1. 歐美很黃很暴力的電視劇都有哪些
《斯巴達克斯》很適合這種口味的,百看不厭呀,《斯巴達克斯前傳:諸神競技場》,《斯巴達克斯第一季:血與沙》都已經出來了,《斯巴達克斯第二季:復仇》現已經更新到第四集了,古羅馬時期各種暴力各種淫亂,你懂的
2. 五部歐美電影讓你了解色彩美學
1、《美國麗人》
紅色代表著熱情與張揚,這類色調的電影大多讓人覺得激情澎湃。從色彩的角度看,紅色屬於暖調,是一種提高視覺溫度的色彩。《美國美人》作為第72屆美國奧斯卡金像獎影片得主雖然主題沉重,但美術設計超群,灰白的主色調貫穿襯托這個壓抑的環境,最終在鮮艷的血紅色的沖擊下,灰白的色調與壓抑的氛圍一同分崩離析。
2、《月升王國》
黃色代表著溫情與希望,這類色調的電影大多讓人覺得溫暖明亮。從色彩的角度來看,黃色屬於暖調,是一種符合童話基調的色彩。《月升王國》的主色調如同主人公一樣溫暖而明亮,符合繽紛的童話故事題材,映襯出輕松、愛與希望的感情色彩。
3、《天使愛美麗》
綠色代表著輕松與治癒,這類色調的電影大多讓人覺得舒適和充滿希望。從色彩的角度來看屬於中性色調,是一種治癒人心的色彩。《天使愛美麗》是一部法國電影,自然帶有法國獨有的浪漫,女主角想像力豐富,綠色的基調展現她充滿跳躍的性格,整部影片毫無疑問離奇又喜劇。
4、《楚門的世界》
藍色代表著憂郁與夢幻,這類色調的電影大多讓人覺得寧靜與孤單。從色彩的角度來看屬於冷色調,是一種讓人幻想烏托邦的色彩。作為一部經典老片,《楚門的世界》無疑值得反復推敲,男主的內心猶如藍色一般孤寂,但他的內心卻嚮往著希望。
5、《佛羅里達樂園》
紫色代表著神秘,這類電影大多讓人覺得浪漫與夢幻。從色彩的角度來看屬於冷色調,是一種讓人覺得寓意深遠的顏色。《佛羅里達樂園》從孩子的視角出發,黃色與紫色融合,讓人覺得生活中充滿著詩意與浪漫。
3. 曬一曬我移動盤中捨不得刪除的歐美影片,這可是八年的心血啊!
本人從小就愛看電影,特別喜歡外國影片(尤其是歐美影片),但苦於家住邊遠小城,這里沒有電影院,有時為了看場電影竟然要跑到幾十甚至上百公里以外的地方去觀看,說來真是心酸。
自從有了互聯網,家裡於八年前購置了電腦後,終於可以在網上看電影了,真的好幸福!可是不久便發現,由於我們這里網速較慢,在線看電影經常出現很卡的情況,非常影響觀賞效果,因此,我便養成了下載後再觀看的習慣,為此,我專門買了幾個移動硬碟,用於存放我認為好看的影片。八年來,我下載了不低於幾千部電影,絕大部分我認為不好看的(其中也有少數實在下不到字幕的佳作)便刪除了,現還留存在盤中的電影基本上都是我(或我的家人)喜歡的了,估計也有千餘部吧。
哪些電影我沒有刪除呢?
2、我家裡人喜歡的影片;
3、我最好的朋友有可能喜歡的影片。
另外,非國語配音的外國影片必須要有中文字幕。
我下面要曬出來的影片,一是肯定有該影片的海報;二是會有一句或幾句話的短評(大部分會是我本人的評論);三是會盡量貼幾張精彩截圖。鑒於時間關系,我只能在有空時不定期更新。
既然是曬電影,那就由下面這一部來開場吧!
