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30、奧米巴夫: 中國
1、蔡明亮:
《愛情萬歲》第51屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎
2、關錦鵬:
《藍宇》
3、侯孝賢:
《海上花》第三十五屆台灣電影金馬獎評審團大獎 (1998)
《悲情城市》第四十六屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎 (1989)
《好男好女》第三十二屆台灣電影金馬獎最佳導演 (1995)
《南國再見,南國》
4、婁燁:
《蘇州河》
5、謝衍:
《花橋榮記》(白先勇原著)
6、張偉雄:
《月未老》
7、陳果:
《細路祥》
《香港製造》
《去年煙花特別多》
8、李安:
《飲食男女》
《推手》
《與魔鬼共騎》
《理智與情感》
第四十六屆柏林電影節最佳影片金熊獎
《冰風暴》
9、陳凱歌:
《霸王別姬》
第四十六屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎 (1993)
《荊軻刺秦王》第五十二屆戛納電影節 (1999年)技術大獎
《邊走邊唱》
10、姜文:
《陽光燦爛的日子》第五十一屆威尼斯電影節 (1994年)最佳男主角
11、王小帥:
《十七歲的單車》
《扁擔 姑娘》
《極度寒冷》
12、王穎:
《喜福會》
13、張藝謀:
《活著》
14、陳可辛:
《晚娘》
15、徐耿:
《草房子》
16、凌子:
《原野》劉曉慶
17、王家衛:
《重慶森林》
《阿飛正傳》
《墮落天使》
《春光乍泄》
《東邪西毒》
《花樣年華》
18、陳沖:
《天浴》
19、徐克:
《笑傲江湖》
《黃飛鴻》
20、黃建新:
《背靠背面對面》
22、賴聲川:
《暗戀桃花源》
《台灣怪談》
《又一夜,他們說相聲》
23、劉鎮偉:
《仙履奇緣》
《月光寶盒》
《古惑仔》系列(5部)
24、川劇:《變臉》
25、張元:
《東宮西宮》
26、何群:
《混在北京》
27、楊凡:
《游園驚夢》
28、胡金銓:
《俠女》
《山中傳奇》
《龍門客棧》
《空山靈雨》
29、《不夜城》(金城武、郎雄)
30、張揚:
《洗澡》
■美國
1、昆汀·塔倫蒂諾:
《低俗小說》
2、科波拉:
《教父》1、2、3
《現代啟示錄》第32屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎
3、馬丁·斯科西斯
:
《出租汽車司機》
《憤怒的公牛》第五十三屆奧斯卡最佳男主角 (1981)
《賭城》
《純真年代》
《基督最後的誘惑》
《恐怖角》
4、奧利佛·斯通:
《天生殺人狂》
《野戰排》第59屆奧斯卡最佳影片
《門》(火樂焚城)
《死亡熱線talk radio》
《不準掉頭》
《刺殺肯尼迪》
《天與地》
《生於七月四日》
5、斯坦利·庫布里克:
《斯巴達克斯》
《發條橙子》
《洛麗塔》
《2001太空漫遊》
《亂世兒女》第四十八屆奧斯卡4項大獎
6、威爾斯:
《公民凱恩》,終於換成了DVD。第十四屆奧斯卡最佳原著劇本 (1942)
7、艾倫.J.帕庫拉:
《蘇菲的選擇》梅麗爾斯特里普,第55屆奧斯卡最佳女主角
《塘鵝暗殺令》丹素華盛頓、朱麗亞羅伯茨
8、大衛林奇:
《象人》
《藍色夜合花》(藍絲絨)
9、奈爾·喬丹:
《夜訪吸血鬼》
《哭泣的游戲》
10、羅伯特·雷德福:
《大河之戀》第六十五屆奧斯卡最佳攝影,布拉德彼特(1993)
《普通人》《第五十三屆奧斯卡最佳影片 (1981)
《馬語者》
11、《廊橋遺夢》梅麗爾斯特里普,伊斯特伍德
12、山姆.門德斯:
《美國麗人》第72屆奧斯卡最佳影片
13、布萊恩·德帕爾瑪:
《情梟的黎明》1994,阿爾帕西諾
14、巴里·萊文森:
《雨人》 第61屆奧斯卡最佳影片
《沉睡者》布拉特彼得、羅伯特德尼羅
《搖擺狗》
15、邁克爾·西米諾:
《獵鹿人》第51屆奧斯卡最佳影片
《西西里人》
16、萊翁內:
《美國往事》(羅伯特德尼羅主演)
17、馬克福斯特:
《破碎之夢》
18、菲利普-考夫曼:
《鵝毛筆》
《生命中不可承受之輕》(朱麗葉比諾什、丹尼劉易斯)
《情迷六月花》
19、拉斯·豪斯托:
《巧克力》(朱麗葉比諾什)
20、伍迪艾倫:
《香蕉》
《開羅的紫玫瑰》
《流金歲月》
《玉蠍子的魔咒》
《百老匯的丹尼羅斯》
《丈夫、太太和情人》
21、伊娃-加德絲:
《美國狂想曲》(柏林、金球獎最佳影片)金斯基
22、烏盧.格羅斯巴德 :
《墜入情網》(羅伯特德尼羅、梅麗爾斯特里普)
23、金維多:
《戰爭與和平》(赫本、簡方達)
24、肯.安納金(美) 安德魯.馬頓(英) 博納德.威基(德):
《最長的一天/碧血長天》(1962)
