⑴ 我要找一部電影，是張家輝主演的，講了他和一個叫阿桃的越南女孩的故事。
紅河
導演 Director：
《紅河》海報章家瑞 Jiarui Zhang
編劇 Writer：
孟家宗 Meng Jiazong
章家瑞 Jiarui Zhang ....original story
演員 Actor：
張靜初 Jingchu Zhang
李麗珍 Loletta Lee
張家輝 Nick Cheung
李修賢 Danny Lee
製作人 Proced by：
Bruce Feirstein ....procer
Ted Perkins ....procer
Alina Y. Qiu ....procer
Hugo Shong ....executive procer
出品人：王家興 熊曉鴿
顧問：丹增 張田欣
監制：尹欣 羅崇敏 劉一平 楊福生
策劃：鄭明 李濤 趙振格 裴根鎖
製片人：孟家宗 泰德 布魯斯 丘雁
執行製片人：章家瑞
故事：章家瑞
影片類型：劇情
片長：110分鍾
國家/地區：中國
對白語言：
越南語 / 漢語普通話
色彩：彩色
[1][2]劇情介紹
1975年，越南。少女阿桃(張靜初飾)雖然年紀尚小，但是已經出落得亭亭玉立，還擁有著一副好嗓子，美妙的歌聲深得村民們的喜愛，父親更是把她當成是掌上明珠般疼愛，一家三口本來過著其樂融融的日子。然而在那個年代，美越戰爭雖已過去，傷害卻仍在繼續著……
阿桃的父親曾經參與過美越戰爭，一天，阿桃看中了一隻紅色的風箏，疼愛她的父親便買了下來，怎料在灌木叢中去撿飄落的風箏時，卻不幸踩中了地雷，活生生被炸死了。因為親眼目睹了父親的死，渾身沾滿血跡的阿桃，幼小的心靈受到了極大的刺激，這樣的悲慘遭遇同時也造成了她的智力障礙。
1997年，中越邊境。
長大後的阿桃坐船來到了姑媽阿水(李麗珍飾)在中國經營的按摩房，做起了清潔工。阿水雖然為人勢利，但是對這個侄女還是比較照顧。另一方面，天性純真的阿桃引起了越南黑幫老大沙巴(李修賢飾)的注意，看著這個傻乎乎卻單純得接近透明的越南女孩，沙巴冰冷的心開始融化，甚至有了照顧阿桃一輩子的念頭。
一次，由於警察的追捕，阿桃誤闖進了街邊以卡拉OK攤唱歌招攬生意的小販阿夏(張家輝飾)的家中，甚至因為同樣眉頭有痣便把阿夏當成了自己的爸爸，之後兩人更是開始了一場搶奪「爸爸的帽子」的戰爭。巧合下阿夏聽到了阿桃的歌聲，他發現阿桃的歌聲可以為他帶來不俗的生意，便和阿水達成交易，讓阿桃住進了阿夏的家中。於是阿夏幫阿桃辦理暫住證，教她唱「月亮代表我的心」，好讓阿桃在自己的卡拉OK攤唱歌招攬生意。很快地，這位越南純情女的歌聲吸引了越來越多的聽客，要求和阿桃合唱的人更是排成了長長一隊。但是因為阿桃的天生麗質也招來了不少好色之徒佔便宜，阿夏的心中泛起了陣陣不滿，甚至大打出手……
阿夏以前的戀人小月回來了，這勾起了阿夏悲傷的往事，原來小月與阿夏原本同屬一家滇劇團，隨著市場經濟及娛樂大片的到來，看滇劇的人越來越少，劇團不得不解散，小月嫁給了一個昆明老闆就此離開了阿夏的身邊。看著阿夏滿臉淚水的喝著悶酒，阿桃也跟著哭了起來。當天晚上，阿桃做起了父親被炸死的噩夢，於是躲進了阿夏的懷抱里……
這天，阿夏又把情人阿花帶到了家中親熱，還把阿桃關在了房門外洗衣服，有些生氣的阿桃不管不顧的沖了進去，把二人的衣服、鞋子全部扔到了大街上。阿夏發怒了，把阿桃趕了出去。然而他卻沒有意識到兩人已經在朝夕相處中產生了依戀之情，親情或者說是愛情。
