電影演員韓非的兒女

⑴ 小康人家的中國電影（1958年）

片名：小康人家
導演：徐韜
編劇：李凖
攝影：邱以仁
錄音：陸仲伯
美術：姚銘忠
作曲：王雲階
化妝：姚永福
剪輯：黃財章
導演助理：趙煥章
演奏：上海電影樂團
指揮：陳傳熙
上映：1958年
顏色：黑白
片長: 3680米
語言: 漢語普通話
類型：劇情片 劉春妞是勞動生產上的一名積極分子。出嫁的時候，她爹買了兩把鋤頭給女兒陪嫁。在新婚的晚上，春妞分給她的丈夫小安一把。這件新鮮事引起了人們各種不同的評論。
王小安的母親是一個自私自利，只會為自己打算的人，樣樣事情她都喜歡說自己「全知道」，因此，人們給她取了個外號叫「全知道」。王象和「全知道」老兩口有個蘋果園，種了八棵蘋果樹，是這個人家的主要經濟來源，也是「全知道」最注意經營的副業，是入社的時候留下來的私產。家裡有了蘋果園，就要付出勞動力，王小安和劉春妞喜歡到社裡幹活，不喜歡在家裡給自己家幹活，這使「全知道，對這個新媳婦很不滿意。
一天，春妞發現自己家裡藏了好幾千斤糧食，問婆婆為什麼不把富餘的糧食賣給國家，「全知道」捂著春妞的嘴說：「你這個新媳婦怎麼是個敲鑼打鼓的?」春妞一時感到茫然，她開始對這個家庭感到有些不對頭。
春妞來到婆家，積極帶頭搞好生產，被評為積極分子，出席了縣里的積極分子代表大會。會議結束後，縣委要求代表們回到社裡後，好好地宣傳糧食統購統銷的政策。
春妞回到家裡後，和小安商量動員爹媽賣掉余糧。而小安的父親王象和母親「全知道」思想保守。「全知道」不但不願把余糧賣給國家，還要兒子和媳婦裝成缺糧戶去爭買糧食。小安表現得很軟弱，不敢和家庭進行斗爭。加上「全知道」在兒子和媳婦之間進行挑撥，惹起這對小夫婦鬧了一場別扭。春妞對與公公婆婆的錯誤行為進行斗爭有顧慮，一時拉不下面子。在社長的支持和啟發下，春妞決定先把小安爭取過來，然後再團結教育公公婆婆。
在社員辯論會上，王象和「全知道」始終不肯承認自己家裡藏有糧食，春妞和小安把家裡的糧食扛到大會上，當場揭發公公婆婆自私自利不賣余糧，破壞國家糧食統購統銷政策的行為。王象和「全知道」在人證物證的面前啞口無言了。
王象和「全知道」在社幹部和兒子媳婦的啟發教育下，終於醒悟過來，看到了社會主義的美景，不僅把全部余糧賣給國家，而且還幫助說服了和他們一樣的親屬。 徐韜，中國電影導演，原名徐保齋，1910年5月生於江蘇邳縣糖坊村。1930年考入上海美術專科學校國畫系學習。結識了同學趙丹、王為一、吳天等人，共同投身進步戲劇活動，曾任美專劇團團長，1932年參加左翼戲劇家聯盟，在工廠，學校組織排演進步戲劇，1935年上海成立業余劇人協會，徐韜擔任理事，實驗劇團演出部主任。曾執導《娜拉》、 《我們的故鄉》、 《回春之曲》等劇目。「七·七」事變後，參與導演話劇《保衛蘆溝橋》 。1938年在武漢任抗敵演劇一隊隊長，1940年組織旅行劇團赴新疆開拓戲劇運動，僅演出《夜光杯》一場戲，就遭軍閥盛世才迫害，入獄五年。1945年，在重慶加入中國藝術劇社任導演兼演出部主任，並參加話劇《清明前後》的演出。1946年任昆侖影業公司編導，執導影片《關不住的春光》，並參與創作電影劇本《烏鴉與麻雀》。1950年到1953年，徐韜先後導演了《大地重光》和《草原上的人們》。 《草原上的人們》在廣闊的背景上，盡情地抒寫了牧民的勞動喜悅和保衛勝利成果的戰斗精神，精獷豪放和優美抒情融合在一起，影片獲文化部1957年頒發的1949—1955年優秀影片三等獎。1956年在海燕電影製片廠拍攝了粵劇戲曲片《搜書院》，畫面處理優美，演員演技精湛，在東南亞頗有聲譽，1957年拍攝《海魂》 ，影片酣暢洗煉，自然凝重，嚴謹而不乏跌宕，細膩而不失磅礴，在捷克第十屆卡羅維·發利國際電影節上獲「為世界和平而斗爭」二等獎。1958至1963年，他先後拍攝了《小康人家》 、《聰明的人》 、《關漢卿》等多部影片。
