⑴ 是不是有有韓國電影叫偷窺的是講一家旅店的,房間里的鏡子後面還有射像頭的,我大概是在01年看的
金基德的《壞小子》?
資料太少 不能確定
你看看這個
http://ent.163.com/edit/021107/021107_140549.html
⑵ 一部韓國電影 利用旅館房間內部鏡子後面的隱藏攝像頭進行偷窺
你說的應該是<壞小子>
我看過 絕對不是什嚒色情片
本片是金基德較早的作品,是一個關於虐戀的瘋狂故事。
很喜歡《壞小子》里的那個壞小子的樣子,很酷,又像是在不受人待見的環境中長大的一般,有著自卑的驕傲。
韓國電影的情節往往出其不意,這部影片更是怪中之怪。在現實世界中,一個暗戀的男人把一個嫌惡他的女大學生變成放盪的妓女。而故事情節的發展合情合理。壞小子在街頭看到一個令他一見傾心的女孩,於是便當著其男友的面強吻了她,卻遭到女孩的唾棄。他利用女孩的貪圖小便宜的心理令女孩簽下巨額高利貸並同意賣身,隨後他又躲在妓院的房間里一塊可以透視的鏡子後面觀察女孩接客。男人有天生的能力,能神奇的恢復體能,並做到想不死就不死。女孩不知不覺的愛上男人,他們在海邊看到一個自殺的女子,她留下了兩張照片,照片上就是男人和女人的合影。
隨後影片為我們提供了三種結局:男人把女人送回到當初碰到她的街頭長凳上,並離開,他完成了他的報復。但影片並沒有在這里結束。他們分別買到跟照片上一樣的服裝來到海邊,像照片里一樣坐在一起。這似乎意味著兩個人的緣定前生。但影片仍未結束。男人找到一輛卡車,把後面布置成一個房間的樣子,他們一路走來一路做賣淫的生意,這時候,導演似乎心滿意足,用贊頌的音樂結束了影片。
導演編排的巧妙之處就在於,直到故事快要結束的時候,我們才發現一直深而不露的男主角原來是個啞巴,但在影片中他卻控制了事件的進程,人物的命運。這是一個男權主義的影片,故事想透露給觀眾的是女孩子都不必要太清高,其實你不過是一個天生的妓女。
⑶ 《迷魂記》:男性的窺視慾望和女性的自我凝視,你怎麼看
《流浪》是20世紀50年代阿爾弗雷德·希區柯克的經典之作,也是他「控制藝術」中最坦率、最懺悔的作品。這部心理劇充滿了神秘、靈異、愛情和謀殺,有許多不同的解讀。但至少有兩個主題,男性窺視欲和女性自我凝視,同時存在。
他第一次約朱迪見面的原因是「我們會經常見面」。
當他和朱迪在現實中坐在厄尼的餐館里時,他的眼睛盯著另一個陌生的女人,她有著馬德琳的金色白發和灰色西裝。
她把朱迪納入自己的掌控之中,給她買了和瑪德琳死前一樣的銀灰色套裝,還讓她留了和瑪德琳一樣的發型。此時,他對這些在他眼中僅僅是指代的元素的迷戀,已經遠遠超過了他對現實人的迷戀。
當朱迪去做頭發時,斯科蒂不安地在房子里走來走去,看著窗外,包括打開門,盯著走廊,所有這些都表明他渴望把朱迪變成他視覺慾望的對象。
當朱迪完全變成了瑪德琳,導演讓她走出了淡淡的藍光和陰影,鏡頭在她夢幻的姿勢和斯科蒂生來大眼睛的凝固時間之間切換。再一次,慢下來的鏡頭節奏,讓電影觀眾感受到了一種強烈的從主人公角度觀看的慾望。
接下來,一個親吻鏡頭進一步說明了慾望和視覺之間的聯系。
當朱迪的一切都和瑪德琳一樣的時候,她已經完全轉變成斯科蒂視覺慾望的對象,這樣他們就可以長吻了。正如朱迪之前所說:「你不想碰我。」
在這里,導演在拍攝時使用了360度鏡頭技術。鏡頭旋轉的視覺影像讓觀眾看到了恐懼與愛的結合,就像死亡的沖動。放手的沖動和對死亡的恐懼並存。
旋轉攝像似乎象徵著對所愛的對象的吸引和排斥。朱迪已經完全被吸引,完全淪為斯科蒂視覺慾望的對象,所以她最終被毀滅了。
女性的自我凝視
女性的自我凝視和斯科蒂的凝視主題一樣突出。
馬德琳有一個奇怪的舉動,就是在舊金山的榮譽宮久久凝視著曾祖母的畫像。導演用蒙太奇手法在她一模一樣的發型、花束和珠寶之間切換鏡頭,讓我們看到瑪德琳對畫像的最佳模仿。