沙巴的手下把阿桃劫走了，因為心生憐憫的沙巴想要好好的照顧阿桃，收她做乾女兒。可是當身為黑社會老大的沙巴狠毒開槍的那一刻，讓躲在門後的阿桃再一次受到了驚嚇，沙巴在阿桃心中慈祥的形象一落千丈，於是便趁著上廁所之際逃走了。
阿桃逃走後找到了阿夏，出於憐憫或是某種難以名狀的情愫在作祟，阿夏帶著她來到了自己的家鄉瑤寨，還參加了親朋的婚禮，也在此時從阿水口中得知沙巴派人到處打聽阿桃的下落，於是他們再一次上路了。在路上，阿夏的鞋子被河水沖走了，阿桃用平日里攢下來的錢給他買了一雙嶄新的皮鞋，卻因此與阿夏走失，當長長的列車劃過他們的眼前，當他們終於找到彼此的時候，情不自禁的兩人緊緊相擁在了一起……
沙巴的人最終還是找到了阿桃，阿夏也被毆打成了重傷，當沙巴用槍指著阿夏腦袋的時候，車上被綁著的阿桃拚命的掙扎著，可是卻無濟於事，阿夏還是倒下了。阿桃誤以為沙巴殺死了阿夏，於是拿起了沙巴放在車上的手槍，開槍替阿夏報了仇……
阿夏被警察抓走了，阿桃瘋狂的追著警車，她狠狠的咬了阿夏手指頭一口，這樣的舉動讓阿夏想起了家鄉瑤族戀人的結婚習俗。阿夏坐了牢，阿桃失了蹤，沒有人知道她去了哪裡，包括阿水。這天阿夏在河邊的農場改造時彷彿又聽到了阿桃美妙的歌聲，隨著這悠揚的聲音尋去，阿夏卻找不到阿桃的蹤影，就在此刻，槍聲響起了……
導演介紹
章家瑞，北京青年電影製片廠導演。畢業於四川大學哲學系。處女作電影《婼瑪的十七歲》在2002年韓國釜山電影節、2003年德國柏林電影節展映，廣受好評，2004年獲法國卡普巡迴電影節最佳影片金獎。電影《芳香之旅》2006年獲開羅國際電影節最佳影片金字塔大獎，最佳男女演員金鑰匙獎。章家瑞多年潛心研究哲學並多方感受東方人及其文化的魅力，因此他的作品一經出世就受到了國內外的好評和欣賞，同時他的真誠與平和使他的影片陡增魅力。
電影歌曲
越南歌，叫做紅河魚，原曲是cay truc xinh
這首歌的，是一首民謠，《紅河》里的改了歌詞，就成紅河魚了
歌詞：
song hong ha guo gong ga bie ta bei
(紅河裡有兩條魚)
guo la deng la sing
(一個叫阿山 一個叫阿香)
jing hai sing dang dong lai jing hai ing i mo bing
(阿香是阿山的新娘)
ha sang da la hai fu
(阿山是阿香的新郎)
ing i mo bing ha sang da la hai fu
(阿山是阿香的新郎)
獲獎
第16屆大學生電影節最佳導演獎 章家瑞(《紅河》)
最受歡迎女演員 張靜初（《紅河》）
⑵ 越南戰爭電影名字
細細的紅線目錄[隱藏]
基本信息
演職員表
製作發行
上映日期
劇情介紹
精彩評論
幕後製作
精彩對白
經典片段
穿幫鏡頭
精彩劇照 基本信息
演職員表
製作發行
上映日期
劇情介紹
精彩評論
幕後製作
精彩對白
經典片段穿幫鏡頭精彩劇照
[編輯本段]基本信息
中文片名
細細的紅線
原片名
The Thin Red Line
更多中文片名
紅色警戒
狂林戰曲
紅色警戒線
細紅線
更多外文片名
Mince ligne rouge, La .....(Canada: French title)
影片類型
動作 / 劇情 / 戰爭
片長
170 min
國家/地區
美國 加拿大
對白語言
英語
色彩
彩色
幅面
35毫米膠片變形寬銀幕
混音
杜比數碼環繞聲
評級
Rated R for realistic war violence and language.