25、哈羅德.貝克爾:
《勇者無敵taps》湯姆克魯斯
26、威廉·維勒:
《賓虛》(《羅馬假日》導演)
27、羅恩.霍華德Howard, Ron:
《美麗心靈》(74屆奧斯卡最佳影片)
《大地雄心》湯姆克魯斯,1992
28、安東尼.明格拉:
《英國病人》(朱麗葉比諾什)
29、梅爾.吉布森:
《勇敢的心》第68屆奧斯卡最佳影片
30、羅伯特.澤米吉斯:
《阿甘正傳》第67屆奧斯卡最佳影片
31、史蒂文.斯皮爾伯格:
《辛德勒的名單》第66屆奧斯卡最佳影片
《拯救大兵瑞恩》
《怒鎖斷潮》
《太陽帝國》
《紫色》
32、悉尼.波拉克:
《走出非洲》第58屆奧斯卡最佳影片,梅麗爾斯特里普
《律師事務所》
33、凱文.科斯特納:
《與狼共舞》第63屆奧斯卡最佳影片
34、弗瑞德.津尼曼:
《公正的人》第39屆奧斯卡最佳影片
35、維克托.弗萊明:
《亂世佳人》第12屆奧斯卡最佳影片、最佳女主角(1940)
36、米洛斯.福爾曼:
《飛越瘋人院》第48屆奧斯卡最佳影片
《莫扎特》第五十七屆奧斯卡最佳影片 (1985)
《性書大亨》第四十七屆柏林電影節最佳影片金熊獎 (1997)
37、史蒂文·索達伯格:
《性、慌言和錄相帶》 第42屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎
《毒品網路》2000年奧斯卡最佳導演
38、吉姆.賈姆什:
《奇異的樂園》第三十七屆戛納電影節金攝影機獎 (1984)
39、格斯.范.山特:
《心靈捕手》(羅賓威廉斯)
40、里德利.斯科特:
《末路狂花》第六十四屆奧斯卡最佳原著劇本
《角鬥士》2000年奧斯卡最佳影片
41、特倫斯.馬利克:
《紅色警戒線》
第四十九屆柏林電影節最佳影片金熊獎 (1999)
42、邁克.尼科爾斯:
《畢業生》第四十屆奧斯卡最佳導演 (1968)
43、哈里威勒:
《所羅門》
44、羅伯特.奧爾特曼:
《陸軍流動外科醫院》第二十三屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎
45、喬治.盧卡斯:
《美國風情畫》第三十一屆金球獎最佳影片(喜劇/音樂類)
46、弗蘭克.達拉伯恩特:
《肖申克的救贖》
《綠色奇跡》1999年奧斯卡最佳影片提名、湯姆漢克斯
47、大衛芬奇:
《七宗罪》布拉德彼特
48、《戰爭驚魂the basket》第55屆奧斯卡最佳導演
49、《蝴蝶夫人》
50、Jonathan Kaplan:
《愛海情天Love field》1992年
51、富蘭克林.沙夫納:
《巴比龍》(惡魔島)Papillon霍夫曼
《巴頓將軍》
52、《野東西》wild things 1997
53、《恐龍》
54、《老大靠邊閃》羅伯特德尼羅
55、Gregory:《孽戀》
56、《天朝生死門》druids
57、布賴恩.吉爾伯特(Brian Gilbert):
《王爾德》(Wilde, 1997)
58、比利鮑勃斯頓:
《駿馬》
59、拉塞爾維斯巴斯:
《失落的戰場》,第68屆奧斯卡最佳劇本
60、《和平後的第5天》(太陽之血)
61、《光榮》丹素華盛頓,1989年奧斯卡三項獎
62、《初戀故事》boys
63、《善良的謊言》羅賓威廉斯
64、《戰地童貞》edges of the lord
65、《出埃及記》edges of the lord
66、喬.艾乃特:
《起義》uprising,2001年
67、愛德沃德·斯威茲:
《燃情歲月(秋日傳奇)》布拉德比特(1994)
68、《第一武士》first knight李察吉爾
69、《我有一個夢想—馬丁路德金傳奇》美國50年代黑人乘坐巴士反對種族隔離的運動。
70、哈爾.亞西比:
《榮歸》coming home第51屆奧斯卡最佳男女主角,簡方達
71、《古巴風雲》肖恩康納利
72、卓別林:
《摩登時代》
《城市之光》
《舞台生涯》
73、《萬世流芳》the greatest story ever told
74、富蘭克林薩弗勒:
《軍閥》(萬劫精忠傳)War Lord, The (1965)
75、布魯斯·貝爾斯福德:
《為戴茜小姐開車》第62屆奧斯卡最佳影片
76、愛利亞·卡贊:
《慾望號街車》費雯麗,白蘭度
77、《似是故人來》李察吉爾,朱迪福斯特
78、彼得·威爾:
《楚門的世界》1998
79、《小婦人》
80、喬納森·德米:
《費城》1993年,湯姆漢克斯
81、邁克.尼維爾:
《忠奸人》阿爾帕西諾
82、馬丁布列斯:
《聞香識女人》1992,阿爾帕西諾
83、《巴黎聖母院》
84、《奧德賽》
85、羅曼·波蘭斯基:
《不道德的審判》Death And The Maiden,1994
《苦月亮》1992年(暫缺)
86、J沙夫納:
《宮廷秘史》(尼古拉斯二世),奧斯卡最佳服裝、最佳藝術指導
