❶ 《長津湖》票房破48億 ,成中國影史第4,這部劇有著怎樣的現實意義
一部優質的作品能夠體現相關人員的認真和負責,並且也能夠體現社會的價值觀念,因為一部優質的作品必須來源於生活並且反映生活。當優質的作品能夠逐漸佔領廣大市場時,我們的社會會有更高的文明程度。
《長津湖》就是一部值得我們觀看並且特別優質的作品,這部作品能夠成為具有現實意義的影片,並且也能夠成為更有價值的影片。《長津湖》票房破48億 ,成中國影史第4,這部劇有著怎樣的現實意義?我認為有三個現實意義:
一、這部影片有利於弘揚革命精神。
我認為這部影片的現實意義主要體現於對人民的影響和對社會的貢獻。其中主要的一個現實意義就是這部影片能夠弘揚革命精神,因為這部影片能夠體現更多革命先烈頑強不屈並且英勇抗戰的精神,並且也能夠體現革命先烈在艱苦條件下的堅強意志力,能夠讓我們進一步學習並且具備這種精神。
以上就是我分析的現實意義。
❷ 《你好,李煥英》票房超50億,為什麼這部電影會被大家喜愛
相信大家在大年初一的時候都聽說過《你好,李煥英》這部電影吧,其實在看完了這部電影之後,我也是非常的喜歡這部電影。而且還有想去看第二次的沖動,因為這部電影真的是飾演出了一些母親,她們平凡無私的愛。我們可以發現在日常的生活當中,母親的愛總是不會去說出來的。
有很多的人他們也是有一些對母親不好的事情,而在看了這部電影之後,大家也都知道了自己的做法是錯誤的。也是通過了這部電影,知道了自己一定要去學會愛母親,學會去體諒母親。特別是在看完了這部電影之後,很多的孩子也都留下了自己的眼淚。其實在看見孩子留下了自己的眼淚之後,我們也是可以看見這些孩子是真的,從心底裡面知道自己的母親非常的偉大。
❸ 周星馳導演的電影作品票房一跌再跌,你認為導致這樣現象的真正原因是什麼呢
小時候最喜歡看的影片莫過於周星馳主演的了,其風格幽默搞笑,笑中帶淚,每次看完笑過之後也能感悟出一些東西。而且看完之後再看也不煩,所以說大家都很喜歡周星馳的影片,同時把他的地位放的也很高。最近幾年周星馳沒有再出演過任何角色,也很少導演影片,大家都甚感可惜,本想著在《功夫》之後再也看不到周星馳的名字,沒有想到的是這幾年還是導演了幾部,總體來說可圈可點,甚至還引起了網民的熱烈討論。
對於周星馳導演的作品被評為爛片,王晶曾經在一次節目采訪,就透露了自己的看法。他用三個字「太單一」對現在周星馳的作品作了總體的評價。
當然王晶這僅代表是自己的一個觀點,並不是代表所有人的看法。周星馳現在導演的作品,也還是有很多人喜歡的。一千種人對周星馳的電影也就有一千種評價。喜不喜歡周星馳導演的電影,就是自己的感覺了。你覺得呢?
❹ 電影票房冠軍的經典感悟哦,,,
最經典的電影感悟:
很久以前,在聖城麥加,有一個富商的僕人上街買菜,結果就在人群中,看見了死神對他露齒而笑。他嚇得連菜都不買了,回去向主人請求幫助。好心的主人借了他一匹快馬,讓他去麥地那城暫避一時。隨後,主人自己上街買菜,又在人群中看見了死神。主人上前質問,你為什麼要對我家僕人那樣險惡地笑,莫非你要不利於他嗎?死神的表情非常無辜,他說當時我不過是覺得奇怪,明明今天晚上我要在麥地那城帶走他的,他怎麼此刻還在麥加逗留呢?
這是我在多年前從一本電影雜志上看到的故事,摘錄自一部古老而蒼白的電影。這是一個關於宿命的故事,故事如同繩索一樣縛在生命的掙扎與渴望之上,而隱身其中的神秘與虛無卻足夠使走出電影院的人在盛夏的天氣里冒出一身冷汗......在別人的故事裡忽有所領悟,這,也許就是電影的魔力。
什麼是權力?當一個人犯了罪,法官依法判他死刑。這不叫權力,這叫正義。而當一個人同樣犯了罪,皇帝可判他死也可以不判他死。於是赦免了他。這就叫權力。
——《辛德勒名單》
辛德勒是一位德國人,也是一個成功的商人,利用德國的戰爭,誘逼猶太人投資,再僱傭廉價的猶太人做工,在這讓充滿了殺戮與硝煙的年代大賺了一筆錢。但當他重新思考人類存在的意義,而不僅僅是個人的財富之後,他開始用戰爭期間賺來的金錢買下一個個必遭集中營厄運的猶太人:卓斯納、維恩、羅斯納、費佛堡、費雪、夏法、伍蘭克、霍洛維茲......最後,倖存的猶太人用自己保存下的一顆金牙,也是他們戰後僅存的唯一的財富所有,為辛德勒鑄成了一枚戒指,並在上面刻了一句猶太法典上的希伯萊經文:"救一條命等於救全世界。"辛德勒哽咽地說:"我花掉了太多錢......我本可以......這輛車——十條命......這枚胸——兩條命......"
