藍色電影是啥

『壹』 求一部一片藍色的電影的名字！！！

是 德里克·賈曼 的《藍》。
導演德里克·賈曼的辭世遺作《藍》，記錄下了他罹患艾滋後的最後歲月。此時的賈曼已經雙目失明，面對他的是死亡的顏色——這憂郁的藍。影片從始至終都是滿眼的藍色，也是唯一的顏色。無畫面無情節，也沒有對白沒有人物，除了詩性的背景音樂和賈曼寧靜安詳的自白。賈曼用這種極端的「反電影」形式，向我們講述他最後的歲月：是嘈雜煩躁的醫院聲，也是岸邊孤獨深沉的海浪聲；是他面對死亡時毫無怨言的沉默，也是他不舍離開深愛戀人的不忍與決絕。
他說：「我獻給你們這宇宙的藍色，藍色，是通往靈魂的一扇門，無盡的可能將變為現實」，這也是賈曼與世長辭時，留給我們最後的「藍色」。

我記得以前看《大地之燈》的時候有講到過。
希望樓主採納。

『貳』 基耶斯洛夫斯基的電影《紅白藍三部曲》是三部電影嗎

是的。

《藍白紅三部曲》（英語Three Colours，法語Trois Couleurs）是波蘭導演克日什托夫·基斯洛夫斯基導演的三部電影。

藍、白和紅是法國國旗從左到右的三種顏色，而三部電影所講述的故事也是基於這三種顏色所代表的政治理念的：自由、平等和博愛。三色系列是電影史上的不朽之作，被許多影評家認為是電影界的巔峰。

(2)藍色電影是啥擴展閱讀：

幕後製作

片名由來片名由來《藍白紅》三部曲的第一部，片名取自法國國旗上的三種顏色，藍色象徵自由，白色象徵平等，紅色象徵博愛。影片的培衡大量信息都靠女主角的臉部表情傳遞，對展現演源中宏技非常有利。本片對古典樂的運用成功地烘託了劇情氣氛，好像本身也具有色彩。

《藍色》是波蘭籍世界級導演克日什托夫·基耶斯洛夫繼其探討當代人道德困惑的宏篇巨制《十誡》後的雹冊又一力作——《藍·白·紅》三部曲的第一篇。

《藍·白·紅》三部曲的創意來自於法國國旗的顏色，它們分別象徵著自由、平等和博愛，影片《藍色》相應地把視角探入到了自由的涵義中。該片獲得第50屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎、最佳女主角獎、攝影特別獎等諸多殊榮。

『叄』 什麼電影的基調是藍色的

《你好，之華》的基調是藍色的。

基調色是電影創作者以最准確的色彩基調，賦予整部影片以代表性的觀念特徵。一部電影的色彩基調，是影片主題的外在表現，影響影片的總體風格，也反映導演的創作思想和色彩思維意識。

岩井俊二的影片《你好，之華》基調色是淡藍色。正如之華的指甲油顏色一樣，周迅在金馬獎的采訪中也談到當時她拿了不同顏色的指甲油，但是最終她和岩井俊二不約而同地選擇了淡藍色。因此這種藍也被稱為「之華藍」。

之華這個人，像她自己在信里形容的一樣，在人群里不是很顯眼，可能不是很容易被人記住。但就是這一抹淡淡的指甲油色，說明之華也是個有小心思、有小幸福的人吶。圍繞著這個顏色，片中所有人物的穿搭也都意外和諧起來了。

與之華關系越近的人，就越顯現出「之華藍」。 不僅衣服，片中許多場景也被刷上了深淺不一的藍色，比如之華父母家的柵欄，之華之南小時候家裡的門，學校里的圍牆，幫之華收信的老人家的門等等，都是藍色的。整部電影多數時候的色調也是偏清冷的。

《你好，之華》劇情

袁之華（周迅飾）代替去世的姐姐之南參加初中同學會，遇見了彼時傾慕的學長尹川（秦昊飾）。陰錯陽差地，之華開始透過沒留地址的書信重拾失落的年少歲月，向尹川傾訴心事。另一廂，收到信的尹川把回信寄往之南的老家，被之南女兒睦睦收到。