級別
Singapore:PG Australia:M Germany:16 Norway:15 Sweden:15 UK:15 France:U Spain:13 USA:R Hong Kong:IIB Netherlands:16 Argentina:16 Finland:K-14 Portugal:M/16 Canada:14A Switzerland:16 Hungary:16 South Korea:12 Belgium:KT
製作成本
$52,000,000 (estimated)
拍攝日期
1997年6月23日 - 1997年11月
製作日期
1997年6月 -
攝影機
Arriflex Cameras
攝制格式
35 mm (Kodak 5248 and 5279)
洗印格式
35 mm
[編輯本段]演職員表
導演 Director
泰倫斯·馬力克 Terrence Malick
編劇 Writer
泰倫斯·馬力克 Terrence Malick .....(screenplay)
詹姆斯·瓊斯 James Jones .....(novel)
演員 Actor
本·卓別林 Ben Chaplin .....Private Jack Bell
喬治·克魯尼 George Clooney .....Captain Charles Bosche
西恩·潘 Sean Penn .....First Sergeant Edward Welsh
約翰·特拉沃塔 John Travolta .....Brigadier General Quintard
亞德里安·布洛迪 Adrien Brody .....Corporal Fife
詹姆斯·卡維澤 James Caviezel .....Private Witt (as Jim Caviezel)
尼克·諾爾蒂 Nick Nolte .....Lieutenant Colonel Gordon Tall
約翰·C·賴利 John C. Reilly .....Sergeant Storm
約翰·庫薩克 John Cusack .....Captain John Gaff
伍迪·哈里森 Woody Harrelson .....Sergeant Keck
托馬斯·簡 Thomas Jane .....Private Ash (as Tom Jane)
伊萊亞斯·科泰斯 Elias Koteas .....Captain James 'Bugger' Staros
傑瑞德·萊托 Jared Leto .....Second Lieutenant Whyte
約翰·薩維奇 John Savage .....Sergeant McCron
蒂姆·布雷克·尼爾森 Tim Blake Nelson .....Private Tills
達什·米霍克 Dash Mihok .....Private First Class Doll
光石研 Ken Mitsuishi .....Japanese Officer #1
米蘭達·奧圖 Miranda Otto .....Marty Bell
米基·洛克 Mickey Rourke .....Soldier (scenes deleted)
水上龍士 Ryushi Mizukami .....Japanese Private #4
[編輯本段]劇情介紹
版本一
本片是一部描述美國在1942年到1943年瓜達康納爾島（Guadalcanal）戰役期間一個名為「查理斯火炮連」的戰爭故事。在這次大規模的瓜達康納爾島戰役中，查爾斯連隊因設法要從日本人手中奪回名為210號的陣地，全連從登陸開始到持續數月精疲力盡的廝殺與流血，從叢林中巡邏偵察到夜宿野地和傷躺醫院，一直到生存者最後的離去，皆被深刻且真實地在片中描繪出來。
版本二
《細細的紅線》根據美國作家詹姆斯·瓊斯的同名小說改編。1942年，位於南太平洋上的瓜達康納爾群島風光如畫。美軍士兵在島上登陸，希望能從日本侵略軍手中將它收回。美軍和日軍在這個小島上展開了大規模的戰役，搶奪被日軍控制的210陣地的艱巨任務落在了「查理步兵連」的頭上。為此，上尉斯塔羅和下達命令的中校塔爾發生了爭執。塔爾認為諸位戰士應該奮勇向前，將平時訓練的技能都展現出來，而斯塔羅則認為在塔爾的勃勃野心驅使下，全連的士兵將走上一條不歸之路。可是，斯塔羅最後被解除了職務，眾位士兵仍然必須投入這場國家參加的「正義戰爭」。在長達數月的血腥戰役中，步兵連經歷了血與火的洗禮，從危機四伏的夜間偵察到艱苦卓絕的露宿野外，從陣地上遭遇的槍林彈雨到生還後醫院里承受的心靈創痛，戰爭中的一切都不可避免的落到他們頭上。
[編輯本段]精彩評論
Every man fights his own war.
[編輯本段]幕後製作
這部獲柏林金熊獎的作品跟《拯救大兵瑞恩》同年推出，但風格迥異。隱居20年的導演馬利克復出，透過一場勝得艱苦的戰役，對「戰爭」與「死亡」發出天問式的疑惑。全片節奏緩慢，頭十分鍾甚至安詳得有如南太平洋的風光片，在攝影與配樂均十分精緻的氣氛下，只見美軍逃兵威特或是跟土著小孩戲水，或是呆立在海邊喃喃著文藝氣息濃厚的內心獨白。直至查爾斯上士把他捉回查爾斯火炮連，並出發前往瓜達康納爾島展開一場攻堅行動，從日軍佔領的山頭將陣地奪回。這一個多小時的戰役是全片令人看得最興奮的精華。導演在此展現出他駕馭鏡頭的非凡功力，利用漫山遍野的長草和鬼魅般出現的日軍，將戰爭中的荒謬恐怖感表現得淋漓盡致。這可能是最意識流的戰爭片，戰爭情節只是為戰士提供了精神恍惚的借口，散文詩般的畫面彷佛是面臨死神前的「走神」。影片用了太多大明星，但真正的明星卻是導演的奇特手法。這與其說是戰爭片，不如說是戰爭印象片。該故事曾於1964年搬上銀幕。
[編輯本段]精彩對白
Lt. Col. Gordon Tall: It's never necessary to tell me that you think I'm right. We'll just... assume it.
Lt. Col. Gordon Tall: 沒有必要告訴我你認為我是正確的。我們將會...認定是這樣。
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Japanese Soldier: Are you righteous? Kind? Does your confidence lie in this? Are you loved by all? Know that I was, too. Do you imagine your suffering will be any less because you loved goodness and truth?
Japanese Soldier: 你很正直嗎？善良嗎？是你的自信心建立在上面嗎？你被所有人喜歡嗎？知道我原來也是那樣。你會幻想因為你熱愛仁慈和真理，你就會免於遭受痛苦嗎？
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First Sgt. Edward Welsh: There's not some other world out there where everything's gonna be okay. There's just this one, just this rock.