87、山姆:
《反攻美國》
88、《水手刀》羅伯特德尼羅,奧斯卡最佳導演、最佳男主角
89、斯蒂夫·邁納(Steve Miner):
《德州游俠Texas Rangers》第28屆柏林最佳效果
90、《羅密歐與朱麗葉現代篇》
91、《指環王》
93、《亂世忠魂》From Here to Eternity(1947)
94、提姆·布雷克·內爾森:
《千方百計》(奧德賽現代篇)西雅圖最佳導演、最佳影片
95、《麥克白》
96、《戰地情人》尼古拉斯凱奇
97、嚴浩:
《庭園里的女人》威廉-達福羅燕
98、《愛國者》梅爾吉布森
99、約翰.邁登:
《戀愛中的莎士比亞》 第71屆奧斯卡最佳影片
100、沙曼金:
《野蘭花》
101、《阿法隆傳奇》奧斯卡4項獎
102、《大班》柏林最佳導演、最佳女主角
103、《匈奴王》
104、約翰斯特奇斯:
《大逃亡》
105、喬瑟夫洛森:
《暗殺托洛斯基》
106、《總有驕陽》2000年奧斯卡7項提名
107、《春宮文學》2000年嘎納最佳劇本
108、約瑟夫卡凱:
《情迷亞歷山大》,柏林銀熊獎
109、《夏娃河》
110、《第六感生死緣》布拉德彼特
111、《紐約沙發》朱麗葉比諾什
112、《查泰萊夫人的情人》
113、《第六感女神》沙朗斯通
114、《天使之城》尼古拉斯凱奇
115、喬治.羅伊.希爾:
《騙中騙》1974年奧斯卡最佳影片、最佳導演等9項大獎
116、《蘇菲》索菲亞·羅蘭
117、約翰施萊辛格:
《午夜牛郎》1969年奧斯卡最佳導演、最佳影片
118、克里斯托弗諾蘭:
《追隨》
119、查爾斯·西爾Charles Shyer:
《項鏈事件》The Affair of the Necklace
120、《古巴國父—卡斯特羅》主演:維克多·雨果·馬丁,[2001瑞典斯德哥爾摩國際電影節開幕電影、2001韓國釜山電影節國際電影評論家協會獎]
121、 羅伯特馬利根Robert Mulligan:
《殺死一隻知更鳥》第三十五屆奧斯卡最佳男主角(格利高里派克)(1963)
122、《雙城記》
123、《大西洋城》
124、《時光倒流七十年》
125、《最後摩根戰士》
126、《第五號屠場》第25屆嘎納評委會獎
127、《戰地鍾聲》英格麗褒曼,1943年
128、《心靈鋪手》
130、《大英雄》
哈維·凱特爾
:《基督最後的誘惑》《尤里西斯的凝視》《戀戀三季》《末路狂花》《落水狗》。
幽國車站 天國車站
雙城故事
伍迪艾侖的電影又有幾部:《好萊塢式結局》、《業余小偷》、《傻瓜入獄記》。
2、伯格曼:《穿過黑暗的玻璃》、《沉默》、《夏夜的微笑》、《傀儡生命》。《呼喊與細雨》。
3、波蘭斯基《苦月亮》
4、蔡明亮《你那邊幾點》
5、朱塞佩·托納托雷:《星探》, 6、《戰場上快樂的聖誕節》《飼育》
7、羅伯特布萊松:《錢》,第36屆嘎納最佳導演
8、比利時的名片《人咬狗》
9、《火腿火腿》,《乳房與月亮》第49屆威尼斯銀獅獎
10、《薔薇的記號》,1987年凱撒最佳外國片,福柯的符號學小說改編。
11、《兩根大煙槍》
12、伊朗電影名片《我成為女人的那天》
13、《郵差只按兩次鈴》,最早的版本,不是尼科爾森的那個版本。
14、《丹麥郵差(事先張揚的求愛事件)》,第49屆英國學院獎最佳導演、最佳外語片。
15、奧立弗斯通《尼克松》,
16、西班牙《露西亞的情人》
17、《我的巨型希臘婚禮》,
18、五社英雄《江戶教父》,
19、《屋頂上的輕騎兵》,
20、史蒂文索達伯格《卡夫卡》,
21、《羅馬—不設防的城市》,第1屆嘎納金棕櫚。
22、《克萊默夫婦》
23、悉尼盧曼特《十二個憤怒的人》,第7屆柏林金熊獎。
24、悉尼盧曼特《黃金萬兩》,
25、米哈爾科夫《與陌生人同室》,
26、伊朗導演阿巴斯《風兒將帶著我們飄》
27、岩井俊二:《四月物語》
28、侯麥的兩部名片:《春天的故事》、《貴婦與侯爵》
29、《傲慢與偏見》,bbc出品。
31、《瑪戈王後》,阿佳妮。
32、俄羅斯電影《屋頂上的小提琴手》,奧斯卡最佳外語片。
33、《追憶似水年華》
34、《一代奸雄》1950年奧斯卡最佳電影
35、《山雨欲來》,第51屆威尼斯最佳影片。不是那部馬其頓的《暴雨將至》,而是寫一位古巴詩人的逃亡歲月。
36、《白色婚禮》,1989年凱撒最佳影片、最佳女主角
37、小津安二郎《早安》,
38、北野武《菊次郎的夏天》
39、黑澤明的兩部電影:《沒有季節的小墟》、《裊裊夕陽情》
40、戈達爾:《中國姑娘》,
41、塔可夫斯基《伊萬的童年》,1962年威尼斯金獅獎
42、安哲羅普洛斯(希臘)《尤利西斯的凝視》,第48屆嘎納評委會大獎
43、張藝謀:《菊豆》、《搖到外波橋》
44、田壯壯《藍風箏》、《小城之春》(另有費穆版)、《盜馬賊》
45、陳英雄《偷妻》
46、希區柯克《後窗》