1966年6月，「文革」開始後慘遭批鬥，投錢塘江而死，享年五十六歲，徐韜的創作大部分是反映革命斗爭和群眾生活的現代題材，貫穿著鮮明的思想性，在藝術上承繼了三十年代以來的現實主義傳統，努力探求民族化和大眾化，在風格上深沉凝煉，自然暢達，但又縱橫有效，充滿生活情趣。 韓非，中國電影演員。本名韓幼止，原籍浙江寧波，生於北京，1932年隨父遷居上海。1939年上海青年會中學畢業後入中法劇團，後相繼在上海劇藝社、苦幹劇團當演員。在舞台劇《家》中飾演覺慧而知名，後又演出《大明英烈傳》、《雷雨》、《文天祥》、《茶花女》等數十個劇目。1941年步入影壇，主演影片《夜深沉》。抗日戰爭勝利後，在文華、中電等電影公司演出《終身大事》、《太太萬歲》、 《艷陽天》等影片。1949年赴香港，在長城、龍馬等影片公司攝制的《誤佳期》中扮演專為別人婚喪嫁娶吹喇叭、自己卻娶不上老婆的樂手；在《一板之隔》中扮演洋行小職員，與鄰居常因一板之隔相互干擾而鬧矛盾，在沖突中產生許多笑料；在《中秋月》中扮演一個貧窮的小職員，經濟面臨重重困境，卻為了飯碗和面子，要在中秋節籌措點錢給上司和親戚送禮。這三部影片，均為韓非的喜劇電影代表作，被譽為世界喜劇電影的精品。韓非也因主演《一板之隔》，1957年於文化部1949～1955年優秀影片評獎中獲個人榮譽獎。
1952年韓非回到上海，任上海電影製片廠演員，在《斬斷魔爪》、《小康人家》、《林則徐》、《聶耳》、《香飄萬里》、《子夜》等影片中扮演特務、地主、貪官、工人、教師等各種類型的人物。尤其是因他成功地主演了《幸福》、《喬老爺上轎》、《女理發師》、 《錦上添花》、 《魔術師奇遇》5部喜劇影片，而被人們贊譽為喜劇大師。
夏天，原名夏克平，祖籍江蘇。1920出生於上海。幼年的夏天性格開朗，興趣廣泛，中學以後又迷上了戲劇和電影。三十年代的進步影片對他的影響很大。他渴望成為一名演員。1938年他隻身來到重慶。1942年考取了國立戲劇專科學校，攻讀戲劇表演。以後他參加了教育部實驗演劇隊相繼在「哈姆雷特」、「蛻變」等話劇中擔任角色，獲得了許多寶貴的舞台藝術實踐機會。
1944年參加了校友劇團「家」、「清宮外史」等話劇的演出，1945年他來到重慶，先後在「春寒」、「日出」等話劇中擔任角色，在表演技藝上有了很大的提高。抗戰勝利後，夏天回到上海，參加了「陞官圖」、「原野」等十幾部話劇的演出。
1946年夏天第一次在電影《一江春水向東流》中扮演了一個國民黨官僚機關的小官吏——龔科長。得到了好評。此後他又相繼在《關不住的春光》、 《麗人行》等多部影片中扮演角色。
1948年夏天投奔蘇北解放區，調到華中文工團任戲劇教員，在「白毛女」中扮演穆仁智。解放後，夏天進入上海電影製片廠。三十多年來先後在《聶耳》、《林則徐》、《渡江偵察記》等十幾部影片中扮演角色。他在這些影片中大多數扮演反面角色。他認為把反面人物演得逼真，同樣具有藝術美的價值。
夏天後來又從事導演工作，一直為培養新人，繁榮電影事業而工作。

⑵ 王丹鳳的人物經歷

王丹鳳，原名王玉鳳，原籍浙江寧波，生於上海，中國著名電影演員。
當她隨友人去合眾影片公司看拍戲時，那嬌小，甜美的外形，被導演朱石麟看中，便讓她飾演影片《龍潭虎穴》中的丫環。時年16歲。朱石麟為她改名王丹鳳，又在影片《肉》一片中扮演角色。由於她扮相很甜，表演純真，自然，影片上映後，效果不錯。不久又讓她在《新漁光曲》一片中主演漁家女一角，一舉轟動影壇，被影界稱為「小周璇」，名噪一時。
1942年後在「中聯」、「華影」主演《三朵花》、《丹鳳朝陽》、《教師萬歲》等影片。
抗日戰爭勝利後，在國泰、中電一廠、二廠主演《青春河邊草》、《腸斷天涯》、《無語問蒼天》等影片。影片《青青河邊草》，是一部根據美國影片《魂斷藍橋》改編的。王丹鳳將女主角不幸遭遇及內心感情，揭示得含蓄，真切，成為她表演走向成熟的代表作。
1948年赴香港，在長城、南國等影片公司主演了《無語問蒼天》、《瓊樓恨》、《方帽子》等10幾部電影。
1951年返回上海，擔任上海電影製片廠演員。
1955年趙丹運用斯坦尼體系排練舞台劇「雷雨」，王丹鳳飾四鳳。還有舞台劇「家」中的鳴鳳。兩個角色，不同的人物內心，王丹鳳將她多年積累的表演經驗上升到理論高度，把兩個角色處理的既截然不同，又不失女性的含蓄與柔美，顯露了她高深莫測的表演技巧。1957年她以優秀的演技，又出演了《護士日記》一片，細致地刻畫了女主人公在護士崗位的思想發展與變化，在《女理發師》一片中，又以誇張、自然、可信的喜劇手法處理女主人公熱愛生活，熱愛工作的美好心靈。在主演古裝片《桃花扇》中飾演才氣橫溢的俏麗多情名妓李香君，將女主人公可歌可泣的愛國精神，演得真摯，感人。以後又在《玉色蝴蝶》一片中，從少女演到老年，角色跨度之大又成為她演員生涯中一次新嘗試。
1985年，王丹鳳夫婦應美國白宮邀請參加在華盛頓舉行的里根總統就職典禮。90年代初移居香港。