First Sgt. Edward Welsh:除了世上每一件事情都很好，這個世界就再也沒有別的了。只有一樣東西，就像這塊岩石。
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Capt. James 'Bugger' Staros: I've lived with these men, sir, for two and a half years and I will not order them all to their deaths.
Capt. James 'Bugger' Staros:我已經和這些人住在一起兩年半的時間，長官，而我不會命令他們去送死。
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First Sgt. Edward Welsh: I might be your best friend, and you don't even know it.
First Sgt. Edward Welsh:我本可以是你最好的朋友，可是你從來都不知道。
[編輯本段]經典片段
《細細的紅線》是最近在美國上映的又一部以「二戰」為題材的影片，影片由美國頗具傳奇色彩的著名導演泰倫斯-馬立克導演。
1978年， 馬立克拍完影片《天堂的日子》(DAYS OF HEAVEN)後宣布息影，沒想到他這一息就是二十年。影片《細細的紅線》就是他二十年後的復出之作。早在這部影片拍竣之前，就有許多影評人把它視為能同影片《拯救大兵瑞恩》競爭1999年奧斯卡最佳影片獎的熱門影片，雖然因為眾多原因，尤其是影片主題的深刻近於深奧，致使影片上映後的票房並不如早前預測的理想，但無論是看過此片的觀眾，還是業內人士，都把它視為一部優秀的二戰影片；影片中所表現的關於」戰爭與生命」的主題仍然引起了人們的共鳴。
南太平洋新幾內亞小島，氣候炎熱，但風景如畫。在新幾內小島上居住的土著居民至今還像祖輩一樣，過著日出而作、日落而息的一成不變的生活。再次來到小島的斯塔德佇立於時而波濤洶涌、時而風平浪靜的海邊，禁不住心潮澎湃。誰能想到，這個美麗得如詩如畫的小島，曾經是戰火紛飛、血腥滿布的戰場呢？「這是一項危險的任務，所以我希望由你來帶隊，攻佔機場。」將軍的話似乎又響起在斯塔德的耳邊，而他的思緒彷彿又回到了那個不太久遠的年代，那個他曾經與之共存亡的船艙。而那時還年輕的他又是多麼的勇敢而無畏。「我會完成任務的。」聽到斯塔德響亮的回答，將軍不禁微微一笑。他雖然欣賞年輕人的豪情壯志，但他也知道，戰爭是殘酷的，而且遠比他們想像的殘酷。搶占島上機場的戰斗開始了，威武的戰艦滿載著海軍陸戰隊，在大海中乘鳳破浪，向前猛進，海軍陸戰隊的隊員們雖然臉上平靜地坐在船艙里，但他們心裡清楚，從踏人海島的第一天起，死神就將時常伴在他們的身邊。船艙內是一片難捱的寂靜，隊員們有的在閱讀家信，有的在默默地削著手中的木棍，也有的隊員靜靜地倚在船窗邊，仰望遠方的天空，也許這是最後一次享受生命中難得的寧靜了，生命在此時的平靜中顯得格外漫長而珍貴。「我妻子說我像一個魔鬼，她說我們這樣的人只懂得屠殺，於是她離開了我。」
突然，船艙內有人打破了沉默，在生命的最後一刻，說出了自己的心裡話，「我並不怕死，但我無法忍受孤獨。」斯塔德循聲看去，說話的隊員竟是平日里大家都認為性格堅強的彼爾。人真是多變的動物，此時此刻，再堅強的人都會變得脆弱不堪，需要支持和撫慰。終於，搶灘登陸的時刻到了，一艘艘艦船載著海軍陸戰隊員們沖向危機四伏的小島。隊員們一踏上小島，便迅速分散前進，所有的人都小心謹慎，持槍行進，不敢有絲毫的鬆懈，但令人奇怪的是，隊員們竟然沒有遇到任何來自日軍的反抗。微風輕弗著過膝的雜草，掠過島上的叢林，似乎在向士兵們發問：「你們是誰——穿著軍裝的人？這兒，死亡就在你們的身邊，觸手可及，人類又算什麼呢？你們所謂的榮譽、仁慈、和平與殘醋此時此地又在何處呢？你們要知道，勇氣意味著什麼？」斯塔德搖搖頭，努力不去想這些怪誕的念頭，集中精力，向前進發。是啊，在這生死一發之際，自己腦子里怎麼會冒出如此紛繁復雜的想法。
