前蘇聯電影土地完整版

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盛夏。一個古老的庄園。14歲的米佳在這里的夏令營度過了告別童年的100天。集合號、升旗儀式、懵懂的初戀、幻燈片上蒙娜麗莎的微笑、到鄰近的集體農庄參加勞動、把萊蒙托夫的《假面舞會》搬上夏令營的舞台，這些便是米佳在「森林島嶼」夏令營中的主要生活。在感受大自然的美好和文學豐盈滋養的同時，米佳也經歷著單相思的沮喪和對童年即將過去的悵惘。影片按11個標題劃分出段落，每個段落銜接自然。影片內在的韻律節奏推進著情節的發展。

❷ 蘇聯各時代的電視電影最好詳細點

縱觀蘇聯電影史，表現二戰題材的電影創作經歷了幾個高潮。戰爭期間拍攝的《區委書記》《虹》《她為祖國而戰》等准確表達了那個時代的主要情緒：對敵人的刻骨仇恨和對勝利的渴望以及堅持戰斗到底的決心，表達了蘇聯人民在國家存亡的關鍵時刻所具有的崇高的鬥志和敢於犧牲自己戰勝敵人的勇氣。戰後年代拍攝的這類電影基本上遵循了這個原則，情節內容是表現戰爭中真正的人和事件。
50—60年代之交拍攝的戰爭題材影片《雁南飛》《一個人的遭遇》《士兵之歌》《晴朗的天空》等形成了蘇聯電影創作的新浪潮。這些影片通過對戰爭時期單個人的命運的關注，對人的道德問題的研究揭示了戰爭對個人、對全人類的危害。這一時期走上銀幕的，從精神和哲學方面進行研究的「沒有戰爭的戰爭」片在後來持續了相當一段時間。
70年代的戰爭題材影片，既有表現戰爭進程的詩史片，如《解放》，也有表現局部戰爭的影片，如《他們為祖國而戰》《這里的黎明靜悄悄》等。這些影片中表現的主人公既普通又平凡，但在表明自己的堅定性、可靠性和信仰方面卻顯示出了驚人的毅力和不平凡性。
2000年之後俄羅斯拍攝的表現二戰題材的影片，更多的是對戰爭的思考，強調的是反戰思想，如《布穀鳥》等。也有繼承蘇聯戰爭片優秀傳統，表現蘇軍戰士奮勇抗敵，英勇犧牲的影片《星》。而為紀念二戰勝利60周年拍攝的新的影視作品更有新的視點，不僅觸及到以前沒有或者不能觸及的領域，還表現了戰爭中發生的巨大悲劇事件，如《護衛艦PQ-17》《受軍紀處罰的人》等。去年拍攝的影片《自己人》通過三個被德軍俘獲又逃跑的紅軍展示在他們逃亡時的行為表現，揭示了人在關鍵時刻的選擇。

新浪潮電影表現的普通人物
50—60年代之交，前蘇聯的電影創作形成了一個新浪潮。原因之一是蘇聯社會政治生活的變化，文藝政策的松動和創作空間的相對自由。在這個背景下，一批描寫戰爭題材的影片無論在人物的設置上，還是在藝術手法的運用上都具有相當的創新。這些作品中，普通人開始成為銀幕上的主人公，影片通過他們在戰爭中的命運，通過他們的苦難遭遇和頑強鬥志，通過他們的親身經歷和心理感受再現了戰爭的全過程，再現了蘇聯人所經歷的苦難。而對人物形象，對戰爭處境和生活環境的真實描寫又使電影具有了強烈的感染力，吸引了廣大觀眾。它們不僅在蘇聯電影史上佔有重要地位，還被列入了世界電影史冊。
構成這一浪潮的影片有我國觀眾熟悉的《雁南飛》《一個人的遭遇》《士兵之歌》《晴朗的天空》等。
影片《雁南飛》（1959，導演卡拉托佐夫）描寫了一個在戰爭中心裡受到創傷，跌倒又重新站了起來的普通女孩子維羅尼卡的命運。並非出類拔萃的維羅尼卡出現在銀幕上，與此前影片中的英雄人物相比，是創作上的一個突破。維羅尼卡具有明顯的性格缺陷：幼稚而易受騙，愛幻想又不切實際，視野不夠寬，精神境界不夠高。在殘酷的戰爭環境下，她經受不住生活的嚴峻打擊，在困難面前喪失立場，被男友的兄弟馬爾克誘惑，背叛了自己深愛的鮑利斯。當她得知馬爾克的虛偽自私後，又離開他，幾乎走上絕望的道路。最後她還是找回了自己，重新回到人民中間。
影片通過維羅尼卡從充滿愛情的幸福，到她在困難面前失足，再到她恢復生的勇氣，重新回到人民中間的整個心路歷程，概括表現了蘇聯人民在戰爭中經受的各種磨難和考驗。他們在敵人的打擊下沒有倒下，而是經過艱苦卓絕的斗爭，終於取得了衛國戰爭的偉大勝利。
影片的新穎之處不僅是人物形象的成功塑造，還有造型處理和表現手法的刻意創新，以及含有詩意的敘事描寫。影片以情節劇形式結構，通過散文式的描寫，再現了富含詩意的氣氛。而詩意的體現，不僅僅通過隱喻、象徵、比喻等手法，它貫穿在影片的整體結構之中。而作者所開創的新的表現手法，攝影師用手提攝影機，以「情緒攝影」理念拍攝的「送行」一場戲成了電影史上的經典片斷。在此作者從不同的視點：維羅尼卡的視點、鮑利斯的視點和觀眾的視點展示了男女主人公焦急而緊張的心態及維羅尼卡未看到鮑利斯後的沮喪等復雜的心緒，深深吸引著觀眾，使其融入其中，如同親身經歷一樣。而鮑利斯中彈倒下時白樺林的旋轉鏡頭和他犧牲前對婚禮的憧憬也成為電影史上的精彩片斷。影片以主人公命運的概括性和表現手法的創新性揭示了戰爭反自然、反人性的主題。
邦達爾丘克根據肖洛霍夫的小說拍攝的《一個人的遭遇》則表現了一個在戰爭中經歷了戰斗、被俘、逃跑，最終看到勝利的蘇聯普通士兵的命運。影片通過主人公行為動作突出表現了俄羅斯民族，尤其是俄羅斯的士兵的頑強性格和在敵人面前英勇不屈的豪邁精神。這也是衛國戰爭取得勝利的根本原因。而《士兵之歌》則通過一個普通士兵回家探望母親途中的所遇和所為表現了俄羅斯士兵的美好心靈和樂於助人的精神。正是有了這樣的人，俄羅斯才經受住了戰爭的艱難考驗。
全景電影再現的戰爭進程
偉大衛國戰爭的勝利是全蘇聯人民浴血奮戰的結果。它經歷了從退卻、逃亡、堅守、反攻到最後勝利的整個過程。前蘇聯電影《解放》在再現戰爭的進程方面情節內容豐富，表現場面廣闊，成為表現二戰題材的規模最大的史詩片。與它相類似的還有表現列寧格勒圍困的《圍困》和表現保衛莫斯科的《莫斯科保衛戰》。
《解放》描寫從1943年夏到1945年5月的整個戰爭進程。整部影片由5個影片構成。《弧形火力》描寫庫爾斯克戰役；《突破》表現強渡德聶伯河，解放基輔；《主攻方向》再現1944年夏蘇軍在白俄羅斯的進攻，希特勒中央戰線的全面崩潰；最後的兩部影片是對攻克柏林的再現。
影片在情節內容的建構上沒有局限在前線活動的范圍之內，而是涉及到了歐洲國家發生的許多歷史事件。如片中既有對謀殺希特勒的描寫，也有對推翻墨索里尼的再現。作者運用廣闊的歷史素材，將歷史事件同慘烈的戰斗場面結合在一起，使觀眾看到了這場戰爭廣闊的歷史全景。
在人物的安排上，在再現這一歷史事件時，作者力求不抱任何成見，不予簡化戰爭的形象。作者將真實的歷史人物和虛構的劇中人物相結合，使歷史的真實和人物性格的真實達到了統一融合。片中既有軍事領導，又有同敵人進行廝殺戰斗的普通士兵。最重要的是，作者在正確處理他們之間的關系時，強調了每個主人公，即普通士兵和高級指揮員的獨立作用。正是這些忘我犧牲、滿腔熱忱為戰爭的勝利奠定了基礎。影片中，無論是最高統帥部的代表，戰線和軍隊的指揮官，還是普通的士兵均意識到自己在推翻法西斯戰爭中的職責，而且真正發揮了自己的作用。影片的最大成功之一是演員烏里揚諾夫塑造了偉大戰略家朱可夫元帥的形象。形不似而神似的烏里揚諾夫出色再現了朱可夫善於在極端絕望、極端危險的狀況下總能找到出路，從而通向勝利的戰略思想。
影片藝術地將歷史文獻和詩史般的敘事，將對日常生活的速寫和對宏偉的戰斗場面的描寫綜合在一起，涉及事件多，表現地域廣。片中既有蘇聯武裝力量的最高統帥部，盟軍司令部的大本營，也有蘇軍將帥的指揮點。地域上既有戰爭年代的莫斯科，也有倫敦、柏林，還有華沙。影片中表現的重要的戰斗或戰役既有普洛霍羅夫卡地區的坦克大戰，強渡德聶伯河，還有坦克穿過白俄羅斯的沼澤地和攻克柏林的戰斗。這一切表現的既准確，又有規模，真正體現了抗擊法西斯戰爭的偉大歷史意義。
影片在再現戰斗場面上達到了高度的真實。觀眾在影片中看到了坦克進攻的艱難、強渡德聶伯河的可怕，以及為奪取立足點而進行的肉搏戰的真實。影片中的幾個場景：朱可夫元帥親臨前線視察研究坦克穿過沼澤地的場面，強渡德聶伯河時的慘烈場面，以及蘇軍攻入柏林後在被水淹的地鐵里搶救婦女兒童，犧牲自己的場景至今記憶猶新。
影片的這些成就是導演的宏偉構思，也是攝影師才華的體現。作者運用現代電影的一切可能使銀幕再現的事件真實可信。片中坦克集中進攻時的急速前進是從飛機上拍攝的，而13號坦克更為快速的進攻動作開始是在並行前進的攝影車上拍攝的，而在終點高潮時刻的最為激烈緊張的戰斗則是透過坦克的望孔，從坦克手的視點拍攝的，從而使觀眾感到戰斗的真實，如同親自加入了斗爭一樣。
《解放》在許多國家上映，評論指出，這不僅是一部表現二戰全景的詩史影片，還為表現前蘇聯國家歷史上的重要時刻提供了廣闊的畫面。
局部戰爭塑造的士兵群像
偉大衛國戰爭的勝利不僅由大的戰役構成，還是由無數小的戰斗匯集而成的。在表現局部戰斗方面，蘇聯電影有很好的傳統，如《這里的黎明靜悄悄》《熱雪》《他們為祖國而戰》等。這些影片大都根據文學作品改編，其中通過小型的，甚至是不被人注意的戰斗再現了前蘇聯人民抗擊法西斯的偉大犧牲精神，也塑造了一批批普通士兵的群像。
邦達爾丘克根據著名作家肖洛霍夫的同名小說改編的影片《他們為祖國而戰》（1975）是這類影片的優秀之作。影片通過一支後撤軍隊的戰斗生活表現了前蘇聯人民建立的偉大而永久的功績，成功地塑造了一批栩栩如生的心地寬闊、英勇奮戰的前蘇聯士兵群像。
影片開始，作者便把觀眾帶入沉重的氣氛之中。炎熱的酷暑，在曬得發紫的草原上，一支裝束不太整齊的隊伍在行進，他們就是戰爭初期，在戰斗中損失慘重的步兵38團的後撤人員。作者在此以獨特而富有立體感的造型語言表達了軍隊撤退時的沉重心態。銀幕上是一雙雙士兵的粗糙的皮靴，沒有任何音樂，只有士兵撤退的沉重的腳步聲。隨後發生的戰斗，炮彈落下炸開的彈坑和炸起的飛土等，都因造型語言而格外突出。
戰壕在影片中是重要的造型成分。對士兵們來說，戰地就是自己的戰壕，是自己進行射擊的區域。在廣闊的，沒有任何東西可以作掩護的平原上，戰壕起著極端重要的作用。影片中對戰壕的詳細描寫正好說明了這一點。戰斗開始前，戰士們用小鐵鍬不停地在石子地上挖戰壕。他們把石子揀出來扔掉，任由汗珠滴在衣服上。在等待戰鬥打響之前，在射出第一顆子彈之前，他們在挖好的戰壕里將彈盤和水壺靠在壕壁上，倒換著雙腳，盡量使自己呆得穩固一點，以迎戰敵人的打擊。
戰斗場面也表現得極為壯觀而慘烈。銀幕上是充滿熱浪和焦糊味的空氣，是被炸彈炸裂，被太陽曬焦的土地，是重型坦克發出的炮彈飛馳而過時的噝噝聲。在這個土地和士兵融在一起的空間里，疲憊不堪的戰士們同敵人進行著殊死的搏鬥。他們用生命保護著每一寸土地，用鮮血保護著身後的祖國。在死亡每時每刻都會發生的可怕戰斗中，他們保持了頑強的毅力和驚人的生命力，在常人難以接受的緊張搏鬥的喘息空間，不乏開開玩笑，以笨拙的幽默緩和緊張氣氛。他們談女人，談生活。尤其是舒克申扮演的列兵洛巴欣一角，其每一個姿勢，每一個眼神，每一個行為動作以及心理狀態是那麼自然而可信，從而成為影片中最豐滿的個性人物。即使他說話過多，有時會令人厭煩，也是他熱愛生活的表現。因為誰也不知道，自己什麼時候就會犧牲。影片通過這些士兵的性格特點，揭示了蘇聯人民建立功績的根本原因。
影片充滿了悲劇成分。尤其是吉洪諾夫扮演的被嚴重震聾的斯特列里佐夫，他憤怒而絕望地叫喊，試圖爬出戰壕，加入沖鋒隊的行列的鏡頭更顯悲烈，引起人們的極度同情。作者以極富感染力的手法再現了一批普通士兵的群像。正是這些士兵以自己的鮮血和生命贏得了衛國戰爭的勝利。
表現局部戰爭的優秀影片還有著名導演羅斯托茨基根據瓦西里耶夫的小說改編的《這里的黎明靜悄悄》（1972）。如果說《他們為祖國而戰》表現的是戰爭的主體，真正的士兵的話，《這里的黎明靜悄悄》描寫的卻是本該與戰爭無緣的姑娘們的悲劇命運。影片講述駐守在某小車站上的5位女高射機槍手在准尉瓦斯科夫領導下同16個武裝到牙齒的法西斯魔鬼的沖突和斗爭。
高射機槍的班長麗達夜裡回家看望兒子歸來的路上，發現森林裡有3個德國鬼子。於是瓦斯科夫帶著包括麗達在內的5個女戰士去消滅敵人。結果敵人不是3個，而是10多個。於是便派麗扎回駐地搬兵。不料麗扎陷入沼澤。剩餘5人便同敵人展開周旋。戰斗中，4個女孩子一個接一個地被敵人殺害，剩下瓦斯科夫一人，他沖進敵人的巢穴，將他們一舉俘獲。
影片通過主人公在這個小小的局部戰爭中的行為表現，仔細分析了她們的思想感情和行為動機，進而揭示了她們各人的性格特點。這幾個姑娘性格、氣質、生活的經歷和經驗各不相同。加麗亞年齡最小，將軍的女兒冉尼亞開朗漂亮，班長麗達認真謹慎，明斯克來的大學生索尼亞不愛說話，而麗扎不久前還只是個農村姑娘。保衛祖國，抗擊敵人的決心使她們走到了一起。
她們以各自不同的精神世界，懷著各自不同的理想、歡樂甚至是悲傷在這里與可怕的敵人相遇，並表現了英勇頑強，不怕犧牲的精神。在同敵人的決死斗爭中獻出了年輕而寶貴的生命。作者在此通過她們的悲劇命運表現了被推向戰爭的一代人的集體命運，通過她們的形象構成了一代人的群像，從而表現了她們身上所蘊藏的建立功績和敢於犧牲的精神力量。
影片採用黑白和彩色相間的敘述方式。銀幕上黑白鏡頭所敘述的姑娘們與侵略者的斗爭再現了戰爭的殘酷，敵人的兇狠。從而揭示出影片的主題：戰爭與人類和平相違背，戰爭只能給人類帶來災難，戰爭使這些本不該參加戰斗的女性失去了生命，戰爭剝奪了她們繁衍人類的偉大使命。
用高調拍攝的彩色畫面是對她們戰前生活的回憶，也有她們對未來美好生活的憧憬。影片通過這些畫面展示了普通人渴求的幸福生活。然而她們未及享受幸福生活，卻被戰爭推向深淵。作者通過幾個姑娘的悲劇命運對戰爭提出了嚴厲的批判。影片《這里的黎明靜悄悄》以它新穎的結構、獨特的視角、優美的畫面成為戰爭片中的優秀之作。

