1. 誰能告訴我這部片子叫什麼名字是施瓦辛格演的
都找過了，沒有你說的劇情，確定是他演的嗎，我再幫你找找，現在只找到這些劇情 ,他們說劇情有點象《第一滴血》，史泰龍演的。你看到了告訴我你QQ，探討一下
1． (1970) 大力神在紐約
施瓦辛格的第一部電影，影片的反應非常一般。影片中，施瓦辛格的聲音是後來配進去的。片中主要用來展示他的肌肉（看名字就知道了）。說句實話，我也沒看過，不過應該不怎麼樣。本片DVD由Trimark發行，不過好像至今為止還沒有D出來，估計是影片知名度太小的緣故吧。
2． (1973) 揮手離別
3． (1976) 飢餓生存
4． (1977) 健美之路
5． (1979) 惡棍 此片DVD由哥倫比亞三星（Columbia/Tristar）發行。市面上曾經有VCD
6． (1979) 殘酷的獵殺
7． (1982) 野蠻人柯南
電影曾譯為，「王者神劍」、「霸王神劍」，是阿諾德成名之作。該片的成功之處就是塑造出了一位長發飄飄、手握長劍的游俠。阿諾德這種「銀幕大英雄」的基調從此片開始確定，並逐步走進了幹家萬戶。影片根據一部著名的傳奇小說改編。阿諾德依靠的還是自己一身雄健無比的肌肉，他飾演了一位遠古時期的勇士。無父無母，孤身長大，但上蒼賜予了他過人的天賦和無窮的力量。在漂泊生涯中遇上了一位來歷相當神秘的長者，這位智慧化身的人物帶領「科南」學習武藝。學藝出師後，這個貌似野人的勇士獨自闖盪江湖，戰勝了野獸、荒蠻部落和女巫的魔法。在一次與女巫的驚險相遇之後，「科南」奪得了一柄威力神奇的巨劍，這柄劍是古代英雄用來戰勝惡勢力的「王者之劍」。「科南」手持「王者之劍」走上了一條維持正義的俠客道…… 這個片子中央電視台以前播過，看下來還真有點熱血沸騰的感覺。
8． (1984) 毀滅者柯南
野蠻人柯南的續集，較上集平庸，續集的一貫作風。不過阿諾的表現相當賣力，這位他贏得了主演影片《終結者》的機會。該片DVD由環球（Universal）發行。
9． (1984) 終結者
施瓦辛格的代表作之一。這部電影被《時代》周刊評為1984年十部最佳影片之一。在影壇火爆並不在乎你是否一直在演好人，如果你能把一些反派角色演到家，像傑克·尼科爾森、德尼羅那樣出神入化，人們或許會更加熱愛你。以阿諾德此時尚未成熟的演技來講，去演一位主要以動作、兇殺為特徵的壞蛋的確是最佳選擇。果然，《終結者》里那個無堅不摧、窮凶極惡的魔鬼終結者令阿諾德·施瓦辛格大紅大紫，一躍成為好萊塢動作片演員中的佼佼者，聲威直逼當時如日中天的「蘭博」史泰龍。導演詹姆斯·卡梅隆的確找對了人。《終結者》在1984年的票房紀錄上排名第二、僅次於《第一滴血》。
10． (1985) 紅發女索妮婭
影片講的是獨裁的姬蕊為了在蠻荒世界稱王，殺死了桑妮婭的姐姐，桑妮婭決定以神劍推翻姬蕊，在凱利多的保護下，桑妮婭一路化險為夷……該片還未推出DVD。
11． (1985) 魔鬼司令
該片又譯為「獨闖龍潭」。這部電影是施瓦辛格第一次以現代戰士角色出鏡，並且奠定了他的這一現實人物形象。是他的代表作之一，肌肉，力量，打不死的特性在他身上再次體現。
劇情梗概：退役特種兵上校約翰·梅屈克與10歲的女兒詹妮住在山區的別墅里，過著平靜的隱居生活。阿里烏斯曾是南美某國的獨裁者，現在已經被趕出自己的國家。為了恢復自己的獨裁統治，阿里烏斯指使手下綁架了詹妮，脅迫約翰前往暗殺該國的現任總統。約翰除掉了監視自己的歹徒，跳下剛剛起飛的飛機，並從另一名歹徒的口中探知了阿里烏斯的老巢所在。全副武裝的約翰駕駛水上飛機獨闖龍潭，經過一番激烈的槍戰與肉搏，最終消滅了阿里烏斯一夥，救出了詹妮……
12． (1986) 不公平的待遇
又名《魔鬼殺陣》，影片由拍攝過《血肉戰場》的約翰·艾爾文執導。阿諾飾演一位前FBI特工，影片中充滿了肌肉和血腥，是典型的阿諾電影。
13． (1987) 鐵血戰士
也被稱為鐵血戰士2，因為前一部Commando被譯為鐵血戰士1（翻譯真是太亂了！）。該片DVD由時代（D9+D5），D自1區DTS特別版應屬當前最佳。
影片描述阿諾德·施瓦辛格飾演的軍方特種部隊首領，率領一群厲害的組員深入南美叢林中搜索一架墜毀的直升機，不料一頭身體透明的外太空怪物將組員逐一殺害，最後剩下阿諾一個人跟怪物展開鬥智斗的殊死戰。全片大部分篇幅只是拍攝一群人在森林中跟一個不可捉摸的神秘怪物互相纏斗，但看來相當緊張刺激，主要歸功於導演經營恐怖懸疑氣氛得法，而透明怪物的特技亦處理得出色，使這部科幻動作片在視覺效果上顯得別具有吸引力。(那星生物我怎麼看都是異形裡面hunter的原形)
14． (1987) 威龍猛將
這個電影在電視上放過無數遍了, 又名「過關斬將」，施瓦辛格成了一位未來世界的警察，因拒絕執行當局的命令向一群手無寸鐵的難民開槍而被捕。之後被迫參加了一個叫做「過關斬將」的游戲，他必須面對數位裝備精良的殺手的挑戰，最終只有一個人可以活下!阿諾給我的映像是極其深刻的，猛將!