47、馬丁斯科塞斯《棉花俱樂部》
48、《安娜卡列尼娜》,
《來自天上的聲音》the apostle
《捆著我,綁著我》
《失落的行李》left luggage,柏林影展4項大獎。
《假面》法國片
東尼爾列夫《只愛陌生人》
《苦惱的農夫》俄羅斯電影
《春香傳》
《廣播新聞》1988年柏林最佳女主角
《新基督山伯爵》
《悲慘世界》新版
《極度重罪》,摩根費曼(案藏玄機(台)/一等罪狀)
《米德爾馬奇》bbc出品
《尼古拉斯.尼克貝爾》bbc出品
紀錄片《尋找阿富汗少女》,美國國家地理雜志
《四根羽毛》,今年的戰爭大片
布萊恩.格蘭特《感官中樞》
紀錄片《南極歷險》
《偷天情緣》
《不老泉》,本.金斯利,
《兩毛五》,艾爾帕西諾。
《殘酷試驗》,奧斯卡最佳外語片提名
《瑪儂的復仇》manon of the spring
《笑傲江湖》、《東方不敗》。
《風雨者》
陳凱歌《和你在一起》
《益智游戲》
《無語問蒼天》awakenings,羅伯特德尼羅,羅賓威廉姆斯。
《雨石》raining stones
《幕德家的一夜》,第33屆柏林最佳導演
羅恩霍華德《回火》backdraft,羅伯特德尼羅
《吾愛吾師》to sir with love
《情慾亂碼》
《絕色驚狂》the blackout
《魔鬼教父》boss of bosses,金球獎最佳導演、最佳影片、最佳男主角提名
讓.雷諾.阿《黃金馬車》
《那夜四次》
《雷克雅未克》(冰島)
伯特蘭布里爾:《我的男人》、《感謝你,生活》
《法國病人》the officers ward ,2001年嘎納參賽影片
《最長的復活節》,霍普金斯,第39屆嘎納最佳男主角
《莫利斯的情人》,休格蘭特,1987年威尼斯最佳男主角
《美麗佳人奧蘭多》,第6屆歐洲電影最佳影片,第47屆英國學院獎最佳影片
《天才雷普利》
布魯克(德)《橋》,第17屆金球獎最佳外語片
《後宮—最後的蘇丹》
《三顆翼動的心》
法國電影《信念》,
《罪孽天使》第51屆威尼斯銀獅獎
《失眠症》,艾爾帕西諾和羅賓威廉姆斯首次攜手
《神甫同志》,此同志非彼同志
《阿爾法城》,第15屆柏林金熊獎、
《我們的自由》,嘎納最佳影片、最佳導演
《蒙地納哥》南斯拉夫電影
羅伯特本頓《義膽風雲》
《維吉利婭之戀》,
《奧迪沙密件》 the odessa file ,第31捷嘎納最佳男主角
《領土》
《顧城別戀》
《我.你們.他們》,巴西電影
《哥雅傳》,2000年歐洲電影節最佳影片、最佳女主角
《契洛特在下午》 黑澤明《影子武士》,
費里尼《朱麗葉與魔鬼》、《愛情神話》, 楊德昌
《麻將》
《高斯福德庄園》
沙曼金《紅鞋日記》之裸泳、電影、單車上的女孩、情慾游戲、
沙曼金《九個半星期》
《聖保羅的鍾表匠》
北野武《大佬》
陳英雄《偷妻》
《親密2》,蘇菲馬索
《死亡詩社》
《給我一個爸》(科利亞)1997年奧斯卡最佳外語,捷克
戈達爾《女人就是女人》第11屆柏林評委會特別獎,
《錦綉童年,little man tate》,朱迪福斯特首次執導,第8屆聖丹斯電影節最高榮譽獎
《尼羅河之旅》
《麵包與鬱金香》義大利、瑞士2001,導演:西爾維奧·索爾迪尼Silvio Soldini
《義大利色情男女》2001年英國學院獎最佳女主角
《阿飛正傳》
北野武《花火》
《統治階級》彼得米達克(英)導演
庫布里克《閃靈》
《人性本色》坎城評審團大獎、最佳男女主角
《最危險游戲》榮獲戛納電影節金棕櫚獎、柏林影展最佳影片、金球獎最佳男女主角
《豪情玫瑰》蘇菲瑪索,第42屆坎城最佳女主角
大衛瓊斯《聖誕頌歌》狄更斯小說改編
《芳名卡門》戈達爾,第四十屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎 (1983)
《風華險境》坎城最佳影片、最佳導演
《天堂夢醒vendetta》美國歷史上的義大利移民騷亂
《驚爆內幕the insider》艾爾帕西諾,美國煙草公司訴訟案
《十字溪流》
《m就是兇手》弗里茨曼(德),奧斯卡最佳外語片
《好傢伙》馬丁斯科塞斯
《偷窺狂》邁克爾鮑威爾。坎城最佳攝影、最佳導演
《戰爭存亡錄 INTO THE ARMS OF STRANGERS》,2000年奧斯卡最佳紀錄片
《人證》
《法國情人2》
《青龍》,《戀戀三季》的導演包東尼的哥哥。
《摩洛哥街童》導演:拿比·艾奧殊,2001非洲電影節最佳影片
米諾斯.福爾曼:
《金發女郎之戀》1965年提名奧斯卡最佳外影片
《月亮上的男人》
《黑仔》 年 費里尼《羅馬風情畫》
《無名的裘德》溫斯萊特1996年
《慾望解析》,第61屆戛納電影節最佳女主角、第49屆柏林電影節最佳評審團大獎
《亨利八世的六個情人》,莎劇改編,英國廣播公司
《第二個月亮》(向日葵),導演:威廉利奧·蒂·西卡 主演:索菲婭·羅蘭,1970年