王丹鳳曾被評為上海市三八紅旗手。是中國影協第四、五屆理事，全國政協第六、七屆委員。
王丹鳳一生中扮演過各種不同生活背景的女性角色，而每一個角色她都表演的真實，可信。這與她豐富的生活經歷和文化底蘊有著千絲萬縷的聯系。她負於角色新的生命，新的內涵，是我國影壇上不可多得一位優秀女演員。 王丹鳳異常出眾的相貌和風華正茂的年齡，連同她主演的眾多影片，自然引起了香港電影界同行的密切注意。於是，新成立不久的香港長城電影製片公司向王丹鳳發來誠摯的邀請，高薪聘請她在該公司即將開拍的新片中擔任女主角。王丹鳳為了拓展更為廣闊的演藝天地，1948年11月便行色匆匆地趕往對自己來說十分陌生的香港。接著，王丹鳳無暇顧及眼前的高樓大廈和繁華的街市，就一頭扎進了正在等待著她進入新角色的攝影棚里。在程步高編導的《錦綉天堂》、《瑤池鴛鴦》、烏莫方編劇、馬徐維邦導演的《瓊樓恨》、王元龍導演的《王氏四俠》、齊聞韶編劇、譚友六導演的《海外尋夫》、陶秦編劇、李萍倩、劉瓊聯合導演的《方帽子》等六部影片中，扮演一個個宜古宜今、性格各異、且很有光彩的女主人公形象。
在這些影片的其中一部古裝片《錦綉天堂》里，王丹鳳再次圓夢和她崇拜的「電影皇後」胡蝶在一起配戲。而《王氏四俠》則專為王丹鳳度身定做，導演王元龍還煞費苦心地為符合片名，不但親自在其中扮演主要角色，而且另請了著名影星王引、王人美，兩男兩女共同聯合主演。可喜的是，王丹鳳在香港拍攝的這幾部影片，都取得了驕人的票房成績，她那種小家碧玉型的少婦形象，深受香港觀眾的歡迎和喜愛。王丹鳳在香港短短兩年多時間，又迅速再次成為炙手可熱的大明星，在她面前的是一幅更為廣闊而燦爛的前程美景。
1950年初，王丹鳳與陶金、劉瓊、韓非等人，作為香港電影劇團的成員，前往廣州進行慰問、勞軍演出。在廣州這座被譽為「祖國的南大門」的新生城市裡，王丹鳳看到了解放了的人們一種無比喜慶的嶄新精神風貌，心花怒放，處處感覺非同以往。他們一行又參觀了駐地的兵營，人民解放軍的艱苦樸素和良好的軍容軍紀，結合香港完全不同的生活方式，給年僅25歲的王丹鳳震撼很大，感想頗深。緊接著，王丹鳳又留在廣州參加了全國文學藝術工作者代表會議，通過幾天來的學習，她看到了新中國文學藝術的發展方向和光輝前景，體現到作為一個新中國文藝工作者的自豪。
回到香港之後，進步電影界學者司馬文森、洪遒、齊聞韶等人像地下黨一樣，秘密組織大家學習《社會發展史》，暗自收聽來自大陸捷報頻傳的喜訊，思想單純、激進的王丹鳳，再也不願在她認為的港英統治下的資本主義的香港空耗青春了，於是，王丹鳳毅然拒絕了香港其他一些電影製片公司的拍片續約。在當年年底，在進步的電影人士司馬文森等人的支持和幫助下，王丹鳳滿懷著對新中國電影事業的熱愛和嚮往，與專程到香港前來接她的未婚夫柳和清一起，重新回到了闊別兩年的倍感親切和熟悉的上海。在解放了的上海，由千萬雙觀眾渴盼的眼睛，在等待著王丹鳳回來塑造新的角色。 祖籍浙江寧波的王丹鳳，1924年8月23日出生於上海。她的美麗與生俱來，她的外表惹人喜愛。經營旅店為業的爸爸給她起了個優雅而又吉利的好名字，名叫玉鳳。雖然說王玉鳳並非藝術世家，但父母親卻愛看地方戲，每次上戲園或劇場的時候，總是把王玉鳳帶在身邊。久而久之，耳濡目染，那光彩華麗的舞台在女兒稚嫩的心田播下了種子。她酷愛看電影，在自己的閨房的四周和床邊，都貼滿了從畫報上剪下來的許多明星照和劇照，特別是把周璇、袁美雲、胡蝶等人主演的電影奉為至愛，把她們當作自己最崇拜的「青春偶像」，凡是由她們主演的每一部電影，王玉鳳都要想方設法的前往觀看。在電影院里，她如痴如醉的觀看著銀幕上周璇、袁美雲、胡蝶演繹著的動人角色，特別是看到她們扮演的不幸女性以那種悲劇結局而收場的時候，很自然地把銀幕上的角色一起融入劇情之中，有時更是忍不住的在劇場里傷心的低聲哭泣起來。雖然王玉鳳也明白，這是演員們在演電影，但她卻一時半會難以從銀幕上的悲劇情節中及時的清醒過來。
1941年，王玉鳳已出落成猶如盛開的花朵一樣的美麗少女，這時候她在愛國女中的中學讀書生活也即將結束。王玉鳳的鄰居舒麗娟是「天一影片公司」和「合眾影片電影公司」的基本演員，1938年起先後在新華、華成、華影、國泰等影片公司任演員。她深知鄰家小阿妹的王玉鳳酷愛電影，有一天便帶著王玉鳳前往自己所在的電影公司參觀。當時正在執導電影的導演朱石麟發現了王玉鳳那俊秀的美貌，他當時就叫住王玉鳳，和顏悅色詢問她願不願意當一名電影演員。王玉鳳聽到導演的這番話，從心底里感到又驚又喜，但是，作為一名剛畢業的中學生，王玉鳳還是老實地告訴朱導演，要先回家徵得家長的意見以後再說。