1、天堂電影院 Nuovo Cinema Paradiso (1988)
第62屆奧斯卡金像獎最佳外語片
第42屆戛納電影節主競賽單元 金棕櫚獎(提名)朱塞佩·托納多雷
第14屆日本電影學院獎最佳外語片(提名)
短評:對於我這個生長在一個小城鎮的人來說,看了幾遍仍然還是那麼感動!
2、亂世佳人 Gone with the Wind (1939)
第12屆奧斯卡金像獎最佳影片
第12屆奧斯卡金像獎最佳導演維克多·弗萊明
第12屆奧斯卡金像獎最佳男主角(提名)克拉克·蓋博
短評:不愧為經典中的經典啊!絕對是喜歡歐美影片的人不可不看的電影。
3、生活多美好 It's a Wonderful Life (1946)
第19屆奧斯卡金像獎最佳影片(提名)
第19屆奧斯卡金像獎最佳導演(提名)弗蘭克·卡普拉
第19屆奧斯卡金像獎最佳男主角(提名)詹姆斯·斯圖爾特
短評:我印象當中這部影片是差一點被我錯過的佳作,豆瓣上最多可以給五顆星,但是我看完後想要給它六顆星。
4、廊橋遺夢 The Bridges of Madison County (1995)
第68屆奧斯卡金像獎最佳女主角(提名)梅麗爾·斯特里普
第19屆日本電影學院獎最佳外語片(提名)
短評:一部內涵深刻的社會倫理片;一段柏拉圖式的經典愛情;一部本地化思維極強的力作。本片對於細節和人物心態的刻畫,可謂傳神。
5、冷山 Cold Mountain (2003)
第76屆奧斯卡金像獎最佳男主角(提名)裘德·洛
第76屆奧斯卡金像獎最佳女配角蕾妮·齊薇格
第76屆奧斯卡金像獎最佳攝影(提名)約翰·希爾
短評:看到最後我居然感動哭了,千里獨行的浪子,幽怨又頑強的佳人,美麗的風景和殘酷的戰斗,泯滅的人性和不息的渴望,還有那燦爛後無限的回味。。。
6、西西里的美麗傳說 Malèna (2000)
第73屆奧斯卡金像獎最佳攝影(提名)拉喬斯·科泰
第73屆奧斯卡金像獎最佳原創配樂(提名)恩尼奧·莫里科內
短評:男主為兒童的兒童不宜觀看的影片,我看完後內心久久不能平靜。唉!震撼全城的美貌,罪惡之源,情慾之源,純真之源。
7、角鬥士 Gladiator (2000)
第73屆奧斯卡金像獎最佳影片道格拉斯·威克 / 布蘭科·拉斯蒂格 / 大衛·弗蘭佐尼
第73屆奧斯卡金像獎最佳導演(提名)雷德利·斯科特
第24屆日本電影學院獎最佳外語片(提名)
短評: 171 分鍾(加長版)的影片我居然一口氣看完了,真的很喜歡!在這樣的時代觀賞這樣一個帶著傳奇色彩英雄主義的片子,就顯得尤其驚嘆動情,並且彌足珍貴。
8、沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)
第64屆奧斯卡金像獎最佳影片Kenneth Utt / Edward Saxon / Ronald M. Bozman
第15屆日本電影學院獎最佳外語片(提名)
第16屆報知映畫賞海外作品獎喬納森·戴米
短評:說實話,看第一遍沒多少感覺,隔了兩年看第二遍時才發覺好經典。真是好茶越品越濃,好片越看越觸動,越看越深刻!
9、燃情歲月 Legends of the Fall (1994)
第67屆奧斯卡金像獎最佳攝影約翰·托爾
第67屆奧斯卡金像獎最佳音響(提名)大衛·E·坎貝爾 / 保羅·馬瑟 / Douglas Ganton / Chris David
第67屆奧斯卡金像獎最佳美術指導(提名)Lilly Kilvert / Dorree Cooper
短評:本人超級喜歡這部影片,到目前為止,已看過三遍了!