默森·馬克馬巴夫《坎大哈》坎城評審團大獎
《太陽下的誘惑》第71屆奧斯卡最佳外語提名鹿特丹最佳導演、最佳影片
羅納麥斯威《蓋茨堡之役》
山姆派金帕《鐵十字勛章》約翰姆斯柯本主演
《戰火浮生》,終於換成了DVD。
《死囚之舞》
《法國宮廷LE ROI DANSE》
邁克爾·菲吉斯《苦欲MISS JULIE》,1999。
《安妮日記》
《塔斯基吉計劃》
《燃眉之急john.q》
楊德昌《一一》,
《絕唱》《追捕》
《縱橫四海》吳宇森
《風月》陳凱歌,
《十日談》,
費里尼的《八部半》 和《甜蜜的生活》,
《羅塞塔》比利時1999,導演:達登內兄弟,
侯孝賢的兩部片子,1984年的《風櫃來的人》,和1985年的《冬冬的假期》,
陳國富的《徵婚啟事》,
《伊豆舞女》,
科恩兄弟《雪花膏命案》
大衛林奇《穆赫蘭道》
大衛林奇《盧米埃與40個大導演》,紀錄片,全球40個大導演使用古老的盧米埃攝像機拍攝一段52秒的影片。
《洛納杜恩》lorna doone(英國)
《修女情深》義大利1993 導演:弗蘭柯·澤菲雷利
維姆文德斯Wim wenders《德州巴黎》
娜塔莎.金斯基
《法國情人》美國聖丹斯電影節最佳影片評審大獎、最佳導演
阿莫多瓦《活色生香》
Roberto Benigni《請求庇護seeking asylum》1979年第30屆柏林評委會特別獎
拉斯.馮.提爾《破浪》
伊朗導演戴瑞什·麥赫瑞1996年《女人花》。
《活著為了證明》
《牛的見證》
1、《大紅燈籠高高掛》,《紅高粱》2、陳果的香港三部曲(又稱妓女三部曲),《香港有個荷里活》和《榴槤飄飄》。
3、賈樟柯的《站台》,
4、《碟血雙雄》,《精武英雄》、《洪熙官》,《倩女幽魂》(三部),《我在黑社會的日子》,《夜半歌聲》,
5、又有兩部黑澤明,《踏虎尾》和《沒有季節的小墟》
6、《裸體漂流記》,獲美國電影協會最佳紀錄片。
《kontiki》,挪威木筏橫渡大西洋,52年的奧斯卡最佳紀錄片。《南極歷險》,1914年的南極探險。《消失的1945》,
《尋找阿富汗少女》《讀書》
《阿敏將軍》,
7、《賭俠馬華力》,朱迪福斯特
8、《狗臉的歲月》奧斯卡最佳外語片
9、《關於我母親的一切》,西班牙電影,99年奧斯卡和金球獎的最佳外語片
10、《戰爭與和平》、《埃及艷後》、《辛德勒的名單》,《羅馬假日》
11、卓別林的《淘金記》
12、《獵鹿男孩》
13、《兄弟連》,《老虎營》、《風語者》《我們曾是戰士》。
14、《異形》(四部),
15、《黑色的星期天》,
16、《心火》,《十字》。
17、《路直路彎》,挺感人的家庭倫理片。
18、《星期天》
19、《缺席的人》,嘎納最佳導演
20、《八美千嬌》2002年伯林銀熊獎
21、墨西哥電影《狗男女的愛》,22、《市政大廳》
23、《哥哥》,
B. 有什麼值得推薦的歐美校園電影
《野孩子》
我選擇看歐美校園電影的原因一般有兩個:青春洋溢,和主角們都長得很好看。
本片完美的滿足了這兩個要求,女主不管是改造前還是改造後都非常漂亮,男主金發碧眼的甜心模樣也是非常養眼。
劇情方面沒有什麼大的波折,扣住了親情和友情兩個戳淚點的地方,算是比較經典的敘事方式。
非常值得一看的電影。
C. 曖昧的歐美電影
現在BL電影好看的少,曖昧的幾乎也算是BL了,我介紹幾部,樓主要沒看過就看看吧。
《特殊的友誼》他們真的相愛了,很難定論是什麼愛,主要是清水。
《我心瘋狂》這部可以算家庭倫理了,被認為是G的男孩或者就是G而還毫無察覺的男孩,不錯的電影似乎還拿過獎。看得時候感覺很過癮,很搞笑,而且笑完
沒有空虛感,男主角很帥,無論小時候還是長大後都是帥哥一個。呵呵。是一
部好片子。
《夜訪吸血鬼》絕對的曖昧。
【亞歷山大大帝】
有個跳舞的男孩很漂亮,屬於「魅惑」的一類,還有跟在帝王身邊「忠心耿耿」的兒時夥伴,不過怎麼說呢,就種愛在帝王那裡就只能算是一個微不足
道的小插曲。陪襯。
【風雨故園後】電影版
不好說,沒有什麼實質的感情,只是出於一方的一廂情願。屬悵然若失類的。
《最後一天》加斯帕.德.尤利爾演的,無望的愛和生活。
《我愛巴黎》之《畫室的故事》曖昧。
我看過一個美國BL四部曲,偵探系列的很好看,不知你看沒看過。
D. 推薦歐美經典老電影,有要求的噢
http://www.verycd.com/topics/65080/
看得出你很喜歡帶有生活氣息的文藝片,我感覺弗拉哈迪的作品挺符合你的要求的.我想你會喜歡的,希望以後能互相交流觀片感..@-@以後找電影就在電驢上找吧,又多,片源又好,又經典~~
電影中文名:亞蘭島人
電影英文名: Man of Aran
其他中文片名:阿蘭人 / 阿蘭的男子漢
片長:USA:76 min
國家/地區:英國
對白語言:英語
色彩:黑白
混音:Mono
上映日期:1934年4月 英國 (London)
IMDb:0025456