要麼忙著生存,要麼趕著去死!
人總是要做點什麼的......
——《肖申克的救贖》
這是一個關於囚徒的故事。因為被誣告謀殺自己的妻子和妻子的情人,年輕的銀行家安迪被法庭宣判終生監禁,在壁壘森嚴中,對自由的渴望時時刻刻磨礪著他的意志。"希望是人類最美好的擁有, 只要自己不放棄, 希望就會永遠相伴相隨"。安迪很認真地對幾個好友說出這樣的話,換來瑞的沉默,過了片刻,瑞才緩慢地說,希望是危險的東西, 是精神苦悶的根源。然後,瑞沒有再抬頭看安迪一眼,他離開了飯桌,安迪則靜靜地目送他離開。鏡頭上搖, 看見鐵窗外令人神往的天空......安迪始終沒有放棄用自我救贖去尋雜自己的精神家園,他似乎始終在自由信念的引導下,在這不可逾越的高牆內,用自己的意志進行著艱苦的抗爭,於是, 他用了19年的時間,挖開了一條常人幾乎要挖600年的隧道,他在500尺的糞坑中匍匐前進,魔鬼的黑暗與上帝的光芒如同壓在一層薄紙的兩端,而安迪知道,他所嚮往的海水與天空已經近在咫尺,他終於用自己對黑暗制度的背叛與追求自由的理想締造了一個現代的神話。
上帝會把我們身邊最好的東西拿走,以提醒我們得到的太多。
——《四根羽毛》
史詩式電影《四根羽毛》原本是一部描述榮譽與恐懼的英國文學名著,從1920年始已被六次搬上銀幕。故事講述的是1898年英國與蘇丹開戰,一名即將新婚的貴族軍官哈利在接到開赴北非的命名後,懷著莫名的恐懼在出征前的一晚決定退役。這一舉動在民族主義高漲的英國上流社會掀起巨大波瀾。他的未婚妻和三位朋友一道,扔給他代表著恥辱和藐視的四根羽毛。四根羽毛分別象徵著"自由、祖國、榮譽和激情(Freedom、Country、Honor、Passion)"四種價值被臨陣退逃者拋棄。哈利四處流浪之後決定獨自前往北非,他化裝為阿拉伯人,在沙漠戰役中經歷磨難,克服恐懼,最終將他淪陷敵手的朋友一一救出。在故事中一名職業軍人的命運與個人的榮辱形成了鮮明的比照,它讓人們驚訝地發現,剝離英雄尊貴的外衣,裸露與陽光下的竟然也只是一顆世俗的心。
星星在哪裡都很亮的,就看你有沒有抬頭去看它們。
——《玻璃樽》
浪漫的故事似乎總是那樣的透明。漂亮的姑娘阿不從小便生活在台灣的一個小漁村中,阿不從小到大腦子中總是充滿著幻想,希望有一天能夠找到自己心中的白馬王子並永遠生活在一起。一天在海邊散步的阿不突然發現了一個被海浪卷到海灘上的玻璃樽。好奇的阿不撿起了這個改變她一生命運的玻璃樽,樽中有一張寫著"我很寂寞,你呢?"的紙條,在紙條的下面還留著發信人的姓名和地址。阿不認定這就是她心中的白馬王子寫給她的,她毅然決定孤身一人前往大海對岸的香港尋找她的白馬王子......影片讓一種希望貫穿著始終,那是一種帶著感恩而生活的心才能發現的美。就像羅丹說的,生活中不缺少美,但缺少發現美的眼睛。
湯姆李瓊斯讓威爾斯密斯考慮是否要加入MIIB時 說:"一千年前人們認為地球是宇宙的中心,五百年前人們認為地球是平的,而十五分鍾前你認為地球上只有人類......"