15． (1988) 紅場特警
16． (1988) 龍兄鼠弟
阿諾在銀幕上總算站穩了根基，他的票房號召力直線上升。在影壇奮鬥了近10年，找到了一條安穩的戲路，既可以保證自己的明星地位，又能賺大錢。可是他根本就不安於現狀，對他來講，只有不斷進取，才有生活的樂趣。於是他開始游說電影公司讓他去演一部喜劇，因為他明顯地感覺到了自己演技在增長，完全有能力拓寬戲路。這種急驟的轉型有著很大的市場風險，公司當然不會輕易答應。但阿諾德毫不氣餒，主動提出不要片酬，只收分紅，電影公司才應允讓他主演《龍兄鼠弟》這部喜劇。
在導演伊萬·雷特曼與諧星丹尼·德維多幫助下，《龍兄鼠弟》 成為一九八八年暑期第一大片。恢諧生動的表演與妙趣橫生的劇情結合在一起，讓人們驚喜地發現了阿諾德的另一面，是阿諾很成功的作品之一。此外，劇中有一幕很有意思，即阿諾德站在史泰龍的一張海報前，很輕蔑地揮了揮手。雖然整個八十年代的動作片一直是史泰龍與施瓦辛格在鬥法，但在阿諾德戲路大開之後，史泰龍只能望塵莫及了。影片說的是研究遺傳學的科學家們「製造」出了一對孿生兄弟：一個集中了人類所有的優點，另一個集中了所有的缺點。二十多年後，兩兄弟在不同的地方長大成人。優秀的弟弟(施瓦辛格)來到紐約找哥哥(丹尼·德維多)，發現哥哥陷入了被黑社會追殺的險境。這個從未接觸過都市文明的弟弟一邊幫兄長對抗黑社會，一邊積極地學習著各種在現代都市立足的技能：架車、電腦操作、信用卡使用等。最終骨肉親情感動了那個惡習多多但良知未泯的兄長，兩兄弟攜手戰勝了黑社會、並且還獲得了純真感人的愛情。
17． (1990) 宇宙威龍
施瓦辛格在動作片領域里佳作不斷，與荷蘭著名導演保羅·范霍文合作的科幻英雄片《宇宙威龍》不僅以場面宏壯、氣魄非凡著名，而且還捧紅了另一位演員——莎朗·斯通。影片講述了一個美國政府特工(施瓦辛格飾)喪失了記憶，經過一系列刺激才找回了自我。他發現已被人類開發的火星上生存著另一種「人類」：由於缺氧而發育不完整的人類。他來到了火星，與畸形人協力打敗了妄圖統治火星的霸權勢力。這部電影英文原意為「全面回憶」，拍的是這個英雄在與自我、與敵人的斗爭中怎樣找回自己的記憶。該片的特技在當時的好萊塢首屈一指，成功地將電腦影效和數碼音響引入電影製作，有極高的觀賞性。
18． (1990) 幼兒園警探
在《龍兄鼠弟》大獲全勝的基礎上，阿諾德趁熱打鐵，又拍了一部喜劇片《幼稚園特警》。飾演一位在幼稚園卧底的警察，在鬧出一大堆笑話之後終於讓案情大白，並且找到了愛情。阿諾德的喜劇天分與演技在該片中得到了完美發揮，其中「他被一群孩子困住，氣得咧嘴嗷嗷直叫」的形象，已成為了人們心中的經典鏡頭。從這部電影以後，再也不會有人說阿諾德·施瓦辛格演戲是靠肌肉賣座的了。此時的阿諾德·施瓦辛格走出了初期狹窄的空間，他在好萊塢主流影星中領頭羊的地位得到了確定。「史泰龍VS施瓦辛格」之爭的答案也就昭然若揭了。
19． (1991) 終結者2：審判日
科幻片的經典之作！許多人的最愛之一！影片投資超過1.2億美元。依然由上集導演詹姆斯·卡梅隆執導。影片對於人類的所作所為提出質疑，也是對於現實世界的一種反思，因此影片無論從人文和場面各個角度來說都是十分精彩的，影片共獲5億美元以上的票房收入。自此，好萊塢進入了「施瓦辛格時代」。他不僅在銀幕上顯露出了超人的力量，更讓每個觀眾感受到了他自身強烈的意志力。另外，出色的聲光效果也使得本片DVD成為發燒友試機的必備裝備之一。
20． (1993) 霧水總統
21． (1993) 幻影英雄
1993年，這個糟糕的一年來臨了。「演而優則導」的阿諾德自己擔任製片人，主演《最後的動作英雄》一片，沒想到這部投資巨大的影片成為了自己的滑鐵盧。盡管製片陣容強大，可是情節混亂，演員配合缺乏默契，而在細節上也處理不當，觀眾的反響非常冷淡。高高在上的阿諾德從半空中摔了下來，好萊塢噓聲四起。
22． (1994) 真實的謊言
真正的英雄是能夠從失敗中站立起來的，誰都想像不到在第二年，施瓦辛格就會重振旗鼓，再次和恩師演詹姆斯·卡梅隆合作，並以《真實的謊言》一片將自己的演藝生涯推向另一個高潮。這是施瓦辛格在中國的成名作。影片講述了一個隱姓埋名的特工Harry懷疑他老婆有外遇，便在暗地裡進行調查，無意中發現了一群恐怖分子的大陰謀，他們試圖用核彈來威脅政府；又逢愛女被綁架，於是Harry飛身奪救。片中驚險火爆場面比比皆是，特技令人眼花繚亂，情節一環接一環，一氣呵成，加之片中很多搞笑場面，此片可以說是好萊塢動作片的經典之作，也是施瓦辛格演技和力量的完美體現，我個人認為本片是阿諾的代表作，是他事業的頂峰！就阿諾個人來說，本片的演出超越了他其他任何一部影片。
23． (1994) 威龍二世
片名又稱「孕夫」。經歷過失敗的施瓦辛格在藝術道路上更加成熟了，他不再輕易去拍片了，而且盡可能地從製片、編導等重要的幕後工作去把握好每一影片的質量。因此他每演一部電影都在加重自己的砝碼。與奧斯卡影後湯普遜及丹尼·德維多合作拍攝了科幻喜劇片《威龍二世》，將生化科技的發展與傳統理論之間的矛盾擺到了人們面前。一個孔武有力的大男人居然懷孕了，這個故事聽起來荒誕不經，但是阿諾德在片中演繹得十分貼切自然，尤其是在他懷孕臨產過程中，那種母愛的天性流露得感人至深。這部電影讓人們對發展速度超常的生化科學有了一些新的認識。以戲劇化的方式反映現實社會中的問題，在世界各地得到觀眾的贊揚，同時，也標志著施瓦辛格的電影正在走向多樣化。
24． Eraser (1997) 蒸發密令
施瓦辛格這次在本片中扮演一位美國官方的秘密殺手保鏢，人稱"毀滅者"，真名叫約翰·克魯格。他的職業就是保護證人，並幫助證人隱埋一切真實身份。該片中，"毀滅者"要保護一名女證人，並為她對一樁武器走私案的內幕很清楚。施瓦辛格將以迅雷不及掩耳之勢在屏幕上展示超級保鏢力挽狂瀾的英雄氣概。影片雖說也屬於動作片中不錯的作品，特別是鱷魚館那張戲。不過阿諾已經開始在走下坡路。
25． (1997) 聖誕老豆
1996年冬天推出的聖誕喜劇片《聖誕老豆》更是充滿了溫馨動人的節日氣氛，在兒童中大受歡迎。這是一部施瓦辛格式的喜劇片。粗心大意的父親成天忙於工作，為了要給兒子准備聖誕禮物，到了聖誕前夕，猛地記了起來，於是忽忙跑出去買禮物。誰知道一些陰錯陰差的故事發生了，在一連串令人捧腹的笑料發生後，父親終於如願以償，回到家裡，和兒子過上了一個幸福的聖誕節。 這部電影以美國聖誕民歌《一路響叮當》命名，是部典型的節日電影。但施瓦辛格在老套路劇情中，添加進去了許多新的笑料、頗有些推陳出新的效果。
26． (1998) 蝙蝠俠與羅賓
蝙蝠俠系列的第四集。永遠不安寂寞的阿諾德，在這部電影里重操舊業，扮演一個大壞蛋「急凍人」。這一次的造型又是那樣的恐怖，不僅僅是一個壞人，而且在角色的身上賦予了獨特的風格。影片中的冷凍人造型十分炫，可是為了這個造型，阿諾每次化妝時間長達3小時。影片商業性較重，所以並沒有得到任何好評，不過作為一部商業片還是相當成功的。
27． (1999) 魔鬼末日
該片講述了一個一個已退休的警察（施瓦辛格）在一次的工作上槍擊的意外後腦海中顯現出一名年輕女子——克莉斯汀，傑瑞克決定找到他。 而克莉斯汀從小就經常在惡夢中見到一名男子，卻不知該名男子與自己的關系。直到一天，有一群神父闖進家門，意圖刺殺克莉斯汀，而傑瑞克與夥伴實時搭救，他們才明白原來克莉斯汀是世界末日的關鍵。於是傑瑞克誓死解救克莉斯汀。故事並不復雜，又是英雄救美的故事，沒多大意思，此時阿諾已經沒落。
28． (2000) 第六日
