⑴ 【春星開講】什麼是達芬奇調色
在您從技術方面進入調色領域並學習DaVinci Resolve強大的調色工具集如何工作之前，花點時間了解調色及其創意媒介非常重要。
學會了調色工具並不代表你就會調色，能夠判讀示波器也不代表你就是優秀的調色師。調色是一門高級的創意技能。就像一名優秀的剪輯師可以把故事講得扣人心弦那樣，調色師也可以通過控制畫面色彩使觀眾產生情感共鳴。成為頂級調色師絕非一朝一夕之功。調色和所有創意工作一樣，讓你永不厭倦，因為總有新知識要學習，總有新風格要探索！
當您選擇了DaVinci ResResolve，就相當於您已經站在了三十餘載調色經驗的基礎上。DaVinci Resolve一直是調色領域硬體和軟體開發的先鋒，專為增強電影、視頻與數字媒體的藝術化風格而設計。因此，DaVinci Resolve擁有極其深入、精妙而高效的工具集，用於調整項目中片段的風格，並在整個時間線上管理這些調整。
此外，DaVinci Resolve一直在不斷發展完善，這要歸功於全球無數專業調色師的反饋，他們在電影和廣播電視行業的各個層面開展工作。因此，DaVinci Resolve的調色頁面已經演進到按照調色師思維而工作的程度。即便DaVinci Resolve的技術非常先進，但重要的是要記住，DaVinci Resolve只是一個工具，最終還是需要調色師發掘它的全部潛力。當然了，這也是使用它的樂趣所在！
以下課程涵蓋了您需要學習的基礎知識，以便在您的項目中使用調色頁面的各種工具，諸如電影、電視劇、網劇、短片、體育節目、廣告或企業宣傳片等等。不管您製作什麼項目，都會用到相同的基礎調色技術和基本工具。因此，即便您是初涉調色的新手，也不必擔心。所有的調色高手也都是從這些基礎知識開始起步的，您也將在之後的職業生涯中使用您在這里學到的這些基礎知識。
負擔不起的高品質、高成本的調色時代一去不復返了。Blackmagic Design將DaVinci Resolve強大的調色工具送到任何擁有可兼容達芬奇的工作站或筆記本電腦的創作者手中。要想獲得世界級的調色潤飾效果，只需在調色頁面上輕點滑鼠即可。
然而，在您開始細致學習調色之前，退一步思考非常重要，那就是這些調色工具的意義到底是什麼？
這是一個吸引人的問題，無數製作人和導演都曾經問過：「拍攝出來的影片看上去已經不錯了，為什麼還要花時間去調色呢？」這是個好問題，因為在影視行業中時間就是金錢。如果在剪輯頁面中剪輯完成後的影片看上去已經不錯了，為什麼還要繼續調色？
答案是調色後的影片就是比調色前的影片更好看。
調整影片中每個片段的對比度和顏色的過程被稱為顏色校正（校色）、顏色調整或簡稱調色。這些專業術語之間的表面差異似乎不大，但大多數有經驗的調色師更喜歡用「調色」，因為「校色」意味著只是在修正錯誤的顏色，而「調色」意味著把每個片段的顏色提升到更高的藝術標准上。調色師從來不問「這個鏡頭好不好看？」他們只會問「還能不能更好看？」
關於色彩的情感力量可以塑造觀眾情緒的論述已經很多。每個人都會認同，由冷藍色燈光照亮的場景和由暖橙色燈光照亮的場景有著截然不同的氛圍。熒光燈的淺綠色，以及汞蒸氣路燈的橙色，它們都會渲染出不同的場景氛圍，如果處理得當，將會增強敘事效果並增加觀眾的感受度。
當然，不同光源的含義取決於您設計的配色版。例如在這部電影中暖光給人以溫馨浪漫之感，但在另一部影片中則能帶來沙漠地帶的不適之感。光影調性的影響力取決於您在故事和畫面調色之間建立的聯系。這個場景能不能調成下午的感覺？這些顏色能不能壓一壓？天空是否應該全部展示出來？當您通過調色技術對圖像進行細微調整時，其實就是在控制觀眾的感知與情感。