縱觀以上幾部影片，可以看出前蘇聯二戰題材影片的幾個特點：
1.情節素材豐富，時空結構寬泛。從最高統帥的辦公室到士兵的戰壕，從前線的士兵到敵後的偵察員，從游擊隊員到車床旁的婦女兒童，從大的戰役到小的戰斗等等，都是電影表現的情節內容，也都在影片中得到了體現。
2.樣式體裁豐富，表現場面廣闊。表現戰爭的影片不僅有詩史片、紀錄片，政論藝術片；還有偵探片、心理分析片，等等。《解放》具有全景戰爭的特點，《這里的黎明靜悄悄》則含有相當的抒情成分。
3.適應觀眾需求，手法不斷創新。隨著時間的變化，表現二戰的電影，內容和手法也在變化。二戰題材影片更多表現人性、反對戰爭。手法則更加豐富。尤其是數字技術的運用，使得以前無法做成的場面得以做成，無法達到的效果可以達到。
戰爭題材電影以其復雜多變的情節、重重建構的懸念，還有慘烈的爆炸場面以及殘酷的廝殺搏鬥越來越吸引觀眾，而新拍的影片也更加註重影片的觀賞性。前蘇聯以反法西斯戰爭為題材的影片的豐富和深刻，體現了他們對於那場戰爭的反思，對於在戰爭中逝去的生命的懷念。

❸ 亞歷山大·彼得羅維奇·杜甫仁科的著名作品

《兵工廠》(1929)
杜甫仁科在影片中借鑒了烏克蘭民間敘事詩的藝術手法，採用詩的結構、節奏以及大膽的隱喻標和象徵。《兵工廠》標志著杜甫仁科思想上和技巧上都已臻於成熟。
劇情簡介：
十月革命爆發，革命浪潮很快席捲了烏克蘭大地，基輔兵工廠的工人響應革命號召，在退伍軍人季莫什·斯托揚的領導下舉行了罷工，繼而發動武裝起義。起義者與蓋達馬克匪幫（註：反動的烏克蘭極端民族主義武裝）展開實力懸殊的戰斗，在堅持了72個小時之後，兵工廠陷落，季莫什·斯托揚等起義工人全部壯烈犧牲。
《土地》（1930）
影片講述農業集體化運動艱難的歷程、貧苦農民與富農破壞分子之間殊死的斗爭。該片以富於感情的視覺象徵手法表現烏克蘭人民對土地的近乎神秘的眷戀。因它帶有濃郁的民族主義色彩而一度被輿論界抨擊為「反革命影片」。
《土地》是杜甫仁科最傑出的作品，《土地》是世界電影史上不朽的傳奇。1958年布魯塞爾國際電影節上，《土地》被評為世界電影史上最傑出的12部影片之一。
《肖爾斯》（1939）
記述「烏克蘭的夏伯陽」——國內革命戰爭傳奇將領肖爾斯的英雄業績。
《肖爾斯》在杜甫仁科藝術生涯中具有階段性的意義。影片體現了30年代後期蘇聯社會主義現實主義藝術創作方法的時代特徵，將紀實主義的描寫與浪漫敘事詩的昂揚氣氛、宏偉戰爭場景與哲理性獨白融匯在一起。
「肖爾斯」（演員：葉夫根尼.瓦列里昂諾維奇.薩莫伊洛夫 Евгений Валерианович Самойлов）
《解放》（1940 紀錄片，基輔影廠）
影片記述蘇聯人民從波蘭地主手中奪回西烏克蘭及西部白俄羅斯的過程。
戰後不久，杜甫仁科執導了一部歌頌亞美尼亞社會主義建設事業的影片《祖國》。他拍攝完成的最後一部電影作品是傳記影片《米丘林》（1949，獲得當年斯大林文藝獎金。）
亞歷山大.杜甫仁科為蘇聯電影藝術作出了卓越的貢獻，他被授予列寧勛章、勞動紅旗勛章。1950年獲得俄羅斯蘇維埃聯邦社會主義共和國人民藝術家稱號。1957年基輔電影製片廠被命名為「亞歷山大.彼得洛維奇.杜甫仁科電影製片廠」。1972年蘇聯設立亞歷山大.彼得洛維奇.杜甫仁科金質獎章，該獎項授予優秀的愛國主義戰爭題材影片。
1957年蘇聯國家藝術出版社出版《杜甫仁科選集》。
1966—1969年蘇聯國家藝術出版社出版四卷本《杜甫仁科文集》。