10、音樂之聲 The Sound of Music (1965)
第38屆奧斯卡金像獎最佳影片羅伯特·懷斯
第38屆奧斯卡金像獎最佳導演羅伯特·懷斯
第38屆奧斯卡金像獎最佳女主角(提名)朱莉·安德魯斯
短評:溫情四溢、沁人心脾的音樂電影,唱段經久不息,流傳至今。一句話,經典得一塌糊塗。
11、香水 Perfume: The Story of a Murderer (2006)
主演: 本·衛肖 / 艾倫·瑞克曼 / 蕾切兒·哈伍德 / 達斯汀·霍夫曼 / 大衛·卡爾德 /
又名: Das Parfum - Die Geschichte eines Mörders / 殺手故事
短評:用少女的體香,釀造出最蠱惑的香水,只不過是為了留住愛人的氣味,他所以為的救贖。而其實,「他本身其實就是一瓶香水,馥郁綻放之後終會隨風消散。」---反正我是沒有評論這部影片的能力。
12、美國麗人 American Beauty (1999)
第72屆奧斯卡金像獎最佳影片Dan Jinks / 布魯斯·科恩
第72屆奧斯卡金像獎最佳導演薩姆·門德斯
第24屆日本電影學院獎最佳外語片(提名)
短評:出乎意料的好看,是一部值得用心去觀賞的影片!
13、勇敢的心 Braveheart (1995)
第68屆奧斯卡金像獎最佳影片艾倫·拉德二世 / 梅爾·吉布森 / Bruce Davey
第68屆奧斯卡金像獎最佳導演梅爾·吉布森
第68屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本(提名)蘭道爾·華萊士
短評:大多數男人都喜歡看的電影。當蘇格蘭風笛的聲音奏響,鏡頭像戴在鳥的翅膀上一樣,幽雅地掠過藏青色的山巒,白霧從小河上升騰起再散開,鏡頭不斷地拉近,樹林間出現了人馬的影子,電影就開始了。。。
14、雨中曲 Singin' in the Rain (1952)
第25屆奧斯卡金像獎最佳女配角(提名)簡·哈根
第25屆奧斯卡金像獎歌舞片最佳配樂(提名)倫尼·海頓
短評:老電影總是快樂得那麼純粹,如果想知道什麼叫好萊塢,就要看看《雨中曲》。
15、泰坦尼克號 Titanic (1997)
第70屆奧斯卡金像獎最佳影片詹姆斯·卡梅隆 / 喬恩·蘭道
第21屆日本電影學院獎最佳外語片(提名)
第23屆報知映畫賞海外作品獎詹姆斯·卡梅隆
短評:這部影片已經不需要我評價了吧!截圖上的畫面是我最喜歡的場景。
16、我是山姆 I Am Sam (2001)
第74屆奧斯卡金像獎最佳男主角(提名)西恩·潘
第26屆日本電影學院獎最佳外語片(提名)
短評:電影確實很感人,雖然沒有讓我看得老淚縱橫,但是眼睛也濕了幾次。
17、V字仇殺隊 V for Vendetta (2005)
短評:世上最為風度翩翩的殺手、怪客、武士和復仇者。兩個字「精彩」!
18、伴你高飛 Fly Away Home (1996)
短評:拍得很美,典型的美式溫情片,溫暖得讓人熱淚盈眶。
19、不可饒恕 Unforgiven (1992)
短評:如果你對西部片著迷,那你應該看看《不可饒恕》,因為我敢保證,它跟你看過的任何一部西部片都不一樣,當然它也是西部片,但是你會發現同一個詞可以有多種含義。
20、楚門的世界 The Truman Show (1998)
短評:我覺得至少要看兩遍才感覺得出它的味道和魅力。
21、阿黛拉的非凡冒險 Les aventures extraordinaires d'Adèle Blanc-Sec (2010)
短評:美女很迷人,這部影片看著肯定不會覺得累。
22、本能 Basic Instinct (1992)
短評:兒童不宜,很黃但不暴力,女主吸引人!