——《黑超特警隊》
猶太民族有一句話:人類一思考,上帝就發笑。《黑超特警隊》是一部講述捍衛地球安全的秘密特警,與企圖引發宇宙大戰的邪惡外星人抗爭的科幻動作片。片中千奇百變的外星人和超眩拉風的武器裝備讓人耳目一新。故事的主人翁是兩名{黑超特警組}的成員湯姆李瓊斯的老鳥形象與威爾斯密斯的鬼馬也恰成鮮明對比,在影片中,最意味深長的一句話竟來自於那隻八哥犬,它說:"你們人類呀,為什麼總是要以大小來決定它的容量呢?"看來,人是不可能研究自己的思維的,需要一種比人更高級的動物才能研究,就象人研究豬一樣。
都市求生法則第一條——遇到危險的時候不要喊救命而要喊失火了!
——《七宗罪》
人性本惡似乎一直是西方價值體系與文化觀念的主流。在電影里,七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天,甚至結局也被那個高深莫測的罪犯定在第七天的下午七時,無處不在的"7"彷彿一道蛛網暗示著觀眾:它是承載宿命的罪與罰。在自私、貪婪、充滿慾望的大都市裡,上帝曾發動過洪水來洗滌人類的靈魂,而那個罪犯卻似乎只想用鮮血來召喚那宿命的審判。
據說,"Seven"西方的在宗教上是個神秘的數字,這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當,取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍(《啟示錄》第十二章第三節寫道:"有一條大紅龍,七頭,也戴著冠冕......"
千萬不要恨你的敵人,這會影響你的判斷力。
——《教父》
冷靜的法則與狂熱的慾望似乎永遠都是孿生的兄弟。哈耶克曾說,在這樣一個社會里,法律只具有"形式規則" 的作用,任何人都不可能確定地藉此形式規則來達到自己的目標。但是教父卻似乎是可以自由遊走其間的駭客,只需要用很簡單的一段代碼,就可以催生出一個巨大的病毒。規則在他們的手中只是用來束縛凡人的工具,而只有"利己"才是最終目的。他們以自己所信奉的方式來決定取捨,以彌補法律在自由社會下的不足。
維托.科利昂解決問題的方法就是構建一個以宗教為掩護的家族,當然,這個家族裡,維托.科利昂有他的信仰,那就是他從來都是不動聲色地來貫徹他的主義。
道德似乎在這里變成了遮羞布,而手段才是決定一切的發家之路......
"如果你不出去走走,你就會以為這就是世界。"
——《天堂電影院》
這是一部溫情的電影,每個畫面都可以帶你在記憶里翻山越嶺。
一位母親正因遠方的兒子而憔悴。她那多年前離家的兒子現已是羅馬著名的導演。兒子回來了,他是來參加老放映員也是他最重要朋友的葬禮的。
在他的童年時代,村民們都喜歡到鎮上的"天堂電影院"里看電影。慢慢的,還是小男孩的也與老放映員結下了深厚的友誼。再後來,小男孩在一場膠片引起的火災中救了老放映員,老放映員的眼睛已經什麼都看不到了,小男孩當上了放映員。後來男孩長大了,他愛上了一個女孩,但結果女孩與家人搬走了。男孩接受了老放映員的勸告,遠走他鄉。
三十年後,成名的Salvatore回來參加老放映員的葬禮。老放映員給他留了一份禮物,那是當初被鎮上的神甫勒令剪掉的吻戲膠片,每一場吻戲,每一場吻戲如走馬燈般在寬大的銀幕上跳躍著。Salvatore沉吟無語,他那些生命中曾經懵懂的時光,在一次次重溫中閃回。
選擇生命,選擇工作,選擇終身職業,選擇家庭,選擇***大電視,選擇洗衣機,選擇汽車,選擇CD機,選擇健康,選擇膽固醇和牙醫保險,選擇樓宇按揭,選擇買第一所房子,選擇你的朋友,選擇分期付款的三件套西裝,星期天傻乎乎收看無聊電視,邊看邊吃零食,選擇苟延殘喘,選擇在老人院尿床,在像你這樣的傢伙面前丟臉......
