❶ 埃麗卡·埃倫尼克:都演過什麼電影
Fatal Reunion (2005)
Jessica Hartley Landers
致命教師 (2004)
Victoria Paige
3 .8 Dracula 3000 (2004)
Aurora Ash
Caught in the Headlights (2004)
Kate Parker
Betrayal (2003)
Emily Shaw
Playboy: The Ultimate Pamela Anderson (2002)
Herself (archive footage)
搶先出擊 (2002)
Cat Morgan
心靈鬥士 (2000)
Patty
Final Voyage (1999)
Gloria Franklin
黑鷹戰警 (1999)
)
Erin Mitchell (as Erika Eleniak-Goglia)
餘震：紐約大地震 (1999)
Jillian Parnell (as Erika Eleniak-Goglia)
Charades (1998)
Monica
Playboy: Celebrities (1998)
Herself
Babes of Baywatch (1998)
Herself
潘朵拉計劃 (1998)
Wendy Lane
幽冥怪談2 (1996)
Katherine Verdoux
凱迪拉克綺夢 (1995)
Mandy
烈火奇緣 (1995)
Stephanie Potts
貝弗利山人 (1993)
Elly May Clampett
7 .4 潛龍轟天 (1992)
Jordan Tate
"Baywatch" (1992)
Shauni McClain
海灘救護隊 (1989)
Shauni McClain (47 episodes, 1989-1992)
幽浮魔點 (1988)
Vicki De Soto
8 .6 外星人 (1982)
Pretty Young Girl
❷ 傲慢與偏見電影
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《傲慢與偏見》是根據簡·奧斯汀同名小說改編，由焦點電影公司發行的一部愛情片，由喬·懷特執導，凱拉·奈特利、馬修·麥克費登、唐納德·薩瑟蘭等聯合主演。
伊麗莎白·班納特（凱拉·奈特莉飾）和姐姐珍·班納特（裴淳華飾）、妹妹瑪麗·班納特（妲露拉·萊莉飾）、凱蒂·班納特（凱瑞·穆麗根飾）以及麗迪亞·班納特（吉娜·馬隆飾）這5個出身於小地主家庭的姐妹個個如花似玉。
班納特太太（布蘭達·布萊斯飾）最大的人生目標就是給她的這5個女兒都找到如意的郎君。可惜天不從人願，二女兒伊麗莎白總能找出100個不願結婚的理由拒絕母親。當班納特太太聽說鄰近的庄園被一個富有的單身漢租下，並且會帶著他那些有身份的朋友們前來消夏時，她興奮地認定這是女兒們的福分，求婚的人眼看著就要上門了，而事情也正如她預想的那樣發展開來。
姐妹5人原本單調且略顯平靜的生活伴隨著富有的單身漢達西（馬修·麥克費登飾）和他的好友格萊兩個年輕小夥子的到來而泛起了波瀾。健康向上的格萊和富家子達西這對要好的朋友在結識了鎮上班納特家的這五朵金花之後，一段美麗而飽含傲慢與偏見的愛情故事就此展開。
❸ 印度電影《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生