❹ 戰斗民族出品：前蘇聯拍攝，10部精彩的戰爭巨片（排名不分先後）

戰斗民族出品：前蘇聯拍攝，10部精彩的戰爭巨片（排名不分先後）
1、解放（485分鍾，5部分）為紀念蘇聯衛國戰爭30周年，前蘇聯莫斯科電影製片廠於1970—1972年，拍攝了一部堪稱前蘇聯電影史上耗資最巨、規模最大、場面最為壯觀的戰爭題材影片———《解放》。影片從1943年蘇聯紅軍反攻（庫爾斯克戰役）開始，到強渡涅伯河，解放基輔，最後攻克柏林。分為五集，片長將近8個小時。導演尤里·奧澤洛夫為強調「」紀實性」、「」史詩性」，在影片中穿插了大量的真實歷史文獻鏡頭。影片還出現了不少歷史人物，如斯大林、朱可夫、羅斯福、丘吉爾、希特勒、墨索里尼等。此外，影片還蘊涵豐富感人的故事情節，從蘇、德兩軍統帥到普通士兵，從蘇軍反攻到德軍覆沒，成功地表現了一種攻無不克、戰無不勝的革命樂觀主義精神。2、莫斯科保衛戰（358分鍾，4部分）本片是蘇聯為紀念二戰中蘇聯人民反法西斯斗爭偉大勝利所拍攝的一部史詩性多集寬銀幕巨片。全片分為《侵略》、《台風戰役》兩部，每部上下集共四集。1941年6月，法西斯德國集中了一百九十個師的兵力，以閃電戰術入侵蘇聯，蘇聯因准備不足，在戰爭初期節節敗退，德軍直趨莫斯科城下，雙方在莫斯科展開了殊死決戰。該片拍攝歷時兩年，耗資約六百萬盧布，拍攝場面宏大壯觀，約有五千士兵、近一萬名群眾、二百五十名演員、二百零二名攝影師參加。這部場面宏偉的戰爭和導演其他幾部類似的戰爭片一樣，都在前蘇聯政府的支持下，拍攝的具有很強政治性目的的電影。影片宣揚的正義戰勝侵略今天看來也是正當的，可是一些宣傳國家領袖的場景明顯是一種政治需要。如果排除掉這些政治因素，但就影片對宏觀戰爭場面的描寫，依然是出色的。3、斯大林格勒大血戰（196分鍾）本片反映勒第二次世界大戰的歷史轉折點斯大林格勒戰役,是一部極具歷料及欣賞價值的巨作.是導演尤.奧澤洛夫的衛國戰爭三部曲的最後一部.1942年夏季，德軍大舉進攻蘇聯，蘇軍撒退到斯大林格勒進行頑強地抵抗雙動用200多萬能兵力，2千多輛坦克、大炮、飛機。最後蘇軍奪得了控制權，拖住了德軍主力，11月19日，1萬5千門大炮發出了震撼世界的吼聲："蘇聯紅軍開始了偉大的反攻"這也成了二次大戰歷史的轉折點。濃烈悲壯氣氛破真實地記載宏偉輝煌的場面.本片塑造了斯大林,崔可夫,古洛夫,朱可夫,赫魯曉夫,葉廖緬科,羅克索夫斯基,希特勒,馮.博克,保盧斯等多個歷史人物的歷史形象的同時也塑造了西班牙共產黨人以及德國紅色合唱團等反法西斯英雄的英勇形象。4、戰爭與和平本片改編自俄國文豪托爾斯泰的同名作品《戰爭與和平》，圍繞1812年俄國衛國戰爭為中心，以貴族小姐娜塔莎（柳德米拉·薩維里耶娃LyudmilaSavelyeva飾）、貴族青年皮埃爾（謝爾蓋·邦達爾丘克SergeiBondarchuk飾）和安德烈公爵（維亞切斯拉夫·吉洪諾夫VyacheslavTikhonov飾）三人的情感故事為線索，反映了1805年至1820年的重大事件，展示了當時俄國社會的風貌。本部1968年前蘇聯版的《戰爭與和平》耗時五年完成，耗資高達5億6000萬美元，堪稱影史上最昂貴的影片，在蘇聯電影史上有著舉足輕重的地位。影片拍攝得到了蘇聯軍方的大力協助，在世界影史上，本片成為動用臨時演員最多的影片之一。這部長達六個半小時的宏偉巨制，以其宏大的場面和史詩般的鏡頭語言，完美地呈現了俄法戰爭時期俄羅斯大地廣闊的歷史畫卷，也極其忠實地...5、自己去看這是一部很特殊的戰爭題材電影，它真實地描寫了德佔區人民的悲慘遭遇和場面，以及人們面對突如其來的災難的恐懼，反映了戰爭的真實面目。它既不同於《斯大林格勒保衛戰》、《攻佔柏林》這些正面戰場的血肉橫飛、排山倒海、摧枯拉朽，也不同與《這里的黎明靜悄悄》、《星》所描寫的局部戰斗中體現的平凡悲壯，更不是戰地浪漫曲，而是降臨在平民百姓頭上血淋淋的殘酷。影片的事件和恐怖場面遠超過任何一部描寫德軍集中營的電影，令人毛骨悚然，提醒膽小和心軟者慎看。6、士兵之歌二戰期間，19歲的通訊兵阿廖沙（弗拉迪米爾·伊瓦紹夫VladimirIvashov飾）在衛國戰爭中用反坦克槍擊毀了德軍的兩輛坦克而受到嘉獎。但阿廖沙請求將軍不必為他授獎，只希望給他幾天假回家探望一次母親（安東尼娜·馬克西莫娃AntoninaMaksimova飾）。於是阿廖沙踏上了為期只有六天的歸家旅程。途中，阿廖沙邂逅了天真無邪的少女舒拉（讓娜·普羅霍蓮柯ZhannaProkhorenko飾），兩人一見鍾情。然而他們乘坐的火車被炸，他救死扶傷耽擱了不少時間。當阿廖沙終於回到家鄉時，只來得及和母親在田邊說幾句話就要返回前線。可這一去，阿廖沙就再沒有回來。由著名導演格利高利·丘赫萊依執導的蘇聯現實主義電影傑作《士兵之歌》，榮獲1962年第34屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本提名，入圍1960年第13屆戛納電影節金棕櫚獎，並獲得1962年第15屆英國電影和電視藝術學院獎電影獎-最佳影片等多項大獎。7、潰逃獲得了莫斯科電影節金獎，前蘇聯電影學院獎列寧獎金。等多項獎項．可謂前蘇聯戰爭電影的史詩巨作．//影片拍攝於1970年，作品改編自前蘇聯著名作家麥克哈克．布格科夫的小說．影片拍攝完成後，由於影片對白軍的人性描述，差點遭到前蘇聯政府的禁映，經過導演的不斷努力，和政府內部分高官的支持，終於使得影片得以上映，影片一經上映便大獲好評!!8、這里的黎明靜悄悄本片根據鮑瓦西里耶夫於小說《這里的黎明靜悄悄》改編。影片獲1973年威尼斯國際電影節紀念獎、全蘇電影節大獎，1975年又獲列寧獎金。1942年之夏，瓦斯柯夫准尉帶領一個排的四聯裝高射炮的炮手駐扎在一個靠近小車站的村子裡。一天，班長麗達在不遠的樹林里發現了空降的德軍。瓦斯柯夫帶領一支小分隊去搜查敵軍，成員包括麗薩、迦爾卡、麗達、索妮婭、冉妮婭、等五個姑娘。隊員們英勇犧牲了，受重傷的麗達不願連累准尉把兒子託付給他後飲彈自盡。悲憤的瓦斯柯夫一舉殲滅敵軍營，光榮完成了任務獲得援救。多年後，瓦斯柯夫帶著麗達那個現在是軍官的兒子來到當年他母親犧牲的小樹林，對所有的女兵們表示了深深的敬意。9、德黑蘭43年《德黑蘭43年》是一部二戰題材的影片，1980年由俄法瑞(士)三國合拍，片中幾乎運用了所有的電影語言，堪稱經典中的經典，1981年獲莫斯科國際電影節金獎。導演是前蘇聯的阿·阿洛夫和弗·納鳥莫夫，法國影星阿蘭德隆領銜主演。1988年由央視譯制並播放過該片。影片以真實歷史為背景，以跨時空的手法記述1943年羅斯福、邱吉爾和斯大林三巨頭在德黑蘭會晤期間，德國特工策劃的暗殺計劃被以安德列為首的蘇聯情報人員及時發現而遭失敗，然而協助安德列粉碎暗殺陰謀的瑪莉卻在35年後在法國被神秘殺害...影片題材宏大卻無跌宕起伏的情節，蘇德特工鬥智斗勇的主線始終是淡淡地展開，沒有美國好萊烏大片的矯柔造作和嘩眾取寵。但同時導演卻運用各種手法渲染男女主人公悲劇性愛情，使影片透著一股凝重的傷感，給人強烈的壓迫感。影片的主題歌UnevieD'amour是當時法國歌壇鼎極人物CharlesAznavour的作品，歌聲悠揚而有充滿了傷感，而這也正是整個影片的基調。劉歡也曾唱過該主題曲，它的中文歌名是「」讓愛情長留人間」。10、一個士兵的父親農民格奧爾基·馬哈拉什維里收到了兒子高傑爾基在部隊的來信，說他因負傷住進了後方醫院。故決定去探望兒子，當趕到軍醫院時，兒子已經返回部隊。老頭子決定前往兒子所在部隊，就在尋找兒子的過程中，他不由自主的參加了戰斗，最終打消了回家的念頭，參加了部隊。當蘇軍戰士消滅了敵人沖入大樓時，兒子已經倒在血泊中，他抱著奄奄一息的兒子，父子終於見到了最後一面……本片曾獲第四屆莫斯科國際電影節最佳男演員獎與1966年度列寧獎金。

❺ 前蘇聯電影，二戰時期蘇聯女子高炮部隊

這里的黎明靜悄悄

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電視劇簡介

[編輯本段]書籍介紹

《這里的黎明靜悄悄》是前蘇聯當代著名作家瓦西里耶夫[1]的代表作。故事發生於1942年5月。准尉華斯科夫「無奈」接受了上級指派來兩個班的「兵力」——雖然是一些「不喝酒的」，卻一一是穿短裙的年輕女兵；他要指揮她們守衛171會讓站設施。一時間女兵們駐紮下來，就在尚未習慣這野戰生活的當口，出乎意料地碰上一股德國法西斯偵察兵。她們本可以放過這些鬼子，守住陣地設施就可以了。然而正義和敏感要她們既守住了陣地設施，又以五個姑娘——戰士加指揮員的力量與敵人周旋，進行殊死的戰斗……
作者以真實而生動的畫面，亦庄亦諧的文筆，活潑風趣的藝術語言，再現了那些才從和平歲月里走出來的天真歡快的年輕人，一旦迫使他們面對殘酷的戰爭時，為保衛國土，可犧牲愛情，可別家離子，可以生命為代價的浪漫主義情懷和高昂的英雄主義精神。
[編輯本段]作者介紹

鮑里斯·利沃維奇·瓦西里耶夫是前蘇聯當代著名作家。
1924年，瓦西里耶夫出生在斯摩棱斯克一個軍人家庭，從小受到部隊生活的熏陶。在上九年級時，衛國戰爭爆發，他志願奔赴前線。1943年負傷，傷愈後進裝甲兵軍事學院學習。1948年畢業，任工程師。1956年結束軍人生涯，進了著名劇作家包戈廷的電影劇本寫作講習班，從此開始專職創作。瓦西里耶夫1954年開始發表作品，寫過劇本、電影腳本和小說。作品題材廣泛，主要是衛國戰爭題材、當代生活題材、歷史題材等，其中以衛國戰爭題材的作品成就最為顯著。作者的成名作是中篇小說《這里的黎明靜悄悄》。小說發表後被譯成多種文字，並被改編成電影、話劇、歌劇、芭蕾舞，受到世界許多國家人民的喜愛。
瓦西里耶夫的主要作品有：中篇小說《伊萬諾夫快艇》、《最後的一天》、《遭遇戰》、《他們可能同我一起去偵察》、《後來發生了戰爭》，長篇小說《不要向白天鵝開槍》、《未列入名冊》，長篇歷史題材小說《虛實往事》，劇本《軍官》、《我的祖國，俄羅斯》，電影腳本《例行的航程》、《漫長的一天》以及與K·拉波波爾特合著的《軍士們》和《軍官們》，自傳體中篇小說《我的駿馬賓士》等。
瓦西里耶夫是從創作劇本、電影腳本開始寫作生涯的，因此他的作品帶有戲劇和電影的特色，結構嚴謹，情節緊張，語言簡潔。由於作者立意高，創作手法獨辟蹊徑，故而他的作品總能以高昂的英雄主義和浪漫主義激情動人心魄。
[編輯本段]書摘介紹

