染島貢演過的電影

1. 《她不知道名字的那些鳥兒》——蒼井優最大尺度的電影

說到霓虹國，不得不提到他們的女明星。

水原希子和小松菜奈都因為長著一張厭世臉享譽世界，但在島國的女明星里，還有一位有著高級臉的女明星不得不提，那就是蒼井優。

＂笑起來，就像全世界都在放煙花一樣＂的蒼井優，是日本著名導演岩井俊二的愛將。

作為日系小清新的鼻祖，蒼井優在「花與愛麗絲」、「扶桑花女孩」等作品中將＂清純女神＂的形象演繹到了極致。

講真，當你看到蒼井優這三個字時，是不是有一瞬間恍惚把它看成了蒼井空。

沒事，看成蒼井空也不能怪你，畢竟蒼老師是那麼的（只可意會不可言傳）

一個蒼井空，一個蒼井優，兩個人戲路完全是八竿子打不著，但就是因為名字太相似，然後清純可愛、舉止得體的優醬姐姐＂下海＂了！

這是一部號稱蒼井優從影以來尺度最大的電影——

她不知道名字的那些鳥兒

彼女がその名を知らない鳥たち

蒼井優在此片中除了貢獻出有史以來最大尺度的表演之外，也貢獻了有史以來最牛B的演技。

憑借著這種豁出去了的獻身精神，優醬贏得了日本電影學院獎最佳女主角獎。

作為日本最 Top 級的電影獎，優醬喜極而泣，畢竟這是日本電影界女演員能獲得的最高獎項。

好了，下面桃子要給你們安利這部電影了，各位，影片開始之前，請自行調小耳機音量，至於為什麼，請在下文中找答案。

島國的影片向來是以大尺度或者毀三觀來征服觀眾的，不過像「她不知道名字的那些鳥兒」這樣，一言不合就開車的電影也是少見的。

影片一開始，就是由號稱史上最＂骯臟＂阿部隆史飾演的陣治給優醬飾演的十和子按摩的＂船戲＂。

當然，有老實人給按摩還是不夠的，不夠能襯托出十和子的＂渣＂。

渣女的人設當然要有很復雜的過往或者比較混亂的男女關系。

於是，接下來，我們就看到了蒼井優在本片中貢獻的大量不堪入目的羞恥動作，以及許許多多情之所至的神情、發自肺腑的叫喊······

講真，蒼井優在這部片中用自我犧牲式的表演拉近了她與蒼井空的距離。

「她不知道名字的那些鳥兒」整部影片的畫風超出了常人可以理解的喪。

看過這部影片的桃子心裡有一種莫名的難過，有一瞬間，我突然覺得，這個世界就是這么的不公平。

十和子和一個邋遢的老男人陣治住在一起，雖然他們同居，但對於十和子說，陣治不過是自己的人肉提款機和忠實的僕人。

這個世界上，總有人愛的卑微，卑微的沒有自我，而陣治就是這樣的人。

雖然有時也會按捺不住內心的小火苗想和十和子來個親密接觸，但是，十和子的態度很快就會讓他認清現實。

但是，這一點也不妨礙陣治對十和子的愛，這典型的日系精神抖m無疑了。

十和子住著陣治的房，花著陣治的錢，但還不讓陣治碰，確實，一個有著如花般容貌的美女子有誰會甘心和一個摳腳大漢在一起。

於是，在家終日無所事事的十和子遇到了時機。

十和子的手錶壞了，由於沒有過保修期，鍾錶店的人派人來到十和子的住所來給她換新表。

然後，我們就看到了高大帥氣的水島。

不出觀眾們所料，這倆人見面還沒聊幾句，就莫名其妙的親上了。

愛情來得太快就像龍卷風。

由於第一次＂家訪＂水島沒有給十和子帶來令她滿意的手錶，然後兩人就很愉快的有了第二次見面的機會。

第二次，兩人由親吻直接升級到了為人生＂鼓掌＂。

十和子知道水島已婚，但她卻不介意，因為她堅信她與水島之間的是愛情。

然後，她還拿著陣治的錢，為她與水島開房的花銷付費。

雖然事後十和子發現水島在和他交往的時候也在和別的女人約會，知道水島給她買的是一塊3000日元的廉價手錶。