《第六日》發生在不遠的將來，牛、魚甚至寵物都可以任意克隆，但克隆人類是非法的。但是有一天當亞當·吉布森(施瓦辛格飾)回到家，卻發現一個克隆人取代了自己。他被趕出了家門，更遭的是，陰謀的製造者為了掩蓋真相，派出殺手追殺亞當滅口。為了逃生同時也為了重新贏得自己的一切，亞當同神秘的幕後策劃者展開了機智的戰斗......影片有應景的嫌疑，當時好像正好第一頭克隆羊問世吧，不過影評人士對此不削一顧，濫評如潮。不過我認為還是值得一看。
29． (2002) 間接傷害
由於影片涉及到恐怖分子，受9·11事件的影響，原本定於2001年10月檔期推遲至2002年上映。影片講的是消防隊員高迪（施瓦辛格）的妻兒在哥倫比亞的一夥恐怖分子的襲擊中喪生，他毅然決定孤身一人去哥倫比亞討回公道。影片場面相當火爆，由《亡命天涯》導演安德魯·戴維斯執導。個人認為是阿諾《真實的謊言》相對來說較好的作品了。影片依然是個人英雄主義的體現,不過阿諾在畢竟已過半百，伸手不及當年啦。不過阿諾獨特的外形和長相，演這類影片依然是駕輕就熟。影片共得到6700萬美元的票房收入，比起前兩部作品強多了，我們似乎又看到了當年阿諾的影子。
30． (2003) 終結者3：機器的反叛
由阿諾·施瓦辛格主演的《終結者3：機器的反叛》於今年7月2日正式上映，由曾執導《U-571》的好萊塢新銳導演喬納森·莫托執導，成本高達1.7億美元。施瓦辛格更創下3000萬美元的片酬新高。雖然施瓦辛格今年已經步入55歲，但並未顯出老態，依然和從前一樣英勇彪悍，而且最終並未讓人太過失望，已經由公司將《終結者4》提上拍片議程。
31. (2004)環游世界80天 Around the World in Eighty Days
導演作品
康州聖誕 Christmas in Connecticut (1992)
2. 美國電影超人一共拍了幾部分別叫什麼名子。。
克里斯托弗·里夫 Christopher Reeve 的超人系列以及《超人前傳》《超人歸來》
超人 Superman (1978)
氪星即將毀滅之際，為保持種族的延續，科學家喬·艾爾通過飛船將他尚在襁褓中的兒子卡爾送往地球。卡爾被地球上的肯特夫婦撫養成人，他具有超人的能力，將成為地球上正義和真理的守護者。長大了的卡爾來到大都市，成為《行星日報》的記者。平時，他是溫文爾雅的普通記者，危急時刻就變成穿著緊身衣、披著斗篷在空中自由飛翔的守護神超人。當邪惡的魯索妄圖統治全世界時，超人是唯一能夠制止他的人。
本片取材自著名漫畫系列。這部電影耗資5500萬美元拍攝，美國總票房達到1.34億，海外票房1.66億美元，正式開啟了銀幕上的漫畫英雄時代，同時也令克里斯托弗·里夫成為最受愛戴的偶像演員之一。幾年後，這部電影還遠播到了中國，培養下整整一代《超人》影迷。1978年的超人是科幻電影史上的經典之作。
1980年的第二集講超人同時對付三個來自氪星的壞蛋，他的羅曼史也有進展；1983年的第三集走搞笑路線，講一個電腦操作員不慎幫助壞人打垮了超人；1987年的第四集中，超人為世界掃除核武器，特效低劣，情節無新意，但主角表演仍一絲不苟。超人扮演者里夫在90年代因騎馬摔落，全身癱瘓。1984年的《女超人》(Supergirl)講超人堂妹的故事，雲集多位大腕，但被認為是大爛片。
花絮：·斯蒂芬·斯皮爾伯格曾經被邀請執導該片，但在薪水方面，製片方與他很難達成共識。他們打算等著，直到看見"這部魚的電影"(Jaws，1975)，是如何讓他贏得驚人票房成績。電影獲得巨大成功，斯皮爾伯格也開始了其他拍攝計劃。
·為扮演令人信服的超人，練就一身肌肉，克里斯托弗·利夫經歷了一段時間嚴格的體能訓練。指導老師是大衛·波洛斯，他曾在星球大戰三部曲之一扮演達斯·瓦德。
·克里斯托弗·利夫在拍攝期間體能消耗太大了，以至於剛開始拍攝的他在空中飛行的鏡頭和後來的無法匹配，只好重新拍攝。
·展示超人飛行的最佳方式的改進，實際上是一個長時間的試驗過程。這些方法中包括簡單的是用彈弓向天空發射一個假人，做成角色的樣子的一個遠程遙控模型飛機，可以表演一些簡單而生動的飛行活動。製作單位還特別設計出一個可移動的攝影機鏡頭，後面固定著一個發射器。這樣在拍攝克里斯托弗·利夫的時候，鏡頭可以製造出他在運動的假象。實際上是攝影機上面的發射器在迅速後退。
·克拉克·肯特和超人的頭發分是相反的一邊。
·馬龍·白蘭度在鏡頭上出現10分鍾，獲得了四百萬美元的報酬。
·為了表現克拉克·肯特，克里斯托弗·利夫參考了加里·格蘭特在電影《育嬰奇譚》 Bringing Up Baby (1938)中的表演。
·片尾超人快速飛向天空的場景在後來其他三部超人的電影中重新用到了。
·馬龍·白蘭度拒絕事先背好他的大部分台詞，當他把嬰兒卡爾·艾爾放進逃生的地方，他真的是在小孩的尿布上念著自己的台詞的。
·由於當時克里斯托弗·利夫的名氣太小了，幾乎每一場電影宣傳，馬龍·白蘭度和吉恩·哈克曼的名字都寫在這位主角的名字前面。
超人續集 Superman II (1980)
劇情介紹：一群恐怖分子佔領了埃菲爾鐵塔，要挾法國政府如果不接受他們的要求就引爆氫彈，超人立即奔赴巴黎，將裝有氫彈的起重機帶到外太空，孰料爆炸的氫彈毀壞了喬·艾爾囚禁3名Krypton星匪徒的「幻影地帶」，這3名匪徒立即在瘋狂的佐德將軍的帶領下氣勢洶洶的前往地球，他們要奴役超人保護下的人類。
此時，我們的超人正和女友洛伊斯·萊恩情義綿綿，不但對惡人的降臨渾然不知，而且超能力也喪失殆盡。當他發現佐德和其手下的存在之後，立即返回「孤獨要塞」恢復能力以對抗窮凶極惡的匪徒，一場惡戰在所難免……
花絮：
·最初，理查德·唐納拍攝的《超人續集》中有超人與父親喬·艾爾對話的情節，扮演喬·艾爾的馬龍·白蘭度後來曾提起訴訟，要求按百分比獲取第一部《超人》的利潤，並後來勝訴，於是製片方將出現他的場景剪掉，用超人的母親取而代之。盡管白蘭度並未出現在本片中，但他的訴訟仍為他爭取了分紅，並且他的場景計劃在2006年的《超人歸來》中出現。
·湯姆·曼凱維奇(Tom Mankiewicz)受雇指導馬里奧·普佐最初創作的印度版《超人》劇本，並將其改編為《超人續集》的劇本。曼凱維奇去除了大多普佐式的粗俗，並按製片方的要求加入了相關的宗教暗示，其中包括了從30年代出現超人漫畫叢書以來超人傳奇中與《基督再來》的相似之處，比如喬·艾爾(上帝)將佐德(撒旦)驅逐出Krypton星(天堂)，卡爾·艾爾被一隻星狀外形的飛船(伯利恆之星)帶到地球，以及讓一對無法生育的夫婦喜得貴子等等。如果理查德·唐納能夠繼續完成這部《超人》，那麼劇情中將有更多內容與宗教有關，遺憾的是，他後來被解僱了，理查德·萊斯特(Richard Lester)取而代之，萊斯特對超人和神話沒有任何敬意。
·據理查德·萊斯特稱，他在接手本片之前從沒聽說過超人，因為童年時家人不允許他看漫畫書，一些人認為萊斯特因為缺乏對超人人物的理解而表現出不敬，在他獨立執導的《超人3》中表現得尤為突出。
·理查德·萊斯特對理查德·唐納在首集《超人》中就樹立起的史詩片影像風格存在很大異議，並決定按自己的意願行事。當時正值唐納的攝影師、曾獲奧斯卡獎的傑弗里·昂斯沃思(Geoffrey Unsworth)剛剛去世不久，於是萊斯特打算將昂斯沃思拍攝的大部分膠片作廢，請來才能平庸的羅伯特·佩因特掌鏡，將影片的影像風格設定為漫畫書樣式，甚至故意打造一種平面感。萊斯特的電影經常用3部攝影機同時取景，兩部用來拍攝特寫，剩下的一部用來拍攝遠景，演員們經常對這種拍攝方法表示不滿，因為他們不知曉何時在拍特寫，攝影機無法捕捉到演員的最好狀態，本片中扮演洛伊斯·萊恩的馬戈特·基德爾尤其不喜歡萊斯特的方法。另外，影片的畫面色調也按照漫畫書的樣式設計。理所當然，萊斯特的輕蔑之舉遭到抨擊，票房也一敗塗地。
·2004年，馬戈特·基德爾稱現存的被刪剪掉的理查德·唐納版本的膠片足夠上映之用。1984年，ABC電視台曾經播放了長達30分鍾的《超人續集》的被刪剪畫面，其中大多都是由理查德·唐納執導的。