導演:羅伯特 J. 佛拉哈迪 Robert J. Flaherty
編劇:羅伯特 J. 佛拉哈迪 Robert J. Flaherty
劇情梗概:
弗拉哈迪來到愛爾蘭三個島嶼中最大的一個,這里距倫敦只有15小時的車程。由於水源充分,他們決定把這里作為拍攝地點。島上沒有摩托車,沒有電影院,也沒有任何奢侈的東西。但土壤對當地人來說比金子還寶貴。弗拉哈迪從倫敦請來一位專家教居民用魚叉捕鯊魚。亞蘭島人的祖先曾經這樣捕魚,但到弗拉哈迪拍片時早已改用蒸汽輪船了……
紀錄片之父弗拉哈迪
上世紀20年代,拍攝北極或南極甚至非洲土著的探險電影非常流行。但是,弗拉哈迪第一次把游移的鏡頭從風俗獵奇轉為長期跟蹤一個愛斯基摩人的家庭,表現他們的尊嚴與智慧,關注人物的情感和命運,並且尊重他們的文化傳統。弗拉哈迪所開創的這種拍攝模式直到今天仍為紀錄片工作者所尊奉。
拍攝納努克一家
1884年2月16日,羅伯特·弗拉哈迪出生於美國密歇根鐵山腳下,父親是位探險家。弗拉哈迪回憶說:「當我長到十幾歲時,總盼望著同父親一起探險,我們常常一走就幾個月,夏天劃著小船,冬天穿著雪鞋。」1896年,弗拉哈迪跟隨父親來到加拿大的雨湖地區開採金礦,他喜歡這里天然的原始狀態。後來,父母把他送到密歇根的礦產學院,但沒能畢業。據說學校認為弗拉哈迪沒有成為專業礦業者的資格。大學時代也並非沒有收獲,他學會了拉小提琴——這是陪伴他一生的愛好,也遇到了未來的妻子——弗朗西斯·哈賓達。
後來,弗拉哈迪三次去北極探礦,旅程的最後弗拉哈迪確實發現了一些鐵礦,但開采價值微乎其微。他獲得的唯一獎賞是加拿大政府以他的名字命名了一處小島。他想把探礦中拍攝的膠片剪輯成一部探險影片。就在將要完成的時候,從桌子上掉下的煙頭把膠片點燃了,弗拉哈迪也被燒傷。唯一幸運的是,他保住了生命。膠片燒掉了,他決定等到春天再一次去北方。
這時,第一次世界大戰爆發,拍攝計劃直到1920年才在法國皮毛商雷維永兄弟的贊助下實施。這一年,他已經36歲。
哈德遜港的一間小屋是弗拉哈迪的住所,他找到優秀獵手納努克一家作為主要拍攝對象。第一場拍攝的就是獵海象,拍攝前,弗拉哈迪對納努克說:獵捕海象時如果有任何情況干涉了我的拍攝計劃,一定要放棄捕殺;記住:我要的是你捕象的鏡頭而不是它們的肉。
其實,當時愛斯基摩人捕海象已經不用魚叉,而是用步槍。為了拍到更為原始的場景,納努克才用他爸爸的方式獵捕海象。弗拉哈迪在後來的影片中一再重復這種拍攝方式,讓人們用父親或祖父的方式表演生活,商業的侵入、人與人的矛盾都被他擋在攝影機鏡頭之外。電影史家稱弗拉哈迪為浪漫主義者。
把戲劇性引入紀錄片
拍出第一批膠片,弗拉哈迪面臨的最大問題是沖洗,他的敵人是寒冷的天氣。如何過濾混入水裡的狗毛和愛斯基摩人衣服上的鹿毛同樣是個難題。
愛斯基摩人的房子是用冰塊砌成的,叫伊格魯。冰屋通常大約為12英尺寬,弗拉哈迪需要的卻是25英尺。納努克沒造過這么大的冰屋,花了幾天時間實驗,卻一次又一次塌下來,每一次倒塌,同伴們都轟然大笑。
因為冰屋是黑的,納努克用冰做窗戶,還借用太陽的反光照明,這是愛斯基摩人在生活中的創造。納努克教兒子射箭的細節淳樸動人,祖輩傳統在勞動的間歇傳遞,簡單的動作傳達出父子親情。
冰屋在拍攝時被迫削去一半,因為沒有照明,拍攝只能在露天狀態下進行,納努克一家在冰天雪地的刺骨寒風里表演起床。結果要真實,為了真實不惜搬演,這是弗拉哈迪的信條,他把懸念和戲劇性引入了紀錄片。
弗拉哈迪在北極生活了16個月,膠片已經用完,准備動身回家,納努克惘然若失,依依不捨。弗拉哈迪指著身邊河床的石子說:「會有像石子一樣數不清的人看你的電影。」幾年之後,弗拉哈迪為一些雜志撰寫探險游歷的系列文章,並在妻子的協助下,於1924年出版了《北方納努克》一書。弗拉哈迪在他的書中記錄了愛斯基摩人在北極的日常生活習慣和在拍片過程中的種種趣事。影片拍完後,第一批觀眾就是當地的愛斯基摩人。弗拉哈迪在書中這樣描繪:「他們(愛斯基摩人)一直向後看放映機的光源,就像看銀幕一樣,我以為這次放映不會成功。突然一個人大喊:『抓住它,抓住它。』他們以為海象真的會跑掉。當時屋子裡一片混亂。愛斯基摩人在膠片中看到了自己和同伴的影子,他們開始互相耳語,臉上露出神秘的笑容。忽然之間,他們彷彿理解了我所做的一切。」
弗拉哈迪先把片子給派拉蒙公司,看完樣片後經理走過來,和藹地拍著他的肩膀說,非常抱歉,讓觀眾去看這部片子是勉為其難的,「你到北方去歷盡了辛苦,卻落得這般結局,實在令人惋惜。」幾經周折,最終還是法國百代公司同意發行。
1922年6月11日《北方納努克》在紐約首都劇場公映,一炮走紅,觀眾如潮,一位評論家將《北方納努克》比作古希臘悲劇。《北方納努克》是弗拉哈迪三次北極探險的結晶,它不僅開創了用影像記錄社會的人類學紀錄片類型,也為記錄電影提供了一種至今仍在使用的拍攝模式。《北方納努克》是世界記錄電影史光輝的起點。