當王玉鳳興高采烈地把在電影公司遇見朱導演的情況，向父母高興的匯報時，孰料，開旅店的父母卻堅決反對女兒去干演員這一行。隨後，王玉鳳又再次來到電影公司，主動找到了導演朱石麟，述說心願。朱石麟很是高興，他當即讓王玉鳳在由他導演的影片《龍潭虎穴》的布景前，以扮演一個小丫頭端茶的戲來試鏡頭，朱石麟發現鏡頭中的王玉鳳不但十分上鏡，而且非常搶眼。於是，朱石麟當即與王玉鳳簽訂了3年的拍片合約。朱石麟對王玉鳳未來的燦爛星途，寄予了最深切的厚望，於是，他還特別把「王玉鳳」原名的這三個字，稍微改動了中間的一個字，去掉「玉」而換上「丹」字，為「丹鳳朝陽」之意。王丹鳳的藝名，便由此而來。 《龍潭虎穴》中的小丫頭，僅僅只是王丹鳳初上銀幕「試鏡頭」的一個開端和起步。鏡頭里的給劇中人的老爺端茶的小丫頭不但小巧玲瓏，而且嬌美動人，雖然這個小的很不起眼的小角色，並沒有出現在公演的影片中，但王丹鳳的出眾容貌和質朴的表演，已經足以讓朱石麟感到喜不自禁了。所以在當年，王丹鳳便接著在朱石麟導演、桑弧編劇、顧也魯、吳茵主演的《靈與肉》中扮演一個女學生。隨後在當年年底，王丹鳳又在於由編劇、屠光啟導演的《新漁光曲》里一躍成為了女主角，與當時的紅小生黃河配戲。當年由蔡楚生編導的《漁光曲》膾炙人口，在1935年2月就獲得了莫斯科國際電影展覽的「榮譽獎」，其中由著名音樂家任光所作的主題曲，旋律優美，極賦特色，廣為流傳。此次重新拍攝的《新漁光曲》，是在此基礎之上另一種嶄新的延伸。
王丹鳳就在這部《新漁光曲》的影片中，扮演了過去王人美所扮演的角色———受盡剝削欺凌、貧窮而又善良的漁家姑娘小貓。這一角色對王丹鳳來說，不但顯得特別的陌生，而且是與她的家境和個人的經歷簡直天壤之別。但是，充滿神奇光與影的銀幕誘惑力和對角色的深深喜愛，使王丹鳳對這個極富有挑戰性的角色情有獨鍾。盡管她在踏入銀幕前後始終沒有受過專門的表演訓練，也缺乏長期拍戲的實踐經驗，可王丹鳳對自己扮演的這個人物的悲嘆命運首先是深深的感動。所以，在實際拍攝的過程中，王丹鳳在經過導演的耐心啟發下，完全融入到了角色當中，把這個漁家女表演得真摯而傳神。影片放映的時候，立刻引起了廣大觀眾的情感共鳴。這部《新漁光曲》在某種意義上雖步人後塵，但有所創新的主題和藝術化的感染力，還是使這部影片取得了可圈可點的成功。 1942年4月到1945年8月三年間，是日本侵略者佔領中國、上海淪為「孤島」的時期，上海的電影巨頭張善琨把當時的各影業公司全部集中在一起，綜合而成「中聯影業公司」，後改為「華影影業公司」。王丹鳳便先後在「中聯」、「華影」影業公司陸續主演和參演了《落花恨》、《春》、《秋》、《博愛》、《斷腸風月》、《浮雲掩月》、《三朵花》、《合家歡》、《兩代女性》、《萬紫千紅》、《新生》、《丹鳳朝陽》、《紅樓夢》、《大富之家》、《教師萬歲》、《凱風》、《春江遺恨》、《情海滄桑》、《人海雙珠》、《鵬程萬里》、《莫負少年頭》、《幽蘭譜》等共計22個影片，在這些以家庭悲歡離合和男女情愛為主題的影片中，王丹鳳扮演的幾乎都是那種被侮辱、被摧殘和被迫害的不幸女性形象和歷經愛情波折的氣質高雅的大家閨秀，銀幕中不同的女主人公不盡相同的悲劇故事，牽動著銀幕之外的無數觀眾的心，王丹鳳已經成為人們心目中最閃光的著名電影明星，被譽為 「小周璇」 。
1945年8月15日日本戰敗無條件投降之後，當時由「華影」一家獨攬電影生產大權的一枝獨秀，立刻被許多在戰後如雨後春筍所紛沓成立的新的電影製片公司所取代。在1940年7月，柳中亮、柳中浩兄弟倆聯合創辦的「國泰」影業公司在上海率先掛牌亮相，在此之前，柳氏兄弟關閉曾經創業的「國華」影業公司，拒絕與日本人合作。此番他們重整旗鼓，投資開拍的第一部影片就是由楊小仲編導的《民族的火花》，楊小仲極力邀請王丹鳳前來主演劇中的一個富有愛國思想的進步女教師的形象，這也是王丹鳳在她主演和參演了25部電影之後，一改過去那種柔弱而不幸女性和形象姣美的大小姐的嶄新戲路。這部進步影片是柳氏兄弟作為重定「國泰」之時的「開山之作」，由於該片內容首先符合和適應了當時社會現實的需要，所以一經獻映，就立刻受到廣大觀眾的熱烈歡迎。於是，柳氏兄弟聯合創辦的「國泰」影業公司，在1945年到1950年期間，共拍攝不同題材和類形的影片多達40餘部，其中既有進步的時事片、以抒情見長的文藝片、還有為迎合一部分觀眾的獵奇而拍攝的恐怖兇殺的驚險片，使他們的這家影業公司不但成為上海電影界的新寵，而且由於善意經營市場和懂得運行機制，而成為影業公司的一道最著名的品牌。