電影《流浪者》說了那麼多麗達，大家還不知道拉茲媳婦長什麼樣呢，稍後上幾張照片還有全家福，再給大家聊聊拉茲的家庭生活和個人 情感 生活。
《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生？
關於這部電影，先說個饒有趣味的片段。
看過《流浪者》的朋友對其中一句台詞印象深刻，即法庭上這位大法官無情地說道—— 「法律不承認良心！」
結果這位老爺子被麗達懟得夠嗆—— 「法官先生，那麼良心也不承認法律！」
說是饒有趣味，是因為這老爺子是拉茲真實的爺爺！
現實生活中，正是這位老爺子棒打鴛鴦、一手拆散了拉茲和麗達扮演者娜爾吉絲的情緣。
老爺子給出的理由是——我們家不能娶一個女戲子進門。
老爺子叫 德萬·卡普爾 ，出身地主家庭，年輕時是個警察，盡管平生只演過《流浪者》這么一部電影，但架子端得足足的，在現場不停沖他的孫子導演拉茲咆哮：「我用你教我怎麼演？！難道你比我更懂法律？！」
事實上整部電影從立項到殺青，拉茲進行得異常艱難，因為這裡面有兩位演員是他的長輩，另一位是他的父親—— 拉貢納特大法官 。
這部電影是一家三代四口人在裡面參演，給大家拉個表單——
《流浪者》還在劇本階段，拉茲就想當導演，但他不敢跟父親說，拿著劇本蹲在父親房門外不停抽煙，最後編劇阿巴斯看不下去了，替他向父親說情。
普利特維拉·卡普爾 先是喜歡上這個故事，隨後決定在其中扮演拉貢納特大法官。影片上映後，他承認自己低估了兒子。
這位一輩子都板著臉的老父親，雖說默片時代已是大明星，但個人際遇和家庭生活十分不幸。
先給大家簡單說下這位默片皇帝、天竺克拉克·蓋博，原本有著令人羨慕的聲望和財富，卻為何總是一臉的憂傷和哀婉。
普利特維拉·卡普爾 出生於1906年11月3日，少時家境優渥，十七歲考入白沙瓦愛德華學院學習法律，1923年在校期間結婚，娶了拉茲的母親羅諾，隔年生下了拉茲·卡普爾。
其後夫妻倆又接連生了五個子女。原本一家人生活富足，其樂融融，未曾想到了1931年，老卡普爾一個幼子、也就是拉茲的三弟德維因肺炎去世，老卡普爾陷入巨大的悲痛之中，未曾想災難還未結束。不出一個星期，他的另一個兒子南迪也意外身亡。
這個叫南迪的小男孩是因為家族裡大人們忙於喪事無暇照看，自己在花園里撿了一枚老鼠葯當作糖丸吃掉了。
接二連三的打擊令老卡普爾一夜之間老了一截。
我在《流浪者》片尾看到拉貢納特大法官伸出手去哀嚎：「我的兒子……」感覺那種悲傷十分真實。
還好老卡普爾還有長子拉茲。
拉茲勤奮好學有才華，年僅二十七歲便自編自導自演了《流浪者》，獲得國家電影獎及戛納電影節金獎作品，暢銷全世界，一夜之間蜚聲國際。
《流浪者》不僅火遍中國，在蘇聯也是所到之處收獲無數掌聲，票房冠軍紀錄保持了長達三十年！直到1982年才被《迪斯科舞星》追平。
有這樣一位爭氣的兒子，老卡普爾也算是足慰平生。盡管兒子的感情生活也很令他操心。
麗達扮演者 娜爾吉絲 一直是中國觀眾非常喜愛的女演員。
在《流浪者》中，她演出了傳統女性的溫婉善良、還有現代女性的精明干練，法庭上一個轉身，跨越了兩個時代。
觀眾們多希望她和拉茲真正走到一起。
與我們想像中不同的是—— 拉茲和娜爾吉絲是實錘的婚外戀，她是後來者。
