店僱傭的管理員在入住酒店之後精神失常，瘋狂的殺死了自己的妻子和兩個女兒之後吞槍自殺。但是傑克並不覺得這是個問題。他於是得到了工作，並帶著全家人住進了酒店。傑克很喜歡酒店的一切，可妻子卻覺得酒店充滿了說不出的詭異氣氛。原來，這家酒店其實是建立在一個曾經的印第安人墳場上，故事從這里開始埋下伏筆，一切的詭異與恐怖，從這里開始上演.....

㈣ 閃靈恐怖在哪裡呢

《閃靈》令人恐怖的地方在於影片中的氛圍和背後的故事。

看恐怖片就像吃安眠葯一樣，看得多就越覺得不可怕。即使是恐怖片經典之作《驅魔人》，看得多了也會麻木，再也不會害怕。任何事情都有特殊例子或者例外，《閃靈》就是越看越令人感到可怕。

整部電影背後的歷史背景，當年美國的西進運動和印第安人大屠殺。 但隨著西進運動的展開，大批印第安人慘遭屠殺，倖存者被強行趕到更為荒涼的「保留地」，因此印第安人的遷徙之路也被稱為印第安人的「血淚之路」。而在此背景下的電影就更加令人毛骨悚然。

電影劇情設定：

電影劇情很簡單，就是這家有100年歷史的旅館中鬧鬼。建立在印第安人墓地上的旅館，具有一種邪惡的力量。在這里死去的人，尤其是非正常死亡的人，靈魂都會變成惡靈，會永遠留在旅館。

而這些惡靈，會想方設法的引誘旅館的冬季看守，殘忍殺死家人後再自殺，成為他們的一份子。這類似於中國一些惡靈房間的故事，惡鬼需要害死新人然後才能投胎。

㈤ 《閃靈》到底恐怖在哪為什麼說它是難以超越的恐怖片經典

閃靈的主要是利用氛圍烘托他的恐怖，因為他在恐怖電影中，開創了全新的恐怖氛圍烘托手法，利用光影，環境，鏡頭切換的手法，給觀影者造成的恐怖感是全新的體驗，因此，它給我們的恐怖感，是一種全新的體驗，因此它才是恐怖電影的經典

㈥ 看了嚇得直冒涼氣，為何美國電影《閃靈》堪稱國際恐怖片之最

《閃靈》之所以能帶著它並無太多恐怖鏡頭的內容榮登恐怖片排行榜的NO.1，其原因是值得深入探究的。縱觀整部影片，隨著對鏡頭中展現出來的細節與場景布置進行仔細考究，不難發現，真正細思極恐的是影片反映出來的主題和內涵——對大屠殺的批判，對人性中邪惡一面的抨擊。

到後來，這個場景慢慢的有了解釋——之前的酒店看守用斧子活生生的將自己的妻子和一對雙胞胎女兒砍死，是怎樣窮凶極惡的惡鬼操控著他，他才能做出這等慘絕人寰的事情啊，朝夕相處的親人、血濃於水的親人，就這樣被利斧砍殺，魂魄也得不到安息，人性的丑惡昭然若是，生命的悲哀也在此展現的淋漓盡致。

三、警示人類銘記歷史，勿讓歷史上曾真實上演的恐怖情景重演

整體看起來，本部影片的恐怖氛圍營造的還是很足的，特別是其經典鏡頭——鮮血從電梯中噴涌而出，像是洪水般想要吞沒掉整個酒店甚至整個世界。此處還有一個深層面的寓意，電梯直通地下，地下是印第安人的墳墓，這些噴涌的鮮血代表著無辜被屠殺的印第安人，更代表著他們內心的憤怒與不甘！

到了這個場景，整部影片的批判之意已經達到了高潮，它對歷史上美國人所作所為的濃厚批判性也很顯而易見。

總的來說，對於恐怖片排行榜，要是說別的影片是憑借特效與場景布置，它可以說是憑借了深刻的內涵榮登了榜首。可以說仔細推敲過後，其對人性的思考，對歷史上屠殺的批判都讓人見識到了真正的恐怖。