海軍陸戰隊員們分成數隊繼續前進。一路上，士兵們不時看到劃叢中戰友們血肉模糊的屍體，戰爭的匆使得戰場都無法及時清理。很顯然，這兒曾發生過一場激烈的戰斗，誰知道自己不久會不會也陳屍戰場呢。平靜並沒有持續很久，海軍陸戰隊員們很快就與日軍在山腳旁相遇。日軍佔領小山的制高點，居高臨下，在堅固的暗堡中，以兇猛的人力，阻止了斯塔德的隊伍前進的步伐。「只有沖過去才會存活，」斯塔德大叫著，帶領士兵們進攻，試圖殺出一條血路。但山腰上日軍的兩挺機關槍噴灑著火舌，眼見身邊的戰友一個個倒下，斯塔德不得不讓士兵們暫時卧倒，隱身於草叢中。
「你們兩個，一左一右；分兩路前行。」斯塔德命令兩個士兵。上前探路。兩個隊員對望一眼，似乎是相互道別，又似乎是互相提醒，然後兩人分頭匍匐前進，剛爬了有十幾米，只聽到兩聲槍響，一度瑟瑟作響的草叢再也不見動靜，恢復了死一般的寂靜。雖然兩個戰友的屍體就在前方的不遠處，但現在，斯塔德只能聽任他們靜靜地躺在那兒。是的，這就是戰爭，沒有憐憫，只有死亡。在離他們靜伏的不遠處，一隻遭流彈擊中的小鳥跌落在地，它徒勞地在草叢中撲騰著雙翅，試圖再次飛上天空。但不久，振動的雙翅漸漸慢了下來，終於不再動彈。隊員們靜視著這一幕，似乎小鳥兒的一切在昭示著他們下一步的命運。「跟他們拼了。」脾氣暴躁的中士哈利受不了身邊這種難捱的死寂，跳起來准備與日軍一拚死活，可他剛露出身子，就響起一陣密集的槍聲，哈利全身抽動，重重地跌倒在地上。同伴們拚命將哈利拖回大石後面，檢查他的傷勢。「我不行了。」鮮血從哈利的腹部流了出來，「可能的話，把我放在草地上，蓋上國旗。」「別這樣說，你會好起來的。」斯塔德安慰他，雖然他也知道哈利的傷勢已經無可救葯。終於，哈利的全身不再顫抖。在死亡把一個個同伴帶走之後，海軍陸戰隊的士兵們好不容易向前挪了幾步。在不遠處，一個受傷的士兵正在痛苦地喊叫著，陣陣慘叫聲傳人同伴的耳中，讓大家為之傷痛卻又無可奈何。因為日軍的槍口正虎視眈眈地對著任何一個可能沖上去的士兵們。突然斯塔德躍起撲向受傷的隊員。在一陣密集的槍聲中，他來到受傷隊員的身旁。「我會帶你回去，跟我走。」受傷的隊員拒絕了斯塔德的要求，「不，你回去吧，不然，我們倆誰也別想離開。」看著負傷的同伴，斯塔德一咬牙，解下水壺與葯瓶，放在士兵的身邊，又回到自己隊伍中。不能再這樣盲目前進了，每前進一步，只會意味著死亡的大量增加。斯塔德想到這里，決定向將軍請求撤退。「將軍，我請求後退。等援軍趕到時，再向前沖。」「不行，給我繼續進攻，我命令你不得後退。」將軍聲音嚴厲。「可是，將軍，我這兒的傷亡隊員越來越多，這簡直是自殺行動。」斯塔德激動地喊著。「軍人的天職就是服從，難道你想上軍事法庭嗎？」將軍的語氣也隨之高亢起來。「我拒絕服從你的命令，將軍。」說完，斯塔德掛上電話，命令隊員們撤退。
隊伍返回的途中，許多受傷的士兵在呻吟著。兩個隊員抬下一個受傷的隊員，斯塔德看過去，那是一張多麼年輕稚嫩的臉啊。戰爭，這就是戰爭。看到這些，斯塔德更加堅信自己的決定是對的。出乎斯塔德的意料，將軍並沒有因此而責怪他。因為眼下重要的是如何攻下敵軍的目標。「我需要幾個人做先鋒，誰願意參加？」與其大隊人馬受阻，不如派小股部隊攻敵不備，將軍這樣想著。「我參加。」斯塔德首先報名。他想讓將軍知道，自己決定部隊後撤，絕不是貪生伯死，將軍贊許地向他點點頭。為數不多的幾個士兵在斯塔德的帶領下，組成敢死隊，悄悄向敵軍陣地潛行。憑借著天然的岩石做掩護，他們漸漸逼近敵軍的陣地。雙方相距是如此之近，斯塔德甚至可以通過望遠鏡看到日軍陣地里伸出的黑乎乎的槍口。看清敵人的方位後，斯塔德通過步話機向將軍報告了日軍機槍手的位置，炮彈准確地一顆接一顆地落在敵軍的暗堡上。眼見時機成熟，斯塔德大喝一聲，帶領土兵們沖出草叢，直逼日軍。突然遭到襲擊的日軍頓時驚慌失措，斯塔德終於以極少的代價擊潰了日軍，搶得了這個寶貴的制高點。