聽從靈感,再現往昔
派拉蒙公司失去了《北方納努克》,現在想彌補,派人找到弗拉哈迪說:您願意去哪兒就去哪兒,自己提個預算,請再給我們帶回一個《納努克》。弗拉哈迪認為在北方過了許多年,現在應該去相反的方向。1923年,弗拉哈迪帶著妻子女兒和一個紅頭發的愛爾蘭女傭,來到太平洋小島一個只有百戶人家的波利尼西亞村莊。由於傳教士和商人的努力,島上人已經開始穿西裝。弗拉哈迪找到村裡的酋長,要求他們穿上民族服裝。為了製造高潮,特地讓一個男孩紋身——當地人稱為刺青,這種成人儀式幾十年前就已經失傳了。儀式前的舞蹈慶典和化妝活動也都是弗拉哈迪按照當地民族古老的風俗習慣搬演的。
在這部名為《摩阿拿》的片子的拍攝過程中,弗拉哈迪開始嘗試使用搖鏡頭去跟拍一個主體對象,當時還沒有人用過這種拍攝手法。不僅如此,長焦鏡頭和特寫鏡頭在他的影片中也同時被使用。在刺青一場中,當針扎進男孩的身體時,弗拉哈迪用特寫鏡頭記錄下了他臉上的痛苦神態,並把攝影機搖向他身邊的母親,把母子間的親情在一幅畫面中表現得至真至善。
弗拉哈迪拍片有一個特點,就是毫不遺漏地記錄下他感受到的一切,拍《摩阿拿》時,他的素材已經達到14萬英尺。但他並不在乎,只要他的靈感存在,那麼他的機器就不會停止。拍完的素材弗拉哈迪會不時地拿給村民們看。他們在椰子樹上綁起銀幕,放映工作樣片,看完後,島上的居民立即把感想告訴他。特別是那些還記得島上古老儀式和生活習慣的長老們,不僅幫助弗拉哈迪再現往昔,還來檢查他的片子是否有錯誤。
《摩阿拿》並沒有為派拉蒙公司賺到錢,即使採用「南海群妖的愛情生活」這樣誇張的廣告語。格里爾遜在《太陽報》發表評論說,「我不應該說哪些鏡頭是漂亮的,因為所有的都是那麼美」。這里,他第一次使用documentary這個詞稱呼紀錄片,從此紀錄片自立門戶,直至今天。
格里爾遜邀請弗拉哈迪拍攝一部反映英國工業化進程的電影。拍攝前,英國政府的某個上層人士想要看看稿本,可是弗拉哈迪從來沒有寫過劇本,他只好回到旅館像隱士一樣呆了幾天。最後,他給了格里爾遜一打紙,第一頁寫的是:關於手工業者的電影,導演羅伯特·弗拉哈迪。第二頁寫的是:電影劇本——工業化英國的場景。此外什麼都沒有。
弗拉哈迪非常喜歡倫敦。在英國拍片時,傍晚他常常去小酒吧喝上幾杯,並講述他早年在北極遇到的事情。盡管故事有時很荒謬,弗拉哈迪講故事的天賦卻無人能比。
因為《北方納努克》,弗拉哈迪獲得了善於拍攝邊緣人群的名聲。1932年,高蒙公司製片人貝克決定冒險投資1%的公司預算在弗拉哈迪身上,拍攝《亞蘭島人》。弗拉哈迪來到愛爾蘭西海岸三個島嶼中最大的一個,這里距離倫敦只有15個小時的車程。由於水源充分,他們決定把這里作為拍攝地點。島上沒有摩托車,沒有電影院,也沒有任何奢侈的東西。但土壤對於當地人來說比金子還寶貴。
為了拍到亞蘭島人本來的生活面貌,弗拉哈迪從倫敦請來一位專家教居民用魚叉捕鯊魚。亞蘭島人的祖輩曾經這樣捕魚,但弗拉哈迪拍片的時候早已改用蒸汽輪船了。弗拉哈迪想把《亞蘭島人》拍成另外一部《北方納努克》,但沒能如願,也許他沒想到,《北方納努克》是他十年探險與愛斯基摩人交往的結果,而《亞蘭島人》是為了拍攝而結識這些陌生的人們,從這一意義上來說,《北方納努克》是他無法超越的高峰。
這部電影給亞蘭島帶來了絡繹不絕的遊人,島上人把曾參加過弗拉哈迪電影拍攝作為向旅遊者炫耀的資本。
《亞蘭島人》高超的攝影技藝贏得電影理論家保羅·羅沙的贊嘆,但羅沙說,影片中的人物是「表演祖輩生活的蠟人」。
從未放棄他的模式
弗拉哈迪從未放棄自己的拍攝模式,1938年,他和妻子回到美國,想過一段屬於他們自己的寧靜生活,但事與願違。不久,負責美國電影服務社的紀錄片導演帕爾·羅倫茲邀請弗拉哈迪拍攝反映美國農業問題的電影《土地》。弗拉哈迪從小雲游世界,四處探險,他55歲才第一次有機會接觸美國人民的真實生活。
接下來的日子是弗拉哈迪一生中最不快樂的時光。住在黑山掩映下的農場,日子安靜卻了無生趣,宜人的環境似乎更增加了他的挫敗感。弗拉哈迪感慨地說:「威望不會給任何人帶來漢堡包和三明治。」
然而,弗拉哈迪錯了,威望給他帶來了一份奇怪的合同:它規定弗拉哈迪行動自由,擁有影片的版權,甚至出資者要求不在片子上署名,而資助的金額卻非常慷慨。這就是《路易斯安那州的故事》,弗拉哈迪最後一部成功的作品。
影片展示了一個男孩的歡樂與悲傷。一開始就將觀眾置於神奇而美妙的叢林之中:池塘、荷葉、露珠、水鳥。伴隨著悠揚的音樂,少年劃著小船緩緩入畫。可以看出他在這片森林裡如魚得水,他熟悉這里的一木一草。他最親密的朋友是一隻小浣熊,他們常常在一起嬉戲玩耍。然而,鱷魚吃掉了浣熊,他決心為浣熊報仇。正當少年與鱷魚相持不下時,爸爸正焦急地尋找著他。少年與鱷魚的搏鬥驚心動魄,這個場景讓人想起納努克與海象的搏鬥,想起亞蘭島人與鯊魚的搏鬥,突出人與自然的搏鬥是弗拉哈迪一貫的主題。
