二戰時期女人和下人的韓國電影叫什麼名字

A. 《美麗人生》是一部打動過太多人的電影，如果寫觀後感的話，應該從哪些角度入手

「這是個簡單的故事，但不容易講述。像寓言，有悲有喜；也像寓言，讓人不可思議。

美麗人生，只因有你。」

經典影片的偉大，在於它依靠的不是劇情，而是真理。

《美麗人生》是一部打動過太多人的電影，即使被反復劇透，在觀看時，也依然會被席捲其中，讓人微笑著流淚，在灰暗的色調中看見耀眼的光芒。

影片的英文名「Lifeisbeautiful」，直譯為「人生是美麗的。」人生的確是美麗的，可這意味著什麼呢？

1.簡單的快樂，幸福的人生

影片的前半部色調明亮歡快。

出身貧苦、收入微薄的猶太青年基度在義大利生存艱難，看起來並沒有微笑的理由，然而他卻縱情歌唱，以十足的裂漏信心和浪漫的智慧最終獲得貴族姑娘多拉的芳心，一家三口的幸福生活讓人羨慕。

基度用自行車載著美麗的妻子，車筐里坐著機靈可愛的兒子，在街道上飛馳而過。

耶穌就是愛的化身，智慧的源頭。他在上十字架的前一夜，對門徒們說：

「我留下平安給你們，我將我的平安賜給你們。我所賜的，不像世人所賜的。你們心裡不要憂愁，也不要膽怯......

我將這些事告訴你們，是要叫你們在我裡面有平安。」

風暴中的寧靜才是真正的寧靜，霜雪下的美麗才是真正的美麗，逼迫下的平安才是真正的平安。

願我們都能常常住在耶穌裡面，享受耶穌賜給我們真平安。

美麗人生，只因有禰。

B. 一份英倫片單：《至暗時刻》導演比諾蘭更早拍敦刻爾克

事隔十年，喬·賴特又拍敦刻爾克了!

聽說《至暗時刻》是一部關於英國老頭子的傳記片，我本來是興趣不大的，丘吉爾這樣噸位的歷史人物，總會不斷有人去拍他的傳記。

喬·賴特，是這個名字引起了我的注意。那個拍了《贖罪》和《傲慢與偏見》的導演。十年前的《贖罪》里我第一次看到了如今早已紅透全球的凱拉·奈特莉（你K）和男神詹一美（《X戰警》里飾X教授)。

也是在《贖罪》里，我看到愛情，看到長達5分鍾一鏡到底的長鏡頭。畫面跟隨著一美的目光走遍那片海灘，然後又回到了一美憂郁疲憊的藍色眼眸。那個長鏡頭所拍攝的，就是著名的敦刻爾克大撤退。

我懷疑喬·賴特是有敦刻爾克情結的。我也有，從《贖罪》開始。我知道我阻止不了自己走進電影院了。

果然是熟悉的喬·賴特配方，工整、精緻的畫面，流暢、細膩的敘事，還有那些細節處的英式早餐、英倫時尚……從服裝到演員的表演全都一絲不苟，丘吉爾就是丘吉爾，1940年就是1940年，英國就是英國。

對這樣精緻細膩的英國電影毫無抵抗力，特別是其中還有這樣「雖千萬人吾往矣」的魅力角色。看完《至暗時刻》就想來再推薦幾部，同樣既有大時代背景又有個性人物的電影。

喬·賴特/加里·奧德曼

推薦指數：四星

人物一出場就是他對早餐的挑剔和苛刻，緊接著是臨危受命首相之職。得不到國王信任的同時，在自己組建的內閣里，反對的聲音更響亮。西方世界長期的綏靖政策下，面對瘋狂的納粹，歐洲已顯得無力抵抗，美國國內的孤立主義更是破碎了丘吉爾早期的結盟願望。