但她卻裝作不知道，繼續見面，繼續在一起。

日日夜夜為她當牛做馬的陣治她碰都不讓碰，但她卻心甘情願的被水島免費睡。

這樣的十和子確實很渣，很婊，但她之所以會成為這樣，一切都要歸功於一個叫黑崎的男人。

八年前，黑崎成了十和子的男朋友。

這個有錢的男友帶著十和子經歷了人間一切的美好之後，以愛情之名，把十和子獻給了一個對他事業有幫助的老頭。

這種打著愛情名號的騙子在利用完十和子之後，竟然把十和子暴打一頓，然後和別人結婚了。

講真，看到這一段真的好氣喲，真希望黑崎這樣的渣男沒有什麼好下場。

然而事實真的是這樣，在暴打十和子之後沒有多久，黑崎就失蹤了。

影片講到這突然變成了懸疑片。

十和子對黑崎失蹤的事情一無所知，在一個無聊的午後，她突然想起了黑崎，於是她用手機給他打了電話。

對方當然是無人接聽。

但也就是這個電話，才導致後來警察的上門詢問。

警察的登門造訪，讓十和子知道了五年前黑崎就失蹤了的事。

與此同時，十和子現在的情人水島家裡也出現了一些詭異的現象。

比如家裡莫名其妙的出現一些成人玩具，他提包里關於公司的機密資料也都被偷，並且他還發現每天都有人跟蹤他。

黑崎的失蹤，水島家出現的一些異常現象以及陣治對要出門的十和子說的那句話。

讓整部影片都陷入了撲朔迷離的狀態。

到底誰是兇手，故事的結局到底會怎樣，在這桃子就不給你們劇透了。

這部電影喪，裡面充斥著各種人間失格，全片最美的畫面就是那一群十和子不知道名字的鳥兒從空中飛過的樣子。

日本的影片總是在它波瀾不驚的表象背後給你漏出比較極端的暗潮。

有時候愛情也是這個樣子，愛，有時是被人傷害，有時是傷害別人，但它更多的時候卻是在讓你愛到深處之後一無所有。

2. 這個人叫什麼啊

他叫染島貢

如滿意回答，請樓主及時採納...

3. 《娼年》這部電影好在哪裡

《娼年》是來自島國的一部影片，豆瓣評分僅僅5.5分。因為劇情中充斥著大量的色情因素以及毫無營養的劇坦檔拿情，使得這部電影沒有打破常規，評分欠佳。下面我來著重分析一下，導致這部電影評價不好的兩個原因。

但從《娼年》成果來看，松阪桃李作為一枚小鮮肉是白脫了。

綜上，《娼年》的失敗就在於，電影藝術已經高度發達，這個領域早已被前人開墾成熟。

4. 007系列電影

]1、《諾博士》
1962年 英國出品

影片簡介

這是第一部007電影，於1962年10月首映，影片通過聯美公司(United Artists)由Albert R. Broccoli和Harry Saltzman製作，預算大約為100萬美元，飾演詹姆斯·邦德的是出生於蘇格蘭的演員肖恩·康納利，烏蘇拉·安德絲飾演Honey Rider(她可是第一代邦德女郎，在電影後半段以當時認為性感尺度的泳裝現身，從此奠定了邦德女郎性感花瓶的地位)，約瑟夫·維斯曼飾演片中的大反派諾博士(Dr. No)，此外，伯納德·李和路易絲·麥克斯維爾(Lois Maxwell)分別飾演英國情報局局長M先生和其秘書Moneypenny小姐(這兩人在大多數UA的007續集電影里持續飾演這兩個角色)。
《第七號情報員》忠於伊恩·弗萊明的原著，是一部製作嚴謹的神秘驚悚片。這是007系列電影中最低調的一部，然而它的劇情已比當時大部分的偵探或諜報片更具想像空間。這部片由泰倫斯·楊執導，故事描述邦德在調查牙買加裔英國情報員的謀殺案後，發現阻止美國登陸太空的陰謀正在暗中進行。
[編輯本段]2、《來自俄羅斯的愛》
1963年 英國出品