·在劇本最初的版本中，是來自首集《超人》中的核導彈讓佐德及其同夥逃出了「幻影地帶」。
·吉恩·哈克曼其實並未加盟本片，他的鏡頭都是羅伯特·唐納事先拍好的。
·在劇本最初的版本中，有4個逃脫的Krypton星匪徒，比後來片中多出一個擅於搞笑的傑克·艾爾。
·雖然本片拍攝幾經周折，但華納公司還是搶在1980年年底在歐洲公映，美國映期則推遲至1981年夏季。
超人第三集 Superman III (1983)
劇情介紹：超人回到故鄉參加高中聯歡會，他遇見了一位高中時的女同學，並與她一見鍾情。這時正發生著一場災難，超人因為談情說愛而延誤了救災行動，他感到非常自責。另一方面，野心的巨富利用氣象衛星操縱世界各地的天氣藉以控制市場，後來更讓電腦天才的職員設計了一座超級電腦對付超人。超人不顧危險，打敗了這台超級電腦，並抓獲了這名野心的巨富。
花絮：·影片開頭時的場景、大都會的市區是在加拿大的卡爾加里拍攝。
·片中羅斯·韋伯斯特玩的視頻游戲是專為本片設計的，而且最初十分逼真，但後來製片方要求游戲的電腦風格再明顯一些，以便讓觀眾顯而易見。
·格斯在影片開頭時設計的程序是不可能完成的。
·馬戈特·基德爾在本片中的出鏡時間只有不到5分鍾，對白也只有12句，這是她在《超人續集》拍攝中為理查德·唐納被中途辭退而鳴不平造成的結果。
·女演員Enid Saunders在本片中扮演了一個名叫米妮·貝內斯特的角色，這是導演理查德·萊斯特暗地裡開的玩笑，在他同BBC的長期合作節目「The Goon Show」中就有一個同名人物。
·影片最初片名為「Superman vs. Superman」。
·格斯在片中曾說：「I don't believe a man can fly！」，而首集《超人》的宣傳語恰恰是「You'll believe a man can fly」。
·編劇曾說，最初他們希望由阿倫·阿爾達來扮演羅斯·韋伯斯特，因為他們希望演員殘忍而不失魅力。
·當製片方首次透露片中的拉娜是單身母親之後，隨之而來的漫畫書很快對拉娜的處境進行了解釋。
·當克拉克變為超人時，等候在photo-booth旁的小男孩正是在1978年首集《超人》中扮演卡爾·艾爾幼年時的小演員。
·片中超人將比薩斜塔弄直的場景起初計劃在《超人續集》中拍攝，而片尾超人在太空中的鏡頭則出自1978年的首部《超人》，《超人續集》和《超人4》也都沿用了這個鏡頭。
·片中格斯竊取公司錢款的技術稱為「義大利臘腸技術」(salami technique)，指利用電腦代碼操縱電腦從一個已授權的交易中捨去零星金額，並重新指定路徑將零星金額累計於黑客帳戶中的電腦犯罪技術。
·盡管本片完成於《超人續集》推出的兩年後，但克里斯托弗·里夫已經闊別超人的角色長達4年之久，因為他在續集中的戲份早在1979年就拍攝完成。
·本片是克里斯托弗·里夫第一次成為頭牌演員的超人影片，在第一集中，他位於馬龍·白蘭度和吉恩·哈克曼之後，續集中他僅次於吉恩·哈克曼。
超人第四集 Superman IV: The Quest for Peace (1987)
劇情介紹：超人的老對手——智商200的大壞蛋萊克斯·路瑟又來了。這次他干起了核武器走私的勾當，超人當然會來制止他，於是路瑟製造了一個核子人與超人對抗，兩人展開了一場宇宙和平之戰。
花絮：·影片的最初投資預算為3600萬美元，但在影片開拍前，Cannon公司陷入到經濟危機之中，影片預算被降到1700萬，創作人員不得不重新使用以前的特效。
·在《超人續集》拍攝期間被解僱的理查德·唐納曾接到邀請執導本片，但被其拒絕。
·一些曾參與前三部超人電影和《女超人》拍攝的特效技師在本片開拍前已經就位，但後來由於薪水糾紛而紛紛離開。
·根據理查德·萊斯特的傳記稱，萊斯特也曾拒絕執導本片，但他和唐納誰先被邀請現在不得而知。
·當影片由最初的134分鍾刪剪到90分鍾，製片方曾打算將剪掉的鏡頭用於「超人5」。
·第五部超人電影定名為「The New Superman」，克里斯托弗·里夫並非主演，而是擔任導演和編劇，但後來由於本片的失利而放棄。
·片中大量外景都在英國的Milton Keynes小鎮拍攝，因為經費緊張無法在紐約拍攝。
·本片在美國上映時刪剪了超人在莫斯科挽救一隊蘇聯將軍的情節。
·影片的票房慘敗讓Cannon公司也放棄了蜘蛛俠的拍攝計劃。
·最初，本片中有兩個原子人，但後來第一個原子人的鏡頭被刪剪，並計劃用在「超人5」之中。
·克里斯托弗·里夫答應第四次出演超人，但條件是製片方必須資助他正在參與的另一部電影。
超人前傳 "Smallville" (2001)
劇情介紹：Smallville是美國堪薩斯州的一個平凡小鎮。1989年10月發生的一場流星雨，徹底改變了這個小鎮的命運：超人降落在這里並由肯特夫婦收養。10多年後，年輕的超人克拉克·肯特，就像任何一個情竇初開的高中生一樣，熱衷於擠弄臉上的青春痘，經歷著和拉娜的愛情馬拉松。不同的是，在成長過程中，他漸漸認識到了自己的宿命。
超人歸來 Superman Returns (2006)
在這神秘失蹤的六年間，其實「超人」是去自己的故鄉氪星尋找其他和自己一樣的倖存者，不幸的是，他一個人都沒有找到。當「超人」以克拉克·肯特的身份重返地球後，這個曾經得到過人們最大敬意的超級英雄，已經漸漸被世人所遺忘。人們甚至開始反思，「超人」到底是在拯救世界、還是製造麻煩？在反戰呼聲日益高漲的現代社會，「超人」的回歸無疑等於為世界的安定和平埋下了一枚定時炸彈……這就是「超人」回來後所面對的尷尬局面，好像嫌他不夠煩惱似的，他一直以來的精神支柱——露易絲·萊恩在他離開的時候接受了《星球日報》老闆的兒子理查德了的追求，兩人已經發展到訂婚的地步。而「超人」的老對手萊克斯·盧瑟仍然蠢蠢欲動，這一回他發明了一種可以讓「超人」失去能力的葯劑，只有打敗「超人」，盧瑟才能實現他要征服世界的野心。即使「超人」仍然會為多重身份和錯失的真愛感到懊惱、因無法擺正自己在人們心中的地位感到茫然，但他依然會挺身保護這個對自己已經失去信仰的世界，義不容辭。
幕後製作：
[曲折的拍攝過程]
導演布萊恩·辛格絕非只是拍了兩部極其賣座的漫畫改編電影而已，他以角色為立足點，與以前影片只是對漫畫進行拙劣的模仿形成鮮明對比，他要求演員必須為角色加入一些情感上的色彩，而非只是穿著緊身衣尷尬地站在那裡……他在2000年將《X戰警》帶到影迷的面前，終於讓漫畫改編電影告別了《蝙蝠俠與羅賓》所造成的尷尬局面，從此以後，大銀幕上的超級英雄開始「翻身農奴把歌唱」，在好萊塢撐起了一片天地，神奇漫畫也「母憑子貴」，銷量大幅度提高。所以不難想像，當辛格最終決定加入到《超人歸來》時，這部幾近難產的影片才算得以重見天日。畢竟在經歷了這有如詛咒般、將近20年的磕磕絆絆，再好的故事題材也變成了燙手山芋。
這一次，華納公司已經有了孤注一擲的決心，所以肯為《超人歸來》砸下三億美元的投資，然而，真正到達辛格手裡的其實只有二億五千萬美元，至於剩下的五千萬美元，都在換劇本、換導演、換演員的坎坷之路上打了水漂。導演人選從蒂姆·波頓到邁克爾·貝再到McG，最後終於在布萊特·雷納的手中塵埃落定。本來決定於2003年初開拍的影片，卻又因內定的「超人」人選尼古拉斯·凱奇受夠了整個過程的反復拖沓而轉拍其它影片，再一次被擱置了下來。就在資金、劇本、導演全員到位的當口，布萊特·雷納曾經接觸過裘德·洛、艾什頓·庫徹、保羅·沃爾克、喬什·哈奈特等多位當紅小生，除了拉塞爾·克羅想都沒想就拒絕出演「超人」外，其他人選方面卻始終無法達成共識……華納公司將無法決定演員人選的責任完全歸咎在布萊恩·雷納身上，他們覺得正是因為這個難侍候的主兒才會讓公司白白花掉了整整五千萬美元的宣傳費，卻連影片的毛兒都沒見到，於是，布萊恩·雷納遭到了被飛的命運。