兩人合作過八部電影，《流浪者》是第二部，這個時候拉茲已結婚四年，是一個男孩兒一個女孩兒的父親，還有一個寶寶懷在媽媽肚子里，這個寶寶長大後主演了我們熟悉的《啞女》、《海誓山盟》還有《蛇女》。
拉茲的妻子 克里希娜 出生於1930年12月30日，是老卡普爾的表妹，嚴格意義上講是拉茲的表姑。
輩份有點亂，這個親上加親，也是嘆為觀止。
而且，從拉茲長子出生日期來看，這對夫婦是未婚先孕。兩人熱戀期間就被媒體炒翻天——「拉茲·卡普爾狂熱地愛上了克里希娜！」
也只能說是真愛了。
拉茲在很長一段時間里在兩個女人之間搖擺，兩個女人他都愛，最後還是爺爺和父親一錘定音——絕對不能離婚！絕對不能娶女戲子進門！
而拉茲的妻子克里希娜十分賢惠，一直對丈夫的婚外戀保持克制隱忍的態度。
只可憐「麗達」娜爾吉絲一直苦等到1958年3月才嫁給了導演蘇尼爾·杜特，這一年她已經二十九歲了，算是十足的大齡女青年了。
拉茲是個很有事業心的青年， 情感 生活在他的生命里只佔十分之一，即使這十分之一還是由兩個女人分享。
若說真愛，大概拉茲最愛的那個人是卓別林。
1924年12月14日，拉茲·卡普爾出生於白沙瓦。
他自打十一歲起進入影壇，二十二歲編導主演兩部電影《火》及《雨》，在影壇展露頭角，引起國際影人的注意。
1950年，二十六歲的拉茲自創 R.J電影公司 ，拍攝了《流浪者》，獲得巨大成功。
他與父親不一樣，老卡普爾出演過大量「霸道總裁愛上我」題材、還有豪華奢靡的古裝片，而拉茲將鏡頭伸向 社會 最底層的勞苦大眾，以一種悲天憫人的情懷講述那些「沒見過一天好日子」的老百姓自己的故事。
在他看來，與其描繪那些歌舞昇平鶯鶯燕燕，還莫不如把鏡頭伸向路邊一條無家可歸的小狗。
正如拉茲的一段名言——
大概您沒想到，《流浪者》並非拉茲最成功、票房最高的電影。四年之後，他又與父親、娜爾吉絲合拍了一部《鄉巴佬進城記》，大獲好評！口碑票房超越了《流浪者》。
1964年，拉茲為了附和潮流，非常不情願地拍攝了平生第一部彩色電影《合流》。影片取景歐洲，描寫了三個朋友之間的 情感 糾葛，謳歌了人世間的真、善、美和自我犧牲精神。這依然是拉茲長袖善舞的領域，影片獲得了巨大的成功，甚至在當時基本一票難求！
最後竟然在國內連續上映了五年，這不得不說是一個行業奇跡！
由於作品的親民風格，拉茲本人也獲得了巨額經濟回報。1951年-1956年期間，他是國內收入最高的男明星。但拉茲依舊過著樸素低調的生活，他將個人財富又重新投入到熱愛的電影行業中。
1970年，拉茲嘔心瀝血整整製作了六年的《我叫小丑》上映，由於題材太過前衛，票房不盡人意。
拉茲有些心灰意冷。
但這部電影近年來卻不斷翻紅，評分一路高漲，獲得歐美同行盛贊！看來「拍給五十年之後的觀眾欣賞」這種事原來真的有！
晚年拉茲開始將精力花費在下一代，悉心扶助兒女尤其是 里希·卡普爾 ，同時也一手挖掘了未來的天皇巨星沙魯克·汗！
里希·卡普爾雖然不及父親那般有著崇高的藝術地位，但在「勤奮」這一塊真是交足功課！
在拉茲的引領之下，這個家族沒有一個人靠著祖蔭吃干飯、躺在家譜上睡大覺，都在影壇揮灑汗水辛勤耕耘。
與此同時拉茲也在積極拓展人脈，強強聯姻，比如他的外孫子就娶了 阿米達普·巴強 的女兒。這還是卡普爾家族少有的白衣聯姻。
積數代不懈之功，卡普爾家族已成為寶萊塢第一金字招牌。
1988年6月2日，拉茲·卡普爾因病去世（腎衰竭、心力衰竭、哮喘），享年六十四歲。
那麼，在他身後，卡普爾家族成員現狀如何？