影片簡介

當《生活》(Life)雜志刊載出美國總統約翰·肯尼迪最喜歡的書單，而伊恩·弗萊明的小說《俄羅斯情書》(From Russia With Love)名列第九名時，第二部007電影的選擇便不再有爭議。康納利再度出馬飾演007情報員，許多人--包括康納利自己--都認為這是系列中最好的邦德角色。事實上，這是少數被公認比第一集更精彩的續集電影。
《第七號情報員續集》是一部背景為冷戰時期的驚悚片，邦德的任務是要到伊斯坦布爾奪取一個價值連城的俄國解譯密碼器。這部片仍由泰倫斯·楊執導，Maibaum編劇，於1963年上演，片中危險、浪漫、懸疑、故事和角色發展以及動作皆獲得巧妙的平衡。一場邦德和S.P.E.C.T.R.E.殺手雷迪·格蘭特(Red Grant，羅伯特·肖Robert Shaw飾演)在火車車廂的打鬥戲，是電影史上最佳打鬥場面之一。著名的「吉普賽營」場景--性感、緊張且激烈--在007系列電影中最令人難忘。
[編輯本段]3、《金手指》

1964年 英國出品

影片簡介

1964年8月12日，伊恩·弗萊明逝世，4個月後，《金手指》首映。此片花招百出，相當引人注目，其中包括全副武裝的Aston Martin DB-5、戴著鋼圈圓頂禮帽的韓國啞巴男僕、邦德差點因為金桌上的激光而被去勢，以及突襲Fort Knox的瘋狂點子。第三次出擊帶給電影中的詹姆斯·邦德更上一層的受歡迎程度，「邦德又來了！」所有的廣告都這么寫著，而這也是事實。
[編輯本段]4、《霹靂彈》
1965年 英國出品

影片簡介

1965年，這部電影如片名所示，以強大的火力和雷霆萬鈞之勢橫掃全球電影院，這時確實已掌握固定的觀眾。《金手指》的成功為下一部007電影的票房鋪下平坦的道路，這正是《霹靂彈》的情形。
Broccoli和Saltzman一起製作這部電影，凱文·麥克格羅瑞(Kevin McClory)則參與《霹靂彈》原著的編寫工作(與弗萊明和編劇傑克·維明翰Jack Whittingham合作）。第四部007電影場景主要設在巴哈馬群島，由第1、2部的導演泰倫斯·楊掌舵，此片帶有相當的自信和大膽的精神，S.P.E.C.T.R.E.（就是諾博士領導的邪惡組織，聽起來很耳熟對吧？《王牌大賤諜》就是從這里抄來的靈感）以兩顆搶奪來的原子彈對全世界進行勒索，007必須對抗他們。《霹靂彈》於1965年贏得奧斯卡最佳視覺特效獎，片中並有007系列電影中最迷人的邦德女郎——克勞迪娜·奧格爾、盧仙娜·帕魯茲、Martine Beswick和Molly Peterson。
[編輯本段]5、《雷霆谷》

1967年 英國出品

影片簡介

1967年，肖恩·康納利宣布這將是他最後一次飾演邦德，於是大家全力以赴欲將這第五部007電影打造至完美的境界。片子上映前，各種宣傳花招盡出：詹姆斯·邦德會死掉、詹姆斯·邦德會結婚、詹姆斯·邦德會變成日本人、詹姆斯·邦德終將見到至今未曾露臉的敵人--S.P.E.C.T.R.E.的大頭目Ernst Stavro Blofeld。（對，到本集為止邦德的敵人都是這個邪惡的組織，而非俄國；這種敵人打不死又不肯現身的安排，好像布袋戲哦！）
邦德在此片的任務為揭發劫走美國和蘇聯太空梭的陰謀並加以阻止，避免發生第三次世界大戰。邦德與兩位美麗的日本情報員（由濱美枝和若林映子飾演）合作，循著線索追蹤到Blofeld在巨大火山深處的基地，在這里發生的大規模忍者攻擊行動是本片的高潮。
[編輯本段]6、《女皇密使》
1969年 英國出品

