雪茄盒裡有把手槍的韓國電影

① 有什麼比較出名的韓國日本電影介紹嗎類似懸疑，查案，殺人犯這樣的電影

點與線（2007）

導演: 中島哲也

一所平凡的中學，1年B組即將迎來春假。不知天高地厚的學生們肆意吵鬧，殊不知一場綿亘數月的風暴正向他們襲來。級任教師森口悠子全然無視這片混亂，靜靜地向學生們做出最後的告白。這個單親媽媽獨自撫養著可愛的女兒，然而女兒最終在游泳池中溺水身亡。警察 認定這是一起意外，森口則認定女兒死於班上兩個學生之手。她不動聲色地指責著犯人A和B，並宣布用自己的方式進行復仇。在此之後，森口辭去教師職務，1年B班的學生也心懷惴惴迎來了春假。新學期開始，殘酷的風暴襲向了這群無知無畏的少男少女……

② 誰能告訴我這部電影的名字

是韓國電影《甜蜜人生》（〈A BitterSweetLife〉 又名〈不歸路〉）
電影由金知雲執導，李秉憲、金永哲 申敏兒 黃正民主演.
〔影片介紹〕
道義、信任、忠誠……他從未懷疑過這個世界。

漢城邊際的一個高層酒店，這里是冷酷的完美主義者善宇（李秉憲飾）的城堡。從來不問「為什麼」的孤傲性格和力求完美的處事風格，使他終於獲得江社長（金永哲飾）的信任，從而接管了酒店的生意，而這一切就整整耗去了7年的時間。

要說有那麼一次甜蜜的人生……那就是她。

只要是破壞規矩，不管青紅皂白，即可殺人滅口的江社長一直以來有著難以啟齒的秘密，那就是她還有年輕的情婦姬秀（申敏兒飾）。但是江社長逐漸開始懷疑姬秀另有新歡，因此特命善宇對其進行監視，如果確有其事就直接幹掉她。但是當開始監視生活在不同世界當中的姬秀短短3天的時間內，從不曉得感情為何物的善宇心中，開始流淌起莫名其妙但又非常美妙的感覺。

沒有信任的戰爭如果無法挽回，那就一直勇往直前！

善宇決定處理掉姬秀和其男友，但是最後時刻他被莫名的驚惶所影響，從而還是放走了他們。善宇覺得這對於大家來說是最合適的解決辦法。但就是這一看似瞬間作出的決定，讓他陷入到新的漩渦當中，從此開始了與整個組織為敵的殘酷生活……

〔為什麼」會是「甜蜜人生」？〕

有這樣一個男人。他從未懷疑過首領下達的命令，也從不知道感情為何物。而他和往常一樣按照首領的命令監視其女友。但是在監視的過程當中，他有生以來第一次感覺到一種美妙的東西。但是還沒來得及感悟到此中道理，他就被組織所拋棄，從而開始了流血生涯。而「甜蜜人生」之含義恰恰象徵了感受到甜蜜的那一瞬間開始隕落的那個男人善宇的人生。

〔金知雲的黑幫題材，會有什麼不同?〕

在充斥喜劇和恐怖類影片的韓國電影市場，導演金知雲以其獨特的拍攝風格吸引著觀眾。無論是來到山莊的客人依次就被殺害的殘酷的背景下，還能使觀眾暴笑不斷的恐怖喜劇《死不張揚離奇命案》（1998年），還是姊妹的哀思氛圍勝過其恐怖氣氛的《姊魅情深》（2003年），無不透露著電影題材的新鮮感。即便是黑幫題材類型的影片，與以往著重描寫幫派之間的名爭暗鬥的故事不同，《甜蜜人生》則流露出像詩一樣的另類個性。細微的感情因素發展成為對立的導火線，而故事隨著對立的極端化發展開始展開，面對老大的情婦姬秀的那一瞬間的情感作為開始對立的契機，善宇從此開始踏上了斗爭的征途。而電影時刻跟隨著他的這一過程，注視著人物的情感歷程。與帶有黑暗色彩的黑幫題材影片不同，幽默和感性特點有機的交織融合在一起就是金知雲黑幫動作影片所持有的獨特魅力所在。

從徒手到槍戰，如果無法挽回，就要勇往直前！

《甜蜜人生》的第一大看電當屬電影當中個格鬥場面。李炳憲首次不用替身親自完成了踢、打、挨（打）、開（槍）等各種動作任務，可以說比起以往他主演的任何一部動作影片，其掌握的動作技巧和領域更加真實豐富。開著車輛沖破水泥牆的場面對他已經是個小兒科的事情了。只要善宇（李炳憲）越發無情，拳頭、棍棒、水泥塊、手機電池、手槍、機槍等等，他眼中的一切東西就會變成致命的武器，殺人以無形之中。特別是影片中的槍戰場面，當屬《生死碟變》（1998年）以來韓國電影史上最大規模的一場槍戰場面。在影片中每一把槍已經一躍成為了傳達善宇情感的特殊工具，因此《甜蜜人生》中展現出來的豐富多彩的動作場面已不單單是一個視覺上的感觀享受，可以說它進一步隱含了人物復雜的感情要素。