正如加文所說,「瑪德琳過去常常戴著她曾祖母的舊首飾,盯著鏡子里的自己。她好像進入了另一個世界,變成了另一個人。」
只要馬德琳在電影中存在,導演就盡最大努力用柔和的光線、音樂和獨特的取景方法將她塑造成完美的景觀形式。
在瑪德琳對自己的反復凝視中,她主動將自己定位為一個景觀。
在普西蒂城堡的場景中,瑪德琳彷彿置身於不朽的紅杉林中的幻境。
陰影和模糊的光線混合在一起,覆蓋著乳白色的薄霧,馬德琳困惑的眼睛,穿著白色風衣的恍惚和無助的姿勢都把她與真實的東西區分開來。
在舊金山大橋的岸邊,瑪德琳夢囈般緩緩前行,向河中灑下花瓣,久久凝視。隨著緩慢的節奏,瑪德琳慢慢地傾斜到河裡。這一幕很容易讓我們想起水仙,她愛上了水中的倒影。
瑪德琳所有奇怪的舉動都顯示出女性強烈的凝視自己的慾望。瑪德琳在對曾祖母的凝視中建立了一種自我認同,曾祖母是一個27歲跳江自殺的貴族女性,所以她盡力模仿畫像中的人物。
她所有的行動都是為了尋找自己和曾祖母之間的一些相似之處。她租的邁奇塔克酒店是她曾祖母的故居,她的別名是她的曾祖母的名字。
在這個試圖建立自我認同的反思過程中,她把自己當成了被注視的對象,從對自己的反復凝視中獲得了一種內在的統一和自我認同。
當然,其實她建立了一個虛假的身份,表面上是一種自我統一的方式,實際上只是一種虛無縹緲的自我統一的內心世界。
觀眾偷窺的慾望
大部分電影都是從scottie的角度拍攝的,即觀眾和scottie達成了心理認同,同時慾望的對象Madeleine被賦予了景觀的特徵,觀眾的偷窺慾望在緩慢的鏡頭節奏下得到充分滿足。
影片中有很多汽車跟蹤的場景,視覺對象被巧妙地設置在一個車窗的框架里。
在場景上,往往有從全景到建築再到小窗室內拍攝的拍攝方法,很大程度上滿足了觀眾窺視隱私話題的慾望。
另一個例子是斯科蒂第一次在厄尼餐廳遇見馬德琳的場景。為了滿足觀眾的觀看慾望,在男主角收回視線的時候,鏡頭並沒有改變,而是繼續隨著瑪德琳移動,展現出她如山水般優美的姿態。
瑪德琳和丈夫走在一起,這一幕也巧妙地把鏡子當成了偷窺道具。在希區柯克的電影中,鏡子通常被用作表現窺視慾望的道具,通過鏡子的雙重窺視可以喚起觀眾觀看電影的快感。
通過男主角和觀眾偷窺女主角的慾望,女主角變成了客觀純粹的風景;她通過自我凝視爭取的自我認同,也是建立在永久異化基礎上的虛假的內心世界。
在好萊塢電影里,也是一個性別不平等的世界。導演必須根據觀眾的心理慾望設定視覺場景和故事情節,這是觀眾滿足娛樂和宣洩的潛意識沖動。
這種性別機制的建立是基於觀眾的觀看慾望,尤其是男性觀眾。他們在與男主角達成心理認同,建立共同的完美視覺形象後,在強烈的視覺慾望刺激下,以導演巧妙的剪輯手法和懸疑手法,完成了從慾望壓抑到不斷窺視的宣洩過程。
現實被創造成神話,電影成為「夢想機器」。
希區柯克是一位夢想家大師,他的作品,尤其是《狂喜》,充分滿足了觀眾娛樂和宣洩的潛意識沖動,創造了一種逃避現實,用現實的影像沉溺於夢境的心理機制——這是希區柯克認為好萊塢電影主宰世界影壇的審美邏輯之謎。
⑷ 求一部外國電影名字
蘇菲瑪索的電影《芳芳》
芳芳在找房子自己住,亞歷聽到消息後,先她一步租了一套房子,然後通過一些關系把一間房間分租給她。而他住在芳芳的隔壁,用一壁牆的單向鏡子偷窺芳芳的生活:激烈的音樂里,芳芳開始脫掉衣服,換上練功服,開始在動感的節奏中舞蹈,亞歷也跟著跳,看著她面對著自己端詳面容,做表情。 隔著一道玻璃,他和她同居在一起。雖然她就在他面前,卻是那樣的可望不可及,亞歷就封閉在自己設計的鏡中。 亞歷在自己的安全里愛著他渴慕的女子。 然而有一天這個秘密終於被芳芳發現,她目睹了他內心深處對她的深情,結尾時芳芳打碎了這面鏡子,也可以看作是幫助亞歷走出心靈的城堡。亞歷終於吻了芳芳,他的心病痊癒了。