影片簡介

製片家Broccoli和Saltzman尋找新詹姆斯·邦德的過程就像尋覓飾演郝思嘉的女演員同樣辛苦，最後他們選上了不知名的澳洲模特喬治·拉贊貝，與他一同演出的還有黛安娜·瑞格(以飾演電視影集《復仇者》女主角Emma Peel聞名)，和特利·薩瓦拉斯(從《雷霆谷》的唐納德·普里塞斯手中接演Blofeld的角色，連配角都可換人演！由此可知編劇要瞎掰的部份可真不少)。《女皇密使》於1969年上演，為第六部007電影。前007電影編劇彼得·亨特接掌導演工作，把理查德·麥鮑姆(Richard Maibaum)出色的劇本拍成一部高潮迭起的驚悚冒險片。
在此片中，邦德致力於追蹤Blofeld，他發現Blofeld正打算以他在瑞士阿爾卑斯山過敏症診所研發出來的新型生化武器威脅全世界。這部電影包含了一個真正的愛情故事，在整個007系列電影中相當罕見，此外，此片的重點為結構完整的劇情和有趣的角色，慣有的高科技噱頭比例反而被減到最低。這部電影裡面有兩場非常刺激的雪地追逐場面，一次是穿著滑雪屐，另一次是坐雪橇追逐。片中的打鬥場面也相當驚險，尤其是邦德在翠西旅館房間與一位殺手正面沖突的戲，以及(播放片名前)邦德在海灘與一幫兇狠歹徒搏鬥的場景。
[編輯本段]7、《金剛鑽》
1971年 英國出品

影片簡介

接下來的電影《金鋼鑽》的重大消息是肖恩·康納利回來演詹姆斯·邦德的角色，新的邦德女郎由吉爾·聖約翰和拉娜·伍德擔綱，007與她們一同從阿姆斯特丹一路奔波到拉斯維加斯，追蹤走私的鑽石。同樣地，幕後的主使者仍是大反派貝洛福，他這回霸佔了維拉德·懷特（Willard Whyte）的集團科技公司，決心將飾有鑽石的激光武器放到外太空，以毀滅世界上的競爭對手。
這第七部007電影跟整個系列的格調南轅北轍，導演蓋·漢彌爾頓決定舍棄之前影片的嚴肅風格，加入喜劇效果。結果幽默和動作的元素都被擴大，塑造出一個更無厘頭更詼諧的邦德。這種作法為之後的許多續集建立一種新的007電影風格。
[編輯本段]8、《生死關頭》
1973年 英國出品

影片簡介

開創新一代007電影的是新的007情報員羅傑·摩爾，他以飾演電視影集《七海游俠》(The Saint)里的男主角Simon Templar一角而走紅（後來這部影集又被重拍成電影《神鬼至尊》，由方·基墨主演）。摩爾的首部007電影就是這部1973年的《生死關頭》，由漢彌爾頓執導，Tom Mankiewicz編劇（他曾和理查德·麥鮑姆一起合寫《金鋼鑽》）。在此片中，007必須對抗走私海洛因的Mr. Big（由亞菲特·克托所飾）和他的巫毒教信徒。加上珍·西摩爾飾演的美女蘇麗特爾，Geoffrey Holder飾演的神秘角色Baron Samedi，這部電影融合了神秘的氛圍、具破壞力的追逐場面，以及始自《金鋼鑽》的幽默風格。
[編輯本段]9、《金槍人》
1974年 英國出品

影片簡介

摩爾飾演的邦德較瀟灑、豪放不羈，康納利的詮釋則較強硬、冷淡且愛冷嘲熱諷，摩爾繼續演出1974年的《金槍人》，克里斯托弗·李出任斯卡拉孟加這個角色，這個高價碼的殺手企圖利用太陽能來驅動他個人的太陽能武器，李是演反派的專家，他在70年代演過一系列經典的吸血僵屍電影，在最近的《魔戒》系列片中他出演白衣薩如曼，另外《星戰前傳II》里的大魔頭杜酷伯爵也是他。這回的邦德女郎為布瑞特·埃卡蘭和Maud Adams，Herve Villechaize飾演斯卡拉孟加的助手Nick Nack，克利弗頓(Clifton)繼續演出上部片中首度出現的喜劇角色J.W. Pepper，他是滿腹牢騷的美國南方警長。
[編輯本段]10、《海底城》