其間，王丹鳳作為一位「芙蓉出水」的新星，可自由選擇拍片，她從不與任何一家影業公司固定簽訂合同，所以，非常自主地在各影業公司相繼拍攝了《終身大事》、《青青河邊草》、《月黑風高》、《亂點鴛鴦》、《鸞鳳怨》、《斷腸天涯》、《無語問蒼天》、《珠光寶氣》、《夜來風雨聲》等9部著名的影片，故享有當時上海電影界著名女演員中拍片最多的「高產女星」之稱譽。
特別是讓王丹鳳感到萬分欣喜的是，能與她昔日少女時代的「偶像」周璇、袁美雲同時在同一部電影《紅樓夢》中領銜主演，周璇扮演林黛玉，袁美雲反串扮演賈寶玉，而王丹鳳扮演的薜寶釵，一顰一笑，顯示出一種大家閨秀的雍容與華貴，導演卜萬蒼之所以選擇王丹鳳，是認為她的年齡、相貌和氣質最符合和貼近劇中人，這給起初總是擔心與大明星配戲怕演不好的王丹鳳信心大增。 1950年，王丹鳳與陶金、劉瓊、韓非等人，作為香港電影劇團的成員，前往廣州進行慰問解放軍演出。11月，王丹鳳回到了闊別已久的上海，投入了新中國的懷抱。
此時，王丹鳳與柳和清正忙碌著在籌備兩人的婚禮。柳和清出身電影世家。父親柳中亮與叔父柳中浩在上世紀四十年代共同經營上海國泰影業公司發家。以後柳中亮創業大同影業公司，柳和清完成學業後便幫父親在公司打理業務。1951年元旦這一天，王丹鳳與柳和清在相愛長達7年之久後，喜結秦晉之好。1月15日出版的《青青電影》雜志，特意用了整整兩個版面的圖文，完整報道了王丹鳳和柳和清在上海逸園大酒店舉行結婚典禮的詳細經過。婚禮隆重而熱烈，上海電影界的著名導演、演員和工商界的老闆及朋友都親臨祝賀。
繼而，王丹鳳便重返影壇，在當年柳中亮獨立門戶創辦的「大同」影業公司里，主演了新拍攝的影片《彩鳳雙飛》。這部影片由朱端鈞等人編劇、潘子農導演，王丹鳳和李緯、陳述演對手戲。在影片完成後不久，留守在上海的多家私營電影廠合並在一起，成立了上海聯合電影製片廠。
隨後，上海聯合電影製片廠又經過「公私合營」，全部歸屬於國營體制的上海電影製片廠。1952年12月，王丹鳳成為新成立不久的上海電影製片廠的一名女演員。歷史，翻開了新的一頁。 1957年，上海電影製片廠改組拆分成立了「天馬」、「海燕」、「江南」三個電影製片廠。江南廠開篇的第一部電影，就是由艾明之編劇、陶金導演的《護士日記》。這部影片在人們心目中印象最深的就是由王丹鳳扮演的那個年輕漂亮、積極向上的新中國第一代女護士的嶄新銀幕形象。
《護士日記》主要講述青年女護士簡素華為了服從國家建設需要，毅然離開上海，奔赴祖國邊陲參加工業建設的故事。自從王丹鳳拍攝電影以來，還從未扮演過這類新中國新女性的角色。
接下來的日子裡，王丹鳳無論是在何時何地，都在認真仔細地琢磨著簡素華這個角色。隨後，她來到上海護士專科學校，訪談了好多即將畢業的護士。攝制組到包頭鋼鐵廠拍外景的時候，王丹鳳又自覺深入到一群青年女工中去，她從那些來自四面八方參加包鋼建設的青年人中，汲取著塑造先進青年的營養。
影片中的一個特色，就是在其中適當加入了抒情化的愛情點綴，這是在當時一切強化政治要素、淡化藝術特點的非常時期，最為難能可貴的一點。
影片中的另一個特色，就是表現女護士簡素華慈母般地哄著高昌平的女兒入睡時輕聲哼唱的搖籃曲《小燕子》：「小燕子，穿花衣，年年春天來這里……」簡單的詞句，流暢的曲譜，雖然只是一首小小的兒歌，但是，由著名作曲家王雲階所作的樂譜用在這里卻極為合適，歌詞里的「小燕子」所表現和比喻的也正是像簡素華這樣一代有志的青年女護士。這首插曲是導演陶金為了從生活真實出發，符合護士身份，主動提出讓王丹鳳自己親自演唱。以前王丹鳳曾在幾部影片中演唱過電影插曲和主題歌，而這次在現場拍攝時，王丹鳳是從她心底里所發出來的一種最佳的情緒融合。影片公映以後，凡是看過電影的觀眾，都會情不自禁地從嘴裡哼唱幾句，收得了很好的效果。
「小燕子，穿花衣，年年春天來這里。我問燕子你為啥來?燕子說，這里的春天最美麗……」這首插曲不但得到了少年兒童們的喜愛，而且也成為在大人們間幾十年經久不衰的經典歌曲。 1978年，王丹鳳首先在參演的《失去記憶的人》中亮相，隨後，王丹鳳又與韓非、孫景路等老演員一起主演了喜劇片《兒子、孫子和種子》，並於1980年在峨影廠與項堃一起主演了《玉色蝴蝶》。從那以後，王丹鳳便再也沒有接拍電影，《玉色蝴蝶》也就成了王丹鳳告別影壇的封箱之作。