正值布萊恩·辛格也對《超人》系列表現出了濃厚的興趣，而他預計拍攝的《X戰警3》由於涉及到太多位當紅的明星級演員，一直無法成行……就號召力來說，這位曾挽救漫畫改編電影的傳奇導演的聲望當然要比只拍攝過《尖峰時刻》和《紅龍》等幾部中級製作的布萊恩·雷納響量得多，當確定了拍攝計劃後，辛格以最快的速度決定啟用長相酷似克里斯托夫·里夫的新人布蘭登·羅斯為新一代超人，同時還將《X戰警》的製作班底悉數挖了過來，轉投到「超人」的名下。20世紀福克斯對幾乎被端了老巢的《X戰警3》束手無策，只好選擇了「沒人要」的布萊特·雷納。值得諷刺的是，布萊特·雷納曾經是第一部《X戰警》的准導演——我是說，如果他沒被布萊恩·辛格挖牆角的話。
[超人+克拉克·肯特]
1979年出生的布蘭登·羅斯屬於七零年代正式步入「成年」的最後一批人，年近而立的他們已經磨掉了年少輕狂的痞氣，心智變得成熟，事業小有成就……然而，如果去掉「超人」的身份，羅斯只能稱為這一代的「後進分子」，1999年接演第一部電視劇以來，一直處在一個不尷不尬的位置：演了兩部肥皂劇，好劇卻只有客串的份兒；好不容易在一部驚悚片中謀到了一個角兒，看過整部影片後竟然不覺自己出現在哪裡……羅斯的家鄉是個只有6000居民的小鎮，父母都是典型的知識分子，他從小就安靜寡言，像個大姑娘般容易害羞。五歲的時候被母親送去學鋼琴，不求成才，希望可以藉此樹立一些自信心，沒想到卻陰差陽錯地成培養出另一項興趣——表演，在愛荷華大學接受了一年正統的表演訓練課程後，就跑到洛杉磯「等待」機會，工作一直不多，卻過得滿足而幸福。
家鄉小鎮那種恬靜、無欲無求的清爽氣息，賦予羅斯陽光般的笑容，淡定、從容的隨性。華納公司力捧羅斯，首先為他確定明星地位，但這種高調與羅斯的性格是完全相悖的，只是習慣性地默默接受命運帶來的一切。對於歷代「超人」的凄慘下場，羅斯倒是很想得開：「當你得到一些東西時，就會失去另一些東西。」畢竟有機會和「超人」扯上關系，即使只有一次，也是上天賜予的莫大榮耀。
就像例行公事一樣，任何一個「未來」的超級英雄都要接受體能特訓，不過布蘭登·羅斯空有190的身高，卻因為不良的習慣背部微駝，所以他的課程還包括形體課。由於布萊恩·辛格的劇本中保留了「超人」的飛行能力，羅斯大量的戲份都是藉助威亞的幫助完成的，被人抓來摔去更是平常事。在威亞上討生活，並不是一件輕松的事情，工作量大的時候，羅斯連隔夜飯都吐了出來。好在小夥子雖然沒啥表演天分，卻有著肯埋頭吃苦的勤奮勁兒。
羅斯眼中的「超人」是一位來自外太空的移民，擁有著特殊的傳承、驕傲的血統，但也有著理想主義者的性格缺陷，將克拉克·肯特與超人分開來看，都是不完美的個體，只有結合在一起，才能成就一個沒有缺陷的超級英雄。
[超人女友=露易絲·萊恩]
當「超人」離開地球幾年，回來之後卻發現人們已經習慣沒有「超人」的生活了，覺得這樣過日子也沒什麼不好。而一直陪伴著他的露易絲·萊恩，也終於決定結束這種無休無止的默默等待，不但有了一名四歲的養子，還和別人訂了婚……凱特·博斯沃斯是八零後崛起的典型代表，未來十年，這一代人將會逐漸成為好萊塢的中堅力量。可是到目前為止，博斯沃斯所扮演的任何角色似乎都和「女友」兩字關系密切，包括她在現實生活中的身份——「奧蘭多·布魯姆女友」。但小妮子的上位速度絕對不容小窺，和凱文·斯派西共同出演的《飛躍海洋》，也是廣受好評，表演才能得到了肯定。可惜凱特·博斯沃斯天生一張娃娃臉，很大程度上限制了她挑戲的范圍。就像這部戲中，博斯沃斯雖然特別帶上了顯得老氣橫秋的寬邊膠框眼鏡，還領養了一個拖油瓶兒子，卻仍然難掩那與生俱來的一臉稚氣。
露易絲在這集故事中有了很大的改變，她不再是一個等待保護的弱者，和地球上的其他人一樣，開始享受這種沒有「超人」的平靜生活。在「超人」離開的這幾年中，露易絲從最初的心痛到振作，並重新為自己的生活方向定位——所以她決定放棄「超人」，不再視他為自己的惟一。博斯沃斯形容露易絲的性格定位有點像現實生活中的凱瑟琳·赫本：「在經歷了『曾經滄海』之後，露易絲更加懂得淡定生活的彌足珍貴……即使她內心深處仍然深愛著超人，女人有時候就是這么奇怪的動物，她最終選擇陪在身邊的，很可能並不是那個她一直思念的人。」
花絮：
·凱文·史密斯為影片創作了第一版劇本，在導演仍然是蒂姆·波頓的時候。
·布萊恩·辛格曾為裘德·洛量身定做了一個角色，但在裘德·洛退出了影片後，辛格並沒有找人代替他，而是將這個角色從劇本中抹掉了。
·布蘭登·羅斯為拍攝影片增重20磅。
·雖然沒有「超人」的競爭那般激烈，露易斯·萊恩這個角色也是經過了凱拉·奈特利、克萊爾·丹妮絲、伊麗莎·庫斯伯特和凱瑞·羅素，才輾轉到達凱特·博斯沃斯之手的。
·2003年萬聖節，布蘭登·羅斯參加派對的裝扮就是「超人」內褲外穿的那身藍紅行頭。
·在選角過程中，本來呼聲最大的詹姆斯·卡維澤被布萊恩·辛格當場否決，因為他的《耶穌受難記》實在是太有名了。
3. 有一部科幻電影，他的爸爸媽媽為了把他送到另一個星球都死了，哪個被送到地球孩子，在地球上有了超能力，
你好！
你所提及的情節是2013年由華納兄弟出品，扎克·施耐德導演，克里斯弗·諾蘭製片，亨利·卡維爾主演的《超人：鋼鐵之軀》中的情節，是講超人所在的氪星由於過度開發地心能量，造成他們的星球將要被毀滅，超人的父母知道後，將自然分娩的超人送到地球，接著氪星就爆炸了。
該電影於2013年6月14日在北美上映，6月20日已在中國大陸上映。
更多詳情請網路《超人：鋼鐵之軀》
如有疑問請繼續追問，確認無誤後請採納，謝謝！
4. 一部關於一家人都是超人的那個電影叫什麼
應該是美國廣播公司（ABC）攝制的電視劇《非凡家庭》。
5. 尼古拉斯凱奇的一部電影
中文名： 關鍵下一秒
外文名： Next
其它譯名： 《預見未來》《金人》《天眼救未來》《驚魂下一秒》《先知先覺》
出品公飢茄卜司： Initial Entertainment Group等
製片地區： 美國納爛
導演： 李·塔瑪霍瑞
編劇： 加里·戈德曼，喬納森·漢斯雷等
主演： 尼古拉斯·凱奇 朱麗安·摩爾 傑西卡·貝爾
類型： 驚悚 / 動作 / 科幻
片長： 96 分爛穗鍾
分級： USA:PG-13
對白語言： 英語
目錄
基本信息
演職員表
製作發行
劇情介紹
幕後製作
精彩對白
精彩評論
編輯本段基本信息
更多外文片名 Prohvet .....Estonia 俄文版的片名叫做《預言家》（The Prophet）
色彩 彩色 混音 杜比數碼環繞聲 DTS SDDS 評級 Rated PG-13 for intense sequences of violent action, and some language. 級別 Singapore:PG Netherlands:12 Norway:15 Sweden:11 France:U Canada:PG Canada:13+ UK:12A Canada:14A South Korea:12 Denmark:11 Finland:K-15 Switzerland:14 Malaysia:U Ireland:12A Taiwan:PG-12 USA:PG-13 拍攝日期 2006年4月3日
IMDB評分 6.2/10 (13,544 votes)
編輯本段演職員表
導演 李·塔瑪霍瑞 Lee Tamahori 編劇 Gary Goldman .....(screenplay) and/(screen story) Jonathan Hensleigh .....(screenplay) and Paul Bernbaum .....(screenplay) 菲利普·迪克 Philip K. Dick .....(novel story The Golden Man) (as Phillip K. Dick)