1977年 英國出品

影片簡介

1977年的《海底城》由理查德·麥鮑姆和克里斯托弗·伍德(Christopher Wood)共同編劇，《雷霆谷》的導演路易斯·吉爾伯特執導，這是一部洗練的公式電影--充滿了以往影片使用過的材--確保由摩爾擔綱的007電影聲勢不墜。這部電影的主要場景在埃及，007要對抗的船運界大亨卡爾·史登堡（柯特·傑金斯所飾），企圖摧毀世界文明，好在海底建造新的世界。芭芭拉·貝芝飾演性感的俄國情報員阿瑪索娃，理查德·基爾則飾演暴躁易怒的大鋼牙殺手Jaws。
《海底城》里的動作場面比前三部片更炫，例如Lotus Esprit跑車出現的一場追逐戲中，跑車能潛入海底搖身一變為武裝潛水艇，進而使敵方的直升機落海。頗受觀眾歡迎的滑雪跳躍特技為電影開場，替007電影的開場白設下新標准。
[編輯本段]11、《太空城》
1979年 英國/法國聯合出品

影片簡介

當《太空城》上演時，這回的宣傳標語是「大鋼牙又來了！」製作人表示，這個高大魁梧且打不倒的反派角色受到影迷的歡迎，於是基爾又重回大銀幕，和羅傑·摩爾喜劇式的互斗。大鋼牙的新老闆，同時也是邦德的新對手，是雨果·德拉克斯(邁克爾·朗斯戴爾所飾)，這位國際商業巨子計劃從外太空摧毀所有人類，再用自己零缺點的人種繁殖新的族群。邦德與中央情報局的探員Holly Goodhead(路易絲·智麗所飾)一同從威尼斯跑到里約熱內盧，盡全力拯救世界。
《太空城》繼續由吉爾伯特執導，克里斯·伍德(Chris Wood)編劇，這部電影的驚喜當屬美麗的法國女演員柯瑞妮·克萊瑞，她飾演一個小角色--Drax的同僚Corinne Dufour，她的出現卻令人印象深刻。
[編輯本段]12、《最高機密》
1981年 英國聯合出品

影片簡介

理查德·麥鮑姆重新回到編劇崗位(與邁爾爾·威爾森Michael G. Wilson合寫)，加上前邦德電影剪輯約翰·格倫掌鏡，使得《最高機密》回到較嚴肅的邦德電影行列。這部1981年上映的電影是聯美公司UA和製片家Cubby Broccoli（另一位製片Saltzman在《金槍人》後離開）的第12部007電影。邦德在此片中的任務是要找回一個被偷走的飛彈發射傳達器，並解決一位希臘女郎為被謀殺的父母復仇的渴望。由卡洛爾·布蓋飾演復仇天使美琳娜相當適合，而Topol的角色特性令人想起在《第七號情報員》中表現搶眼的Pedro Armendariz。
許多人認為《最高機密》是羅傑·摩爾所演的七部007電影中演得最好的一部，這部電影噱頭不多，而是著重在陰謀和冒險情節。高潮包括一場令人瞠目結舌的登山戲，突襲海邊倉庫的戲與《第七號情報員續集》吉普賽營打鬥場景有異曲同工之妙，拍攝出色的潛水通過船底場景(取自弗萊明的《生死關頭》一書），並且考慮到邦德之妻翠西在《女皇密使》死亡的情節。
[編輯本段]13、《八爪女》
1983年 英國聯合出品