拉茲的弟弟、《流浪者》小拉茲後來怎麼樣了？
《流浪者》小拉茲的扮演者 沙希·卡普爾 後來並未長殘，成年之後依然非常英俊，還娶了一個英國老婆，生了一堆小混血，後來走上了國際影星之路。
2017年12月4日，沙希·卡普爾因肺炎去世，享年七十九歲。
緊接下來，2018年10月1日，拉茲的妻子克里希娜因心臟驟停離世，享年八十七歲；
2020年4月30日，拉茲的二兒子里希·卡普爾（《啞女》男主角）因白血病去世，享年六十七歲；
2021年1月15日，拉茲的大女兒南達里特因癌症去世，享年七十一歲；
2021年2月9日，拉茲最小的兒子拉吉夫·卡普爾因心臟驟停去世，享年五十九歲。
可以說近年卡普爾家族籠罩著一片愁雲慘霧。
但與此同時，拉茲孫輩異軍突起，成為寶萊塢耀眼的新生力量！
比如拉茲的長孫女卡琳娜·卡普爾出演了《三傻大鬧寶萊塢》，迄今為止仍是豆瓣排名第十四的經典作品。
拉茲的孫子、里希·卡普爾的兒子蘭比爾·卡普爾，也是如今頭角崢嶸的明星，據說他的愛好是收藏豪車。
希望這些卡普爾後人秉承先祖的遺志，勤奮向上，永遠記住爺爺拉茲的那段名言——
（全文完）
我想大多數上了年紀的人都看過印度電影《流浪者》，對影片中的主題歌《拉茲之歌》和插曲《麗達之歌》也能哼上幾聲，我是在上世紀七十年代末，配合當時的政治環境下看過此片的。
《流浪者》的故事梗概:
大法官拉貢納特堅信一個荒謬的理論「賊的兒子一定是賊，法官的兒子一定是法官」，並以此為依據判了扎比的罪，無辜的扎比越獄後，成了真正的罪犯，他為了報復大法官，設計使法官拋棄了將要分娩的妻子，從此，法官的兒子拉茲生活在貧民窟中，成了一個到處流浪的小偷，長大後，在一次行竊中，拉茲意外地遇到了童年時的女友麗達，他們真誠相愛了，拉茲決定痛改前非，用辛勤的勞動來養活自己和母親。
然而，工廠卻以拉茲曾經是個賊而開除了他，狠毒的扎比又脅迫他繼續做小偷，有一天，扎比為躲避警察的追捕，脅迫拉茲的母親做人質，拉茲殺死了扎比並被逮捕，當他得知審判的大法官就是自己的生身父親時，他從獄中逃了出來，他恨父親並選擇了行刺，結果再度被捕，在法庭上，己成為律師的麗達，為拉茲做了精彩的辯護，用事實證明了大法官拉貢納特血統論的荒謬。
該片是由拉茲、卡普爾（1924——1988）自編、自導、自演的一部影片，他自己扮演男主人公拉茲，他父親扮演片中拉茲的父親——大法官拉貢納特，他三弟扮演小時侯的拉茲，該片在印度以及世界都有一定的影響力，1953年，榮獲戛納電影節最佳故事片獎。此後30年多年中，拉茲、卡普爾以非凡的才華和高深的造詣，創造了許多膾炙人口的影片，由他主演的影片，多達57部，多以反映印度普通人的感情與生活，並對 社會 的弊端加以公開地揭露，在六十年代後期，主要致力於製片業，他是印度電影史上最受歡迎的藝術家之一。
拉吉·卡布，一般翻譯成卡普爾，是《流浪者》里拉茲的扮演者，是印度百年電影史上殿堂級的人物。他集編導演、製片於一身，極富國際影響力，被譽為印度的克拉克·蓋博，印度的卓別林。
拉吉出生於1924年，出生地是現在歸屬巴基斯坦的白沙瓦一個旁遮普家庭。父親是著名演員普利斯維拉吉，在電影《流浪者》里扮演拉貢納特法官，這部電影里扮演小拉茲的是拉吉的親弟弟沙什，後來他也成為銀幕巨星，他不止一次出演哥哥的童年。拉吉還有一個弟弟沙彌，是印度銀幕貓王，不用說也是位電影明星，在《海誓山盟》里發福的沙彌扮演叔叔。