將軍隨後趕到，要求斯塔德乘勝追擊敵軍，一舉挫敗另一陣地的日軍。」可是，將軍，士兵們急需醫治......斯塔德的話被將軍打斷：「軍人不應有任何退縮，我們不能再等，身為軍人就應該堅持到底。」士氣大振的美軍一鼓作氣，連續攻佔了日軍的數個制高。然而，面對喊殺聲震天的戰場，斯塔德不禁有些茫然，難道這就是戰爭嗎？戰場上，有的日本兵全身抽搐著，有的傻笑著，在士兵間遊走；面對這一切，斯塔德彷彿聽到一個聲音在說：「這就是人類所追求的勝利嗎？不斷地屠殺只會使人類走向來亡，也許這便是人類一直苦苦追尋的現實。」穿行在滿布殺戮的戰場，斯塔德似乎成了一個與戰爭無關的局外人。戰斗對他來說已經失去了昔日的神聖與輝煌，雖然爭奪小島的戰斗最終以美軍的全面勝利而告終。
「看看這些森林，」將軍注意到斯塔德情緒的變化，提醒地說，「你看到那些滕蔓了嗎？它們拚命地纏繞在大樹上，瘋狂地盤繞著大樹生長，汲取養分與陽光，這就是生命的原則，大自然永遠是殘酷的。」陣陣海風掀起海浪，沖刷著岸邊的礁石，發出陣陣巨響。一陣海風襲來，令長時間佇立於海邊的斯塔德禁不住渾身顫動，重新回到當今所處的世界。畢竟，這已經是多年前的往事了，如今的小島已不再有當年的血腥，和平早已回到這里，生命終究是美好的。
[編輯本段]穿幫鏡頭
·時代錯誤：在剛開始的村莊，可以在背景里看到一艘1980年之後才有的海軍船隻。
·時代錯誤：士兵使用的牙刷，至少是在1990年代以後才發明的。
·時代錯誤：在沙灘上面有一個現代的玻璃纖維的泡沫材料的沖浪板。
·時代錯誤：在一個閃回鏡頭中，士兵和他的女友握著手，可以在背景的窗外看到一些並不是1940年代的現代汽車。
·時代錯誤：在美國軍隊中，直到1960年代才開始出現「201檔案」作為參軍人員檔案。然而，在影片開始的時候，有兩名士兵使用到了這一術語，作為介紹他們服役記錄的信息。
⑶ 愛情慢慢發酵，越南電影《青木瓜之味》
故事開篇發生在1951年的越南，當時處於越南與法國戰役中的越南反攻戰時期，警報和宵禁時常出現。該片主要以小女孩梅的成長經歷為主線，講述了她先後在兩個家庭環境中的生活境遇。影片中，人物間的愛恨糾葛講述著不同的愛情故事。
在討論所有的愛情線之前，梅的成長中有兩個非常重要的人物。一個是類似成長教母的老僕人，她在第一次教梅做飯的時候告訴她，不管菜好不好看，我們都會吃下去，但是主人不是。
另外一個就是少奶奶，因為梅酷似自己早年夭折的女兒桃，善良的少奶奶對梅也是包容與疼愛。即使不知是被小兒子惡作劇的情況下，梅打破了自己心愛的花瓶也沒有動怒。家道中落，不得不將梅送去別人家做工，送給了梅自己為女兒准備的嫁妝。
給予梅最多溫情，是她。
少奶奶：守護家庭卻守不了丈夫離家出走的心
全家生計和家中大小內務她都一手包辦，少奶奶簡直是」出得廳堂，下得廚房」的典型模範。即便如此，丈夫還是會時不時偷走家中所有財物不辭而別，錢財散盡後回到家中棲息，連家中老僕人都已經習以為常。但是在第三次離家歸來，拿著尚未揮霍的財物，剩著隨時泯滅的一口生息。他終於「留」下來，為了給丈夫治病、料理後事，少奶奶變賣了她喜愛的古董，只為維持家庭的完整。
有兒子，有自己的事業，浪子回頭的丈夫，結局看似圓滿，其實她的內心早已殘缺。她對丈夫的感情，就像每次被他偷走的存錢盒，空了，總是會續上。
未婚妻：我希望我愛你的時候你也愛我
音樂家浩民（男主）的未婚妻，出身名門，熱情如火，這一對看上去的金童玉女。他的心，她究竟有多懂，影片未曾體現，終於在有一次發現浩民偷偷畫的梅的畫像後跑出屋外。