23、超級女特工 Les femmes de l'ombre (2008)
短評:沖著蘇菲·瑪索就值得一看,何況影片故事情節還很驚險。
24、春天是美好
短評:容易錯過的溫馨又感人的一部影片。
25、阿凡達 Avatar (2009)
短評:這部影片已經勿須我來評價了。
26、畢業生 The Graate (1967)
短評:看得心裡很難受。荒誕起首,憂傷中段,甜蜜結局,一曲五味雜陳的青春輓歌。。。
27、達·芬奇密碼 The Da Vinci Code (2006)
短評:據說給這部影片打分走兩個極端,幾乎是一半給10分,一半給1分。反正我看一遍沒有看太懂。
28、愛麗絲夢遊仙境 Alice in Wonderland (2010)
短評:大人、兒童都可以看的童話。
29、變相怪傑 The Mask (1994)
短評:女主好性感漂亮啊!
30、奪命槍火 Running Scared (2006)
短評:節奏、劇情很強,畫面沖擊腎上腺素。
31、當幸福來敲門 The Pursuit of Happyness (2006)
短評:感人至深
32、愛在黎明破曉前 Before Sunrise (1995)
短評:十分喜愛這部影片,要看進去以後才覺得很有意思。另外,其續集「愛在日落黃昏時」與「愛在午夜降臨前」都很不錯,就不再貼了。
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4. 我以前有看過外國恐怖片,好像是歐美有點黃~!!不知道名字是什麼了!!
汗 歐美恐怖片大都挺黃的
5. 一部外國電影的名字
片名叫《情慾九歌》
【譯名】9首歌
【原名】9 Songs
【導演】邁克爾·溫特伯頓Michael Winterbottom
【編劇】邁克爾·溫特伯頓Michael Winterbottom
【演員】瑪戈·斯蒂雷Margo Stilley .....Lisa
克瑞恩·奧伯里恩Kieran O'Brien .....Matt
【類型】愛情/劇情/音樂
【片長】71分鍾
【國家】英國
【對白】英語
【色彩】彩色
【混音】Dolby
【級別】Hong Kong:III Finland:K-18 Germany:16 Iceland:16 Canada:R Ireland:18 Spain:18 UK:18 Australia:R Canada:18+ New Zealand:R18 Canada:18 Netherlands:16 Portugal:M/18 USA:Not Rated Switzerland:16 Brazil:18 Japan:R-18 Switzerland:18 Australia:X France:-18 Mexico:D
【製作成本】£1,000,000 (estimated)
【更多中文片名】
情慾九歌
9支歌
【更多外文片名】
Ice .....(UK) (working title)
Nine Songs .....UK (alternative spelling)
9 Canções .....Brazil (festival title)
9 orgasmos .....(Mexico)
9 orgazmov .....(Slovenia)
9 tragoudia .....(Greece)
Kilenc dal .....(Hungary)