㈦ 關於恐怖電影《閃靈》的影評或是解析，要比較詳細的。

作品是大導演斯坦利·庫布里克的經典恐怖驚悚片，無論是鏡頭的運用還是演員的把握，傑克·尼科爾森的出色表演也為影片增色不少，這絕對是一部值得你多看幾部電影。看此片如同一場顛簸離奇的旅行，進入一個小說家瘋狂的內心世界。影片並不以血腥的鏡頭取勝，而是挖掘你內心深處的恐怖，圍繞在旅店四周沉重怪誕的寂靜使人頗有患了幽閉恐怖症般的迷惘悵然，丹尼二字更是回想你的耳旁，遲遲散不去。幽閉恐怖達到了極點，是一部不可多得的恐怖佳片。推薦指數五顆星。

傑克·尼科爾森在影片中的表演十分精湛，單憑其一副猙獰嘴臉就足以讓你毛骨悚然，其面目表情較《蝙蝠俠1》中的小丑更為扭曲，其心理刻畫較《飛越瘋人院》更具張力杜瓦所飾的女主人公的表演也同樣值得稱道，角色本身的形象對刻畫無助、柔弱、卻善良的女性形象極為有利，蒼白的臉，突出的眼睛和顴骨，其痛苦表情極具感染力。

㈧ 《閃靈》到底恐怖在哪

《閃靈》絕對不是傳統意義上的恐怖電影，它最大的魅力來自於留白。其實整部電影看起來好像缺少了些劇情和暗示，甚至讓觀眾有些好奇到底這些鬼魂出現的真正原因到底是什麼。

根據國外的調查研究顯示，看恐怖片能夠令人有效減肥，尤其是世界上「最恐怖」的《閃靈》，看完一遍幾乎等於正常人運動40分鍾。

好像《閃靈》始終都沒有像其他普遍意義上的恐怖電影一樣，會去解釋這些鬼怪的死亡之謎，或者這家酒店為何成為「凶宅」，就只給出了曾經的一件悲劇謀殺案，讓很多觀眾看完電影可能都找不到傑克發瘋的真正答案。

賞析

屠殺印第安人的引子，從傑克一家搬入酒店時就有體現。這家酒店是建在屠殺印第安人的墳山之上的，更為《閃靈》這部電影烘托出了恐怖的氛圍，好像在這樣的地方建造了酒店，無論發生多麼驚悚的事情都是理所當然。

電影中的黑人迪克也因此成了電影中那個正面、溫暖的人，他因為對傑克兒子—丹尼的喜愛，而不願意讓丹尼留在這家酒店。也是因為迪克的到來，在鬼酒保的挑唆下，傑克激發了對丹尼的怒氣。在小說的結局中，迪克沒有死，也成為丹尼和媽媽逃出酒店的契機。

㈨ 只有真正理解《閃靈》，才能知道它究竟有多麼恐怖

《閃靈》是一部十分有名的恐怖電影。

有很多人在看完後，卻十分迷惑，因為他們不知道電影到底要講些什麼（包括我在內）。

但其實，看不懂才是正常的，因為即便是作者本人來，估計也看不懂。

為什麼這么說呢？

因為作者斯蒂芬·金，在電影上映後曾公開表示，電影對比原著，刪改的一塌糊塗，以至於完全偏離了他的思想，他本人根本就不認可這部電影。（假如你看過原著，你也會有這種想法）

電影《閃靈》，為了電影化，實際上犧牲了原著最為核心的思想內涵。而失去了核心思想的《閃靈》，實際上變得更像是類似《阿凡達》《阿麗塔:戰斗天使》這樣充滿華麗技術的工業垃圾。（工業的流水線的第一批試生產的半成品固然意義重大，但仍不能掩蓋是垃圾的事實）

因此，我們要真正理解《閃靈》，就一定要討論《閃靈》的原著小說。

《閃靈》的故事並不復雜，甚至用一句話就能完完全全的總結出來：一個自恃清高的作家，由於瀕臨破產，被迫帶著老婆孩子去給一家歇業酒店做看門打雜工。結果被這家的惡靈蠱惑，喪失理智開始追殺妻兒。