第一章
在171火車站一帶，能在敵人的狂轟濫炸下保持完整無缺的，如今只剩十二戶人家，一個消防棚，以及一座又矮又長、本世紀初用圓石砌成的倉庫了。水塔在上一次空襲中倒塌了，往來的火車已不再停留此地。雖然德寇停止了轟炸，但敵機仍每天在車站上空盤旋騷擾。指揮部為了應變於萬一，依然在這里配備了兩架四管高射機槍。
這是一九四二年五月。車站以西，敵我雙方掘壕深達兩米，終於展開了陣地戰（每逢潮濕的夜晚，打那兒不斷傳來隆隆的炮聲）；東邊，德寇夜以繼日地轟炸著運河及穆爾斯曼克鐵路；北面，雙方為爭奪海路而進行激戰；南方，被圍困的列寧格勒仍堅持著浴血戰斗。
而這里簡直成了療養勝地。士兵們由於無聊和寂靜，簡直是泡過澡堂子一樣，渾身松軟無力；更何況那十二戶人家裡，想方設法釀造私酒的小娘兒們、小寡婦還真大有人在。這伙士兵初來此地，頭三天先吃飽睡足，摸清情況；到了第四天，開始闖家進戶去吃生日酒。自此以後，當地上等私酒那股子濃郁的香味，在車站上空就再也吹散不盡了。
火車站的軍事運輸指揮員，成天陰沉著臉的瓦斯科夫准尉，開始一再往上打報告。等到報告遞到第十份，上級照例先對瓦斯科夫劈頭蓋臉臭訓一通，然後再撤走那半排尋歡作樂得暈頭轉向的士兵。這以後，軍運指揮員可以湊湊合合地對付上個把星期，然後又重復了老一套。弄到後來，准尉只好把從前的報告重抄一遍，只需要換一下數字和姓名就成了。
「你簡直在胡鬧！」少校接到一份又一份的報告，只得親自趕來，所以火冒三丈：「成天打起什麼報告來了！你不像個指揮員，倒成了耍筆桿子的了！……」
「請您派一些不愛喝酒的人來。」瓦斯科夫一再重復，盡管他每逢遇到一個大嗓門的上級都有點發憷，可是仍舊像個教堂工友似的，嘴裡嘟嘟噥噥地：「找點不愛喝酒，還有……關於女性的問題，也請考慮一下。」
「要派些老神父來？」
「您心裡明白，」准尉小心翼冀地回答。
「好吧，瓦斯科夫！……」一向嚴厲的少校勃然大怒，「就給你派些不愛喝酒的來，女人的問題也會適當考慮。不過，你可要小心，准尉，假如你連這批士兵也應付不了……」
「是，」軍運指揮員呆頭呆腦地答應著。
少校臨行時帶走了那些經不起誘惑的高射機槍手，並且再次答應瓦斯科夫，一定會派些見了裙子和私酒扭頭就跑，而且跑得比准尉自己還快的戰士來。但是，看來要兌現這個諾言並不那麼容易，因為三天過去，還不見一個人影。
「問題不那麼簡單呀，」准尉對他的女房東瑪麗婭．尼基福洛芙娜講，「兩個班——差不多就得二十個不愛喝酒的。就是把全軍抖摟遍了，——我看也不見得……」
然而，他的擔憂看來是沒什麼根據的，次日清晨，女房東就跟他說，高射機槍手到了。女房東的話音有點怪怪的，可准尉剛剛睡醒，迷迷糊糊的沒有發覺，只顧打聽那件讓他提心吊膽的事了：
「有指揮員一起來嗎？」
「不像是有，費多特•葉夫格拉費奇。」
「那就謝天謝地！」准尉惟恐別人搶走他軍運指揮員的職權，「分權奪利——那是最糟不過的事啦。」
「您也別高興得太早，」女房東微微一笑，樣子顯得很詭秘。
「高興？那得等打完仗，」費多特。葉夫格拉費奇一本正經地說，戴上軍帽徑自走出門去。
這回他可真嚇傻啦：門外站著兩列睡眼惺松的姑娘。起初，准尉還以為自己準是睡糊塗了，使勁眨巴眨巴眼睛，等定睛一看，這些個戰士的軍裝上某個部位確實是高高地聳起著，這在操典上可沒有明文許可，而且那些船形帽下還公然露出了不同顏色、不同發型的綹綹鬈發。
帶隊的一個女兵，一副乾巴巴的嗓音，報告說：「准尉同志，副排長基里亞諾娃中士向您報告：高射機槍獨立營五連三排一班、二班前來換防，聽候您的命令。」
「原來——是這樣，」軍運指揮員說，這可完全不符合操典的規定，「這么說，他們可找到不喝酒的啦……」
因為女兵們不願到別人家裡借宿，要在消防棚里搭鋪，他揮動板斧幹了整整一天。姑娘們搬運木板，放在他指定的地方，一邊還嘰嘰喳喳地像一群喜鵲。准尉一聲不響，生怕有損威信，陰沉著臉。
等到一切都安排妥帖，他才宣布：「沒有我的允許，不準離開駐地一步。」
「去采野果也不行嗎？」一個金發女郎馬上接碴就問。准尉早就注意她了。
「野果子還沒有長出來呢，」他說。
「那麼可以去挖野菜嗎？」基里亞諾娃好奇地問，「我們沒有點熱湯喝可不成，准尉同志——我們會瘦的。」
費多特。葉夫格拉費奇疑惑地瞟了一眼那一件件穿得緊綳綳的軍裝，不過還是同意了。
「可是不準過河。那種玩意兒，河灘上有的是。」
火車站里一切逐漸上了正軌，但是軍運指揮員的心情並不因此感到輕松。這伙女高射機槍手是些愛吵愛鬧的調皮丫頭，准尉時時刻刻覺得是在自己家裡作客，生怕說得不恰當，或是做得不得體；而且現在，再也別想不敲門就邁進屋去，假如他一時大意，立刻就會有一聲尖叫沖他迎面撲來，嚇得他慌忙縮回腳去。費多特．葉夫格拉費奇最害怕的是別人向他暗示，或者拿他開心，說他對女人獻殷勤，因此他走起路來總是兩眼直盯地面，彷彿他丟失了這一個月工資的錢包似的。
女房東注意到他對這些女兵的態度，跟他說：「您別這么老氣橫秋的，費多特•葉夫格拉費奇，她們在背後管您叫老頭兒呢，所以您不妨就把她們當一群孩子好了。」
費多特•葉夫格拉費奇今年春天才滿三十二歲，他決不承認自己是老頭兒。他想了半天，得出一條結論：這只不過是女房東為鞏固自己的陣地而耍的手腕罷了。因為正是她在某一個春夜融化了軍運指揮員心頭的冰塊，而現在，自然要急於鞏固自己的佔領區呀。
每當夜晚，女兵們對准飛越的敵機，八管齊鳴，狂熱地放射一通炮火，到了白天就沒完沒了地又洗又涮，消防棚周圍老是晾掛著她們各式各樣的破玩意兒。准尉認為這種點綴擺得不是地方，因此直截了當地通知基里亞諾娃中士：
「這破壞偽裝。」
「可是有過指令，」——她毫不含糊地說。
「什麼指令？」
「有關的指令唄。指令寫明，服役的女性可以在任何戰場上晾曬內衣。」
軍運指揮員啞口無言。咄，這幫該死的丫頭！只要你搭理她們——就嘻嘻哈哈地沒完沒了……
天氣暖洋洋的，一點風都沒有，所以蚊子也就孳生得挺快，一群一群多得打團，若是手裡不拿根樹枝撲打，簡直寸步難行：拿根樹枝嘛，這還行，對軍人來說，還是完全可以的。可是過不了幾天軍運指揮員無論走到哪個角落，都得清清嗓子，咳嗽咳嗽，這回倒真像是個老頭兒了——可就太不成體統啦。
這事是打那天開頭的——在五月炎熱的一天，他順便拐到倉庫去看看，霎時間他嚇得目瞪口呆：密密匝匝緊緊擠在一起的雪白雪白裸露的身體，驀然映人瓦斯科夫的眼簾，窘得他滿臉通紅。原來以班長奧夏寧娜下士為首的一班八名女兵，全都赤條條一絲不掛，正躺在防雨布上曬日光浴呢。她們哪怕是出於禮貌，尖叫一聲也好；可是不，她們把臉死命藏進防雨布里，就是不吱聲，於是費多特．葉夫格拉費奇只好悄悄溜走，簡直像一個頑童從別人的菜園子里溜出來一樣。從那天起，他走到哪個角落，都得不停地咳嗽，就像害了百日咳。
這個奧夏寧娜，他早就注意了。她是個落落寡合的女人，不苟言笑，最多不過嘴角微微一動而已，但眼睛依舊流露出嚴肅的神情。這個奧夏寧娜可真是個古怪的女人，因此費多特．葉夫格拉費奇謹慎地通過女房東去打聽打聽，盡管他心裡明白，這件委託絕不會使她感到愉快。
一天以後，瑪麗婭。尼基福洛芙娜撇著嘴對他說：「她是個寡婦，地地道道的女性；您大可去獻媚調情一番。」
軍運指揮員沒搭理她——對婆娘家還有什麼道理可講呢。他拿起斧頭走到院子里——劈柴的時候最適宜思索。該想的事積攢了一大堆，應該理出個道道兒來。
當然啰，最重要的事還是紀律。是啊，這批士兵既不喝酒，又不跟女人調情，這倒不假。可實際上卻是一團糟。
「柳達、維拉、卡傅卡——值勤去！卡佳，你是崗哨領班員。」
[編輯本段]熒屏再現

影片以回憶對比的手法描述了戰爭帶給一代人的災難故事。
1942年，瓦斯柯夫上尉帶領一部分女高射擊槍手守衛一個偏僻的火車站。戰爭爆發後，為了掩護大部隊而迷惑、牽扯德軍主力，瓦斯柯夫上尉與五個女戰士把德軍吸引過來，迂迴在荒原、沼澤地、野草叢中，在生死線上頑強搏鬥……突然一個女兵被沼澤吞沒……突然又一個女兵被冷槍擊中，突然……她們憧憬著自己的幸福，想念著自己的戀人，回憶著自己的甜蜜往事，但她們都先後倒在戰爭中的血泊里……
在前蘇聯由小說改編的戰爭題材電影中，引得最大世界性反響的，除了《恰巴耶夫》之外，當推1972年羅斯托茨基導演的《這里的黎明靜悄悄》。可以這樣說，如果沒有電影《這里的黎明靜悄悄》的世界性轟動，這部瓦西里耶夫創作的中篇小說未必會如此引人注目。但是，如果沒有原著小說的思想藝術成就，也就不會有電影的成功。
我們都知道，在二戰中俄羅斯人民蒙受的犧牲是最為慘重的，他們一共損失了二千多萬人的生命。《這里的黎明靜悄悄》就要像我們展示這二千多萬人中的五個活生生的人，從而也表現了俄羅斯戰爭文學中一個重要特徵：對於個體生命的關懷。
《這里的黎明靜悄悄》也有具體的生活原型，不過實際生活中1942年5月在沃比湖畔犧牲的五個戰士是男兵，而導演瓦西里耶夫把男兵改稱女兵，便尖銳地提出了「戰爭和女人」的沖突。
[編輯本段]影片簡介