【影片介紹】
故事由在南極探測的Matt口述,帶出他與Lisa的回憶,中間穿插九次演唱會,在雪白空無的南極大陸,人失去了時間與方向感,正如他兩人的親密關系,是一段缺乏時間與方向感的探險,帶了興奮與恐懼的旅程,而記憶凍結在冰層底下,永遠不會消退。回憶是日復一日的晚餐嗑葯與做愛,演唱會是回憶中用來計算時間的量尺,淡淡的故事,偶有小小的沖突,穿插淡淡趣味的閨房幽默,細膩而有趣。這部電影最大的賣點就是裡面色情鏡頭極多,而且演員的曝露程度超出人們的想像。一些看過這部電影的觀眾表示,這是他們看過的最黃的一部片子。據稱,這是世界上第一部演員假戲真作在拍片時就當眾發生性關系的電影,觀眾看到的做愛鏡頭其實就是真的。但不知為何,英國有關方面最終還是批准了這部電影未加任何刪減即上映。
【幕後製作】
改編自小說《Platform》的《九歌》首映被安排在2004年的戛納電影節,首映所造成的轟動一如影片中所大膽呈現的性交,口交,手淫情節,給人以驚世駭俗之感。而在談到片中充斥的露骨場面的時候,導演邁克爾·溫特波頓頗不以為然,並以隱喻道出自己的態度:「如果你要拍一部關於長跑運動員的電影,相信觀眾也是想看他在跑步當中的場面。」
在邁克爾·溫特伯頓執導的《情慾九歌》中,搖滾樂成為主線(如同他的前作《24小時派對狂》一樣),在搖滾樂構成的情感史下面,就是兩位主人公的性愛史。當男主人公飛越在冷寂的冰原時,這兩種熱烈的歷史在回憶中展開,最後音樂消退,物是人非。影片中兩個人的情感關系的部分幾乎完全是由性愛場面構成。這讓許多評論和媒體非常直接地把這部電影與色情電影聯系起來。但在《情慾九歌》中,性愛場面構成了一部完整歷史,同時它的呈現並不企圖對觀眾的生理本能進行挑逗,而是用一種冰冷的氣質試圖和觀眾的靈魂做某種溝通和交流。而這種溝通和交流和片中兩位主人的溝通和交流一樣充滿了無力感。
對於導演溫特波頓,相信近幾年對英國電影有所了解的觀眾並不會感到陌生,2003年,溫特波頓的導演的長篇處女作《塵世之間》就憑借對阿富汗難民苦難生活的深刻洞察一舉拿下了當年的柏林電影節的最高獎項金熊獎,在這部完全由非職業演員出演的影片中,溫特波頓表現出傑出的掌控力,以至於影片中的演員表演達到了以假亂真的地步。而接下來的《代碼46》(Code 46)則展現了導演在科幻片領域的全面的才華。早在02年拍攝的《24小時派隊狂》(24 hour party people)可以說是與《九歌》同樣的藉助搖滾樂表現主題的一次有益嘗試,本片講述了著名的英國搖滾樂推廣人托尼·威爾森傳奇的一生。
《九歌》真實的場面意味對於演員身心兩方面的考驗,在選角過程的初級階段,就遇到了一些阻礙,征角廣告刊登後,95%的應征者都是男性,這使導演溫特波頓頗為惱火。好在一次機緣巧合,溫特波頓碰到了21歲的超索時裝模特瑪戈,瑪戈在閱讀了劇本後,爽快地答應了拍攝要求,並表示了對導演的信任,這對於生長於北卡洛萊納州這一基督教中心地帶的瑪戈來說,可不是件容易的事情,以至於瑪戈在影片拍攝完工後,拒絕了諸如首映禮在內的諸多有關活動,並盡力不再與影片扯上任何關系。而在她的家鄉,瑪戈的母親還蒙在鼓裡,並一直以為女兒拍攝的電影只有假做愛的鏡頭。
相比女主角的有意迴避,男主角柯瑞安倒是表現得少有的自信與從容。這位曾經出現在溫特波頓的《24小時派隊狂》中的31歲男演員宣稱:「說它令人作嘔的人是在撒謊,說它過份我也不相信。」這樣的態度與導演溫特波頓的激烈言辭如出一轍——「拍這樣的片子就是要問,表現有什麼不對?」