王丹鳳淡出影壇後，她沒有休閑在家，更沒有停滯不前。作為民主黨派人士，她深入基層，參政議政。改革開放30年來，王丹鳳從一個著名影星，成長為在上海政協和全國政協會議上頻頻亮相的社會活動家，一個促進友好往來的文化使者。
1985年1月20日，對於王丹鳳和她丈夫柳和清來說，是一個特別值得紀念的日子。這一天，他們倆應邀來到華盛頓，參加美國里根總統的就職典禮。
作為電影界人士，恐怕沒有第二個像王丹鳳夫婦那樣受此禮遇。
1989年丈夫柳和清從上海電影製片廠退休，他隻身赴香港，涉足香港餐飲業闖天下，在「美食天堂」之冠的香港獨樹一幟，崇尚素食，創辦「功德林上海素食館」，數年之後，居然奇跡般地大獲成功。從一間小店發展到擁有香港銅鑼灣和九龍尖沙咀繁華地段兩間相當規模的素食館。
香港的報紙如此評介「功德林」：別人開餐館只管做生意，柳和清先生出身電影世家，又有夫人王丹鳳作後盾，「功德林」就開得頗有文化修養，就連開列的菜譜都充滿傳統文化的氣息。
按照中國的傳統說法，結婚50年為「金婚」，60年為「鑽石婚」，王丹鳳與柳和清已經攜手走過了58個年頭，已經跨越「金婚」，向「鑽石婚」邁進。
58年來，王丹鳳無論是走紅地毯，還是踏水車、踩秧田；無論是頭頂光環的熠熠紅星，還是下廠勞動的普通女工，柳和清與王丹鳳始終是恪守相望，左右相隨，忠於愛情，矢志不渝。 改革開放後，王丹鳳申請去了香港，在那進而開了一家素食餐館「功德林」，所用的食料，都是由中國民航專機每天從大陸產地空運去的，新鮮美味，色澤漂亮，生意紅紅火火，隨後還開設了分店。據友人講，去餐館品味美食的顧客，最初大都是她昔日的觀眾，這些年逐漸擴大到崇拜她的海內外名流雅士和追星族。幾十年的風風雨雨，王丹鳳定居香港開飯館，是她在人生旅途大方向上的最佳選擇。由於操作成功，生意興隆，「功德林」素食餐館已經繼銅鑼灣之後，又在九龍尖沙嘴發展了一個新的分店。雖然選擇退出銀幕，定居香港。然而她仍懷念電影界中的舊朋故友，經常與在香港的電影明星李麗華、陳雲裳、夏夢、龔秋霞等交往。1985年，她夫婦倆曾應美國總統里根的邀請，出席就職典禮，還特地訪問了中國電影皇後胡蝶，一起合影，留下珍貴的紀念。
對於演戲，王丹鳳已經是上海灘上功成名就的老牌影星，自1941年從影到1980年息影，王丹鳳已經整整在銀幕上塑造了54個藝術形象，成為大陸電影圈內無人可以攀比的高產明星。她16歲踏入銀海、60歲下海經商，在電影界也是開天闢地頭一遭。現今，對於傾情澆灌的「功德林」，夫婦倆潛心研究首創了幾百種素食配菜，從而揚名香港飲食界，這可以說是王丹鳳另外一種成功和輝煌。

⑶ 那些故事片演員 蘇秀

那些故事片演員（根據大家的回帖補充照片說明）
作者:蘇秀 日期:2007.10.28
【作者簡介】
蘇秀 1950年9月考進上海電影製片廠翻譯片組（上海電影譯制廠前身）。擔任配音演員兼譯制導演。1984年退休。
擔任譯制導演的主要作品有：《帶閣樓的房子》《陰謀與愛情》《冰海沉船》《虎口脫險》《英俊少年》《遠山的呼喚》《啊，野麥嶺》《安重根擊斃伊藤博文》（以上三部曾獲文化部優秀譯製片獎）等400餘部集。
擔任配音的主要作品有：《第四十一》《紅與黑》《尼羅河上的慘案》《華麗的家族》《為黛茜小姐開車》等300餘部集。
舒綉文
綉文大姐和高博是最早來到翻譯片組參加配音工作的，那是上海譯制的第二部影片——《鄉村女教師》（又名《桃李滿天下》）。那時候我還沒進翻譯片組呢。他們才是地道的上海第一批配音演員。
舒綉文早在三十年代就進入了上海電影界，抗戰時期，在重慶與白楊、張瑞芳、秦怡被稱為影劇界的「四大名旦」。在著名影片《一江春水向東流》中扮演「抗戰夫人」王麗珍，那一段與陶金一起跳的探戈特別膾炙人口。她也是解放後，電影界全國僅有的四名一級演員之一（另外三人是：趙丹、白楊和金焰）。她的頭上罩滿了光環，但是她卻沒有一絲一毫的大演員做派。我們這些剛進入電影界的晚輩，也跟著高博、韓非「綉文兒長，綉文兒短」地叫她，她也不覺得我們沒大沒小，而且像對待老朋友一樣地跟我們聊天，甚至跟我們講她初戀的故事。後來我跟她一塊配過《安娜·卡列尼娜》和《母親》。她配母親，韓非配兒子，我配兒子的女友。那是高爾基筆下一位革命的母親，她在廣場上演講，激昂慷慨，號召大家起來反抗。我在錄音棚中看她錄音，感覺她並沒有聲嘶力竭地叫喊，可是全片鑒定的時候，卻覺得她的感情特別到位，又有力度，讓我領略了什麼叫「舉重若輕」，也讓我明白了，感情不到位，不能以喊叫代替激情。