——《猜火車》
"我們生活的世界,就像一個垃圾場",如果說何勇的高亢是一種醒著的痛,那麼馬克的憤怒更像是一種被麻醉後的蘇醒。
這是一場醞釀於青春期的暴動,一種叫揭竿而起的反骨,一次不願意回家,只願在冷冷的街燈下孤獨游盪的叛逆。
這電影彷彿有一種呼喊,要麼砸碎這萬惡的社會做一個徹頭徹尾的混蛋,要麼完全的融入其中,當一個隨波逐流的傻蛋。
他們尋找著他們自己的生活,用大麻或者鈔票去咒罵周遭的一切,你也說不清他們是睡著的,還是醒著的,"土豆"說:"時裝在變,音樂在變,迷幻葯在變,一切都在變。"
馬克終於"醒悟",在出賣朋友後,大笑著撲入那個他曾經鄙視的世界。這也許只是一個開始,也許是一次結束,但影片早就已經告訴我們:當馬克鑽進那個骯臟的抽水馬桶,一個新的世界就已經誕生了。
這世上只有兩種人:騙人的和被騙的
——《不夜城》
劉健一是這夜色里,霓虹燈下最悲情的背影。你看不到他的臉,只能看到他腦後垂下的馬尾,和他那身筆挺的皮衣,那拖在歌舞伎町街頭上長長的影子。作為一個黑社會,他似乎註定了要孤獨的在這條路上走下去,中日混血的身份讓他不能被兩個族群所接受,他只能如獨狼般在命運的交叉線上游盪。
夏美的出現讓建一冷漠的個性有了些許的轉變,兩個人似乎終於在冷漠的空氣里找到了可以溫暖身體的理由,但殘酷的宿命卻早就註定了要把他們狠狠的玩弄!在那忽明忽暗的歌舞伎町,"自己就像一隻蝙蝠,沒有感覺,四處亂撞。"劉健一這樣說。
在這片茫茫如沙漠般空虛的城,他註定是一個不被祝福的生命,他是一顆凄凄冷冷的孤星,他是一棵不能停留飛鳥的仙人掌。
從前有個人對我說,別要任何附屬品,在你的生命中,不應該有任何你不能在三十秒內拋棄的東西。
——《盜火線》
警察與賊天生就是一對冤家,而他就是一個警察,他就是一個賊。他說:我不能任由你們縱橫霸道我終將為你們送葬。他說:我一定等到最後。
兩個男人的故事是不乏溫暖的。
他們註定要在這個傷心的城市裡展開追逐的游戲,天生註定他們就背負了不同的使命,這讓他們只能各走各的,然後決一死戰。
電影中,劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁變成誘餌,當基斯看見閣樓妻子,他的愛人卻含著淚擺了擺手讓他趕快走,那一刻基斯那種放不下的神情讓人過目難忘。
有一種男人,寧可忍耐野火把心燒焦,也不會讓火星濺到情人的發梢。
有一種男人,心裡藏著一個重洋,流出來,卻只有兩顆淚珠!
世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。
——《愛瑪》
根據簡•奧斯汀的同名小說改編的電影《愛瑪》是英國與美國1996年聯合出品的彩色片。
影片以愛瑪•伍德豪斯這一漂亮、聰明、性格開朗的年輕女子為主角並充作穿線人物,通過諸多男女之間的愛情、婚姻關系,向觀眾闡述了兩個觀點:
其一,婚姻應該建立在感情基礎上。其二,成功的婚姻必須門當戶對。
但什麼是愛情呢?在一部瑞典電影中,有兩個男人互相談論女人,A對B說:別傻了,她們根本不需要愛,她們需要的只是重視,獨一無二的重視。大仲馬曾說,其實世界本沒有快樂與痛苦的區別,有的只是一種狀態和另一種狀態的比較!死去的人不會欺騙我們。
牽著你的手,就像左手牽右手。
——馮小剛《一聲嘆息》
"年輕的時候有賊心沒賊膽,等有了賊心和賊膽,賊又沒了。"這部關於婚外情的電影是這樣闡述那種有點小錢的中年男人自己的價值觀念的。"我對你和女兒的是另一種感情,晚上睡覺的時候摸著你的手,就象摸自己的手,但要是鋸掉你們的手,就象鋸自己一樣,疼。.......我是愛她的。你們是兩種不同的愛,誰也不可以代替誰...."