演員 尼古拉斯·凱奇 Nicolas Cage .....Cris Johnson 朱麗安·摩爾 Julianne Moore .....Callie Ferris 尼古拉斯·帕楊 Nicolas Pajon .....Mr. Green 保羅·瑞 Paul Rae .....Flagman 傑西卡·貝爾 Jessica Biel .....Liz 托馬斯·克萊舒曼 Thomas Kretschmann .....Mr. Smith Peter Falk .....Irv Michael Trucco .....Kendal Jim Beaver .....JTTF Director Eric Wisdom
Miranda Frigon .....Diner Waitress José Zúñiga .....Roybal Charles Chun .....Davis Enzo Cilenti .....Mr. Jones Tory Kittles .....Cavanaugh Bonita Friedericy .....Cashier Girl Jessica Barth .....Michelle David McDivitt .....NSA Agent Angel Princess .....Las Vegas Fly Girl Adam Lieberman .....Diner Manager Scott Alan Smith .....The Stranger Gelbert Coloma .....Henchmen #1 P. David Miller .....NEST Team Leader Patricia Prata .....Assistant Marcus Woodswelch .....Nsa op. Sam Kim .....Shadow Technician Dean Cudworth .....NSA Sniper agent Mary Millensifer .....Casino Gambler Jason Butler Harner .....Baines
Lorilynn Failor .....Blackjack Dealer Danny Downey .....Crazed Gunman Alan Kemper Armani .....Casino Gambler Jon Hughes .....Emcee Eric Serna .....N.E.S.T. Team Member Laetitia Danielle .....Miss Brown Max Lee .....Shadow Tech Chris Hall .....Boyfriend Nicole Netsen .....JTTF Agent Scott Norris .....Dock worker (uncredited) A.J. Presley .....Drunk Casino Gambler (uncredited) 製作人 尼古拉斯·凱奇 Nicolas Cage .....procer Todd Garner .....procer Gary Goldman .....executive procer
Norman Golightly .....procer Debra James .....associate procer Graham King .....procer Jason Koornick .....executive procer Arne Schmidt .....procer Ben Waisbren .....executive procer 原創音樂 Mark Isham 攝影 David Tattersall 剪輯 Christian Wagner 選角導演 Denise Chamian 藝術指導 William Sandell 美術設計
Kevin Ishioka 布景師 Robert Gould 服裝設計 Sanja Milkovic Hays 視覺特效 Michael Joyce .....Cinema Proction Services, Inc. Ray McIntyre Jr. .....Pixel Magic Jerry Pooler .....Digital Dream John E. Sullivan David J. Witters .....Comen VFX 副導演/助理導演 Velvet Andrews-Smith .....second second assistant director Thomy Harper .....second assistant director J. Michael Haynie .....first assistant director Kristina M. Peterson .....second assistant director
編輯本段製作發行
攝影機 Panavision Genesis HD Camera 洗印廠 Technicolor 攝制格式 Video .....(HDTV) 製作處理方法 HDCAM SR .....(source format) Digital Intermediate .....(master format) 洗印格式 35 mm 幅面 35毫米膠片變形寬銀幕 製作公司 革命電影工作室 Revolution Studios [美國] ..... (2006) (worldwide) (theatrical) Saturn Films [美國] Initial Entertainment Group (IEG) [美國] ..... (2007) (non-USA) (all media) (sales) Eyetronics USA [美國] Virtual Studios [美國] 發行公司 Columbia TriStar Films de Argentina [阿根廷] ..... (2007) (Argentina) (theatrical) Initial Entertainment Group (IEG) [美國] ..... (2007) (non-USA) (all media) (sales) 派拉蒙影業公司 Paramount Pictures [美國] ..... (2007) (USA) (theatrical) RCV Film Distribution [荷蘭] ..... (2007) (Netherlands) (theatrical) 革命電影工作室 Revolution Studios [美國] ..... (2006) (worldwide) (theatrical) FS Film Oy [芬蘭] ..... (2007) (Finland) (theatrical) Entertainment Film Distributors Ltd. [英國] ..... (2007) (UK) (theatrical) Shaw Organisation [新加坡] ..... (2007) (Singapore) (theatrical) 特技製作公司 Cinema Proction Services Inc. Comen VFX ..... (digital visual