睦睦也以之南的名義回信，希望探尋母親的青春時代。一連串錯位的傾訴與追憶，塵封往事在字里行間慢慢蘇醒，漸漸揭開了兩姐妹、三世代之間交相纏繞的故事。

『肆』 有什麼電影人物是藍色的

電影《阿凡達》。

故事發生在2154年，傑克·薩利是一個雙腿癱瘓的前海軍陸戰隊員，他覺得沒有任何東西值得他去戰斗，這時他得知自己的雙胞胎哥哥被殺，為了完成哥哥的未盡事業，傑克接受了被派遣去潘多拉星球的采礦公司的工作。

采礦公司的軍隊也發現了Na'vi族人的反抗跡象，他們迅速派遣大量飛機和機甲，准備提前消滅Na'vi族人。於是，Na'vi族人的反抗聯盟和采礦公司的軍隊展開了血戰。

結果，Na'vi族人反抗軍最終打敗了人類，而人類的軍隊指揮也被殺死，戰後，Na'vi族的新領袖重傷，遂把族人交給傑克帶領，傑克含淚接下重任並按領袖的要求殺死了他。

Na'vi族人在傑克的幫助下，將遣送采礦公司全部離開潘多拉星球。在Na'vi的精神領袖的帶領下，Na'vi族人用自己的感受器與神樹相連，藉助神樹的力量，將傑克·薩利的精神轉移到他的阿凡達身上，傑克最終成為了這個星上Na'vi人的領袖。

(4)藍色電影是啥擴展閱讀：

《阿凡達》張開了想像，也張開了內心的善意。導演對生命的敬意，在電影中流露無遺。電影中最迷人的是潘多拉的風景，導演展示了一個近乎完美的星球，各種不同形態的植物發著光，聲勢浩大的瀑布奔流而下，還有色彩艷麗的飛龍等動物，無論是3D效果還是故事都非常棒。

詹姆斯·卡梅隆證明了他的確是世界之王，作為視覺特效技術大軍、生物設計大軍、動作捕捉大軍、替身演員大軍、舞蹈演員大軍、演員大軍、音樂和音響大軍的總統帥，他用讓人目瞪口呆的方式把科幻片帶進了21世紀，這就是《阿凡達》。

『伍』 打開後屏幕一片藍色只是敘述的是什麼電影

藍 Blue
劇情簡介 · · · · · ·
《藍色》是英國人德里克·加曼拍的電影。記錄他患艾滋後的最後歲月。電影中，整個銀幕都被藍色所充滿，背景是音樂和噪雜的醫院聲，喧囂的海水聲。或許這部1993年的作品的鏡頭是寧靜的，整部片子很難搜尋出一個情節發展的頭緒，也談不上人物的塑造，貫穿整部電影的，唯有一片藍色。《藍色》是導演加曼在艾滋病導致雙目失明的情況下拍攝的「自傳」，從而「讓人知道死亡是什麼樣的，艾滋病人的死是什麼樣的」。面對死亡，可以感覺到加曼的矛盾：一邊是死亡來臨是自然使然，毫無怨言；一邊是尚深愛著自己的愛人，對愛情若即若離的需求使他不能釋懷。影片於是就沉浸在象徵著憂郁的藍色調中。他知道這將是他的最後一部電影，在藝術手法上，「他拒絕表現物象、景緻和人體，把電影的形式推到極致。藍色，是裹屍布的顏色，是沉默、受難的顏色，卻也是天空、大海和飛燕草的顏色。」加蔓就在這片廣袤的藍中向生命做最後的答辭... (展開全部) 《藍色》是英國人德里克·加曼拍的電影。記錄他患艾滋後的最後歲月。電影中，整個銀幕都被藍色所充滿，背景是音樂和噪雜的醫院聲，喧囂的海水聲。或許這部1993年的作品的鏡頭是寧靜的，整部片子很難搜尋出一個情節發展的頭緒，也談不上人物的塑造，貫穿整部電影的，唯有一片藍色。《藍色》是導演加曼在艾滋病導致雙目失明的情況下拍攝的「自傳」，從而「讓人知道死亡是什麼樣的，艾滋病人的死是什麼樣的」。面對死亡，可以感覺到加曼的矛盾：一邊是死亡來臨是自然使然，毫無怨言；一邊是尚深愛著自己的愛人，對愛情若即若離的需求使他不能釋懷。影片於是就沉浸在象徵著憂郁的藍色調中。他知道這將是他的最後一部電影，在藝術手法上，「他拒絕表現物象、景緻和人體，把電影的形式推到極致。藍色，是裹屍布的顏色，是沉默、受難的顏色，卻也是天空、大海和飛燕草的顏色。」加蔓就在這片廣袤的藍中向生命做最後的答辭與謝幕。他說，「我獻給你們這宇宙的藍色，藍色，是通往靈魂的一扇門，無盡的可能將變為現實。」