當這個中年男人最後終於踉踉蹌蹌的回到家中,一切亦如片子開場的引子說得那樣"有時候開場上演的明明是一部喜劇卻以悲劇收場,只是無論上演的是喜劇還是悲劇或是鬧劇,最後也只有一聲嘆息,用駐心底。"
自由就是這么來的可奴隸也是這么來的。
——《勇敢的心》
事實證明,人民的自由並不是靠法學家們精心編纂的字眼或者君主們大發善心而得到的。自由對於無產者來說,失去的是鎖鏈,得到的卻是整個世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描繪了壓迫與自由之間那種劍拔弩張的對抗,這種對抗大多是不能以個人意志為轉移的,他更多的是來自於社會結構的矛盾。
對於一個努力來說,自由的含義也許僅僅意味著他的脊樑不必再受到鞭撻,他可以想做自己想做的事情。威廉•華萊士其實追求的更多的是一種"天賦人權",哪怕流干鮮血。這種精神令人敬畏。但時代的先行者們往往只能用眼睛洞穿那幾百年後的變遷,因為醒來得太早,他們大多鬱郁而不得志。在教條主義盛行的中世紀提倡自由意志,就如伽利略發現地球是圓的。威廉•華萊士追求的意義就在於,雖然註定失敗,但畢竟觸痛了那根神經。
人得自個兒成全自個兒。
——《霸王別姬》
是為了自己而活?還是為了別人而活。似乎已經成了自私與無私的界限。而事實上,大多看上去正確的真理其實卻充滿了謬誤。《霸王別姬》是一段關於特殊歷史時期的紀錄,這紀錄雖然有著幾分的不真切,但是卻足以成為歷史的外延。一場是戲里的《霸王別姬》,一場是戲外的《霸王別姬》。它彷彿是在告訴我們,人生若是真的只唱好一出戲,其實也真的不容易。在電影中,我們看到的是個人力量在強大的歷史進程里的卑微,甚至稍有不慎就會粉身碎骨。
歷史就如同一駕橫沖直撞的馬車,註定只有少數人可以駕馭它,而大多數乘客能做的只是抓緊車轅,不至於被甩到車外。
那些年代、事件、人物,鮮活得如一個個字正腔圓的唱腔,於生旦凈末丑中演繹著那輪回其間的曲目討無聊看客的一二聲喝彩......
關全發說:講這出戲,是里邊有個唱戲和做人的道理,人得自個兒成全自個兒。
"蒼蠅不會恐懼,蒼蠅也不會感到羞恥......蒼蠅也不喜歡政治......"。
——《蒼蠅》
這部帶有科幻味道的電影曾該片被評為有史來最惡心的影片之一,故事講述的是一位科學家成功地完成了一項將有機物分解後異地合成的實驗。就在這位科學家拿自己進行試驗時,一隻蒼蠅混進了容器,合成的結果是科學家有了一個蒼蠅頭,而蒼蠅有了一個人頭。這種驚世駭俗的想像力加上一定的科學理論當做證明,顯然引起了人們心底深處的恐慌。而在另一個世界,重組一個自我,似乎更像是對什麼才是生命的本質作出的深刻探討,哪怕它的形式有點讓人無法接受。而對生活的思考,對政治的深刻理解,則更像是一個寓言故事。
據說鎮壓斯巴達克斯的大奴隸主蘇拉在涉足政治以前是個心地善良的青年,古希臘傳記作家普盧塔克在他的《希臘名人比較列傳》中說,年輕時的蘇拉天真活潑,臉上掛著笑容,極富同情心,常常會因為同情而潸然淚下。然而到了後來,他卻變得殘酷無情。盡管他以權力和榮譽會敗壞人性為由譴責過分地佔有權力和榮譽,但是他並不努力去限制自己的權力欲和榮譽感,而是拚命地去追求。他不僅使自己在追求權力榮譽時變得殘酷無情、喪盡天良與人性,也使他的競爭者們變得殘酷無情、喪盡天良與人性。
所以路易斯•博洛爾說,政治使人變得罪惡。
"人要是沒有了理想,那和咸魚有什麼區別"。
——《少林足球》
周星馳的電影始終都有種自強不息的草根精神,而生活中的挫折在他的電影里更如同一場太上老君煉丹爐的磨練,只有堅持到底,才能徹底踹翻那三昧真火的考驗。《少林足球》中從失落的六位師兄弟,到被生活遺棄的黃金右腳,都必要經過身心的凌辱,才能提升歸位。這種鍛煉比"張良拾履"那種沖擊尊嚴的考驗更甚,因為它往往來得更殘酷,也更直接,而這就是生活。
如果你不想被拒絕,最好的方法是先拒絕別人。
——《東邪西毒》
王家衛說它的電影《東邪西毒》是鴉片,而更讓人心悸的則是它那個帶著有點看盡滄桑的味道的英文名字《時間的灰燼》。
在時間與空間的交疊中,故事裡的每一句對白都似乎經過了千百次的鍛打。在大沙漠的包裹下,那種空洞而蒼涼的畫外音,常常能讓人神遊天外。在這里,沒有絕對的愛,也沒有絕對的恨,一切的一切,都是那樣的空幻、迷離、心碎。它似乎想要說的是,就算是再驚天動地的故事,再盪氣回腸的人生,其實到最後也只是一場大夢而已。
拒絕與不拒絕,全在一念之間。
生活就像一盒巧克力:你永遠不知道你會得到什麼。
——《阿甘正傳》
阿甘的智商只有可憐的75,但阿甘腦袋裡的世界卻是令我們意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一種刻意自我矮化的美國精神,笨拙但努力,只要活著便竭盡全力。他周遊著歷史,自己也成為歷史的一部分,他見證著一切,自己也變成了一切中的一份子。奔跑,奔跑,不停的奔跑,似乎已經成為了阿甘超然物外的精神體現。他就如一片羽毛,飛舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎沒有什麼遺憾,因為他很少回頭來估計自己的損失,對於他的人生,也許可以用兩段話來概括,"生命在於運動""永不停止嘗試!"