effects) 工業光魔公司 Instrial Light & Magic (ILM) [美國] LOOK! Effects Inc. [美國] Tweak Films [美國] Digital Dream [美國] 其它公司 Chapman and Leonard Studio Equipment ..... dollies Headquarters Casting ..... extras casting Orbit Digital [美國] ..... Avids yU+Co. [美國] ..... titles Lakeshore Records [美國] ..... soundtrack Technicolor Digital Intermediates [美國] ..... digital intermediate/opticals 上映日期 比利時 Belgium 2007年4月25日 法國 France 2007年4月25日 斯洛維尼亞 Slovenia 2007年4月26日 俄羅斯 Russia 2007年4月26日 荷蘭 Netherlands 2007年4月26日 美國 USA 2007年4月27日 冰島 Iceland 2007年4月27日 丹麥 Denmark 2007年4月27日 以色列 Israel 2007年4月27日 土耳其 Turkey 2007年4月27日 芬蘭 Finland 2007年4月27日 英國 UK 2007年4月27日 挪威 Norway 2007年5月4日
編輯本段劇情介紹
原來魔術師並不都只會一些騙人的小把戲，他們中也可能有人擁有特殊的能力，只是假裝成是普通人而已。克里斯·約翰遜就是一個擁有獨特超能力的魔術師，他能夠看到未來幾分鍾發生的事情，但對於他來說，這種神秘的天賦有時候只是一個命運的詛咒而已。由於政府和醫療機構對他的能力產生了莫大的興趣，從小克里斯就厭倦了那些足以讓他嘔吐的各項身體研究、檢察、試驗，他悄悄地隱瞞了自己的能力，改了名字之後低調地生活在拉斯維加斯，表演一些廉價的小雜耍以求糊口……當他非常缺錢的時候，也會破例用自己的超能力在21點的牌桌上賺點外快。 但是，克里斯那對時間超敏感的感知能力是不可能完全被人忽視的……拉斯維加斯賭場的警衛就通過監視器一直密切地注意著他的一舉一動，想知道他到底使用了什麼樣的方法，可以在賭桌上無往不利。而FBI反恐特工凱莉·弗瑞斯也對他虎視眈眈；因為她想借著他的超能力，揪出對美國政府進行核威脅的恐怖分子，消除一直彌漫在洛杉磯上空的死亡警報。 隨著核彈頭的計時器在嘀嗒前進，克里斯成了能夠解開這場核屠殺的關鍵所在，雖然他可以對天發誓，自己輕易就能躲避開凱莉的追捕，別人的死活與他無關……可是當他發現自己未來妻子的瑪莉茲也捲入進來之後，就再也無法袖手旁觀了。 最後，電影的結局是引人深思的。 原來一切都只是克里斯對與瑪莉茲纏綿之夜醒來後的預見……然而，他卻主動去找凱莉·弗瑞斯了，因為「關於未來有一個重要的特徵，每一次你看著未來，它會發生改變因為你看著它，然後其它的事情也跟著一起改變了」。
編輯本段幕後製作
關於原著 現在的我們有理由相信，這個世界有時候就是在被妄想狂支配著，所以即使是曾經神聖的高樓大廈，也有可能轉瞬就毀在恐怖分子的手中……有人在計劃，而不幸捲入到計劃中的人，就成了可憐的犧牲品。有關恐怖分子的襲擊，已經成了現代社會最容易引起恐慌的可能性，所以為了轉移這種不必要的情緒升華，將相關故事的背景設在未來，就成了一件非常必要可行的便利手段--而這正好也是編劇加利·高曼(Gary·Goldman)被菲利普·迪克(Philip K·Dick)創作的短篇故事《金人》(The Golden Man)所吸引的原因：「這個故事最值得人喜歡的地方，就是它的主角克里斯·約翰遜是一位『先知』，是的，他能夠看到自己未來兩分鍾即將發生的事情。這種超能力給了他很大便利，同時也局限了他的生活。」 想要細數《關鍵下一秒》的改編史，就得從2002年斯蒂文·斯皮爾伯格執導的影片《少數派報告》在院線所帶來的震撼說起，影片同樣改編自菲利普·迪克的作品之一，而加利·高曼充當的恰好就是編劇兼製片人：「那個時候，傑森·庫尼克(Jason Koornick)突然找到我，他是菲利普·迪克官方網站的負責人，說想采訪我。」在采訪的過程中，庫尼克告訴高曼自己正在為迪克的作品找電影版權的買家，這樣才能有經費讓網站繼續運行，買家可以在迪克眾多的短篇故事中挑上一篇……早在改編《少數派報告》的時候，高曼就已經知道了想要將迪克的故事搬上大銀幕，是一件多麼昂貴且困難的事情，於是兩人一拍即合--顯然，庫尼克也意識到了改編電影所要面對的挑戰。他們共同選擇，最終將目光落在了其中的一個短篇故事《金人》上。 在原著小說中，故事的背景是在未來，但加利·高曼卻決定將自己的劇本設置成為現代故事--傑森·庫尼克將其稱為一種虛構類型電影的投機行為：「科幻故事幾乎都發生在未來，擁有未來的高科技和高級的敵人。但是《關鍵下一秒》卻發生在一個我們都知道的真實世界中，人們的身體具有正常的物理條件，除了我們的主人公。」 而加利·高曼最喜歡的，無疑就是主人公的預知能力。在他看來，這種能力就好比玩電動游戲時所要使用的通關秘訣，可以讓他在生活中如魚得水：「當你玩游戲的時候，你會想盡辦法讓這個游戲進行的時間長一些，但最終，游戲會over，不過沒關系，你可以再來一遍，然後一次比一次玩得好。影片中關於預知能力的想法，就好比一款電動游戲，這也正是它吸引人的地方。克里斯可以事先知道自己生活的可行性，甚至提前警告他傷害和死亡的來臨。然後他可以修正未來，一次又一次，每一次，他都只能知道未來幾分鍾之內發生的事情--但這就已經足夠了。」 這種能力是非常獨特的天賦，以其特有的形式迷惑著加利·高曼：「《金人》大致就是講述了一個擁有超能力的人，能夠預見未來……但又與以往我們在電影中見到的情形不太一樣，因為他不僅僅是一個可以看到未來的透視者，還可以對其進行修改，要將這樣一個故事帶上大銀幕，能不興奮嗎？」 關於改編 傑森·庫尼克和加利·高曼共同找到了製片人諾姆·格萊特利(Norm·Golightly)--尼古拉斯·凱奇名下土星電影製作公司的合夥人之一，他表示：「高曼給我帶來了我和凱奇一直想製作的影片，於是我們馬上就問高曼是否可以寫這個本子，我們將會出資拍攝它……他同意了，而凱奇對這個故事所做出的反應，也是我以前從未見到過的。」凱奇也表示，他之所以會對這個故事表現出莫大的興趣，是有原因的：「我非常崇拜菲利普·迪克，他總是那麼尖銳，從不妥協，他的作品擁有一種很獨特的聲音，非常適合被搬上大銀幕。」 當然，最重要的還是尼古拉斯·凱奇將會以演員的身份主演這部影片……他總是將每一個角色都當成一個全新的挑戰，而《關鍵下一秒》則帶領他抵達了一個從未去過的表演邊界：「影片中的主角是以普通平凡的形象示人的，甚至要更加邋遢，雖然他卻擁有無人能及的天賦。我從沒扮演過類似的角色，而對於我來說，這也是一個與眾不同的電影類型，因為它並不是一部科幻作品，只是超出了正常范圍而已。影片中既沒有什麼先進的電子小發明，也沒有未來化的烏托邦，克里斯的『先知』以及他思考事情的方式，對於一名演員來說，都是一個不可思議的挑戰。」 尼古拉斯·凱奇看到加利·高曼完成的劇本時，給予了高度的評價，稱這個故事的優秀程度已經遠遠超出了他的想像：「這真是一個非常有創意且真誠的冒險故事，我以前從沒有看過類似的作品--我是說以一位製片人的視角。我閱讀劇本時想的事情，都是怎麼去拍攝它。」凱奇和諾姆·格萊特利又將劇本拿給另外一位製片人托德·迦納(Todd Garner)，迦納也是隨即就拍板接下了影片：「我喜歡劇本的中心內容所表現出來的事實--這是一個優美的愛情故事。」