重要的一點是，調色頁面為您提供了多種工具來塑造這些關聯以滿足您的創作意圖，強化、減弱或完全抵消，從而為每個場景找到正確的影調。
敘事電影攝影很少考慮以完全准確、中性的色彩和影調來拍攝客觀的燈光效果。而是採用大量的照明設備和嚴謹的藝術指導來操控片場的燈光和顏色，讓場景看起來更加陰郁、魔幻、恐怖或悶熱。這些創作意圖延伸到調色中，就意味著您的工作不是描繪世界原本的樣子，而是攝影師和導演希望觀眾看到的樣子。
紀實攝影可能經常致力於呈現一種被認為是未經修飾（但表現力很強）的世界觀感。然而，即使是這種「寫實」的世界觀感也是人為構建的，因為您所做的每一次調整都是為了突出主體，增強自然界的光彩，把破舊的檔案素材變得更清晰，或者將畫面周圍的環境巧妙地融入到背景中，在這些調色過程中發生的深思熟慮和精細操作絲毫不亞於對MV進行調色處理。
關鍵是，無論您是在製作恐怖電影、建築紀錄片、營銷視頻還是汽車廣告，您都要使用調色工具和技術，以主觀的表現形式再現圖像。這種表現形式的控制選項越多，您需要開發的情感配色版的內容就越豐富。
如果您想學習並保持競爭力，尤其是如果您想製作客戶項目而不是自己的項目，最好讓自己熟知當前的調色風格和流行趨勢。你肯定聽過「讀書破萬卷，下筆如有神」這句詩，調色工作也是如此。多看電影，電視，MV和網路短片。注意當你看電視的時候，不要跳過廣告。一旦您有機會學習DaVinci Resolve提供的調色工具，您將會發現通過調色可以給您的影片帶來這么多種琳琅滿目的畫面風格。
然後，走出視頻領域，走進自然世界，領略其他視覺藝術。翻閱時尚雜志，逛逛美術館，去林間漫步，去觀察，去感悟。用林林總總的圖像豐富您的大腦並分析它們以挖掘靈感。您對其他視覺門類的了解越多，為自己的工作所帶來的創意靈感就越多。
最後一個要考慮的問題是價格合理的調色服務對電視行業的影響。在當前大多數電視劇集的製作中，電視的視覺風格已經和電影長片近似。這一品質上的顯著變化使得電視節目比以往任何時候都要好。
這種變化的一個意想不到的好處是，頂級電影演員現在也拍電視劇了，並可以在電影和電視之間自由切換，因為電視不再是一種低端媒體了。此外，高端的電影攝制組和設施可以製作范圍更廣的電視節目和電影長片，並且仍然可以保持其高端地位。當您為高品質作品尋找更多發布平台（例如流媒體服務）的時候，這是一個令人激動的時機。這個行業正在以超乎想像的速度成長，這意味著它對才華橫溢的剪輯師和調色師的需求比以往任何時候都要旺盛！
調色可以理解為這樣一個過程：選擇原始圖像數據的某些部分用於顯示並把這個圖像調整到令觀眾滿意的程度。
最新一代的數字電影攝影機幾乎都能夠拍攝原始彩色空間圖像數據，或者至少能夠用對數編碼曝光記錄RGB圖像數據。這樣做可以保留最大數量的圖像數據，以便在調色過程中進行操作。雖然這對於工作流程的靈活性和進行高質量調整非常重要，但以這種方式捕獲的媒體會讓您不得不採用額外的步驟以將其轉換為能夠看到的圖像進行剪輯和精修（這和膠片底片需要顯影與印片以產生可視圖像的方式非常相似）。
DaVinci Resolve通過內置Camera Raw控制、DaVinci Resolve色彩管理（RCM）和LUT支持簡化了這項任務，因此，您可以快速將媒體帶到一個堅實的起點，然後在此基礎上進行後續調色處理。
攝影師的工作是以藝術化的創作意圖來布光和曝光圖像，而作為剪輯師和調色師，您的工作是通過調整每個片段的顏色和對比度來實現這一意圖，以便最終結果盡可能地接近導演和攝影師的要求。在這個過程中，您必須解決曝光和色彩平衡的不一致性，因為這是不可避免的。此外，你可以細微地調整溫暖度和對比度，以實現在拍攝過程中無法實現，但導演和攝影師會喜歡的某種觀感。