曙光和黑暗，華麗和陰沉——沖突對立所構築的強烈風格

《甜蜜人生》的空間是以曙光與黑暗、華麗與陰沉共存的奇妙沖突所構成。善宇所在的酒店在華麗的包裝下，其背後卻又是個冷酷組織的自我空間。而其最頂層卻從代表善宇無上權利的空間，眨眼間就變成了最後決戰的廢墟現場，從而最直觀的表現出曙光與黑暗的強烈對應。通過《甜蜜人生》所構築的最美麗的空間，一躍變成惡夢般的廢墟這一過程，可謂把電影中的殘酷氛圍發揮至極限。而這也是《甜蜜人生》不得不令人期待的誘人理由之一吧。

韓國黑色影片的開始，《甜蜜人生》

2次大戰後，為了刻畫從戰爭的悲觀主義情緒沒有擺脫出來的人們悲劇性的命運而逐漸營運而生的黑幫犯罪題材類型，准確的說在韓國的發展可謂屈指可數。但是無論是《死不張揚離奇命案》，還是《茅躉王》和《姊魅情深》，一直以來堅守著「以個人的力量是無能為力且又別無選擇的」為影片拍攝動機的金知雲導演而言，《甜蜜人生》亦算是其自然而然拍攝的延續系列吧。影片忠實的追溯了即便是擁有過「甜蜜人生」的一個男人，可以被不經意間的瞬間抉擇而遭到毀滅的、前方即便是要被毀滅的陷阱，卻依然只能繼續陷進去的黑色軌跡。同時又與襯托整部影片的曙光與黑暗這一強烈的對照相交織，形成了黑幫題材影片特有的悲壯的形式主義美學。以深遠而又細致靈敏的感性色彩把人物細微的感情變化如實體現在屏幕前的金知雲導演和最能體現剛性風格的黑幫題材的激撞，這一激撞會激出多大的迴音，《甜蜜人生》值得期待！

瞬間爆發的血光暴力，還有其格鬥的協奏曲

堵住一生而累積的一個男人的世界凄然的崩塌了。曾經把組織當成一切的善宇只因自認為最合適的選擇所牽連，要與自己榮辱與共組織展開一場生死決戰。在這一過程當中，他唯一值得信賴的就是自己的拳頭。而與其他動作影片不同的是，該影片即便是利用身體來表現動作，但是其動作的著重點還是放在了人物的情感當中。因此攝像機緊緊的把握住了善宇的每一個移動的眼光。正所謂暴力之上是揮動其暴力本色的人物的感情。

〔酷男子之間火一般的戰斗〕

《甜蜜人生》是一部男人的電影。老大江社長，組織中的老二但卻總是拳頭至上且又處處與善宇過不去的文石（金賴夏飾，代表作：《殺人記憶》），被善宇整治後時刻不忘要報仇的白社長（黃正民飾，代表作：《Road Movie》），白社長的冷酷走狗吳武聖（李基英飾），善宇為了獲得手槍而接觸的槍械販賣組織老大太雄（金海坤飾），太雄的爪牙明仇（吳達秀飾）等等，單以男演員亦可稱得上自《實尾島》以來最龐大男演員陣容的豪華班底，而這些人正是阻擋善宇的敵人，也正因為這些個性炯異的人物，給影片增加不少意想不到的趣味和光彩，影片整體質感也因此而顯得更上了一層