拉吉10歲第一次登上銀幕，真正擔任主要角色是1947年，合作者是後來的印度夢露馬杜巴拉。
拉吉第一次導演並主演的影片是《火》，在那部電影里24歲的拉吉遇到了納爾吉斯，也就是麗達的扮演者。這對印度銀幕上第一對黃金組合一共合作了16部電影，包括著名的《流浪者》。人們一直猜疑他們的關系，但是拉吉早在22歲就和堂妹結婚了，納爾吉斯和拉吉都沒有承認他們有私情。納爾吉斯後來嫁給了演員桑尼爾·杜特，他們的兒子桑賈伊後來很火！
拉吉的作品非常多，也捧紅了很多女明星。
拉吉有3子2女，除了兩個女兒，幾乎所有的後代都在銀幕上大放異彩，是印度寶萊塢四大卡普爾家族裡演員陣容最強大的。
拉吉從《流浪者》開始出演多部電影都是模仿卓別林的表演，也喜歡表演小人物的生活，是比較有代表性的現實主義表演藝術家。
拉吉只活了64歲，1988年因為哮喘並發症去世。他的為人和演技都很受推崇。需要補充的是，印度電影是配唱制，演員極少自己演唱。拉吉的御用配唱人是穆克什和馬納迪，尤以穆克什為主，他的過早去世讓拉吉感慨：我的聲音沒有了！穆克什的歌聲什麼樣，請聽拉茲之歌！穆克什的兒子也是歌唱家，他的好聲音可以去聽聽《努里》……
印度電影流浪者的男主人公拉茲的演技，對我印象極深，他表演的真實，純朴，沒有造作，自然流暢，而且影片中的拉茲之歌很經典，總之，流浪者的電影當時的上座率非常高，普遍受到電影觀眾的歡迎和好評。不愧為一部使人難忘的好影片。
當初被他迷倒了，甚至找出地圖查找去印度的路線，現在想來有點幼稚
兒時記得印度電影《流浪者》裡面有句經典台詞:法官對拉茲說:做賊的兒子永遠是賊，
《流浪者》是經典之作，飾拉茲的演員，把小偷的玩世不恭，表現的淋漓盡致，看了他的表演，我們會從不同的角度，理解他的身世，麗達是美麗的富家小姐，她演的情緒纏纏綿綿，恰到好處，而歌曲，也非常委婉動聽，可以說，這個電影影響了一代人。
這個問題你自己可以去網路上查啊，關於他的「生平」介紹的非常詳細，有必要特意問大家嗎？
拉茲的 社會 地位低下，卻能得到美麗，善良的女律師麗達的愛情，只能是藝術人生。
很認真的在探討人性的復雜。
❹ 喬希麗卡所演的作品有哪些
《幸福港灣》、《刺客列傳》、《包青天再起風雲》等。喬希麗卡是一位中國女演員，她的作品包括電影、電視劇和綜藝節目，如《幸福港灣》、《刺客列傳》、《包青天再起風雲》等。
❺ 我想看點經典的電影，美國大片也行，有誰能推薦下，謝謝
經典愛情電影 1. 北非諜影CASABLANCA(1942) 這部曾獲得奧斯卡最佳影片、導演、改編劇本的戰爭愛情電影，描述亨佛萊鮑嘉在摩洛哥的卡薩布蘭加與曾經拋棄他的英格麗褒曼重逢，原來當初褒曼以為丈夫死在集中營，是鮑嘉給了他重生的愛情，不料她的丈夫沒死，還從納粹手中逃出，繼續從事反抗行動，於是她回到丈夫的身邊。如今時空移轉，納粹正在搜捕這名地下領袖，亨佛萊鮑嘉則是唯一能幫助他離開的人，然而幫助了這個男人，他也將再次失去心愛的女人。有人說【北非諜影】最大的成就，是證明了女人可以同時深愛兩個不同的男人；不過美國電影協會諸公們看上的，恐怕是那種大時代命運作弄下的生離痛苦，以及褒曼令人窒息的美，和鮑嘉成全大局的硬漢作風。 2. 亂世佳人GONE WITH THE WIND(1939) 又是一部波瀾壯闊的時代背景的愛情故事，根據瑪格麗特米契爾的小說改編。費雯麗演活了歷經內戰、在愛情上屢敗屢戰、最後仍不能得到所愛的堅強女子郝思嘉，克拉克蓋博則是風流倜儻的白瑞德。