也許是有一絲幻想，她躲在窗外觀察，突然發覺彈鋼琴的他與梅更像夫妻，失聲痛哭，瀟灑轉身。她不會像少奶奶一樣選擇隱忍，而是希望我愛你的時候你也愛著我。
唐：知道你無恙我就放心了
老伯喜歡姥姥，當她成為遺孀的時候，他向她求婚被拒絕，他就天天跟著她，她搬到哪，他也搬到哪。
小孫女桃夭折後，姥姥閉門不出，日日誦經。七年，唐見不到她。梅出現後，唐每次路過都會問她，姥姥是否安好。後來在梅的「撮合」下，他在樓梯口看了姥姥一眼，卻沒有進一步上前。他內心的歡喜，梅懂。
梅：年少純粹的愛戀，不驚不擾，自在生長
當梅第一次見到浩民的時候，她已經喜歡上了這個來做客的英俊男子。會偷偷的穿上新衣，臨水自照，生怕水也瞧見她的小小心事。
長大後，她為他做飯，飯菜里除了主僕之誼還有她藏在心中的喜樂。他慢慢開始喜歡她，為她畫像；她塗上紅唇穿上嫁衣。這一刻已到，她卻開始害怕閃躲，終於遇見。
在最後，他教她識字，她朗誦詩歌。靜謐美好，少女的夢已圓。
——《青木瓜之味》
故事還在繼續發生，關於愛情，也許我們曾經幻想的就是男主與女主一般，唯美圓滿的結局。月有陰晴圓缺，情愛千人千面，也許我們只是在痴痴等待一個歸來的人，也許我們剛結束一段不合時宜的感情，也許我們在守候那位心中的美好，也許我們還有更多可能。愛情不管是美好還是遺憾，總有迷人之處。這部影片還有其他可看之處，類似默片的表現形式，恬靜淡雅的步調，感受有青木瓜香氣的越南小清新電影。
⑷ 求一部電影！
《阿甘正傳》（Forrest Gump），是一部根據同名小說改編的美國電影，小說作者溫斯頓·格盧姆(Winston Groom)，電影榮獲1994年度奧斯卡最佳影片獎、奧斯卡最佳男主角獎、奧斯卡最佳導演獎等6項大獎。
名家點評
可以說《阿甘正傳》是權威級的美國電影。 ——BBC 簡直不可思議。 ——《芝加哥太陽時報》 與其他最優秀的演員一樣，漢克斯是一座超級反應堆。 ——TIME Magazine 我覺得故事裡的阿甘簡直就是典型的美國人，他的成長過程又正好是我們所經歷的，他使我們清晰地回顧過去的歷史。他是個好人，能令人落淚也能逗人發笑。 ——好萊塢製片人 溫迪·費勒曼 在這部影片里，我想讓阿甘以一個頭腦簡單、純真，而又缺乏主見的人物形象出現在銀幕上，我把影片中的各個角色看做是美國國民人性化的象徵。 在我看來，這部影片的獨特之處在於：它重新肯定了舊的道德及社會主體文化，宣揚了60年代美國的主流意識形態，同時它又否定了其他前衛的新文化。我想正是基於此，它才能深得美國民心。 ——本片導演 羅伯特·澤梅基斯 《阿甘正傳》讓我們熟知了兩個人：阿甘和湯姆·漢克斯。這部影片改編自溫斯頓·格盧姆的同名政治諷刺小說，但影片的總體風格似乎更像是一部人生寓言，在影片中，阿甘的智商盡管並不高，但他的身上卻具有這個社會已經遠離許久的誠實、守信、勇敢、真誠等美德，影片的開始，我們或許會被阿甘的木訥所逗樂，在他面前，我們充滿著優越感，但在影片結束時，我們卻不得不被他的真誠所感動，我們突然發現阿甘的經歷正是代表了我們每個人的純真年代，而我們的身上卻已經覆壓著太多的偏見與虛榮。
精彩影評
▲「傻子」阿甘 一片羽毛，在風中飄曳，它劃過汽車，落到某人肩頭，最後停在阿甘的腳下，被他夾進書里。 「跑，福雷斯，快跑！」這句話可以說是解釋了整個影片，阿甘確實在不停地跑，跑過孩子的追趕，跑過橄欖球，跑過死亡，跑過全美國。可以說跑是阿甘所能做的最拿手的事。上帝給了一個孩子75的智商同時也給了他一雙好腿。跑給他帶來的巨大的榮譽，戰爭英雄，明星球員。跑著前進是一種精神，面對命運，他從沒擔心過自己的智商只有75，他所做的，所關注的，只是做他能做到的最好的事。有阿甘這樣的人生，就必定會有與之對應的角色輔襯，於是珍妮出現了。 珍妮無疑可以說是那個年代中失意，落魄的一代的代表。