片名: 這里的黎明靜悄悄[3]A zori zdes tikhiye
А зори здесь тихие
The Dawns Here Are Quiet
主演: Yelena Drapeko
Yekaterina Markova
Olga Ostroumova
Irina Shevchuk
Irina Dolganova
Andrei Martynov
片長: 188 分鍾
類型: 動作片 戰爭片
地區: 前蘇聯
導演: 斯坦尼斯拉夫·羅斯托茨基 Stanislav Rostotsky
編劇: 1.斯坦尼斯拉夫·羅斯托茨基 Stanislav Rostotsky
2.鮑里斯·瓦西里耶夫 Boris Vasilyev
上映/發行日期:
東德
1973年5月4日
芬蘭
1973年12月6日
匈牙利
1973年11月5日
語言: 俄語
級別: Finland:K-12
本片獲1973年威尼斯國際電影節紀念獎全蘇電影節大獎，1975年列寧獎金。
幾位女士兵在准尉的帶領下展開了與德軍的戰斗。影片採用獨特的蒙太奇手法，在戰斗最激烈的時候穿插女戰士們戰前夢幻般的愛情和生活，用朴實的黑白表現戰爭的殘酷，用柔美的彩色高調來表現女兵們對美好生活的嚮往。影片結尾處，准尉在女兵們的墳墓前憑吊的時候，觀眾們也都不由自主地為德國法西斯犯下的罪行表示憤慨並為女兵們的犧牲留下熱淚。
斯-羅斯托茨基參加過戰爭的電影導演
斯·羅斯托茨基生於1921年，死於2001年，享年80歲。羅斯托茨基走過了不平凡的人生歷程，他在衛國戰爭中負過重傷，但他以驚人的毅力讀完蘇聯國立電影學院。1956年他推出了描寫農村生活的處女作《土地和人》。此後，他又創作了多部戰爭題材的影片，如《七級風》、《五月星》等。影片《這里黎明靜悄悄》充分展示了羅斯托茨基的藝術才華，由著名作家親自參與改編。
影片根據著名作家瓦西里耶夫創作的中篇小說《這里黎明靜悄悄》改編。瓦西里耶夫生於1924年，寫過劇本、電影腳本和小說，所涉題材廣泛，以衛國戰爭題材最為顯著。他的主要小說包括，中篇小說《伊萬諾夫快艇》、《最後的一天》、《遭遇戰》、《他們可能和我一起去偵察》、《後來發生了戰爭》；長篇小說《不要向白天鵝開槍》、《未列入名冊》；長篇歷史小說《虛實往事》等。瓦西里耶夫回憶說，他當時十分爽快地就把小說託付給了羅斯托茨基，他信任這位導演，喜歡他的影片，認為羅斯托茨基經歷過戰爭，是個真正的士兵。
[編輯本段]電視劇簡介

這里的黎明靜悄悄 (2005)導 演：毛衛寧 張光北
編 劇：郎雲
主 演：阿·葉·索科洛夫 特·亞·奧斯塔普 德·布·西蒙年科 斯·阿·格拉德涅娃 葉·格·馬爾采娃 (更多)
上 映：2005年
地 區：中國大陸
語 言：國語
顏 色：彩色
時 長：20集
類 型：連續劇

❻ 關於1968年的一部蘇聯電影《戰爭與和平》(War and Peace)：

基本信息：

中文片名：戰爭與和平

外文片名：War and Peace

年代：1968年

國家：前蘇聯

對白：俄語

類型：劇情/戰爭

片長：UK:401 min (video version) / UK:511 min / USA:390 min

色彩：彩色

色彩：彩色

幅面：70毫米寬銀幕電影

混音：單聲道 70 mm 6-Track

級別：Australia:G USA:Unrated

攝制格式：70 mm

洗印格式：70 mm

上映日期：

美國

USA

1968年4月28日

概況介紹：

這是一部製作精緻、構思嚴謹的巨片。場面壯闊，氣勢磅礴，繼承了前蘇聯在拍攝歷史題材影片方面的傳統，完美地融托爾斯泰原著精神於其中，再現了俄法戰爭時期俄羅斯大地廣闊的歷史畫卷。影片以1812年俄國衛國戰爭為中心，反映了1805年至1820年重大事件，包括奧斯特利茨大戰、波羅底諾會戰、莫斯科大火、拿破崙潰退等。通過對四大家庭以及安德烈、彼埃爾、娜塔莎在戰爭與和平環境中的思想和行動的描寫，展示了當時俄國社會的風貌。

幕後製作：

耗時五年，據稱耗資一億美元(當時的價錢)的宏偉巨制，試圖極其忠實地復制托爾斯泰的長篇巨著。戰爭戲和舞會戲非常出色，但整體水準參差不齊。影片長達六個半小時，在蘇聯電影史上有著舉足輕重的地位，同時獲奧斯卡最佳外語片獎。1956年的美國版雖然比這部短，但也有208分鍾，有奧黛麗·赫本、亨利·方達等主演，也是以戰爭場面取勝。1973年英國BBC推出750分鍾的電視版。

電影花絮：

影片拍攝得到了蘇聯軍方的大力協助，甚至軍方試圖讓片中兵力盡量與實際戰役的參戰人數基本相同。在世界影史上，本片成為動用臨時演員最多的影片之一，超過本片的只有1982年的《甘地傳》，參加該片拍攝的臨時演員多達30萬人。

1981年3月，本片在墨西哥電視一台和二台首次播出，創下了電視台播放最長影片的吉尼斯世界紀錄。

1958年，好萊塢著名製片人邁克爾·托德(Michael Todd)訪問莫斯科，他曾提議聯合拍攝本片，但遭到蘇聯政府的拒絕。

劇情簡介

1805年7月，拿破崙率兵征服了歐洲，法俄之間正醞釀著激烈的戰爭。然而在彼得堡上層的人們依舊過著恬靜悠閑的生活，達官貴人們都匯聚在皇後的女官兼寵臣安娜·巴甫洛夫娜舉辦家宴招待會上。

赴宴的有宮廷官高位重的伐西里王爵和他漂亮卻行為不端的女兒美倫，還有個頭高大健壯的年輕人彼爾，他戴著眼鏡，剪短發，穿淺色的流行短褲和褐色燕尾服。彼爾是莫斯科著名貴族別竺豪夫的私生子，從小出國留學，今年20歲，學成回國到首都謀職。他一進宴會廳，對人們議論拿破崙征戰歐洲頗感興趣。在這里，他高興地結識了英俊而剛毅的青年安德烈－－先朝保羅皇帝的退職老總司令包爾康斯基的長子，兩人很快成了好朋友。

此時，安德烈正應庫圖佐夫將軍的召喚，去任他的傳令官，將出國跟征戰歐洲的拿破崙軍隊作戰，任即將分娩的妻子和妹妹瑪麗再三勸留，也改變不了他的決心，他期望通過這次戰爭為自己帶來輝煌與榮耀。在出征之前，安德烈把妻子從首都送到了在莫斯科郊外居住的父親那裡，委託父親加以關照。於是他急奔前線，在波蘭追上了俄軍總司令庫圖佐夫，總司令派他到聯合縱隊去任職，並受到了嘉獎。

彼爾回到莫斯科，他繼承了別竺豪夫伯爵身後所有的遺產，搖身一變成為莫斯科數一數二的資本家，成為社交界的寵兒。他的親戚伐西里早就窺視別竺豪夫家的財產，本想通過篡改遺囑來謀得，失敗後，又處心積慮地要拉攏彼爾，一方面為他在彼得堡謀得一個不小的官職，又挖空心思巧安排，讓已是宮廷女官的女兒美倫嫁給彼爾，以圖錢財。結果他的計謀順利達成，可這樁婚事實在不幸之至。彼爾發現了妻子與好友多勃赫夫之間的曖昧關系，他與多勃赫夫進行搏鬥，並幸運的擊倒對方，隨之與妻子分居，自己也陷入了善惡和生死的困擾之中，在加入共濟會後，受到寬宏大量的哲學的熏陶，接回了妻子。

當安德烈再次回到總司令身邊，俄奧聯軍對法的奧斯特里齊戰斗就要打響了。由於在戰前的軍事會議上，否決了幾位老將軍的意見，採取了馬上出擊的戰略，結果慘敗。安德烈受傷被俘，途中昏迷，被敵人誤以為活不成而丟下，庫圖佐夫也以為安德烈陣亡，給他的父親去信報喪。可是安德烈在老百姓的救治下又康復了。愈後的他直奔老家，是日夜晚，妻子莉沙正好產下一名男嬰，但她卻在分娩中死去了。安德烈在孤獨與絕望之中給妻子最後一個吻，他覺得人生已再無意義，決定終老於領地。

一八零七年六月，俄與法言和，和平生活開始了。

一八零九年春天，安德烈·保爾康斯基因貴族會之事而去拜託羅斯托夫伯爵。在伯爵家他被充滿生命力的年輕小姐娜達莎深深地吸引了。但由於禿山老公爵強烈反對，只好互相約以一年的緩沖期，而 後，安德烈·保爾康斯基即出國去了。但是，年輕的娜達莎無法忍受寂寞，且經不起彼爾之妻愛倫的哥哥阿納托爾的誘惑，而擅自約定私奔，因此，與安德烈·保爾康斯基的婚約即告無效。

一八一二年，俄、法兩國再度交戰，安德烈·保爾康斯基於多勃琪諾戰役中身受重傷，而俄軍節節敗退，眼見莫斯科即將陷於敵人之手了。羅斯托夫家將原本用來搬運家產的馬車，改派去運送傷兵，娜達莎方能能於傷兵中發現將死的安德烈·保爾康斯基。她向他謝罪並熱忱看護他，但一切都是徒勞了，安德烈·保爾康斯基仍然逃不過死亡之神而去世了。

彼爾化裝成農夫，想伺機刺殺拿破崙，但卻被法軍逮捕而成為俘虜。其妻愛倫於戰火中，仍繼續其放盪行為，最後，因誤服墮胎葯而死亡。

幾番奮戰後，俄國終於贏得勝利，彼爾於莫斯科巧遇娜達莎，兩人便結為夫 婦，而安德烈·保爾康斯基的妹妹瑪莉亞也與娜達莎之兄尼克拉結婚，而組成一個幸福的家庭。

❼ 前蘇聯影片<鄉村女教師>有誰看過麻煩講一下故事梗概,如果可以提供下載地址就更好了!!