當你年輕時,以為什麼都有答案,可是老了的時候,你可能又覺得其實人生並沒有所謂的答案。
——《墮落天使》
殺手將在明天死去,愛情只是寂寞的慰籍,《墮落天使》似乎只想告訴人們一個道理,這世界沒有你真正要的堅持。
生活就像我們上小學時候的算術題:有一個水池N立方米,進水管每小時進水A立方米,出水管每出水B立方米,請問什麼時候水池是滿的呢?沒有任何一個公式可以計算生活。成年以後的你就會明白,進水管是你得到的人生體驗,出水管是你消耗的青春,而這個水池永遠不會注滿,它代表不可能完美的人生,裡面是空虛、掙扎與茫然。但是我們終究還是要面對!
不開心,就算長生不老也沒用,開心,就算只能活幾天也足夠!
——《大話西遊》
周星馳的《大話西遊》是一種黑色的經典,其中夾雜的愛情悲劇更像是一個可望而不可得的童話。張愛玲在她的文章里寫道:也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人,至少兩個。一個是他的白玫瑰,一個是他的紅玫瑰。
至尊寶的生命也有兩個女人,一個是妖精,一個是神仙。一個叫白晶晶,一個叫紫霞。而這種開心是什麼呢?女人最大的心願是叫人愛她。 《尼羅河上的慘案》,大偵探波洛在結尾所說。
你們都知道我的性格,我喜歡西逛逛,東逛逛,我喜歡流浪,其實愛一個人並不是要跟她一輩子的,我喜歡花,難道我摘下來你讓我聞聞,我喜歡風,難道你讓風停下來,我喜歡雲,難道你就讓雲罩著我,我喜歡海,難道我去跳海
——阿海《縱橫四海》
愛一個人就是給她以應有的自由。張國榮,周潤發和鍾楚紅聯手演繹的這部經典之作有著很多耐人回味的地方,在電影的開頭,盜畫成功後三個大盜在車上的相視而笑就已經說明了這將是一個浪漫的開始。
你中意的人,就像你手裡握的一隻小鳥,抓的松,怕他飛走;抓得緊,他卻可能窒息而死。電影《夕陽天使》中有著一句與之異曲同工的對白。
我們要學會珍惜我們生活的每一天。因為,這每一天的開始,都將是我們餘下生命之中的第一天,除非我們即將死去。
——《美國美人》
中產階級的萊斯特.伯哈姆已經活不到一年了,雖然現在還看不出什麼跡象。
他就著在那個繁華的美國,一個溫暖而安靜的市郊,他有一個美麗的妻子卡羅琳和一個未成年的女兒珍妮。該有的都有了,可他的家庭並不象外人看到的那麼幸福。他的工作沒有成就,他厭倦了他所做的一切,終於有一天,當萊斯特遇上了剛做完中學籃球賽拉拉隊的珍妮和安吉拉時,他立刻被安吉拉的美麗深深地打動,心中的那種久已死去的感覺好象又重新的復燃了,他的生活也慢慢開始發生了變化,中年的他落入了一個未成年少女的愛情幻想中,事態逐漸地向著十分有趣卻無法預料的方向發展......