影片簡介

聯美公司UA的第13部007電影《八爪女》於1983年夏天上映，這部電影的場景大部分在德國和印度，邦德的任務是要找尋價值連城的法布爾復活金蛋，線索將他帶到八爪女巡迴馬戲團，以馬戲團為掩飾的反派企圖在美國空軍基地引爆原子彈，這是蘇聯侵略西歐的計劃之第一步。 莫德·亞當斯飾演八爪女，羅伯特·布朗飾演新的M先生。片子開頭就是一場令人捏把冷汗的戲，邦德乘坐迷你噴射機閃避熱源引導的飛彈。接著一場偽裝成馬戲團小丑的英國情報員被殺手跟蹤的戲繼續製造高潮，稍後邦德也做類似的偽裝，在擁擠的馬戲團觀眾群中奮力阻止原子彈爆炸，氣氛非常緊張。電影最後是一連串沒有冷場的動作場面，邦德先後在火車、飛機和汽車上追捕邪惡的歹徒卡麥（路易斯·喬丹所飾）。
[編輯本段]14、《雷霆殺機》

1985年 英國出品

影片簡介

由Cubby Broccoli及Michael Wilson共同製作。 克里斯多弗·沃爾肯飾演馬克斯·佐林，一位富裕的企業家，卻有一段不為人知的秘密，他曾參予一項破壞專門生產精密工業的矽谷的秘密計劃。格雷絲·瓊斯在1985年年初獲得機會飾演他身邊那位瘦長卻強悍的助理May Day，坦雅·羅伯茲則飾演邦德女郎斯黛茜。帕特里克·麥克尼(Patrick Macnee)是電視影集《復仇者》中活躍的明星，他將一流的演技及幽默的技巧融入他所演的邦德夥伴Godfrey Tibbett先生。
遊走於冒險及暴力之間，《雷霆殺機》重復了《金鋼鑽》及早期摩爾飾演的007電影中滑稽的警車破壞場面。最令人忘不了的高潮是邦德必須解救斯黛茜並將佐林擊敗，他當時可是懸掛在舊金山海灣大橋上空的飛船上。沃爾肯所飾演的瘋狂並研究遺傳學實驗失敗的角色替影片帶來娛樂效果。
[編輯本段]15、《黎明生機》

1987年 英國出品

影片簡介

《黎明生機》是弗萊明的書名最後一次被用成電影片名，暗示著這部系列電影將有另一次改變。最主要的改變在於，將有一位新演員飾演詹姆斯·邦德也就是提摩西·達頓。他是康納利演出007時期的影迷。達頓對於了解角色的方法是非常嚴謹的。在電影開拍之前，他會先研讀弗萊明的原著小說，好學習他所飾演的角色。對於一位演莎士比亞戲劇出身的演員來說，英國籍的達頓替這個角色注入極大的說服力和群眾魅力。
在1987年上映的《黎明生機》是一部錯綜復雜的驚悚片。這部電影由理查德·麥鮑姆及邁克爾·威爾森所編劇，是關於一個鴉片組織涉入一件KGB叛黨及暗殺的行動。 導演格倫以一個驚險的難題展開此片，邦德在直布羅陀秘密任務訓練的中期揭發一項罪行，並在一艘滿載爆裂物的吉普車上與一個殺手搏鬥。《黎明生機》在維也納及摩洛哥拍攝，本片融合了高難度動作場面和懸疑緊張的劇情，並穿雜了浪漫的情節。瑪瑞婭·達波飾演美麗的卡拉，她是一位俄國籍大提琴家，卻被KGB的科斯柯夫將軍所欺騙，後者由荷蘭籍的重量級男演員傑倫·克羅貝所飾演，克羅貝98年並親自執導電影作品《失落的行李》(Left Luggage)，獲柏林電影節藍天使獎。約翰·里斯-戴維斯演活KGB中那位具有同情心的普斯金將軍。全新的Moneypenny小姐是由卡洛琳·布麗絲(Caroline Bliss)擔綱，而Joe Don Baker飾演一位十惡不赦的軍火販Brad Whitaker。
[編輯本段]16、《殺人執照》
1989年 英國出品