蘇聯電影《鄉村女教師》是由上影於1950年譯制的。影片描寫了一個名叫瓦爾娃娜女教師的一生，她有理想也有堅定的意志，她為了教育下一代到偏僻的西伯利亞去教書。同時也表現了兩個不同的社會，舊俄時代瓦爾娃娜培養出窮人的孩子們，很多都是有天才的學生，他們不能受到高深的教育，那些學校是為貴族統治階級設立的。
十月革命勝利了，蘇維埃政府給窮苦的孩子們，建立了無數的學校，培養年輕一代，女教師瓦爾娃娜堅持教育的崗位，幾十年來，為祖國培養了無數的人材，受到人民的熱愛，政府也給了她崇高的榮譽列寧勛章。
影片中的女教師，只是蘇聯千千萬萬婦女中的一個，她們熱愛自己的祖國，為祖國貢獻出自己的一切，這種高貴的品質，通過這部影片充分的表現出來了。
沙皇統治時期，在聖彼得堡一個中學的畢業典禮中，馬爾狄諾夫見到了他妹妹的同學——瓦爾娃娜，知道了瓦爾娃娜決心要到苦寒的西伯利亞，去做一個鄉村教師，他佩服她的偉大志願。夜晚，在彼得堡的河邊，他們談了很長時間，相互鼓勵一面工作，一面等待美好的愛情。
分別以前，他倆准備舉行婚禮了。突然，傳來了馬爾狄諾夫被捕的消息。瓦爾娃娜萬分悲痛，但是她仍舊本著自己的理想到西伯利亞去了。
該村的一些落後農民的性格是保守的。他們不懂文化，只愛金子，瓦爾娃娜初到這樣環境，樣樣都感到生疏。
學校開始上課了，瓦爾娃娜耐心的開始了她的事業。一天，一個學生家裡的破舊茅房被風雨吹塌了，壓死了小孩子和相依為命的牲口，伐爾娃娜對這遭遇很是同情，就想設法為這個不幸的農民重新蓋一所房子。晚上她在富人宴會的地方，親眼看到，那些無聊的富人們，在比賽燒鈔票，她說明要替學生家裡修蓋房屋的來意，當眾捐出了她全部血汗薪金，這種慷慨行為刺激了富人們，使他們好勝地把錢像玩物一樣地丟出來。於是瓦爾娃娜，替窮人修房子的願望實現了，從此以後，村裡的人們漸漸對她敬愛起來，把她當自己人一樣看待，她也更全心全意教育著孩子們。
伐爾娃娜的學生普羅夫畢業了。她送他到城裡的中學去考試。普羅夫很有天才，功課很好，就因為他父親是礦工，貴族學校不收他讀書，孩子不懂是什麼道理，傷心極了。伐爾娃娜安慰了普羅夫，告訴他，終有一天一定能進入為他們而辦的學校的。
過了三年，伐爾娃娜仍舊堅持著自己的工作。一天她正在教課，放逐了三年的馬爾狄諾夫突然回來看她了。就在這個村子裡兩人舉行了婚禮。到了第二天清早，沙皇的警察追來了，馬爾狄諾夫不幸又被捉去了。
第一次帝國主義戰爭爆發了。沙皇強迫人民到前線去流血，伐爾娃娜看到村中寡婦孤兒的痛苦生活，非常痛恨反動的戰爭。
一天，正在教課的時候，下課鈴突然地響起來。校工跑進來大聲喊叫:「一切都改變了!沙皇倒了!大革命了!」
沙特那村的農民們翻了身，伐爾娃娜的學生組織了少年先鋒隊。馬爾狄諾夫趕來和瓦爾娃娜相會，晚上他告訴瓦爾娃娜關於革命的真理，要瓦娃爾娜在農民中間宣傳列寧的偉大。天亮以後，他又匆匆的趕到莫斯科去，參加列寧組織的無產階級的十月革命。
瓦爾娃娜的學生組織了共產主義青年團，在列寧的「學習，學習，再學習」的指示下，普羅夫和許多同學都紛紛去讀書。伐爾娃娜在送學生升學的歸途中，一輛馬車很快的跑來，車里是馬爾狄諾夫，他在革命戰爭中，受了重傷，他是共產黨黨員，他已經完成了他的革命任務，和瓦爾娃娜見面以後，他便死去了。
瓦爾娃娜的中年時代，堅定地繼承著馬爾狄諾夫的道路，勇敢的前進，配合著蘇維埃政府的政策，通過了學生在村中宣傳農業集體化的思想。但村中的富農們，頑固的不肯放棄自己的私有土地，他們憎恨瓦爾娃娜，陰謀在一個大風雨的夜裡，暗殺瓦爾娃娜和燒毀學校。瓦爾娃娜因為得到學生的報告和村裡人的幫助逃過了暗算。幾年之後，農業集體化完成了。
村裡已經成為繁盛的市鎮，建立起近代化的學校，伐爾娃娜最初教育出來的孩子，現在已做了教師，科學家，工程師了。這時，瓦爾娃娜在教育崗位上更努力的工作著。她獲得了光榮的列寧勛章。
一九四一年，希特勒法西斯進犯蘇聯，伐爾娃娜鼓勵她的學生，勇敢地參加了偉大的衛國戰爭。勝利之日，學校里舉行了盛大的校友會，瓦爾娃娜的學生都佩掛著勛章成了英雄，從柏林，維也納，威尼斯，烏拉爾到來了。
大家歌舞狂歡，頭發斑白的瓦爾娃娜看著學生們，不斷的微笑著。