這個故事，就如同所描述的那樣，看上去平淡無奇，甚至可以說有些老套無聊。

但是，正是這么一個平淡無奇的故事，卻是我閱讀數十載以來，最讓我不寒而慄的故事，沒有之一。

那麼這個故事究竟是在講什麼呢？

我們要知道，要真正深刻的理解一個故事，就一定要從理解作者的心理歷程開始。

《閃靈》是斯蒂芬·金在1977年完成的，那時的他的身上發生了什麼呢？

1999年，斯蒂芬·金在《論寫作》中提到了這一點：「我內心深處的一部分早在 1975 年就知道自己酗酒，那時我寫了《閃靈》。作為作家的我不肯接受這種狀況。那一部分的我決不甘心沉默。它用自己唯一了解的方法，借小說和角色之口大聲求救。」

那麼事實就非常清楚了：《閃靈》這部小說，實際上是斯蒂芬·金的自畫像，本質上是一部不折不扣的自傳小說。這也十分清楚的解釋了為什麼斯蒂芬·金為什麼對電影《閃靈》這么生氣，甚至要直接在公開場合發起批評的原因：自畫像被別人拿去展覽，卻被亂塗亂改弄的面目全非，這種情況換做你，你能不生氣嗎？

既然我們明白了《閃靈》實際上是斯蒂芬·金的自畫像，那麼我們就能知道，故事中的各種元素必定都是有現實原型的。

在故事中的主角作家傑克，毫無疑問，必定就是斯蒂芬·金本人。整個故事，與其說是主角的幻象或者超自然的惡靈，倒不如說是斯蒂芬·金心中的自我掙扎。

主角酗酒，斯蒂芬·金也酗酒；主角有妻兒，斯蒂芬·金也有妻兒；主角備受壓力，斯蒂芬·金也備受壓力。

不在沉默中爆發,就在沉默中滅亡。斯蒂芬·金在既然選擇在現實中沉默，那麼就會選擇在故事中爆發。縱觀斯蒂芬·金的其他故事，例如《魔女斯嘉麗》、《肖申克的救贖》，都是在沉默中爆發的典型案例。

在故事中，主角崩潰爆發，是因為承受了巨大的心理壓力，而這些心理壓力，幾乎涵蓋了社會上所有可能的壓力。

1、童年陰影：主角的童年不幸，給他留下了一生的陰影。

2、暴力傾向：由於毆打學生被開除、酗酒弄斷了兒子的手臂，這些暴力行為都讓主角充滿了不安，內心深處一直在與暴力傾向做斗爭。

3、破產：主角被開除後，存款消耗殆盡，手上只剩下區區數十美元。這成為背負了整個家庭的主角所面臨的最大壓力。

4、面試：在面試中，上流社會的酒店經理，給窮困潦倒的主角帶來了自尊的壓迫。

5、創作：創作是主角唯一進入渴望已久的上流社會的方法，是主角唯一的希望。

6、厭惡性工作：在酒店中，主角不僅僅是要看門這么簡單，還要清理滿是灰塵、黑暗壓抑、悶熱潮濕、讓人厭惡至極的鍋爐，這讓內心高傲的主角受到了身體和精神的雙重摺磨。

7、離婚：妻子對主角酗酒暴力等事情無法忍受，提出離婚，這讓不想離婚的主角竭力想做一個好男人來挽回婚姻。

8、意外事故：在看守酒店時，主角將一個殺滅過的馬蜂窩給兒子當球玩，結果馬蜂窩中仍然有殘余馬蜂，導致兒子再次受了不小的傷。這無疑讓壓力已經無比巨大的男主角雪上加霜。

而斯蒂芬·金呢？同樣承受著心靈上的巨大壓力。雖然1973年斯蒂芬·金寫的《魔女斯嘉麗》一炮而紅讓他脫離了貧困，但是，他心中一直有一個陰霾揮之不去。

到底是什麼陰霾呢？我們同樣可以在他1999年的《論寫作》看出端倪，他的《論寫作》中，有這么一段話：

「許多作家反對這種做法，他們覺得根據讀者的好惡來修改自己作品的行為與妓女賣身相差不多。如果你當真是這么想的，干嗎還要費勁出版呢？你大可以把書寫完扔進保險箱里就好，據說 J·D·塞林格晚年就是這么乾的。」