九首歌,九場場面,均有著不可思議的難度。要在眾人面前表現真實的,並且要要毫無保留地表現,無疑給演員增加了極大難度。在每次場面的拍攝前,導演都要求進行預演和熱身,以期望演員能全身心地投入其中。而占據影片很長時段的演唱會鏡頭,也是採取的現場錄制方式,當場景拍攝完畢,台前幕後的工作人員又得聯絡各大樂隊,並在演唱會開始前,提前設置好所有拍攝器械。演唱會的拍攝難度,恐怕比場景的更大,因為它要求所有鏡頭都一次成功。
相比一年前的那部《塵世之間》,溫特波頓再次劍走偏鋒,炮製出這樣一部風格迥異的作品,對於此片的各異評論,恐怕導演本人都會不以為然,一切正如他所言:「我想走走反面的極端,只通過性來展示人物關系。」
【花絮】
·影片開拍時溫特伯頓的手邊甚至都沒有劇本,他更寧願在拍攝現場同工作人員一起決定當天拍攝的內容。因此,影片中出現的樂隊並沒有事先確定,都是在拍攝時碰到臨時決定的。
·影片的兩位主演在電影開拍前只有三天的時間相互熟悉。
·如果不是影片中那些直露的性愛鏡頭,女主角瑪戈·斯蒂雷根本就不會答應出演此片。而且在同導演見面時,她要求導演用片中主角的名字「麗莎」來稱呼她。
·導演溫特伯頓拍了超過兩百小時的數碼影像。
·拍攝電影期間,克瑞恩·奧伯里恩和瑪戈·斯蒂雷私下裡並沒有接觸,以避免銀幕下的關系影響到銀幕上的關系。
·影片預計拍攝10周,但實際只拍了5周。
·拍攝性愛場面時,在拍攝現場的只有導演、攝影師和錄音師。
·這是愛爾蘭共和國准許公開放映的第一部有暴露性愛鏡頭的電影。
不好意思,說錯了。
片名應該是《與我上床》
6. 八部歐美青春校園的電影
電影,是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面,是一門視覺和聽覺的現代藝術,也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、動畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。下面是我為大家收集的八部歐美青春校園的電影,歡迎大家分享。
《野孩子》
Nick Moore導演2008年拍攝的校園愛情喜劇,劇情講述的是住在洛杉磯的鮑蒂,是一位被寵壞了的公主,為人自私自利。她的雙親為了改變她的壞脾氣,決定將其送到一家以整潔嚴明而出名的英國寄宿學校去。由艾瑪·羅伯茨領銜主演。
《青春愛欲吻》
根據英國喜劇天才露意絲·任尼森創作的八本日記體小說的第一本改編而成,以主人公十四歲青春期女孩子的煩惱、心痛、沮喪和調皮描寫得入木三分,裡面的無處不在的英國式幽默更是讓人爆笑不已,堪稱更加低齡版的《BJ單身日記》。 原來的你就很美,不要那些虛假做作,請真誠面對你的生活。Ps :男一和男二都超級帥!
《壁花少年》
壁花少年》改編自同名暢銷原著,《朱諾》原班監制傾力打造,集合90後一眾人氣偶像,在自殺、霸凌、性向、毒品等諸多敏感爭議的話題中,書寫一篇獻給LOSER的勵志日記。 女主是艾瑪沃特森。每個擁有慘綠青春的人都會從電影中找尋共鳴,只是今天我們已無法再自信的講出「我們無限」。
《徹夜狂歡》
14歲的茱莉在初中畢業的最後一天想和她的三個好朋友好好慶祝一番,遂准備在茱莉家開個通宵派對,她們打扮入時,吃著比薩,隨著辣妹的音樂而起舞,來紀念她們生命中這個重要的夜晚。而這晚卻發生了一件令人意想不到的事件。