其實，配音演員歸根結底也是演員。演員需要解決的問題：理解人物、塑造人物、掌握人物的節奏，都是一樣的。所以，很多好的電影演員，第一次參加配音，就能擔任主角，像舒綉文、高博、衛禹平、孫道臨以及後來的程之、林彬和中叔皇等人莫不如此。
我們在配《安娜·卡列尼娜》的時候，恰巧電台請她去廣播一篇什麼作品，拿了三十元稿費。她非常高興地要拿這筆錢請大家去吃西餐。那時，電影局對門有一家叫「寶大」的西餐館，每份大菜一元，包括一盆湯，一道菜和一些麵包、果醬、奶油之類。而且，每天的主菜是不同的，有一天是「罐燜雞」，我們還特意選了那一天去的寶大。
吃過「寶大」之後，大家既覺得玩得非常開心，又覺得應該還請綉文一次。於是，說好了每人燒一個菜，到綉文家去聚餐。那天都有誰參加，吃些什麼菜，我已經全不記得了，只記得下著很大的雨，我和邱岳峰是合乘一輛三輪車去的。
孫道臨
他應該是來我們廠最多的，也是時間跨度最長的。從1950年的《列寧在1918》中的捷爾仁斯基，到1958年的《王子復仇記》中的哈姆雷特、《白痴》中的梅斯金公爵，再到1976年的《基督山伯爵》，差不多將近三十年。當然，他的王子是眾人交口稱贊的，而我則更喜歡他配的梅斯金公爵。他的梅斯金那麼善良，那麼單純，道臨的聲音一點不華麗，一點不張揚，簡直單純得像個嬰兒。我甚至覺得，這個角色天底下沒人能比他配得更好了。
他在「文革」中擔任譯制導演的好萊塢影片《春閨淚痕》，我有幸被他選中配女主角伊麗莎白。那是一個與我以往所配的角色很不同的人物。她賢淑、溫柔，她的丈夫在第一次世界大戰中陣亡，那時她已懷孕，得到她的公司老闆無微不至的照顧，後來嫁給了他，兒子也不知道父親不是親生的，一家人非常幸福。及至太平洋戰爭爆發，兒子要去參軍，母親由於曾經失去丈夫，堅決反對，父親則是支持兒子的。這時，丈夫卻領來了一位從國外回來的客人，這個殘疾的中年人，就是伊麗莎白「陣亡」的丈夫。原來他一條腿殘疾後，不願連累妻子，竟謊稱自己陣亡了。沒想到，二十年後，又闖進了妻子的生活。伊麗莎白要與前夫相認，並希望兒子也與前夫父子相認，卻被前夫斷然拒絕了。他不願破壞伊麗莎白現在的美滿家庭，他說：兒子第一次失去父親的時候，他還沒生出來，不能讓他再一次失去父親。我配的角色一般都是個性很強的人物，很少有這種「纏綿悱惻，柔腸百轉」的類型。感謝道臨給我這樣一個改變戲路的機會，可惜這部影片也沒上演過。
我和曹雷都可以說是兩個不知「天高地厚」的人，我們這兩個音樂的門外漢，居然敢去染指音樂廣播劇。她寫了講述「圓舞曲之王」約翰·斯特勞斯生平的《播種歡樂的人》，又寫了關於柴可夫斯基的故事《柴可夫斯基》。她自己要扮演其中的主要角色，於是請我去做導演。而我們竟然想到去邀請孫道臨做男主角，他也竟然同意了。
不過，我們再大膽，音樂方面的事也不敢隨便瞎寫，因此一有問題便去請教音樂學院的譚冰若教授。那天，曹雷先到我家找我，再一起去譚先生家。她看見我書架下面放著一套金光閃閃的茶具，就問：你哪來的這么一套花里胡哨的東西？我說是廣東的朋友送的。那時正是廣東經濟開始騰飛的時候，很多人都以與廣東沾邊為榮，講話也操著一口廣東腔。這使我們很反感，就把氣撒在廣東人身上了。我說廣東人能有什麼審美觀點？不過是土包子發了洋財。她說就是嘛，好好的牙齒非要去鑲個大金牙，帶個金鏈子，像抽水馬桶上的鏈子那麼粗……
我家離譚先生家大約只有兩三分鍾的路，我們一路走一邊還在編排廣東人如何如何，一直到譚先生家還在說個沒完。譚先生說：「你們倆客氣點好不好？我就是廣東人哪。」我們趕緊說：「你不算，你不算，其實好多廣東人都不那樣，我們說的那種廣東人，不包括你們。」好在譚先生是大人不見小人怪。那時，真不知天高地厚啊！
林彬
林彬比我大幾個月，比趙慎之小幾天，所以老趙一直用越劇里寶玉叫黛玉的腔調管她叫「林妹妹」。她是五十年代中期，開始來我們廠配音的。她台詞好，聲音好聽，搶了我們好多主角戲。如：《生的權利》《第十二夜》《生活的一課》《第六縱隊》等等。雖說如此，並不妨礙我們成為好朋友。從五十年代到「文革」，她幾乎就是我們廠的人。配《羅馬之戰》的時候，我們一起加班，一起住，一起吃桃子，不分彼此。還記得配《羅馬之戰》時，陳敘一要求我作為女王要端莊、沉穩；曹雷要刀子嘴；林彬作為拜占庭皇後，老躺在睡榻上接見使節，讓她用毛邊嗓子說話。當年，我們配出來的人物色彩是各不相同的。可惜後來出的碟片中，大概缺失了中低音，我們之間不同的聲音造型已然盪然無存了。