當然，在某些情況下，您可能會發現有必要修復在顏色和曝光方面存在較大問題的媒體。遇到這種情況時，達芬奇的工具可以對圖像進行更深入的修改；然而，修改後的品質在很大程度上取決於源媒體的質量和「寬容度」。例如，Blackmagic URSA Mini攝影機能以RAW格式或最小壓縮的媒體格式記錄大量圖像數據，這種素材允許您進行消費類攝像機素材無法進行的極端調色處理。
幸運的是，無論哪種情況，調色頁面都提供了以多種方式處理圖像的工具，讓您可以用多種方式調整圖像來獲得更好的觀感。
在您進行所有這些工作時，請務必記住，對於DaVinci Resolve能夠提供的所有創意方案，您向客戶提供的交付物料必須符合發行渠道所要求的恰當的信號級別，這一點非常重要。特別是，為電影院線、廣播電視或流媒體而專門製作的節目通常具有嚴格約定的亮度、色度和色域范圍，不得超過這些邊界，否則您將面臨因違反質量控制而被退回的風險。
DaVinci Resolve提供了專門設計的工具，幫助您監控圖像數據是如何受到影響的，進而對圖像進行微調。特別是，示波器可以顯示出標準的波形圖、分量圖、矢量圖和直方圖，便於您客觀地分析圖像數據。通過這些示波器，您可以觀察到可能出問題的邊界，並可以輕松發現細小問題，並將一個圖像的特性與另一個圖像的特性進行比較。
未經調色的鏡頭之間很難做到無縫匹配。即使是精心曝光，不同角度的鏡頭之間也難免會存在微小差異，需要進行均勻化處理。例如，打一槍換一個地方的快節奏節目拍攝由於人手有限燈光有限，鏡頭與鏡頭之間的燈光和顏色就會存在巨大變化。
無論鏡頭之間的差異是大是小，這種變化都會引起觀眾對剪輯的過度關注，並使觀眾的注意力脫離節目本身。平衡這些鏡頭之間的差異是調色師的另一個基礎工作。當場景中的每個鏡頭看起來都是在同一時間、同一地點拍攝的，並且從一個片段切換到下一個片段，您對顏色和對比度的調整不易被察覺時，您就知道平衡場景的工作完成了。
當然，調色並不只是微調和校正。例如，在給MV和商業廣告調色時，將一些激進的視覺風格融入作品通常是合適的。在這方面，DaVinci Resolve也提供了豐富的功能，用於對圖像進行創意化處理。例如，可以使用自定義曲線創建化學交叉沖印的視覺效果。
如果所有這些都不足以激勵您深入到接下來的幾節課和練習中，請記住，DaVinci Resolve已成為全球業內各大後期製作機構的首選工具。然而，由於它的易獲得性，在過去幾年中，DaVinci Resolve也成為了各種小型後期製作公司和獨立製作人的首選工具。
如果回顧近期製作完成的項目，不難發現DaVinci Resolve被用於多部好萊塢大片的調色，例如 《火箭人》 和 《疾速追殺：第三章-Parabellum》, 還包括獨立電影例如《大病》 和 《鬼魅浮生》等，更不用說電視劇集，例如HBO的《西部世界》，AMC的《行屍走肉》，以及Amazon Prime的《了不起的麥瑟爾夫人》等等。
無論您是想獲得基礎技能並以調色師的身份進入後期製作行業，還是您想提升能力來完成您的個人創意作品，以下練習都將引導您進入一個比普通非線性編輯應用程序更強大的圖像處理和藝術表達的世界。
最後要說的是，調色真的其樂無窮！將雙手放在軌跡球上並將圖像的情感握在手中的感覺是令人興奮的。在世界上沒有任何一種其他感覺與之相同。您可以實時做出調整並立即看到結果，第一時間感受到情感對心靈的沖擊。
有些工作除了用腦思考之外還要用心去感悟，調色便是其中之一。這也是那些每天都讓你驚喜的工作之一，並且就像是一條情感紐帶，不斷提醒著我們當初為何義無反顧地愛上了影視行業！
盡情享受這段學習之旅吧！