《小屁孩日記》
這是一本漫畫與塗鴉加上文字說明的另類日記。主人公格雷是一個念初中的半大小子。他善良、誠實、聰明、愛玩,滿腦子的鬼點子。他的媽媽讓他記日記,他除了鬆散地記述了有趣的或難忘的事情外,還畫了許多漫畫。在日記里,格雷記敘了他如何駕馭充滿冒險的中學生活,如何巧妙逃脫學校歌唱比賽,最重要的是如何不讓任何人發現他的秘密。
《貝絲·庫珀我愛你》
電影《貝絲·庫珀我愛你》當中的丹尼斯也迎來了他的畢業典禮。典禮上,小夥子向校花貝絲示愛並獲得了女孩的好感。貝絲應邀帶了朋友來到丹尼斯的家中聚會,貝絲醋意十足的男友也跟來,他要幹掉情敵。一場追逐打鬧,給丹尼斯留下了深刻的印象,也讓青澀的男孩成長不少。
《我和厄爾以及將死的女孩》
本片改編自傑西·安德魯斯的同名小說,影片劇本曾被譽為2012年的劇本黑名單。一部超級討喜的電影,清新幽默不狗血不煽情,迷影段子讓人好感度直線up,愛死了這種粉黃綠藍調出來的色彩,有點韋斯安德森的味道。
《重返17歲》
操場上17歲的爸爸對女兒說: 在你年輕的時候,任何傷心事都感覺像是世界末日。其實不是末日,一切才剛剛開始,總有一天,你會遇到一個男孩,一個認真對待你的男孩,就像日出日落陪伴著你一樣。
1.《勇敢的心》,之所以喜歡這部電影,只是因為很少看到男女主角都悲劇的死掉,然而,當男主角華萊士刑前絕望凄厲的一聲高呼"自由"響起時,才真正被他感動,這個男人終究用他的生命守護了蘇格蘭與他家族以及他的愛人。
2.《鋼琴家》,開始並不喜歡這部電影,總覺得斯皮爾曼太過懦弱,甚至為了生存不敢輕易觸碰那家鋼琴,然而,當看到最後斯皮爾曼忘情的彈奏起琴曲時,才真正被他對藝術的執著感動,可惜的是那位頗解琴意的德軍警官最終身死,倒有些遺憾。
3.《上尉的曼陀鈴》,尼古拉斯·凱奇一向是我很喜歡的'演員,從《風語者》到《火柴人》再到《惡靈騎士》《國家寶藏》,都是經典,然而我最愛的還是《上尉的曼陀鈴》,其實,打動我的只有一句話,就是尼古拉斯·凱奇在行軍時看到女主角是,叫的口號:"3點鍾方向,向美女致敬。"
4.《黑客帝國》,糾結,僅用這兩個字就可以形容黑客帝國,當我把黑客帝國三部曲看完後在回憶其中內容,終於被沃卓斯基兄弟給征服了,不過,貌似哥哥現在已經變性,新作《極速賽車》更是有些惡心,大感失望。
5.《阿甘正傳》,想來幾乎只要提到老美的電影,阿甘正傳永遠都不會缺席,阿甘這個弱智兒給美國乃至世界都留下了深刻的影響,始終不能忘記,阿甘的經典名言:"媽媽說過…"。
6.《沉默的羔羊》,初看之時,嚇了一大跳,但慢慢回憶起來,有感覺不錯。很難想像一個人可以把吃人做得如此優雅,《沉默的羔羊》的前傳《紅龍》並沒看完,不過還是很好奇漢尼拔如何從一個性格內向的小男孩蛻變為優雅而極富紳士風度的吃人醫學博士。
7.《壯志凌雲》,湯姆·漢克斯這位帥哥的眾多電影中,最喜歡的還是這部他的成名作,劇情不算離奇,然而青春熱血異乎尋常,尤其音樂,很棒,那首《帶走我的呼吸》,至今也應該算是奧斯卡名曲
8.《天堂電影院》,是義大利導演托納托雷的三部作品的第一部,卻是我最近才看的一部電影,比起《海上鋼琴師》《西西里的美麗傳說》,《天堂電影院》絲毫不顯青澀,從主人公薩爾瓦多穿越於塵封的記憶中,將過去的一切聯系起來,尤其是那句"如果你不出去走走,你就會以為這就是全世界",經典不過如此