也許並不是每個人的生活都可以因為這樣或那樣的幻想而變得有意義,但起碼它讓我們珍惜生命中的另外一種意義。
❺ 從內地票房變遷史,看周星馳「江郎才盡」,你有什麼感想
很多觀眾認為,周星馳近些年把重心轉移到內地市場之後就愈發呈現出“賣情懷”、“江郎才盡”的狀態。
其中關於審查制度、文化差異等影響因素的分析已經有很多了,但是在這篇文章,我想從最現實的“票房”因素,也就是這二十多年來的內地票房變遷史,來談談對於周星馳這樣的港台電影人的創作影響。
但不管怎麼說,如今的周星馳要繼續他在內地的票房神話,顯然要面臨更多的沖擊。
首先一點便是隨著觀影群體進一步年輕化,很多95後、00後開始成為觀影主力,並不像經歷過他黃金時期的觀眾,對他的電影有那麼深的情懷。
其次,便是陳思誠、徐崢、黃渤、王寶強、沈騰等中生代喜劇人的崛起,如果星爺還是不停地炒冷飯,無法拍出新意來的話,很難保證自己不會被“後浪”們給趕超。
江山代有人才出,電影人的藝術生涯也會有高峰期,上了年紀之後創作力逐漸枯竭,呈現下滑態勢也是普遍現象。但是周星馳這一代香港電影人來內地之後的整體轉變,想來也是跟內地市場這些年“賺錢變容易”了有很大關聯。
但不管怎麼說,哪怕星爺真的江郎才盡,以後再也無法重現巔峰,但憑他昔日創下的輝煌,也足夠擔得起喜劇之王的名號了!
❻ 影視票房代表著什麼
影視票房代表著放映收益或一部電影的影院放映收益情況。後來逐漸有公司專門統計電影的票房,給出更為明確和直觀的數據。
所有影片的票房總額(簡稱總票房),要向國家繳納5%的電影事業專項資金,其次要繳納3.3%的特別營業稅,由影院從總票房中直接扣劃並繳納。
以上兩項,合計5% + 3.3% = 8.3%,稱為「不可分賬票房」。剩下的1 - 8.3% = 91.7%即為「可分賬票房」,又名「凈票房」。可得:凈票房=(1 - 8.3%)x 總票房。
票房並不代表一切
在如今中國這個龐大的電影市場下,評價一部電影的好壞的唯一因素幾乎只有票房。而一部電影的票房卻是由多方面的因素決定的。
很多優秀的電影因為排片等原因導致票房很低,但這絕不能說明電影質量不高,相反很多票房上億甚至破十億的電影卻依舊充滿了庸俗低質的內容。
電影存在的意義,是因為我們可以通過它感受到在生活中無法觸及的東西,並且從中可以得到一些感悟。電影總是充滿著藝術,並且是一種十分全面的藝術。而只有能夠給予人們啟發與感悟的電影,才能算作好電影。
❼ 《當男人戀愛時》票房破 2 億,你有什麼感想
《當男人戀愛時》票房破億,這部電影有著不錯的熱度,排片量達到了13.2%,上座率達到了6.2%,在熱映電影中,這樣的數據已經相當高。這部電影豆瓣還有6.8分,雖然是一部翻拍電影,但依舊很精彩,這主要是因為演員的演技非常出色,尤其是邱澤出演的阿成。
這部電影改編自韓國同名電影,韓版豆瓣7.9分,屬於比較高的一個分數。因為這是一部愛情片。近年來國產愛情片一直在不斷翻拍,要麼就是改編,基本上都沒有獲得較好口碑。然而《當男人戀愛時》卻獲得了不錯的口碑和熱度,影片的劇情流暢,將阿成因為愛情而轉變的內心完美地演繹了出來,一入江湖生不由己的情況也被完美表達了出來。該片是近期最值得一看的電影之一。
告馬來西亞大學 英迪_馬來亞_世紀_亞太科技_思特雅_博特拉_泰萊大學等,留學中心認可,^^碩士/博士均招生,畢業即可申請...
票房破億,日票房破千萬
《當男人戀愛時》累計票房破億,這部電影已經上映了10天,首日票房僅取得了817萬,如今能破億,完全靠著後期的口碑。影片中的演員演技都很出色,將各個角色都完美地演繹了出來。
近期熱映很多電影,但基本上口碑都很一般,《當男人戀愛時》能夠突出重圍,確實不易。因為父親節的原因,《了不起的老爸》獲得了極高的熱度。
這部愛情片最終票房有望破1.5億,想要再高,可能性不是很大。因為近期的觀影熱度不高,影片的整體上座率都有些偏低。
熱度較高
《當男人戀愛時》的熱度比較高,排片量達到了13.2%,上座率達到了6.2%,跟其他影片比起來,該片的熱度完全靠的是口碑。
《了不起的老爸》的排片量雖然更高一些,但該片主要因為父親節的緣故,過後熱度也就會明顯下降。目前票房已經破了5000萬。
《當男人戀愛時》後期的熱度肯定會更高一些,畢竟影片才上映了10天,一部電影一般可以熱映一個月左右。
廣告2021年馬來留學招生開始啦:碩博皆申請,理科/商科/文科/藝術等專業可以選,^^專業顧問N對1定製留學方案,學歷國際國...