③ 看似稀鬆平常，卻深藏功與名——韓國電影《可能的任務》

看似稀鬆平常，卻深藏功與名

——韓國電影《可能的任務》

晚上，看了新的韓國電影——《可能的任務》。

因為是第一次觀看，所以看的格外仔細。

電影比較好玩，幽默而不失專業。暴力而不失善良。

沒有看過的小夥伴們，可以偷看。

這里是貝頓看電影，喜歡加關注。

下面說說自己的思考和收獲。

1、看似搞笑的喜劇，卻有專業的技術功底。比如，拿到手槍的時候。比如，拿到匕首刺殺的時候。

2、失去了已經失去的故人，怎麼還能再失去故人的親人呢？

3、對手的過分，激發了自己大打出手的決心。教官附體，以一擊十。

4、喜劇動作片，沒有局外人。都是圈內人，還包括巡迴犬狗狗。

5、我需要錢，為什麼需要錢呢？因為戰友的孩子需要做手術。

6、簡單明了，滑稽搞笑等等這些這些都是外在。內在呢？為了救人，為了救治孩子。

7、那種人是真的厲害，看似稀鬆平常，卻深藏功與名。

8、為了醫治孩子，苟且掙錢。為了拯救同伴，隻身赴死。

9、歡樂的氣氛，適合春節快樂的時光。搞笑出格的誤會，適合家庭寓教於樂。

10、太嚴肅了，反而沒有了歡樂。太認真了，反而目的性太強。太專業了，反而失去了樂趣。

11、也許這就是生活的樂趣和工作的意義，勞逸結合，鬆弛有度。

12、笑容背後有痛苦，滑稽背後有真情，業余背後有功夫，錢財背後有善良。學到了，受教了。

④ 韓國電影共同警備區JSA

《共同警備區JSA》由韓國名導朴贊旭導演，李炳憲、宋江浩、李英愛、金太宇、申夏均等主演。這是首部正面表現處於分裂的南北雙方士兵之間的友誼的影片，因此這對於曾一直處於敵對狀態的兩個國家來說無疑是個巨大的突破，頗受關注。

如果說當年《無處藏身》和《生死諜變》讓大家耳目一新地看到韓國新電影也有能力拍攝出毫不遜色於好萊塢式的聲色大片，那麼這部《共同警備區JSA》則徹徹底底地以這種形式

征服了我們。此外，電影技術方面，《共同警備區JSA》是韓國電影史上首部率先運用好萊塢式Super 35mm。由於這種格式加寬了銀幕的能見度，增加了景深，加上接近全銀幕式的播放，使視覺影像更為逼真。

影片的整個故事是由共同警備區的一次槍擊事件展開的。在這個警備區兩側，分別由朝鮮和韓國雙方的哨兵負責警戒。然後通過調查者蘇菲（英愛飾）的視點一步一步地訪問與追查真相。在不同的受訪者，甚至就是雙方的當事人眼中，這起槍擊事件的呈現都頗不相同。而牽連其中的四個男人曾經有一段愉快相處的日子，但令人心痛的是由於立場不同，他們還必須拔槍對峙，成為了敵人卻還想著保護對方。原先的手足溫情，最後還是絕於殘酷的政治現實，只能以悲劇告終。劇中流露出的人性的陰暗與光輝使人深深感動，沉沉嘆息。整部影片的層次編排十分考究，循序漸進地揭露出事情的真相，製造出時間轉換的懸疑感與線索顯露的新鮮感。電影採用時空交錯的剪接方式敘事，不但交待得清楚明白，而且層層緊扣、懸念不斷。

各界對《共同警備區JSA》的評價也頗高。在本片首映後僅僅兩周的時間里就創下了200萬觀眾的最高記錄，是2000年的韓國票房冠軍，還獲2001年柏林國際電影節「金熊獎」提名、2001年泛亞（Pan-Asia）電影節「最佳亞洲電影獎」（第3名）、2001年西雅圖（Seattle）國際電影節「新導演特別獎」、2001年韓國大鍾獎「最佳影片」、「最佳音響」、「最佳美術」、「最佳男主角」獎，並入圍第51屆柏林電影節。集諸多殊榮與一身，這部影片可媲美好萊塢大片。

《共同警備區JSA》如此受歡迎的原因不僅僅是影片的故事情節帶給人的感動。在片中飾演瑞士軍情報團少校軍官的英愛也是一大亮點，她一改以前溫柔賢淑的形象，在劇中扮演負責偵破殺人案件的冷靜而干練的瑞士混血軍官。她年輕俏麗的臉龐、白晰的皮膚、大而清澈的眼眸，在本片中給人留下了深刻的印象。英愛用她那雙深邃的明眸帶領著大家去追索整個事件的真相，是影片的關鍵人物，也是把握影片節奏的控制者。

演技上不斷提升的她覺得演員應該像一汪「透明的水」，扮演任何角色都可以扮出相應的顏色來。

因為當年《醫家兄弟》中敏珠塑造得極其成功，隨後三年時間中，英愛都被定位於悲情女人，所接的角色不是超齡的婦女就是打扮老成的女性。這對於「永遠都想改變」的英愛來說是個莫大的痛苦。直到她接演了這部《共同警備區JSA》，這種窒悶的情況才結束。這雖然是一部以男性為主的戰爭電影，稚嫩的英愛在一堆男人中卻依然顯得特別知性與冷靜。她扮演的女少校顛覆了韓國觀眾對英愛純凈無瑕的印象，當她熟練地舉起漂亮的手槍禮貌十足地射出那一彈時，那種妖媚的邪惡、親切的狠毒，都帶有一種特殊韻致的美。英愛為了塑造這個與自己個性完全不同的角色，每天強迫自己板起臉孔，說話時冷冰冰地不用正眼看人。而女少校這個角色也讓英愛結束了疲憊與茫然的家庭主婦形象，挖掘到自身知性的一面。

也是從這部影片開始，英愛開始有意識地修養內在，這種知性的積累在她以後的影視劇拍攝中都派上了用場。