影片簡介

就在007系列電影即將在銀幕上風光30年時，詹姆斯·邦德以第16部電影跌破眾人眼鏡。達頓再次出馬演出007，《殺人執照》(電影自創的片名)是至今最嚴肅的007電影，連早期的續集中康納利那種苦澀、嘲諷式的幽默都不復存在。本片於1989年上映，片中敘述邦德處理秘密任務以外的個人仇殺事件，復仇的對象是拉丁美洲毒梟大王弗朗茲·桑切斯(羅伯特·戴維飾演)，他曾將邦德DEA的好友菲立克斯(大衛·哈迪森飾演，自第8集《生死關頭》後便飾演這個角色)殺成重傷，並謀殺菲立克斯的新婚妻子。本片是在墨西哥市拍攝，片中由於有兩位新邦德女郎卡莉·洛維及塔麗薩·索托的參加演出而增色不少。
[編輯本段]17、《黃金眼》
1995年 英國/美國聯合出品

影片簡介

在休息了六年之後，邦德系列電影再次出現全新面孔，新的詹姆斯·邦德於1995年就此誕生。皮爾斯·布魯斯南首度飾演新生代的007。共同參予演出新時代超級間諜角色的是朱迪·丹奇，她是首位飾演邦德上司M的女性，而薩曼莎·邦德(Samantha Bond)飾演新的Miss Moneypenny，此外為了娛樂效果喬·唐·巴克(Joe Don Barker)飾演中央情報局的聯絡人Jack Wade。
本片是由Barbara Broccoli及Michael Wilson製作，主要的冒險行動是，邦德必須尋找在蘇聯被劫持的黃金眼，那是一種帶有電磁波的武器，而且被一位叛變的蘇聯將軍所偷。在這項任務背後，最復雜的是邦德發現這次陰謀的歹徒是他的一位舊識及同僚，他是英國籍的探員006(西恩·賓飾演)，他計劃使用這項武器已引起全球金融的瓦解，藉此增加財富。
在這次行動中邦德遇見美艷女郎的西娜·奧納托(法米克·詹森飾演)，她是一位變態的歹徒，並用盡一切方法對付007。另一位新進的邦德女郎是娜塔麗婭(伊莎貝拉·斯科露波飾演)，她協助邦德打敗006，在影片中最高潮的一幕，是在一個有偽裝作用的巨大衛星接收器里的打鬥場面。《黃金眼》(片名是採用原著作者伊恩·弗萊明牙買加老家的名字)是一部節奏明快的驚悚片並穿雜了危險、幽默及性。影片於95年11月上映，在全球取得超過3億5千萬美元的票房佳績，它明顯的打動了90年代愛看電影的觀眾們，並重新建立了邦德在電影中持續不敗，屹立不搖的銀幕英雄形象。另外，導演馬丁·坎貝爾憑此片確立在好萊塢成功商業導演的地位，他此後還執導了《佐羅的面具》和《垂直極限》兩片；而在片中鮮活地詮釋了美艷殘忍的邦德女郎西娜的法米克·詹森本是一位名模，《黃金眼》之後她相繼主演了《極度深寒》、《X戰警》等知名作品，在影壇地位提升速度之快，令人瞠目結舌。
[編輯本段]18、《明日帝國》
1997年 英國/美國聯合出品

影片簡介

本片上映於1997年12月19日，是系列電影中的第18部，這次007探員面對的是強大的媒體巨子卡佛(由喬納森·普萊斯飾演，有說法認為這是在映射傳媒大亨默多克），他擁有一份《明日報》，為了要在中國大陸壟斷並獨占媒體的地位，不惜策動陰謀挑起英國與中國的戰爭，組織中秘密協助調查的中國籍探員是林慧(楊紫瓊飾演)，邦德為了破壞卡佛的陰謀從倫敦，漢堡一路奔波到西貢(事實上是在泰國搭的景)。途中邦德還遇見舊時的愛人Paris(泰瑞·海切爾所飾），如今她卻是卡佛的妻子。
本片最令人難忘的一幕是影片的開場白，邦德大膽的摧毀國際恐怖份子的火葯庫，以及一部高科技的汽車的追逐場面，Q先生發明的具特殊裝置的BMW幫助邦德在一棟高層的停車場中擺脫歹徒。而來自香港的動作女星楊紫瓊首次在世界觀眾面前展示自己靈活矯健的身手，令人嘆為觀止，楊紫瓊也以本片打響世界知名度，成為東方首席女打星，此後還有傳聞007片商曾有意打破常規再邀楊紫瓊扮演邦德女郎，但被楊紫瓊婉拒。
《明日帝國》以1億2500萬美元的票房名列1997年度全美十大賣座片的榜尾，而其在世界范圍內的賣座力更是驚人，以3億4330萬美元居當年全球最賣座片的第4名。