正義的勝利並不是劇本最初就設計好的。或許妥協換來的和平比正義更能給國家和人民幸福？接連失利的法國、比利時，這場戰爭到底還要搭上多少年輕的生命？

質疑和悲傷的重壓下，絕望的氣息一度使得正義和勝利彷彿遙不可及。

影片以丘吉爾在實施「發電機行動」（敦刻爾克大撤退的行動代號）時遭遇的內部阻力為主要矛盾，同時也將丘吉爾非凡的熱情和雄辯的政治才能展現得淋漓盡致。

在絕望中爆發出更堅定的希望，在黑暗裡勇於走在最前面，用激情的聲音和睿智的頭腦帶領人們繼續前行。勝利屬於不放棄的民族，正義屬於敢於為之奮斗的勇士。

最喬·賴特的地方，是丘吉爾看到秘書錢夾里的照片，秘書告訴丘吉爾，那是她弟弟，犧牲在戰爭中了。兩人互相望著，又互相閃躲著，長久卻並不尷尬的沉默。

這樣朦朧又直白地探索著人物的情感，攝影師像是睡著了，角色並不說話，導演也隱身了， 留下觀眾去想：此刻，丘吉爾在想什麼呢。

喬·賴特/凱拉·奈特莉/詹姆斯·麥卡沃伊

推薦指數：五星

在《至暗時刻》中沒有看到敦刻爾克的鏡頭，可能是因為導演在《贖罪》里5分鍾的長鏡頭已經拍夠了。不過這次的故事裡，沒有丘吉爾。

《贖罪》中喬·賴特的風格特徵更為明顯，他顯然是一位非常重視戲劇作品中文學美感的導演，除了多次改編經典文學作品將其搬上大熒幕外，對於文字細節的電影化處理也是非常忠誠。用鏡頭語言准確轉化文學表達的功力，真正呈現了更立體的藝術審美效果。

例如，某次KK和一美發生爭吵，KK憤怒地走開了，留下茫然地一美不知該如何安撫戀人，他只能看著池水來尋求平靜，伸手去企圖撫平池水的漣漪。這一細節就是來自於伊恩·麥克尤恩的原著小說，羅比（一美飾）撫摸池水以試圖安撫戀人的憤怒。影片中，這樣深情而精美的細節無處不在。

毫無疑問喬·賴特也是一位非常善於講故事的導演，加之又有伊恩·麥克尤恩高質量的原著打底，《贖罪》獲得當年金球獎最佳劇情片，也並不意外了。

那是一對被拆散的戀人。因年幼的妹妹看到姐姐與家裡管家的兒子，一個下人，有著不尋常的互動，甚至發現了羅比寫給塞西利婭（KK飾）的情書，不懂愛情的孩子開始浮想聯翩，她舉報了這個猥褻她姐姐的卑鄙下人。沒有人願意聽身為管家兒子的羅比的辯解，也沒有人把身為女人的塞西利婭的話當回事。

由於人們的偏見，他們被拆散了。比他們的關系更加充滿不安的，是當時世界的局勢。戰爭像毒氣一樣彌漫開來，從監獄被發配戰場，羅比沒有選擇，也沒有機會跟他的戀人規劃未來。由於戰爭，他們再一次匆匆分別。

從此，每一次跋涉都是為了靠近你，寫下的每一個字都是因為思念你，每一個清晨都在期待回到你身邊，每一場戰役，都是為了你。

多年後，妹妹終於明白自己給這對戀人造成了怎樣的痛苦。她想像著，在戰爭結束後，自己登門拜訪，向他們道歉；她想像著，在戰爭勝利後，這對戀人在海邊過上了幸福的生活。她不能原諒自己，唯有將這個故事講述給更多的人來尋求慰藉。

「發電機行動」將三十三萬五千士兵送回了英國本土，1945年盟軍取得二戰勝利。在人類奔向黎明的時刻，羅比和塞西利婭的愛情，離散在偏見與戰爭的灰霾里。

索爾·迪勃/凱拉·奈特莉

推薦指數:四星

在《贖罪》里看過KK抽煙的酷樣兒之後，還可以在《公爵夫人》里看到KK在賭桌上的俊俏。

主人公，18世紀末的英國貴族和社交名媛，德文郡公爵夫人——喬治婭娜。這里有一個小八卦，喬治婭娜和著名的英國王妃黛安娜，兩位都是來自斯賓塞家族的女性。兩位來自同一家族的女性，在個性和命運上，竟也有諸多相似之處。

17歲的喬治婭娜嫁給了最有權勢的男人，德文郡公爵。少女嚮往著愛情，但公爵想要的只是繼承人而已，他甚至公然允許情婦與自己和喬治婭娜同住，這是三個人的婚姻，而公爵的情婦此前是喬治婭娜唯一的朋友。

美貌且個性張揚的喬治婭娜轉而在社交和政治活動中尋找安慰，「整個倫敦都愛上了她，除了她的丈夫」。幻想著真愛與自由的喬治婭娜，投向了輝格黨政客查爾斯·格雷的懷抱，兩人甚至生了一個女兒。

而無論，是在餐桌上，面對著丈夫和丈夫的情婦；還是公爵找到喬治婭娜和格雷的住所，希望喬治婭娜明白「維持體面甚於滿足私慾」；甚至是在生下了和格雷的孩子後，喬治婭娜重回社交圈，面對上流社會的流言蜚語和昔日情人的目光……

這些在國產劇中能爆出三升狗血，讓無數個招娣兒和海娃兒他媽們哭天搶地的矛盾沖突，在《公爵夫人》里，人物卻從未爆發，連演員的面部肌肉都沒有多大變化。

對峙，在簡短而體面的台詞和人物不能自主的命運中，深刻的存在著。

這些講述著獨特故事的英國電影，時尚而不乏經典，在體面的英式風度下蘊藏著震懾人心的力量，人類最艱難的時刻、愛情里無法承受的痛苦、歷史上冰冷激烈的斗爭…都融在導演詩一般的鏡頭語言里。