還記得，1976年有一部英國影片《鐵道兒童》，其中的主角，是一個十六七歲的女孩，一般來說，應該是劉廣寧的戲，但是小劉不知為什麼不在廠里。而那時丁建華剛來廠幾個月，還沒配過主要戲。因此，演員組就有兩種意見，一是主張大膽起用小丁，認為盡管她沒配過主要戲，但是從她配的一些群眾角色中，可以看出她有很大潛力。另一種意見認為，這樣做完全沒有把握，是拿工作冒險。最後導演伍經緯採納了第一種意見，決心起用小丁。為了確保影片質量，還委託林彬全程為小丁保駕。從對口型起，林彬就時刻和小丁在一起，幫她找口型，分析人物，幫她排戲，直到陪她進棚錄音。
除了戲配得好，她還有一手烙餅的好手藝。我烙的餅，新鮮的還可以，第二天就變硬了。可她烙的餅，一直不會變硬，於是大家約好，幾個女同胞一塊到我家去，讓她現場操作，好把她的絕活學來。我們一邊看她做，一邊聽她講，至今我都記得那些要領：什麼溫水和面：順著一個方向擀：烙好一面再翻，不要反復翻……可我始終沒學會，我烙的餅還是沒她烙的好吃。
前年，上海影協為大家過生日，我問老趙「林彬去不去？」我說她去我就去。那天她說，她是為我來的。我說以後常通通電話吧，她說光通通電話怎麼行，我們得聚一聚。可是，又差不多兩年了，我們還一次都沒有聚會過。轉瞬間，大家都已屆耄耋之年，想聚會一次也不那麼方便了。
康泰
五十年代末期，楊沫的小說《青春之歌》曾經風靡一時，後來，聽說小說要搬上銀幕，大家除了對小說女主人公林道靜將由誰來扮演特別關心外，其次，就是在猜測會由誰來扮演那個令女主人公一直傾心的革命青年盧嘉川了。誰將扮演這個英俊瀟灑而又革命意志堅定的可愛人物呢？這份榮耀最終落在了上影演員康泰身上。《青春之歌》公映之後，扮演林道靜的謝芳和扮演盧嘉川的康泰都在一夜之間大紅大紫起來。接著他又和秦怡主演了《摩雅傣》。
康泰在「文革」時也曾多次來我們廠配音，在《戰爭和人》的二、三集中，我配伍代由紀子，他配由紀子情人青年軍官拓植。在《羅馬之戰》中，他配一個歌特王國的樞密院大臣，後來的國王。他為人隨和，毫無心計，脾氣又好，哪怕跟他開很過頭的玩笑，他也不會生氣。
有一次，他到我家來玩，一進門看見我的廳里放著一架鋼琴，立刻興高采烈地說：「哦，你家有鋼琴，我唱一個吧。」
我們演員組有些人，專門對康泰精心策劃了一場惡作劇。我原以為是些壞小子乾的，後來才知道，趙慎之才是主謀。因為康泰經常吃她抽屜里的糖，還特別得意。他們把夾心糖的夾心挖掉，把一小條肥皂塞進去，然後包好。等康泰在場的時候，從口袋裡掏出一大把糖來撒滿一桌子，讓大家來搶，故意把那塊特殊的糖留給康泰。康泰吃到最後說：「這塊糖的味道怎麼那麼怪呀？！」沒有人接他的茬，也沒有人笑。他們這樣欺負老實人，可真作孽呀！

⑷ 我國著名電影表演藝術家韓非主演的電影

《夜深沉》（1941） 《玉碎珠圓》（1941）
《亂世風光》（1941） 《教師萬歲》（1944）
《終身大事》（1947） 《太太萬歲》（1947）
《艷陽天》（1948） 《懸崖勒馬》（1948）
《人盡可夫》（1948） 《珠光寶氣》（1948）
《哀樂中年》（1949） 《盪婦心》（1949）
《血染海棠紅》（1949） 《花街》（1949）
《說謊世界》（1950） 《方帽子》（1950）
《花姑娘》（1950） 《誤佳期》（1951）
《不知道的父親》（1951） 《禁婚記》（1951）
《江湖兒女》（1951） 《神·鬼·人》（1951）
《一板之隔》（1952） 《中秋月》（1952）
《斬斷魔爪》（1954） 《兩個小足球隊》（1956）
《幸福》（1957） 《小康人家》（1958）
《油船火焰》（1958） 《林則徐》（1959）
《聶耳》（1959） 《喬老爺上轎》（1959）
《香飄萬里》（1959） 《女理發師》（1962）
《錦上添花》（1962） 《魔術師的奇遇》（1962）
《阿詩瑪》（1964） 《血碑》（1964）
《兒子、孫子、種子》（1978） 《她倆和他倆》（1979）
《傲蕾·一蘭》（1979） 《見面禮》（1980）
《子夜》（1981） 《金錢夢》（1981）