5. 海岸貢獻出品的電影有那些

上世紀但凡看過錄相的朋友，大概都對海岸貢獻不太陌生， 它發行的錄相帶片頭做的很有幾分氣勢：波浪翻滾中一隻美術體的綠色海馬電光火石中輾轉騰挪而出，伴隨著節奏感很勁的音樂和一聲底氣不是很足的普通話男中音喊出這四個字。這只綠色的小海馬給我的印像頗深，倒不是說看了多少海岸貢獻的帶子，只是大多看過海岸開頭的片子基本上都是相當棒的港三片，以致有了經驗，一看見電影片頭出現這只海馬就條件反射的興奮，有一種精彩影片即將開始的激動。片子放映中這只小海馬也時不時的會出現在屏幕的一角，類似於現在網上壓制的片子上出現的各種字幕。 當時不知這海馬是什麼意思，只覺得是常常伴隨神秘的港三片而出現，一直覺得有些詭異。其實「海岸貢獻」只是錄相帶發行公司的一句發行宣傳口號，意思不過是本帶是由我們海岸公司出品「貢獻」的，那隻綠色海馬也不過是海岸的標志而已。海岸的全稱是海岸錄影有限公司，商標注冊於1995年初，公司的所在是自然是港島。主要經營各種錄相帶，卡拉OK錄相帶，各種鐳射碟片等。海岸錄影對大陸影視業的影響是巨大的， 他是大陸形形色色盜版走私錄相帶的罪魁禍首， 據說上世紀大陸放映的港片錄相帶十有八九是海岸貢獻的傑作。而正是大量走私盜版錄相帶的泛濫才導致一個時期錄相廳在神州大地上的泛濫。 海岸貢獻最輝煌的時期就是它成立的最初幾年裡，香港大批的優秀的不優秀的武俠、槍戰、喜劇等影片，其中自然也包括大量的港三片，通過它這樣的製作發行渠道，湧入內地，極大的滿足了對當時影視產品特別是對港台的影視產品認知仍捉襟見肘的內地觀眾群的需求。 像我這樣八十年代的整整一代人，都是在香港電影的熏陶下成長的，而盡情領略港片的魅力的主流渠道最初都是在這樣的錄相帶中。而後忽如一夜春風來的無數盜版的鋪天蓋地，更讓港片能充斥到內地最偏遠的市場上，這在無形中就是影響了一代人。如此看來，做盜版的雖然遭受香港片商的極度痛恨，但其實最早最廣泛的港片內地觀眾群，其實還是這些翻版走私的同志培養起來的。 然而，伴隨著香港的回歸，各種影視產品的急劇增多，觀眾文化交流渠道日益多元化，特別是進入VCD的時代，海岸貢獻逐漸日薄西山，在美亞鐳射、環亞綜藝、星光等這些發行公司的後起之秀的圍攻下，海岸曾經的獨秀很快就風光不再，千年之後就已基本銷聲匿跡了。聽說後來是與永盛年代等合並重組了。1998年到2002年倒閉為止 海岸發行了很多VCD DVD 當然由於技術落後 畫質也很拙劣但出過不少好片 如港台7 80 年代的喜劇片 降頭恐怖片 動作片 等等 在2002年倒閉後海岸發行的DVD VCD 逐漸絕版海岸發行的DVD如《重慶森林》 《鬼迷心竅》 《子彈出租》 這些原裝DVD被炒到100到300元不等 連VCD都過百元 你看過後就知道了，要想找出你說的所有海岸出品的，恐怕得成千上萬部。這樣，不大可能啊！