弗拉哈迪把自己對自然的深情和對少年時代的回憶都融進這個男孩的故事中,也可以說這是一部自傳性的影片。
出資者是新澤西標准石油公司,它想藉助弗拉哈迪的名聲改善公司形象,因為二十年的電影工作經驗已經使弗拉哈迪的名字成為人與自然和諧相處的象徵。他們希望通過這部電影說明石油開采並沒破壞這里的生態,一切依舊那麼和諧。
1948年,威尼斯電影節因為弗拉哈迪的熱情和勇猛授予他大獎。
這位紀錄片電影開創者晚年生活拮據。此時,他對用攝影機「還原」繪畫產生了濃厚興趣,1949年開始拍攝有關畢加索著名壁畫《格爾尼卡》的影片,但是直到1951年去世,這部片子仍沒有完成。它成了弗拉哈迪作品中令人期盼的「遺憾的藝術」。
http://lib.verycd.com/2004/12/04/0000029001.html
《北極圈戀人》中文名稱:北極圈戀人
英文名稱:The Lovers of the Arctic Circle
別名:極地戀人
資源類型:DVDRip
發行時間:1998年
電影導演:Julio Medem
電影演員:
Najwa Nimri
Fele Martinez
Nancho Novo
【影片簡介】
西班牙導演朱力奧麥迪1998年作品,法國、西班牙合拍,朱力奧麥迪被認為是繼紹拉、阿莫多瓦後的新一代西班牙電影導演中的佼佼者。影片的主角奧途和雅娜八歲時相遇,從那時起,命運將他們分分合合,但兩人之間的愛卻一直沒有終止,當他們發現彼此之間的感情時,也發現了他們之間每一次的聚散離合都是一個循環,於是他們決定共同生活在地球上一個太陽永遠不會終結的地方——北極圈。
電影以 Otto和 Ana兩個人的視角交替呈現。Otto和 Ana,他們的名字無論正著念倒著念,意思和發音都是一樣的。
母親自殺後,Otto出現了心理危機,他離開Ana,以飛行員(在西班牙語中,「 Otto」與「飛行員」諧音)的身份從事夜郵工作(一個空中郵差),往返於西班牙和芬蘭之間;四年之後,聽從命中的「圓形」的召喚, Ana也到了芬蘭,住進她母親情人的父親(二戰時期轟炸格爾尼卡的德國飛行員Otto,他被西班牙Otto的祖父搭救,後者用這個德國人的名字為剛剛出世的孫子命名)在北極圈內的一座小木屋。在北極圈內,有午夜的陽光,太陽似乎永遠不會下沉…… Ana等待著奇跡的再一次出現,而 Ot to真的來了,乘降落傘從天而降,但這一次,兩個失散的「圓」會相交乃至重合嗎———人生總有一個地方欠缺,命運在轉角處伺伏,誰也無法預料下一刻———所以, Ana想奔跑著回到過去,回到幾小時,幾分鍾,甚至幾秒鍾之前,最親愛的人還未消失的時候;所以,梅德姆將影片獻給了他的父親。
E. 怎麼欣賞《斷背山》這部電影
簡單的說,這是一部工整的劇情電影,一部愛情電影。你是如何去欣賞《亂世佳人》《卡薩布蘭卡》《英國病人》這些異性戀愛情經典,就如何去欣賞《斷背山》。《斷背山》首先是一個愛情故事,然後才是一個關於同性戀的愛情故事。這部電影教會人們最大的一個道理是:人類的愛情都是相同的,而愛情遭遇的阻礙則各有不同。導演李安的名言耳熟能詳:人人心中都有一座斷背山。
除了劇情之外,還有一些細節值得注意。
首先注意這個愛情故事的時代背景。60年代,美國懷俄明州的西部,傑克和恩尼斯這兩個英俊的牛仔在斷背山下相遇了。年代、地點、牛仔身份,都已經提前向觀眾交代,對於這兩個人來說,「同性戀」是一件多麼危險和禁忌的事情。
李安的鏡頭語言含蓄而巧妙。傑克甫一出場,即暗示了他的同性戀身份:傑克從車上下來,先是饒有興致地打量了恩尼斯好幾眼,又從車的後視鏡里窺視恩尼斯。再然後鏡頭一轉,傑克拿了個小刮鬍刀開始修容——我們中國有句古話是說:士為知己者死,女為悅己者容。這話對於男人來說也是適用的。傑克這一舉動的曖昧之處不言而喻。
影片里充滿了這樣的細節與暗示。李安是一個中國文人式的導演,即使在好萊塢拍電影,他的風格也充滿了中國式的含蓄與克制。總的來說,這是一部適合一看再看的好電影。
F. 好看的倫理電影有什麼
《索多瑪120天》、《粉紅色的火烈鳥》、《困惑的浪漫》、《下水道人魚》、《不可撤消》、《羅曼史》、《地獄解剖》、《羅馬帝國艷情史》、《感官世界》、《九首歌》
倫理片(ethical movie )是指以倫理為主題的電影,它是對社會道德規范的探討。與其他片種不一樣的地方在於,倫理的精神幾乎體現在整部影片之中:愛情、婚姻、家庭、宗教、代溝、社會問題等等都可以在倫理的范圍之內,因此倫理片有著比其他片種更為廣闊的領域和更模糊的邊界。倫理片視其情節,並依照電影分級標准而設定觀眾年齡。
主要是指倫理之間的影片 ,是電影對社會道德規范的探討。愛情、婚姻、家庭、宗教、代溝、社會問題等等都可以在倫理的范圍之內,因此倫理片有著比其他片種更為廣闊的領域和更模糊的邊界。並不是說的帶色的片子。只是網路禁止傳播帶有色情性質的片子,所以一般在發布的時候都歸在倫理片裡面,其實這是違反法律的。