最重要的是，迦納一直都是尼古拉斯·凱奇的忠實擁躉，他們已經在《空中監獄》(Con Air)和《極速60秒》(Gone in 60 Seconds)中合作過了：「凱奇是一位非常出色的演員，擁有讓人難以置信的交感神經。他的表演不需要用語言進行修飾，你能從他的臉上讀出他正在想些什麼。」 製片人傑森·庫尼克對托德·迦納的話是舉雙手雙腳贊成：「像尼古拉斯·凱奇這樣的演員，在好萊塢並不是隨處可見的，他確實是飾演克里斯的完美人選。他的面部表情總是能夠傳遞出很多信息，相信觀眾肯定是將揣摩他的想法當成了一種非常有趣的經歷。即使是在不說話的情況下，他也能表現出非常廣的情感跨度，他喜歡沉浸在自己的世界中，這就是他的表演方式。」 導演李·塔瑪霍瑞(Lee Tamahori)則是繼尼古拉斯·凱奇之後第二個進入劇組的人。凱奇表示：「我喜歡塔瑪霍瑞的作品有一段時間了，亞歷克·鮑德溫(Alec Baldwin)和安東尼·霍普金斯(Anthony Hopkins)共同演繹的《勢不兩立》(The Edge)是我的最愛，幾乎每年都會看上一遍。當然，我也喜歡《戰士奇兵》(Once Were Warriors)。我能從中看到塔瑪霍瑞與演員之間建立了非常好的聯系，因為他總有辦法激發出他們最好的一面……在《關鍵下一秒》的很多場景中，他就幫助我找到了希望與挫敗感並存的情感高度。」托德·迦納也認為：「我們已經知道李·塔瑪霍瑞能夠很好的掌握一部動作電影應該產生的讓人興奮的視覺效果和特技，比如說《007之擇日再死》和《極限特工2》，但我們卻更加喜歡他早期作品中所關注的人文題材。我希望他可以更加深入地挖掘《關鍵下一秒》中的每一個角色，然後徹底思考克里斯那獨特的能力將會帶來的任何可能性……很高興，我的想法得到了塔瑪霍瑞的認同。」
編輯本段精彩對白
Cris Johnson : You've probably seen a lot of those shows - Mentalists, Magicians, Illusionists - and wondered if they're the real deal. Your skepticism tells you it's just an act. That way, you can sleep at night. You'd be shocked to know that sometimes, not often, but sometimes, it is the real deal, masquerading as an act, hiding behind a few 50-dollar tricks, hiding in plain sight. Because if the magician doesn't do that…the alternative is impossible to live with…" 克里斯·約翰遜：你可能已經看過一些這樣的表演--超能力者、巫術師、魔術師--想知道他們的能力是否是真實存在的。你懷疑的天性會告訴你，這只是一場表演……因為只有這樣，你才能在晚上睡得安穩些。有的時候，你可能會對這個認知感到震驚，不是常常，是有時候--這些都是真的，只是被偽裝成了一場表演，隱藏在一個只值50美元的小把戲或在眼睛能及的地方後面。因為魔術師只能假裝這是不真實的把戲，否則他就沒有什麼選擇的餘地了。 Callie Ferris: Tell me what just happened. What did you see? Cris Johnson: If I do what you want, you'll keep me in this chair forever. 凱莉·弗瑞斯：告訴我剛剛發生了什麼？你看到了什麼？ 克里斯·約翰遜：如果我告訴你，你會讓我永遠呆在這張椅子上（永遠為FBI服務或是用來當實驗工具） Liz: You can see things before they happen? Cris Johnson: Only my future... except with you. I saw far beyond anything I'd ever seen before. You need to get away from here. 莉茲：你能在事情發生前就預見到它？ 克里斯·約翰遜：只是與我有關的未來……除了你之外。我剛看到了一些以前看到過的……你必須馬上離開這里。 Callie Ferris: I believe that the urgency of this situation compels the use of any and all resources to obtain Cris Johnson. 凱莉·弗瑞斯：我認為目前的緊張形勢，足以允許讓我們使用一切手段和資源得到克里斯·約翰遜。 Cris Johnson: I've seen every possible ending. None of them are good for you. 克里斯·約翰遜：我已經看到了每一個有可能出現的結局，不過它們中的任何一個對於你來說都不是好消息。 Liz: I don't want you to die. Cris Johnson: It happened. It just hasn't happened yet. 莉茲：我不想讓你死。 克里斯·約翰遜：死亡早晚會降臨的，只是現在還不到時候而已。 Cris Johnson:Here's the thing about the future.Every time you look at it,it changes because you looked at it. And that changes everything else. 克里斯·約翰遜：關於未來有一個重要的特徵，每一次你看著未來，它會發生改變因為你看著它，然後其它的事情也跟著一起改變了。
編輯本段精彩評論
《預見未來》比007更動人的英雄 在風行上看了這部精彩的電影，影片的前半部分，幾乎都被尼古拉斯凱奇牽著鼻子走，雖然這老男人禿發非常明顯，但演技也同樣精彩。不得不說的是，編劇的構思非常巧妙。正是有了一個好劇本，尼古拉斯凱奇明明扮演的是個超級硬漢，卻看得讓人眼淚汪汪。 估計很多女性觀眾看完這部電影，應該是淚水紛飛了吧。整部電影展現出來的感情也很熾烈，很動人。 看之前有人評價，這是一部驚悚大片，但我個人更覺得魔幻氣息更濃。當然這里說的魔幻，不是《魔戒》那樣的魔幻電影，而是整部電影給人感覺似真似幻，幾乎以為是真實的，但到了結尾那一刻，才發現我們的生命是個完全的神秘體。 導演李塔瑪霍利曾經執導過007電影，算是英雄片出身的導演。當他和尼古拉斯凱奇撞到一起，簡直是火花四射，給英雄重新下了一個定義，不同於常理上的英雄，當然也和《全民超人》里威爾史密斯那種毀滅英雄不是一國。 可能每個人都曾幻想過，如果自己擁有超能力會如何如何。而尼古拉斯凱奇跟我們想的一樣，在每個能預知的兩分鍾時段，做著一切最優化選擇，希望能實現一個最完美最正確的未來。但和我們想像中不一樣的是，現實並非那麼美好，每一步優化後的選擇，最終走入的，竟然都是可能滅亡的結局，包括愛情在內。 這時候，才發現即便我們實現了夢想，這夢想是否如我們所願望的那樣？所謂的英雄，難道真的個個都像007那樣百戰百勝？ 事實上，在這樣的生活下，007隻是好萊塢給我們編織的一個虛幻的夢，倒是尼古拉斯凱奇式的英雄，更符合寫實意義——所有美好的願望下，都有不如意的現實伴隨。 而這樣的英雄，才是真正動人的。也正是這樣的命運，讓我們明白，生活的未來，需要我們自己解開神秘。