本片也獲得包括最佳影片、導演、改編劇本、女主角在內得八項金像獎。如果我們把人口、幣值等納入計算的話，這應該是電影史上最受歡迎的作品。 3.西城故事WEST SIDE STORY(1961) 本片將莎士比亞的「羅密歐與朱麗葉」搬到了現代紐約，兩個對立的幫派，卻出現情投意合的男女主角，然而好夢難圓，最後還是以死亡化解了彼此的爭斗。這原本是百老匯的一出歌舞劇，舞台版的導演、編劇傑若米羅賓斯與電影導演勞勃懷斯一塊執導電影版，獨樹一格的舞蹈形式與較為寫實的場面調度，對日後歌舞片有一定的影響。本片也獲得了十項奧斯卡。 4. 羅馬假期ROMAN HOLIDAY(1953) 奧黛莉赫本飾演的公主在羅馬進行訪問時，偷溜出去享受平民的自由滋味，卻與美國來的記者葛雷哥萊畢克發生一段短暫但勢必無法結合的愛情。本片奠定了奧黛莉赫本的巨星形象，除了讓她得到一座奧斯卡最佳女主角，她的發型也成為當時風靡一時的潮流。 5. 金玉盟AN AFFAIR TO REMEMBER(1957) (卡萊葛倫、德博拉蔻兒)，相約六個月後在帝國大廈的頂樓重聚，然而女主角卻失約了，悶悶不樂的男主角以為愛人變心，最後才了解當天她依約前往，卻發生了不幸的意外，而不願意讓他知道，結局總算誤會冰釋，有情人終成眷屬。【金玉盟】本來就是舊片重拍，但1994年華倫比提、安娜特貝南夫妻檔又重演了本片，片名是【愛你想你戀你】。 6. 往日情懷THE WAY WE WERE(1973) 芭芭拉史翠珊是一個激進的前衛女性，勞勃瑞福則是英俊瀟灑的文壇才子，兩人真心相愛，卻因為彼此觀念的背離，終究還是走上分手一途。這是一部試圖與美國歷史社會氣氛結合的愛情片，無奈地指出即使相愛，思想與時代的沖突，仍能讓人走不下去。不過許多影迷懷念的恐怕是當年帥到不行的勞勃瑞福，以及芭芭拉史翠珊盪氣回腸的歌聲。 7. 齊瓦哥醫生DOCTOR ZHIVAGO(1965) 這部以第一次世界大戰為背景，描述一位莫斯科醫生被迫離開愛人，並在共黨殘暴統治下苟且生存的故事。許多人都以為這部作品並不在導演戴維連的最佳之列，但是就一部愛情片來看，確有其令人懷念之處，尤其是齊瓦哥醫生在電車上彷佛看到舊情人而下車追趕、終至倒地暴斃還是未能見上一面的調度手法，十分精彩。雖說不是戴維連的完美表現，但還是拿了最佳改編劇本等五座奧斯卡。 8. 風雲人物IT`S A WONDERFUL LIFE(1946) 老實說【風雲人物】被算成愛情片，讓我感到十分意外。這部作品描述一個走投無路的好好先生，原本打算一死，用保險理賠解決問題，不料守護天使下凡待他去見識沒有他的世界適合等光景；他的弟弟將死於非命，他的妻子將成為孤僻的老處女，小鎮人人自私自利，這才讓他發現自己存在的價值，打消自殺念頭。當他回到家裡，所有過往受過他幫助的人都來回報他，這是一個偉大的聖誕電影，標準的美式喜劇，但愛情嘛！導演卡普拉實在有比本片更適合的作品。 9. 愛的故事LOVE STORY(1970) 一個富家公子不顧父親反對，跟一個麵包師的女兒結婚，胼手胝足地完成學業，好不容易取得律師資格時，女主角卻因罹患癌症而去世了。這部以大學生為主角，帶有些許反叛家庭權威味道的通俗愛情故事，現在看起來雖然流俗，卻也證明它曾經掀起一股模仿的風潮。男女主角雷恩歐尼爾、艾莉麥克勞也隨本片的轟動，紅極一時過。 10.城市之光CITY LIGHTS(1931) 老實說這是十大裡面最讓我心服口服的選擇。