很顯然，在某一時間段，他深受這個作者的終極問題困擾：到底是應該為了名利來寫作，還是應該為了自己的內心來寫作呢？在經過了一段時間的掙扎過後，他做了某種程度的妥協。

從這一點來看，《魔女斯嘉麗》的成功，實際上反而成為了斯蒂芬·金酗酒的導火索：既然過去為了錢而寫作，但如今錢已經有了，未來我還要不要寫下去？我該何去何從？

過去生活上還尚未釋懷的種種壓力，加上對這一問題的彷徨和迷惑，最終變成了斯蒂芬·金在《閃靈》中的控訴和吶喊。

在《閃靈》中，所謂的「閃靈」，實際上就是指人天生擁有的靈感，這個靈感既可以指人的本能，也可以指創作的靈感。

而故事中「惡靈」最喜歡吞噬「閃靈」，實際上就是指社會壓迫會讓人喪失天生的靈感（或靈性）。

所謂的「惡靈」，實際上就是變得「社會化」，或者說是被「體制化」的人。社會中變得體制化的人，會無情的吞噬每一個有赤子之心的人，把他們變為自己的一員。

而《閃靈》主角追殺妻兒，實際上就暗示了社會對人的體制化會造成家庭的撕裂。在現實生活中，一個男人為了成功，通常都要遠赴外地工作，就要被迫跟妻兒分離。而完成跟妻兒分離這個舉動，就意味著男人成功融入社會，成功體制化。

而這個體制，在故事中就是遠望酒店。

要想抗拒體制化，唯一的辦法，那就是遠離遠望酒店的237號房間，也就是慾望。在故事中，有不少人都看到過237號房，他們都看到了自己最渴望的東西。主角兒子看到的，是一個溫馨的家，而主角看到的，是一個正在坐在浴缸等他的窈窕女子。

主角進入237號慾望之房，實際上就預示著著，男人為了慾望，徹底拋下了心中的責任感，決定遠離妻子，去追求屬於自己的「成功」。

等主角從237號房間出來，就完成了徹底的轉變，開始尋求與妻兒的撕裂——即追殺妻兒。

這還不是最糟的，最糟的是，被體制化以後的人，就跟男主角一樣，反而開始發自內心的認同這種體制，反而自發維護這種體制化，自發成為體制化的「看守者」。

這像極了斯蒂芬·金在《肖申克的救贖》中的一句經典台詞：起初,你討厭它,然後你逐漸的習慣它,足夠的時間後你開始依賴他。這就是體制化。

主角在第一次遇到多年前殺死妻兒的看守者惡靈時，惡靈對自己殺死妻兒、自己成為惡靈的事毫無知覺，甚至一直認為自己在上流社會無比成功的活著。

如果讀者朋友還記得我的那篇名為《可笑又可悲的「精神資本家」》文章，那麼就可以立刻發現，這種行為不惜傷害親人來向資本展示自己實力以求利益的人（例如已成家卻主動996），實際上就是不折不扣的「精神資本家」。他們之所以選擇做這樣的事，很顯然是由於某種慾望（237號房間）導致他們完全喪失了自我。

在故事中，有很強的「閃靈」能力的友善的黑人廚師長，在明知有危險的情況下，卻以身犯險隻身來救助主角一家，就暗示了社會上仍然有一些少量懷有赤子之心的善良之人。

故事的尾聲，主角的兒子，憑借自己的「閃靈」一己之力擊退了惡靈，則暗示著在個體深陷體制化漩渦的現代婚姻，大多數情況下，都是靠子女來維系著脆弱的婚姻關系。

而主角最後用殘存的理智選擇了自殺，其實就是斯蒂芬·金的內心告白：如果真的強迫他在體制化的名利跟妻兒之間做一個選擇，那麼他寧願自殺。

至此，我們已經可以完全明白閃靈到底講了什麼：

一個人從小被社會的各種壓力所包圍，隨著年齡增長，這種壓力也越來越大，於是他只好用慾望來抵消這種壓力。但是，慾望有一個特點，就是永遠無法被滿足。於是他逐漸開始崇尚「上流社會」的燈紅酒綠。但是，進入「上流社會」的門檻很高。由於這個人急於向「上流社會」展現自己的忠心，於是他就親手謀殺了自己的親情或者友情，不惜跟自己的家庭恩斷義絕，自發成為了一個「精神上流」——或者說，「精神資本家」。