她有個虐待狂的父親，雖然有理想，卻止步現實。面對生活的殘酷她不得不去酒吧當一名脫衣歌手，賣弄的是肉體而不是歌聲。越南戰爭期間，嬉皮士運動興起，珍妮無疑可以說是他們的一個代表。低頭屈服，甘心墮落，同時自己也鄙視自己，就像她打算自殺時，從陽台上下來失聲痛哭一樣，這么做又能怎麼樣呢，她還是需要活著。珍妮與阿甘之間的愛情，也註定是悲劇的。雖然影片後半部分阿甘與珍妮度過了一段美好時光，這是悲痛的種子。珍妮與阿甘並排坐在湖邊，阿甘說這是他一生中最美好的時光，就在這個時候，美麗的煙火出現了。煙火的美轉瞬即逝，預示著珍妮與阿甘如同煙火一樣的幸福。 嬉皮士運動過去之後，珍妮選擇回到了阿甘的身邊，他們一起漫步到珍妮以前與父親居住的老房子面前，她忍不住的大聲喊道：「你怎麼能夠這樣！」其實更多的不是憤怒，而是對於命運的殘酷，和現實的無奈的吶喊，她質問上帝為什麼給她這樣的一個人生，珍妮用石頭發泄心中的憤怒，最後無力的倒在地上哭泣。最後只留下阿甘在她的墓前對她說：「我失去了一生中最好的朋友。」 導演試圖通過珍妮說明到底該以怎樣心態面對人生，是面對命運的殘酷聲嘶力竭，還是自甘墮落，又或者像阿甘一樣，把上帝所賜予的做到最好？ 影片中還有一個關鍵人物--丹中尉。在越南戰爭中，阿甘救出了丹中尉，可是他雙腿中彈，成了一個沒腿的怪物。他怨恨阿甘，因為他覺得自己應該帶著榮譽死去，而不是苟延殘喘。嗜酒，嫖妓便成了他麻痹自己生活的方式。其實在丹中尉的心裡，他想改變自己糟糕的狀況，不想被人罵作廢物。當他的妓女朋友罵阿甘是傻瓜的時候，他發怒了，但從那句：「阿甘，新年快樂」中，我們也能能體會到他深深地無奈。就在這個時候，丹中尉與阿甘一起捕蝦，最後他們幸運的躲過風暴，發了大財。就在這時，丹中尉對阿甘說：「這么長時間以來我一直沒有對你說一聲謝謝。」可以看出，正是因為阿甘，使得丹中尉學會了面對自己，他從阿甘那裡學來的使他能夠微笑著面對上帝，從容地在大海中游泳。 其實，阿甘終歸只是一個虛構的人物，影片只是想通過這個人物的經歷，教導人們一種不一樣的人生態度，就像阿甘那樣，不管下一步要面對什麼，他總能平淡地接受，並把自己做到最棒，不是怨天尤人，也不是自暴自棄，阿甘所做的，其實是最簡單，做最好的自己，別停下你的腳步。 正像影片開始阿甘收藏的那片羽毛一樣，最終又飛回了藍天，繼續屬於它自己的旅程。
⑸ 求知一部越南感人電影
泰國電影《婉麗》
又叫媽媽不要丟下我 媽媽的恩德
泰國的一個鄉村的 一個小女孩家很窮 她媽媽靠賣冰棍賺錢 後來她媽媽生病了 村子的人說她中斜了 把她放在荊棘上倍受折磨 她女兒也沒有辦法很痛苦 後來被煤體知道把她媽媽送到醫院治療 但是太晚了 她媽媽死了
《婉麗》(彩色寬銀幕故事片)。
翻譯：趙國華。譯制導演：曹雷。
主要配音演員：丁建華、王建新、李梓、趙慎之、楊文元。
上海電影譯制廠1986年譯制。
劇情簡介 · · · · · ·
婉麗出生在泰國一個不幸的家庭，爸爸因沒有工作，出家當了和尚。體弱善良的媽媽支撐著一家人的生活。為了讓婉麗上學，找不到工作的媽媽四處奔波，賣冰棍、賣水果，甚至賣血。她媽的身體越來越差，有一天昏倒在路旁，從此一病不起。婉麗愛媽媽，心疼媽媽。每天一大早，她就早早地起床，洗衣做飯，給媽媽煎葯，把家裡的一切安頓好。生活雖苦，婉麗卻從不因此而苦惱，只要有媽媽，只有能跟媽媽在一起，她什麼樣的困難都不怕。然而事與願違，村裡一些愚昧的人硬說婉麗的媽媽是鬼魂附體，他們為了趕鬼避邪，竟將一大捆荊棘鋪在婉麗她媽的睡席下，把婉麗媽媽刺得渾身是血。放學回家的婉麗用自己瘦弱的身體，努力地保護著媽媽。但大人們仍不善罷甘休，朝著縮成一團的母女使勁地扔瓶子、磚塊。婉麗的額頭被砸破了，鮮血和著淚水滿臉流淌，可她仍然緊緊地保護著媽媽，用自己單薄的身體為媽媽抵擋著紛飛的石塊...