口碑不錯,評分不低
《當男人戀愛時》的口碑不錯,豆瓣的評分也不低。達到了6.8分,作為愛情片,這樣的評分完全已經超出了預期。
愛情片往往都是老套路,演員在電影中的表現往往都很一般,熱度往往不高。而這部電影的劇情也是老套路,只是演員的演技確實很出色,從而讓電影的口碑並不差。
想要出一部精彩愛情片確實太難了。因為總是沒有更好的劇本,而翻拍也算是個不錯的選擇,畢竟翻拍電影並不是沒有成功的。
電影精彩看點
《當男人戀愛時》這部電影的看點很多,阿成的轉變是最大的看點,因為愛情,讓他徹底轉變。電影中的阿成只是個小混混,當他遇到浩婷後,她的內心發生了變化,從此徹底淪陷。
這樣的劇情確實蠻老套的,也就是所謂的一見鍾情,但當轉變後,他對很多事情的看法都發生了變化,為了讓浩婷改變對自己的看法,他在不斷嘗試改變自我。
所謂付出並不一定能夠獲得回報,當真心付出的話,獲得回報的概率會大大提高。現實生活中也有很多人一直在默默付出,但如果真的沒有結果的話,其實,並不需要像阿成那樣繼續下去,離開也是一種選擇。
❽ 《人生大事》連續四天工作日票房逆跌,你對這部電影有哪些評價
《人生大事》連續四天工作日票房逆跌,可以說是獲得了非常大的成功,《人生大事》傳達了很多現實中的問題,給人們帶來很深刻的感悟,小編也被其中的情節感動了。殯葬師是一個比較特殊的職業,雖然人們的生活中也有這樣的職業,但是人們並不會刻意的去觀察殯葬師。在漫天星光下,武小文靜靜的聆聽外婆留下來的話,這樣的景象令很多人都感觸萬分,影片再次得到升華。
在故事的最後,火化的骨灰被做成了煙花,在黑暗的夜空中綻放,但這並不意味著生命是稍縱即逝的,也許有著永恆的意義。人們在生活中會遇到很多難題,一般在這個時候人們也許會抱怨生活中的不公,但是如果人們能夠靜下心來,慢慢的觀察生活中的美,就會讓自己的心情變得寧靜起來,而且也願意去接受很多新鮮事物,願意選擇更加美好的自己,願意與時俱進。
❾ 《你好,李煥英》累計票房超53.95億,這部電影為何如此大賣
電影《你好,李煥英》票房一路高歌猛進
《你好,李煥英》這部電影自上映以來一直受到了網友們關注,其票房也一路飆升,作為導演的賈玲第一部作品就被捧得如此之高,不得讓行業內同行們羨慕嫉妒恨。其實這部電影內容非常朴實無華,也沒有什麼特別之處,甚至和沈騰之前參演的《夏洛特煩惱》是一個路數,為何這部電影票房會一路高歌,擁有如此好的票房和口碑呢?小編總結以下幾點:
賈玲這部電影收獲如此之高票房得益於選角和題材,因為比較大眾化的題材,男女老少都可以觀看,並且也能體會其中感悟。小孩和老人也能夠將這部電影看懂,畢竟通俗易懂,又感人。很多人評論這部電影非常感人,拍得非常好,也有同行抨擊賈玲這部電影是掐別人一下又給別人一顆糖吃。
無論怎樣的評論,賈玲第一部電影已經現站在最高點上了。希望這部電影也能告訴大家,及時盡孝,珍惜當下。
❿ 《送你一朵小紅花》電影票房大賣,你覺得這部電影怎麼樣
我認為這部電影很一般,雖然題材有先天優勢,但和前作《滾蛋吧,腫瘤君》比起來還是不行。由於這部電影前期捂得很嚴實,所以我個人也沒有什麼預期,但是這種略帶飢餓營銷式地手法的確使得首日的票房形成一種爆發式的效應。
這是一部平起平平,毫無波瀾的電影。所有好的都在預告片里了。
跟《風平浪靜》一樣,演員表演上乘,但是劇本配不上他們。
前半段的無厘頭非常的無聊,流水賬一樣的抗癌生活,雖說真實但是還是無聊甚至很蠢,一切為了做而編。
抗癌題材電影拍成了日常vlog。
看完的感悟就是,如果無法掌控人生的長度,那請拓展生命的寬度吧。以後的每一天,請使勁快樂,使勁愛自己、愛身邊的人。 2021年,不要熬夜,不要生病,就算生病,也會痊癒。