『陸』 什麼是藍色電影

紅白藍之藍紅白藍之藍

◎譯名藍色情挑/藍·白·紅三色之藍色/三色：藍

◎片名TroiscouleursBleu

◎年代1993

◎國家法國/波蘭/瑞士/英國

◎類別劇情/音樂

◎片長99Min

◎導演克日什托夫·基希洛夫斯基KrzysztofKieslowski

◎主演茱麗葉·比諾什JulietteBinoche....JulieVignon(deCourcy)

朱莉·德培JulieDelpy....Dominique(uncredited)

◎簡介

劇情：

朱莉的丈夫是位有名的作曲家，她深愛著他並一直心甘情願地默默協助丈夫完成他的工作。一次，朱莉一家三口驅車外出，但禍從天降，意外的事故意瞬間奪去了她丈夫與愛女的生命。殘酷的現實使倖免於難的朱莉痛不欲生，她在生與死的世界上徘徊不定，不知道命運為何對她做出如此的安排。

在家庭被毀滅的同時，她又無可奈何地面臨一次新的選擇，但是命運之神又會給她怎樣的選擇呢？聽著丈夫作的曲子，往昔的他時時浮現在眼前，痛苦總是纏繞在她心頭，使她無法超脫。但是，她又必須擺脫痛苦，於是，她扔掉丈夫的全部樂稿，以期抹去種種回憶，其中也包括著一份她一直心存著的疑問。

偶然的機會中，一份樂譜落入丈夫生前好友奧利弗的手中。他出於好意將此樂譜在媒體中廣為傳播，並無意中將這樂譜創作的原由告訴了朱莉。朱莉得知了這份樂譜確與一名女子相關，自己多年的懷疑終於得到了證實。知曉逝去的丈夫生前對她有不忠行為，朱莉痛創的心頭更是雪上加霜。

那麼，今後的信念又在哪裡呢？奧利弗並未料到自己的好心會給朱莉帶來這樣的惡果，心中百分歉疚，他也因此而更想幫助朱莉重新面對人生。但是對於朱莉來講，奧利弗更是一個全新的世界。於是，兩個人的關系在猜測中小心翼翼地探索著展開了……

評論：

《藍》是一部法國影片，獲十項國際大獎。在我們的心目中，法國影片都是非常浪漫的，有眾多出身平微灰姑娘的美夢成真，有頻繁的約會熱愛場面。但是，藍絕對沒有這些，藍自始至終都基調低沉，沉得令人發悶。但在這極度的沉悶之中，卻有一條有關生命的主線，非常模糊，時隱時現。

這部片子的最成功之處在於：如此細膩傳神的人物心理刻畫。我們看到在如此非常環境中一個人如此真實坦露的心理過程。

這部片子的最大特色、也是最大成功之處在於：語言很少、氣氛低沉情況下的人物心理刻畫。通過很多無聲的動作和細微的表情，將心理活動展示出來。整片沒有一句訴說心理的語言，譬如「您不要太難過」等。

另外在製作上，本片有許多優秀的細節。我們看到，當一部片子主題、形象、風格都定位之後，優秀導演可在這個框架之下可做很多有意義的手法創新，這些能加強片子的表現力。