但是他仍然是有殘存人性的，在無數個寂靜的午夜，他的「閃靈」也會跳出來，讓他察覺到彷彿有哪些地方不對，但是，對於慾望的渴求太過強大，慾望往往會毫無懸念的蓋過理智。

久而久之，他變成了一個惡靈，一個僵屍。從此以後，他永遠貌似快樂的活在「上流社會」。他也會永遠忘掉自己謀殺妻兒、忘掉自己已經死亡、忘掉自己已經腐爛的事實。

是的，我們不難想到，這個「他」，事實上可以換做世界上任何一個普通人。

在現實世界中，每一個屈從於誘惑的人，實際上都已經進入了237號房間；每一個遠離家庭工作的人，實際上都已經在精神上與妻兒完成了撕裂；每一個做出了犧牲的人，實際上都已經自我完成了體制化；每一個感覺自己完成了階層跳躍人，實際上都已經自發成為了精神資本家；每一個長久浸淫「上流社會」的人，實際上早已變得腐爛不堪。

類似遠望酒店這樣的體制，已經准備好謀殺每一個進入其中的家庭和個人，而身處體制的惡靈們，永遠在伺機而動，等待著每一個懷有赤子之心的人自投羅網，准備將所有誤入其中的人同化成惡靈和僵屍。

世界上最可怕的事情，並不是無法穿透的黑暗、深不可測的未知，而是最罪惡的事，卻光明正大的發生在最明媚的陽光之下。每個有赤子之心的善良者，都只能眼睜睜的目睹事情發生，卻無力阻止。

這種對社會形態和體制化的絕望，才是《閃靈》的真正的恐怖之處。

㈩ 《閃靈》恐怖在哪裡

1、酒店元素

酒店尤其是大型酒店，在上世紀80年代乃至21世紀，都是度假休閑的高端場所代表，在世界各地民眾，尤其是美國人觀念中，風景區度假酒店屬於美好記憶的一部分，是積極層面的概念。

2、雙胞胎元素

世界各地普遍認為雙胞胎是美好的偶然，有些國家還流傳雙胞胎女兒會給父母帶來好運的說法，而電影中，酒店的某屆看守砍死了雙胞胎女兒，影片中現任看守的兒子丹尼不停地通過閃靈看到詭異的雙胞胎姐妹，日常生活中雙胞胎姐妹給人帶來的普遍好感被詭異的情節沖刷一空。

3、裸女元素

本來是廣大男同胞最喜歡的元素了吧，很多男觀眾就為了這一個元素經常去看日本動作電影，在《閃靈》中，性感裸女一秒變腐屍，足夠惡心80年代的男觀眾了。

4、酒吧元素

在80年代的美國文化中，酒吧是夜晚輕松浪漫與朋友歡聚的場合（某些國人或許對酒吧有負面印象，但是在西方，周末去酒吧普遍被認為是很正常的），估計20世紀不少美國人都有在酒吧聊天的經歷，《閃靈》中，和你聊天的酒保是鬼，舞池裡跳舞的都是鬼。

電影簡評：

《閃靈》真的能算是目前為止電影史上最精彩的恐怖驚悚片，沒有之一。演員演技堪比教科書表演，傑克的暴戾、瘋狂；溫蒂發自心底的驚恐和緊張幾乎能溢出屏幕。

電影每個章節開始前會以一種黑底白字的畫面來講述每一個階段的故事，從開始的故事標題到月份，然後到月份，緊跟的事星期幾，然後最後到緊促的時間點，這樣做的目的是為了給觀眾帶了急促感和緊張刺激感，因為隨著傑克發瘋的程度愈演愈烈，時間也開始變得緊湊，導演運用這一點來提升影片的驚悚性，令人印象深刻。