❽ 蘇聯電影的發展歷程

1896年，法國L.盧米埃爾的電影在莫斯科和彼得堡等地開始放映，同時俄國的電影愛好者（如.沙申、.費捷茨基等）也做了拍攝電影的嘗試。
沙皇俄國的電影生產從20世紀初開始。1908年，.德朗科夫拍攝了俄國第一部故事片《伏爾加河下游的自由人》（又名《斯捷潘?拉辛》）。1908～1916年，俄國共拍攝了1376部長短故事片，其中有根據古典文學作品改編的影片，也有表現俄國歷史的影片，但更多的是比較粗糙的娛樂片。當時電影生產掌握在私營企業手中，影片生產技術條件也很差，這些都限制了電影作品藝術水平的提高。具有一定水平的影片有：普洛塔占諾夫的《黑桃皇後》(1916，根據普希金作品改編)、《安德列?科如霍夫》(1917)，加爾金的《貴族之家》（1915，根據屠格涅夫作品改編）等。 十月革命後，彼得格勒、莫斯科,後來還有烏克蘭,都很快成立了電影委員會。1919年 8月27日，頒布了列寧簽署的法令，決定將照相、電影生產及發行移交人民教育委員會領導。這一天標志著蘇聯電影的誕生。此後，列寧對電影工作做了一系列指示。他指出：「在所有的藝術中，電影對於我們是最重要的。」根據列寧指示的精神，拍攝了大量的新聞片和紀錄片，這些影片反映了國內生活中的重要事件。1918～1920年間,還拍攝了一些古典文學改編的影片,如《謝爾蓋神父》（1918，原著.托爾斯泰，導演普洛塔占諾夫）、《偷東西的喜鵲》（1920,原著..赫爾岑,導演.薩寧）等。高爾基的《母親》也在此期間第一次被搬上銀幕（1920，導演.拉朱姆內依）。根據形勢的需要，十月革命後拍攝了一批表現國內迫切政治問題的故事片，它們被稱為「宣傳鼓動片」。1921年，國立第一電影學校全體師生在加爾金領導下拍攝了《鐮刀與斧頭》，這是蘇聯第一部大型革命題材故事片。影片表現十月革命期間貧富農之間的斗爭1923年,喬治亞電影製片廠拍攝了另一部著名的革命題材故事片《紅小鬼》（導演比列斯基阿尼）。影片表現了布瓊尼第一騎兵軍和馬赫諾匪幫的斗爭。
這一期間,蘇聯電影工作者的藝術探索比較活躍。庫里肖夫領導國立電影實驗工作室，除了在蒙太奇手法上進行實驗外,還創立了「電影模特兒」理論這種理論把演員比做操作中的機器，把導演比做設計工程師。庫里肖夫根據這一理論拍攝了《西方先生在布爾什維克國家的不平凡的冒險》(1924)和《死光》（1925）等影片另外兩名青年導演科津采夫和塔拉烏別爾格創辦了「奇異演員養成所」。他們力圖把類似雜耍的誇張的表演方式帶到銀幕上來，拍攝了《十月姑娘的奇遇》（1924）和《米施卡反對尤登尼奇》（1925）等影片。這些探索包含著一定的積極因素，有些影片在主題上也有價值，但由於對形式技巧的過分迷戀而影響了作品的完整與深度。1924年，俄共（布）十三大關於電影的決議指出，必須加強黨對電影的領導。從這一年起，健全了領導機構,取消了私營發行公司,出版了《電影報》、《蘇聯銀幕》、《蘇聯電影》等雜志，成立了「革命電影協會」。1925年又成立了由捷爾任斯基領導的「蘇聯電影之友」協會。1924～1925年，蘇聯拍攝了142部影片,其中故事片70部。在這中間，最重要的收獲是，出現了《戰艦波將金號》（1925,導演愛森斯坦）和《母親》（1926，導演普多夫金），這兩部影片成為蘇聯電影史上的經典之作。
這一期間， 烏克蘭導演杜甫仁科拍攝的影片《茲文尼郭拉》(1928)、《兵工廠》(1929)、《土地》(1930)也取得了重要成就。杜甫仁科孜孜不倦地探索著表現革命主題的電影手段。他的詩意手法產生了鮮明的表現力，充滿了革命的激情。
20年代後半期，蘇聯還出現了一系列重要電影作品，如愛森斯坦導演的《罷工》(1925)、《十月》(1927)、《舊與新》（1929），普多夫金導演的《聖彼得堡的末日》(1927)、《成吉思汗後代》(1929)，普洛塔占諾夫導演的《他的號召》（1925）、《董?介果和別拉嘉》(1928)。此外還有《新巴比侖》（1929，導演科津采夫和塔拉烏別爾格）、帝國的廢墟（1929,導演艾爾姆列爾）等。這些作品從不同角度表現了革命的主題。它們標志著電影藝術開始成為宣傳革命思想的有力武器。
20年代的蘇聯紀錄電影也出現了新的面貌，涌現了一批反映革命現實的紀錄片和新聞片。許多影片反映了列寧的活動。以新聞雜志片《電影真理報》為中心，出現了電影眼睛派團體，其領導人是維爾托夫。他的影片《前進吧，蘇維埃》、《關於列寧的三隻歌》等，對於蘇聯紀錄電影的發展起了促進作用。
與電影事業發展的同時，蘇聯電影理論探索也很活躍。愛森斯坦的蒙太奇理論不僅對於蘇聯電影，而且對於世界電影的創作和理論發展都產生了重大影響。
20年代是蘇聯無聲電影最輝煌的時期，為此後蘇聯電影的發展奠定了堅實的基礎。 30年代，蘇聯電影進入了一個新的發展階段。有聲電影的出現使電影藝術的表現手段更為豐富。蘇聯文藝的創作方法確定了社會主義現實主義的原則。革命的電影藝術的發展，使一大批優秀的作品出現，其中最突出的是《夏伯陽》（1934，導演瓦西里耶夫兄弟），被譽為里程碑式的作品。
30年代蘇聯電影的突出特點是革命斗爭和建設的題材在創作中占據主導地位。《生路》（1931，導演.艾克）《金山》(1931,導演尤特凱維奇)、《獻禮》（舊譯《迎展計劃》，1932，導演艾爾姆列爾和尤特凱維奇）、《我們來自喀琅施塔得》（1936，導演吉甘、《波羅的海代表》（1937，導演扎爾赫依和赫依費茨）、《馬克辛三部曲》（1935～1939，導演科津采夫和塔拉烏別爾格）、《偉大的公民》（1938～1939，導演艾爾姆列爾）、《政府委員》（1939，導演扎爾赫依和赫依費茨）、《肖爾斯》（1939，導演.杜甫仁科）以及格拉西莫夫導演的《七勇士》(1935)、《共青城》(1937)、《教師》(1939)等影片反映了蘇維埃人──新生活的建設者的精神面貌，表現了社會主義的偉大成就，特別是反映了革命思想對社會發展的推動作用。
這一期間還拍攝了一批優秀的歷史題材影片如《彼得大帝》（1937～1939，導演.彼得羅夫、《蘇沃洛夫大元帥》(1940，導演普多夫金)、《亞歷山大?涅夫斯基》(1938，導演愛森斯坦)；喜劇片如《富裕未婚妻》（1938,導演培利耶夫）、《拖拉機手》（1939,導演培利耶夫）、《快樂的人們》（1934，導演亞力山大洛夫）《伏爾加──伏爾加》（1938,導演.亞歷山大洛夫）;根據高爾基原著改編(1939頓斯闊依導演的影片《童年》（1937）、《在人間》（1938）、《我的大學》(1939)等。
30～40年代初,蘇聯生產故事片近400部,動畫片100多部，蘇聯電影在社會主義現實主義方法指導下取得了輝煌的成就，在國內外產生了重大影響。
40年代的蘇聯電影生產由於衛國戰爭而受到影響。1941～1945年間,蘇聯的主要電影生產企業遷往後方,減少了產量。在對敵斗爭熱情的鼓舞下，蘇聯電影工作者拍攝了一批反法西斯斗爭題材的影片：如《區委書記》(1942,導演培利耶夫)、《瑪申卡》（1942，導演萊茲曼）、《她在保衛祖國》(1943，導演艾爾姆列爾)、《虹》（1944，導演頓斯闊依）、《卓婭》（1945，導演．阿倫什坦）、《偉大的轉折》（1945,導演艾爾姆列爾）等。同時還拍攝了表現愛國主義思想的歷史題材影片，如《庫圖佐夫》（1944，導演彼得洛夫）、《伊凡雷帝》（上集，1945，導演愛森斯坦）等。
這一期間蘇聯電影的創作力量主要放在拍攝反映衛國戰爭的新聞紀錄片上1941～1945年間共拍攝了489期新聞雜志片、67部短片、347部大型紀錄片其中如《戰爭的一天》(1942)、《斯大林格勒》(1943)、《為我們蘇維埃烏克蘭而戰》(1943)、《解放法蘭西》（1944）、《柏林》(1945)、《殲滅日寇》（1945）、《人民的審判》(1945)等對於鼓舞人民的鬥志,激發抗敵的熱情,都起了很好的作用。
衛國戰爭結束後，反法西斯斗爭仍然是電影創作的重要主題導演格拉西莫夫於1948年根據A.法捷耶夫的同名原著拍攝了影片青年近衛軍，表現了蘇聯青年的反法西斯斗爭。同一題材的影片還有《偵察員的功勛》（1947,導演.巴爾涅特）、《真正的人》（1948,導演.斯托爾堡）等。這一期間還出現了一些其他題材的優秀作品，如《米丘林》（1948，導演杜甫仁科）、《鄉村女教師》（1947，導演頓斯闊依）、《俄羅斯問題》(1947,導演羅姆)、《西伯利亞交響曲》（1948，導演培利耶夫）等。
從戰爭結束以後直至50年代前期，蘇聯電影創作處於低潮狀態。由於戰爭的影響、政治上的個人迷信和創作理論上流行無沖突論，影片產量減少，1940年蘇聯故事片年產量54部,1951年則不到5部；青年創作力量得不到成長的機會；與國外的文化交流陷於半停頓狀態；在創作中，出現了一些過分頌揚領袖人物的影片；一些表現當代生活的影片則迴避生活矛盾，粉飾現實。公式化、概念化成為這一時期電影創作的顯著特點。 1956年蘇共第20次代表大會之後,到1962年，故事片產量達到 104部。同時，大批青年創作人員陸續涌現。各加盟共和國的電影事業也得到發展。在創作中，最明顯的變化是題材樣式的擴大。50年代中期和後期出現了一系列優秀影片,如《狂歡之夜》（1956,導演梁贊諾夫）、《保爾?柯察金》（1957，導演.阿洛夫和納烏莫夫）、《序幕》（1956，導演.吉甘）、《第四十一》(1956,導演丘赫萊依)《共產黨員》(1957，導演萊茲曼)、《列寧的故事》（1957，導演尤特凱維奇）、《魯勉采夫案件》(1956,導演赫依費茨)、《不稱心的女婿》（1956，導演.施維澤爾）、濱河街的春天（1956,導演.米隆涅爾和胡齊耶夫）高空(1957,導演扎爾赫依)《海之歌》(1958，導演.桑采娃)此外,還拍攝了多部成功的現代和古典文學巨著改編的影片，如《靜靜的頓河》（1957～1958，導演格拉西莫夫）、苦難的歷程（1957～1959，導演羅沙里）、《奧賽羅》（1955，導演尤特凱維奇）、《堂吉訶德》（1957，導演科津采夫）等。
50年代後半期至60年代前期最引人注目的是一批戰爭題材作品如邦達爾丘克導演的一個人的遭遇(1959)和丘赫萊依導演的《士兵之歌》(1959)。丘赫萊依導演的另一部戰爭題材影片《晴朗的天空》（1961），除了表現前方戰士和後方人民作出的貢獻外，還通過對個人迷信的批判提出了「信任人」的主題。這些顯示了蘇聯戰爭題材電影創作的深入發展。另一些影片,如雁南飛(1958,導演卡拉托佐夫)臨風而立(1962，導演羅斯托茨基)、我住的房子（1957,導演庫里讓諾夫）、《伊凡的童年》（1959，導演塔爾可夫斯基）等，在人物心理刻畫和表現環境的真實性方面也顯示了特色。
從50年代中期開始，除「非英雄化」傾向外,「非情節化」，「生活流」，「意識流」等傾向在一些影片中也有所反映。
60年代以後,在前一階段探索的基礎上,蘇聯影片從數量到質量都有明顯的提高,這一時期的重要影片有:戰爭題材作品《士兵的父親》(1965，導演赤赫依捷)和《生者與死者》（1964，導演.斯托爾堡）；農業題材作品《主席》（1965,導演.薩爾蒂科夫）;表現列寧的影片《藍色筆記本》(1963，導演庫里讓諾夫)和《列寧在波蘭》（1966,導演尤特凱維奇）;表現戰後農村階級斗爭的影片《誰也不想死》(1965,導演.熱拉凱維丘斯）。格拉西莫夫拍攝了道德題材三部曲：《人與獸》(1962)、《記者》(1965)、《湖畔》(1970)；導演羅姆拍攝了大型紀錄片《普通的法西斯》(1966)；導演邦達爾丘克拍攝了根據托爾斯泰同名小說改編的影片《戰爭與和平》（1965～1969）；柯靜采夫改編了莎士比亞的《哈姆雷特》(1964)和《李爾王》(1971)；塔爾可夫斯基拍攝了歷史傳記片《安德列?魯布廖夫》(1966)。60年代，蘇聯電影理論仍較活躍，羅姆、尤特凱維奇等導演提出「思考電影」的概念，與此同時，在20和30年代曾展開過的詩電影和散文電影的爭論，這時又進一步展開。 1972年，蘇共中央發布「關於進一步發展蘇聯電影事業的措施」的決議，要求電影創作應體現時代精神，現代題材應在創作中占據主導地位，塑造當代主人公形像應成為蘇聯電影創作的主要課題。70年代蘇聯電影出現了4大題材創作熱潮:政治題材、軍事愛國主義題材、生產題材和道德題材。
政治題材作品一般稱為政治電影，它以表現當代國際政治事件為主。這些作品的主題思想反映了蘇聯政府的對外政策的觀點。如這是一個甜蜜的字眼──自由(1972,導演.熱拉凱維丘斯)《禮節性的訪問》（1973，導演萊茲曼）、《信任》(1976,導演．特列古勃維奇)、《野蠻人》（1978，導演熱拉凱維丘斯）、《生活是美好的》（1979，導演丘赫萊依）等。在軍事愛國主義題材方面，主要出現了 3類作品：①史詩性影片，這些作品力圖全面反映衛國戰爭，如奧澤羅夫導演的5集影片《解放》(1969～1972)和4集影片自由士兵(1974～1977)、導演.葉爾肖夫拍攝的4集影片圍困(1973～1978)等，這類影片氣魄宏偉，出場人物眾多,力圖真實再現戰爭的全貌。②英雄主義和人道主義相結合的作品。這類影片在軍事愛國主義題材創作中佔多數。它們表現的往往是局部戰役，重點是刻畫戰爭中人的心理狀態，通過個人的遭遇表現紅軍戰士的英勇精神。如《這里黎明靜悄悄……》（1972，導演羅斯托茨基）、《他們為祖國而戰》（1975，導演邦達爾丘克）、《升華》（1977,導演．舍皮欽柯）等。③歌頌軍功的作品。這類作品主題比較單一，如《崇高的稱號》（1973，導演.卡列洛夫）等。在生產題材方面，一些影片通過工農業生產中的矛盾沖突，力圖表現科技革命時代先進人物的精神面貌，如影片《獎金》（1975，導演.米凱良）、《反饋》（1977，導演.特列古勃維奇）、《適得其所的人》（1973,導演.薩哈羅夫）、4集影片《麵包的味道》（1979，導演薩哈羅夫）等。在道德題材方面，蘇聯電影工作者取得的進展最大，許多作品真實、深刻地反映了蘇聯社會中存在的矛盾，反映了個人、家庭、集體之間的沖突，刻畫了在今天現實環境中人的心理狀態和精神面貌。這些作品中，有些從塑造正面主人公著手，反映蘇聯社會的發展及其存在的問題，如《莫斯科不相信眼淚》(1980，導演.敏紹夫)、《個人問題訪問記》（1979，導演.戈戈別里捷）、《戀人曲》（1974，導演米哈爾科夫－康查洛夫斯基）。有些影片從揭露反面現象著手，表現各種落後、腐朽的勢力如何阻礙著社會的前進，如《辯護詞》（1976,導演阿布得拉什托夫）、《白輪船》（1975，導演.沙姆希耶夫）、《審訊》（1979，P.奧若果夫）；有些影片通過個人遭遇，提出每個人所面臨的人生道路問題，追求個人理想問題，如《奇怪的女人》（1976，導演萊茲曼）、《紅莓》（1974,導演舒克申）；有一些影片通過平淡無奇的生活現象表現出人與人之間的關系中存在的「障礙」,從而提出人的生活態度問題,如《白比姆黑耳朵》（1979，導演羅斯托茨基）、《個人生活》（1980，導演萊茲曼）等。以上各類影片雖然取得的成就不完全一致，但它們都反映了作者積極干預生活的熱情。這些作品使電影創作更接近於今天的現實，因而受到觀眾的歡迎。
70年代以來蘇聯電影工作者還創作出一些其他題材和樣式的作品,如史詩片《西伯利亞頌》（1978,導演米哈爾科夫－康查洛夫斯基）、喜劇片《辦公室的故事》（1977,導演梁贊諾夫）和《秋天馬拉松》（1979,導演達涅里亞）、兒童片《童年過後的一百天》（1975，導演C.索洛維約夫）和《無權轉交的鑰匙》（1976，導演.阿薩諾娃）、科幻片《索良利斯》（1973，導演塔爾可夫斯基）和《潛行者》（ 1979,導演.塔爾可夫斯基）、古典文學改編作品《未完成的機械鋼琴曲》（1976，導演米哈爾科夫）和《奧勃洛莫夫一生中的幾天》（1979，導演米哈爾科夫）以及表現革命前喬治亞人民生活的詩電影《願望樹》（1978,導演．阿布拉捷）。
70年代以來蘇聯紀錄電影也有不少成績。如20集大型紀錄片《偉大的衛國戰爭》(1965～1978,總導演卡爾曼) 反映了蘇聯人民反法西斯斗爭的全貌。《礦工們》、《秋明王國》、《路旁的家》等片反映了國內的建設。此外，還有一些為蘇聯對外政策服務的紀錄片。在科普片、美術片方面，蘇聯電影工作者也都做出了一定成績。 80年代以來,蘇聯電影積極向主題的深化，新題材的開拓以及樣式多樣化方面發展。從1981～1985年,蘇聯共拍攝了750部故事片。在戰爭題材方面，除了繼續創作史詩性作品如莫斯科保衛戰（1985，導演奧澤洛夫）、《勝利》（1985，導演.馬特維耶夫）以外，電影藝術家主要致力於表現蘇聯人民在戰爭中精神力量的源泉,如《源泉》（1982,導演.西連科）；研究法西斯產生的根源，如《自己去看》（1985，導演克利莫夫）；從今天的角度思考戰爭給人類生活帶來的影響,如《岸》(1983,導演阿洛夫和納烏莫夫)。有的作品通過對蘇聯軍人形像的塑造力圖把人道主義思想和愛國主義思想結合起來,如《小亞歷山大》（1982,導演.弗金）。在道德題材方面，電影創作把個人生活和社會生活更緊密地結合起來,研究在復雜的生活矛盾中,人的處世態度以及因此給個人及社會帶來的影響，如《願望的年代》(1983，導演萊茲曼)、《沒有證人》（1983，導演米哈爾科夫）、《後記》（1983，導演胡齊耶夫）。有些作品在展示人的內心世界，表現關心人、尊重人的思想時努力深化人道主義的主題，如《生活、眼淚和愛情》（1984,導演古賓科）、《稻草人》（1984,導演P.貝可夫）、《冬天的櫻桃》（1985，導演.馬斯連尼柯夫）。在生產題材方面，電影創作更多地注意改革的主題，注意表現經濟改革的復雜性和艱巨性，如《第二梯隊開始行動》（1984，導演.雅桑）、《從工資到工資》（1985，導演A.瑪納薩羅娃）。在革命歷史題材方面，1981年拍攝的《列寧在巴黎》(導演尤特凱維奇)通過新穎的藝術手法把過去和現在聯系在一起，突出了列寧思想的價值。1982年拍攝的《紅鍾》（導演邦達爾丘克）1985年拍攝的《霧中的岸》(導演.卡拉西克)都再現了20世紀革命歷史的發展。80年代蘇聯還拍攝了一些優秀的傳記片,如《列夫?托爾斯泰》（1984,導演.格拉西莫夫）、文學改編作品如《瓦薩》(1983,導演潘菲洛夫)、《殘酷的羅曼史》（1984,導演梁贊諾夫）、驚險片《密探》（1981,導演．弗金）及《為胡狼准備的陷阱》（1985,導演.馬赫穆多夫）、諷刺喜劇片《青山，或不可思議的故事》（1984，導演.申蓋拉雅）及《騙術》（1984，導演.特列古勃維奇）。
80年代蘇聯電影創作的特點之一是致力於題材和樣式的融合不少影片打破了傳統的分類界限,使影片產生更大的藝術感染力。1984年製作的《戰地浪漫曲》（導演.托多羅夫斯基），既從道德探索的角度探討戰爭給社會生活帶來的影響，又通過戰爭事件展示人物之間的復雜的心理變化。《德黑蘭1943年》（1983，導演阿洛夫和納烏莫夫）把政治樣式和驚險樣式結合起來，突出國際政治斗爭的內在緊張性。喜劇片《兩個人的車站》（1984，導演梁贊諾夫）中糅合著悲劇的因素。《機組人員》(1981，導演.米塔)把情節??作了嘗試。《宇宙檢閱》（1985，導演.阿布德拉什托夫和.敏達傑）通過半童話半寓言的樣式對人生價值進行哲理性思考。 蘇聯電影家協會成立於1965年（籌委會成立於1957年），各加盟共和國（除俄羅斯聯邦共和國外）均有自己的協會。
培養幹部的最高學府為全蘇國立電影學院（成立於1919年，初為電影學校,幾經演變,自1934年起用此名）與列寧格勒電影工程學院（成立於1919年，初為照相與照相技術高級學校，1930年起用此名），前者培養藝術創作人員，後者培養技術人員。基輔戲劇學院自1968年起設有電影系,此外,國家電影委員會還和影協聯合主辦一個電影編導二年制高級培訓班（自1964年起），專門培訓各加盟共和國和製片廠選送來的進修人員。研究機構有全蘇電影藝術研究所（1973年成立）、全蘇電影與照相科技研究所（1929年成立）、全蘇藝術理論研究所（1944年成立,屬文化部建制,所內設有電影研究部門）。新聞電影的正負片由中央國家電影與照相資料檔案館保存，其餘片種正負片均由蘇聯國家電影資料館保存。負責影片進出口業務的是蘇聯影片輸出輸入公司。主要電影刊物有《電影藝術》（1931年創辦，月刊）、《蘇聯銀幕》（1925年創辦,雙周刊）,以上兩刊均由國家電影委員會與影協合辦；《電影放映員》（1937年創辦、月刊）、《蘇聯電影》及《電影與電視技術》等。 蘇聯舉辦的電影節有：全蘇電影節,始於1958年,初不定期，後為二年一次，自1964年起每年舉行，為國產片電影節；塔什干國際電影節，始於1968年，每二年一次，由蘇聯國家電影委員會與全蘇影協和烏茲別克共和國電影委員會與影協聯合主辦，是亞非拉國際電影展覽，屬非競賽性，群眾團體可向不同影片授獎；莫斯科國際電影節，始於1935年，自1959年起每二年舉辦一次，是國際上大型競賽性電影節，由蘇聯國家電影委員會和影協主辦。
蘇聯國內設有電影評獎制度，最高榮譽是列寧獎金。1959年以來，先後獲得過列寧獎金的電影工作者有杜甫仁科等26人。此外，還有蘇聯國家獎金、俄羅斯國家獎金、列寧主義共青團獎金電影部分等。