卓別麟照例飾演一個流浪漢，他愛上了盲眼的賣花女，她卻以為他是富商，他隱瞞一切為她籌錢治療眼睛，自己卻鋃鐺入獄。從流浪漢痴望著賣花女作他的愛情大夢，女孩走過來因為看不道而將水直接倒在流浪漢的頭上，就預告了這場愛情夢幻的熄滅。而最後女孩看著眼前的流浪漢，疑惑當初幫助她的人是否就是他時，其中愛情與道德的煎熬，認知與現實的交戰，更讓這部電影有其它愛情片所沒有的深度，盡管表面上這是一部令人笑個不停的喜劇。 11.安妮霍爾ANNIE HALL(1977) 很多人說這是伍迪艾倫的半自傳作品，影片以自由奔放的手法和知識分子的幽默笑料，來看這名紐約客與女主角安妮霍爾(黛安基頓飾)的分合。沒有俊男美女，確有更深的現實洞察力，相當能反映伍迪艾倫獨特的生命觀，以及他對男女情愛略帶嘲諷的細膩刻畫。這也是奧斯卡極少數出人意料的前衛選擇，一共獲得最佳影片、導演、原創劇本及女主角獎。 12.窈窕淑女MY FAIR LADY(1964) 美麗但粗俗的賣花女被脾氣古怪的中年教授訓練成掩人耳目的上流名媛，艷驚社交圈。然而教授與賣花女也發覺了，他們已經習慣彼此的存在與共同生活，這也算是愛吧！蕭伯納的原劇早在1938年就已搬上屏幕，本片則是根據歌舞劇版再度改編，不過當初演紅歌舞劇的茱麗安德魯斯卻被當紅的奧黛莉赫本取代演出電影版的女主角，結果本片獲得奧斯卡最佳影片、導演、男主角等八項獎，獨缺女主角，而當年抱走女主角的，竟然就是沒演成【窈窕淑女】確以【歡樂滿人間】拿下影後的茱麗安德魯斯。 13.遠離非洲OUT OF AFRICA(1985) 梅莉史翠普飾演一名女作家，與丈夫一塊來到非洲，卻在那裡遇見他此生最愛的男人(勞勃瑞福飾)。壯麗的風景與攝影，優美的配樂，為本片提供了浪漫的背景。影迷記得的恐怕不是梅莉史翠普驚人的口音變換表演能力，而是勞勃瑞福溫柔地替她洗發，以及兩人共乘小飛機遨翔非洲大陸，因感動而彼此緊握雙手的時刻吧！ 14.非洲皇後THE AFRICAN QUEEN(1951) 一次世界大戰末期，一個沿河做生意的酗酒男人(亨佛萊鮑嘉飾)和一名拘泥的女教士(凱瑟琳赫本飾)因情勢所逼，只好共乘一條船逃難，從彼此看不對眼到成為歡喜冤家，最後甚至用計伏擊了德軍的炮艦，變成最佳拍檔。亨佛萊鮑嘉也以本片終於成為奧斯卡影帝。 15.魂歸離恨天WUTHERING HELGHTS(1939) 「咆哮山莊」這本小說不知被改編過多少次，就連朱麗葉畢若許和雷夫范恩斯都同台演出過這個故事，但美國電影協會從影史一百大影片到一百大愛情片，永遠只挑 1939年這個由威廉惠勒導演，勞倫斯奧利佛、瑪莉奧白朗主演的黑白片版本。勞倫斯奧利佛把從小因被歧視而心理不平衡、長大又因為情變而心生報復念頭的主人翁，詮釋得十分成功，也讓此角成為日後許多英倫男演員樂於挑戰的角色。 16.萬花嬉春SINGIN`IN THE RAIN(1952) 這部被譽為影史上最偉大的歌舞片，描述一個默片時代的男明星(金凱利飾)面臨有聲片來臨後的挑戰，他與心愛的女孩(黛比雷諾飾)、一起長大的好朋友(唐納奧康諾飾)，不僅要想出解決之道，還需連手對付跋扈無理的女明星。影片對明星的戀愛八卦有嘲諷的詮釋，而男女主角面對面說不出愛，只好跑到攝影棚就道具演出來的表達方式，也對好萊塢的「說愛」能力，有一番幽默又聰明的看法。 17.