❾ 有關前蘇聯二戰的電影一共多少部，有哪些

前蘇聯拍攝的二戰影片應該有1000多部

推薦5部：

1、《一個機會》：第二次世界大戰時的1942年，為竊取一份重要情報，蘇軍一小分隊被空投到敵占區，在公路上截得一輛德軍車輛，於是便冒充德軍軍官打入敵軍情報中心，掀起了一場空前激烈的鬥智斗勇的攻心戰·······

2、《偉大的轉折》：《偉大的轉折》是由李培健編劇，胡培奮導演，於祥國作曲，洪濤、齊克建、鄧小鷗、趙嶺、任傑等演播的廣播劇，共3集。影片講述了中國民族民主革命的偉大先行者孫中山先生晚年在一連串的政治挫折和軍事失敗後，面對國民黨內部的腐敗與分裂，痛定思痛，尋求新的政治力量的思想轉變過程。

3、《莫斯科保衛戰》：莫斯科保衛戰（俄語：Битва под Москвой，德語：Schlacht um Moskau）又稱莫斯科戰役，是指第二次世界大戰蘇德戰爭中的一系列重要戰略性戰事的總稱。[1]

戰事開始於1941年10月一直持續到1942年1月。莫斯科保衛戰包括蘇軍粉碎向莫斯科進攻的德軍「中央」集團軍群各突擊集團而實施的一系列防禦戰役（1941年9月30日—12月5日）和進攻戰役（1941年12月5日—1942年4月20日）。

此次戰役最終以蘇聯紅軍的勝利而告終。蘇軍取得了莫斯科戰役的勝利，宣告了希特勒「閃電戰戰無不勝」的神話的破滅。

4、《春天的十七個瞬間》：由莫斯科電影製片廠攝制的12集電視劇。

該片被人們譽為「非凡的影片，它甚至使那些慣於吹毛求疵地把影片同歷史進行對照的人，也不由得傾倒於影片的魅力。」編導出色地把紀實手法與藝術虛構融合在一起。

影片的故事情節以施季里茨調查法西斯上層人物與西方秘密談判媾和為核心，卻又以他與德國黨衛軍的周旋以及黨衛軍內部的斗爭為線索，剝絲抽繭、層層推進，全片不見「歷史瞬間」的快速閃過，而是以慢節奏細膩展現主人公的斗爭歷程，使紀實性、戲劇性、歷史性得以完美統一。

影片圍繞1945年3月在瑞士伯爾尼和洛桑進行的談判即英美盟國背著蘇聯與法西斯單獨媾和的「日出行動」進行。

5、《圍困》：《圍困》是米哈伊爾·葉爾紹夫執導，Yuri Solomin、Yevgeni Lebedev等參演的劇情片。該片講述了偉大衛國戰爭期間列寧格勒遭受德寇圍困的九百天，列寧格勒軍民克服種種令人難以置信的困難--飢餓，轟炸，疾病，寒冷——保衛了這座「英雄城」並最終打破了德寇的圍困的故事。

拓展資料

第二次世界大戰（World War II，簡稱二戰，亦可稱世界反法西斯戰爭，1939年9月1日—1945年9月2日）是以德意志第三帝國、日本帝國、義大利王國三個法西斯軸心國和匈牙利王國、羅馬尼亞王國、保加利亞王國等仆從國為一方，以反法西斯同盟和全世界反法西斯力量為另一方進行的第二次全球規模的戰爭。

戰爭范圍從歐洲到亞洲，從大西洋到太平洋，先後有61個國家和地區、20億以上的人口被捲入戰爭，作戰區域面積2200萬平方千米。據不完全統計，戰爭中軍民共傷亡9000餘萬人，5萬多億美元付諸東流，是人類歷史上規模最大的世界戰爭。

第二次世界大戰最後以美國、蘇聯、英國、中華民國等反法西斯國家和世界人民戰勝法西斯侵略者贏得世界和平與進步而告終。

第二次世界大戰在客觀上推動了科學技術的發展，這次戰爭帶動了航空技術、原子能、重炮等領域的發展與進步。