發暈MOONSTRUCK(1987) 以本片在奧斯卡封後的雪兒，在故事中原本是要嫁給男主角尼可拉斯凱吉的哥哥，沒想到反而被這個愛聽歌劇的麵包師傅所吸引。在這個月圓的夜裡，出軌的不只他們，就連她的父親母親都經歷一場情感冒險，大家重新面對自己的內心，而做出最好的選擇。 18.迷魂記VERTIGO(1958) 一名患有懼高症的警探，受朋友所託跟蹤他的妻子，當他情不自禁的愛上她時，她卻在教堂的鍾樓跌下殞命。男主角為此自責不已，卻意外遇到另一個長相酷似的女子，進而發現其中的秘密。這部當年並未特別被推崇的希區考克電影，後來卻成了影史十大影片的常客，片中令人暈眩的循環式圖案與劇情結構，就像女主角金露華對男主角詹姆斯史都華的吸引力一樣，懸疑、致命又令人發昏。 19.第六感生死戀GHOST(1990) 終於有一部稍微「近代」一點的片子了。【第六感生死戀】描述原本相愛的兩人，因男主角意外死亡而有了改變，他的靈魂還停留在女主角的身邊，而超級搞笑的琥碧戈柏則飾演可以溝通兩界的靈媒，她幫助男女主角了結未盡的情緣，也讓他們找出當初事發的真正兇手。隨著本片的賣座，黛咪摩兒的發型、老歌重用的「Unchained Melody」也流行了好一陣子，男女主角相擁捏陶的調情場面，也成為眾多影片模仿調侃的對象。 20.亂世忠魂FROM HERE TO ETERNITY(1953) 這是令一個令我極端訝異的入選影片。本片以珍珠港事變前為背景，描述檀香山軍營里的人性百態，對於軍隊李某些跋扈不公的丑態，有其蒼涼沉痛的描寫。雖然曾獲得奧斯卡八項大獎，但真正能和愛情片扯上關系而且歷久不衰的，恐怕只有士官長畢生的經歷. 鴛夢重溫RANDOM HARVEST(1942) 一次大戰結束後，一個在壕溝中被發現的男人聲稱失去了記憶，但生活並未就此停止，他認識了一個女孩、戀愛、結婚，在鄉間過著恬適的生活。直到有一天一趟單獨的旅程中，一場意外讓他記起了他原本忘記的，但這段期間關於新生活的一切，卻又從記憶中消失。這部電影的宣傳詞很妙：他找到愛-失去愛-又再找到。這個被記憶所苦的男人由羅訥考爾門飾演，本片入圍了七項奧斯卡，但全數杠龜。 .鐵達尼號TITANIC(1997) 20歲以下的觀眾終於等到一部他們趕上可以走進電影院看的作品了。目前仍高距影史賣座第一名的【鐵達尼號】，藉由一場船難刻畫李奧納多狄卡皮歐與凱特溫絲雷跨越階級的生死相許，大概也是銀幕史上最昂貴的戀愛了。本片追平了【賓漢】獲得十一項奧斯卡的紀錄，但它入圍十四項，在帳目上比【賓漢】還猛！ .一夜風流IT HAPPENED ONE NIGHT(1934) 卡普拉的【一夜風流】是奠定美國瘋狂喜劇重要基礎的經典作，也是奧斯卡史上第一部拿下大滿貫的電影(最佳影片、導演、編劇、男女主角)。克拉克蓋博飾演一個失意記者，巧遇離家出走的富家千金克勞黛考爾白，影片描述兩人從對立、互相利用到墜入愛河的經過，幽默有趣，影響了日後無數電影如法炮製。 .花都舞影AN AMERICAN IN PARIS(1951) 本片是【金粉世界】的導演文生明尼利、女主角李絲麗卡儂第一部合作的電影，好萊塢「第二代舞王」金凱利飾演一個在二次戰後留在巴黎畫畫的美國大兵，遇上了一位願意資助他的美國貴婦，但他卻愛上另一個法國女孩。原本在芭蕾舞台上發展的李斯麗卡儂被金凱利邀請參與本片演出，從此成為電影紅星，而金凱利編排演出本片結尾長達十七分鍾半的舞蹈，也讓他獲頒一座奧斯卡榮譽獎。本片還另外得到六座正式的金像獎。 謝謝採納！